Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞
Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的:用夸张、繁多的形式,来阐述内涵。形式大于内容,在戏剧、文学艺术中,一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品,却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱,取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分,确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造,说明了创作者想尽量地把生活中的元素,或者说,生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受,把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以,观众的起初感受,一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由,以及非常喜欢的音乐,牵引着观众的情绪,一步步向前发展,直至走到高潮阶段。孟氏手法,不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分,却是以强烈的感情抒发,这么一种经典的戏剧表演手法,阐释内涵,表现人的精神。剧场内的观众深受感染,此时此刻,孟京辉是成功的。不过,这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说,二十年前,《恋爱的犀牛》走上舞台的时候,遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》,《恋》是根本不堪一击的。然而,二十年后,人民重新省视这个时代,对改革进行深入理解的时候,话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众,《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明,一切艺术作品都是时代精神的产物,《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘,而《恋》并没有过时。回复2赞
Lv2虽然每年好声音都没错过,但以前一直以为好声音现场怕是车祸现场,【好声音巅峰之夜】上个月买完票又直降300+,痛心,今天到了场地觉得值回票价,华丽的鸟巢音响,舞台,灯光,绝对大场面。春泥最感人了,2003年的歌,伊能静填词,哈林谱曲,虽然两个人之后分开了,但庾澄庆似乎痴情不改,16年后又唱了这首歌,伊能静听了怕是会痛哭流涕。19岁的李芷婷是有力量的,通常只有力量型歌手才能Hold住这个场面。像邓紫棋,LadyGaga都是我爱的。陈其楠声音深情也有澎湃激情。力宏力宏与众不同,力宏最帅。而李荣浩越看越像杰伦了,情场歌唱都得意,听现场也不差。所谓的男人的才华和真诚是必杀技。而且今年第一次来好声音就成了最佳团队。想问一句,邢晗铭,斯丹曼簇的音真的准吗?李荣浩是不是冲钱了?!我想给李芷婷和陈其楠投票,结果一直发不出去,我甚至改了好几个尾号,胸中憋闷最后放弃了。最后想说华少依然台风稳健,伊一太美了吧!#跟我一起打卡、蹭热度用户181****8196-lNdWZLv22019-10-07回复8赞
Lv4#哈三话四评默剧--安德鲁与多莉尼#happy-sirLv42019-09-06
爱丁堡前沿剧展推荐剧目获奖无数,虽然已在上海演了好多年了,依然魅力不减。观看了中国大陆巡演第199场。第一次来大剧院小剧场和上话戏剧沙龙和D6空间差不多,观剧效果较好。任何好的剧都是直击观众心灵或能引起观众共鸣的,虽然是缺少了语言表达的默剧,故事的内容和脉络清晰,丝毫不会晦涩难懂。
这是一个关于艾尔兹海默症的故事。在一间小小的屋子里,房子里都是过去的回忆,屋子里回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符,安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇重复着每日的单调生活。故事从老两口日常的磕磕碰碰开始,打字机的声音和大提琴的声音有些格格不入,小矛盾是夫妻日常生活不可避免的,平淡而真实。然而,医院的检查,病魔打破了往日的单调。多莉尼开始遗忘,遗忘亲人的样子,遗忘日常生活的规律。发病时爱人的面庞在她的记忆里开始消逝,终于知道演员为何要戴着夸张的面具表演。大小便失禁,连穿衣都成了困难。她不再记得照片里的人是谁,安德鲁为了使爱人不忘记亲人,和她一起回忆照片里他们相识、相知、相爱的往事。每一张照片都有他们对往事的美好回忆,安德鲁还将这些往事记录下来。为了回忆曾经如何相爱在人生的最后时光里,安德鲁成了她的大提琴,她拉的最后一支曲子叫安德鲁,他写的最后一本书叫多莉尼。
感人的剧情,夸张的头像,幽默的表演,全剧有欢笑、有泪水、有感怀,人的一生其实很短暂,珍惜当下珍惜身边人。
推荐指数:★★★★☆(90分)6回复7赞
Lv4开场前是期待的,前一部分是失望的,中间是惊喜的,后面是感动的,离场后觉得是值得的让人咂摸的、回味的...别针儿Lv42019-09-23
这部戏让我记住一个优秀青年演员--赵泽厚
这是一部独角戏,满目很多内心OS;如果不是看的上一部《你若安好,那还得了》结尾的时候强烈安利,我大概不会想要看,主持一再说这是一部好评满分的剧,我就信了他的邪买了票;下面我就来告诉你为啥这部戏这么多味道:
听名字以为是个爱情悲剧,然鹅不是;
前半程一直在等女猪脚,然鹅没有;
醒悟过来居然真的是一部独角戏,不想看了;
男猪脚居然跳起来机械舞,还不错;
还弹起吉他唱起歌,好听诶;
来短信了、吃蟑螂(呕...)、崩溃、发疯...我被代入了;
妈耶,这不是《惊魂来电》《死亡游戏》吗?紧张、好看;
孩子、女人、老人...老人?(这段很精彩,不讲...)我哭了;
灯光暗下,演员谢幕,我还在哭;
走的时候留意了下演员,真的很厉害,台词功底真让人佩服;偶有出戏,也够了。
独角戏考验的不仅仅是演员,还有观众;热爱话剧的推荐去看,纯粹打发休闲时间的建议去看《你若安好,那还得了》吧!1回复9赞
Lv4有人说这是一场反映人内心人格的舞剧,有人说这是一出追求美好的念想,也有人说这是一幕爱不可得的悲情。一千个观众就有一千种天鹅。鱼不Lv42019-09-11
在我看来这是一场自己所追求的美好被具体化了,爱上了,也痛苦了。
极少得到温情的王子性格优柔胆怯,终日禁锢在皇宫的教条中,母亲的威严下。不论是和普通世俗女子的交往还是沉沦在灯红酒绿的世界,都是王子试图挣脱这种现状的表现。在摆脱不了这种困扰的生活的情况下,想轻生的王子遇到了天鹅,一个拥有着自己向往的人格魅力的天鹅。王子追随着,迷恋着,虽一次次被天鹅拒绝,但仍向往着。模仿着天鹅的身姿,欣赏着天鹅的神情。在不经意间,得到了天鹅的回应,与他共舞,这让王子心潮澎湃,突然有了冲破世俗枷锁的力量,似乎,得到了重生。
(这段初遇的舞蹈展现了头鹅被接触时的惊恐与愤怒,群鹅对王子的群攻,王子的锲而不舍,头鹅的小心翼翼,各种小心思的细腻都融入在了一次次的跳跃中)
然而美好总是短暂的,女王因不满意王子的贫民女友给王子安排了相亲舞会。头鹅的突然出现让王子惊慌失措,更有甚者,头鹅在众多妙龄女子的无声的诱惑中,迷失了自己,背叛了和王子之间的感情。不仅如此,头鹅还被女王的高贵深深地吸引着。王子不解,困惑,愤怒。在一段王子与头鹅之间的共舞中,头鹅又一次次伤害了王子。
呵,多么脆弱的感情啊。隐射着现如今人们的情感生活充满着种种诱惑,人们被诱惑着,无心之间也伤害着爱着我们的人。
本就优柔的王子心态崩塌,愤怒之下举起了枪支,混乱之下,贫民女友被误杀。
被认为精神失常的王子被关押了起来,被注射了药物,被强制治疗。
这时候天鹅们又出现了,到底是梦里还是现实,亦或是梦也是真。幡然悔悟的头鹅用头部拱起王子,多么温馨的一幕啊。正当我被这种温情感动的时候,(美好总是短暂的),感受到头鹅要与一人类有了感情羁绊的天鹅们,愤怒而起,极力阻挠这突破世俗的爱恋。
这大概也是头鹅的感情爆发的时刻吧,不论是对王子的拥护,还是与群鹅之间的愤搏,亦或是与王子之间的缠绵,在短短的几分钟内,表现的淋漓尽致。
一声唏嘘,喧嚣落幕。
愿王子和头鹅可以在天国继续共舞爱的篇章。
一场男性之间的充满力量的舞蹈,或许展现了同性之间的脆弱的强烈的爱恋,或许反射着冷漠人间的种种世俗,很难想象在20年前,思想算不上开放的年代,这样的故事会引起多大的轰动啊。2回复5赞
Lv5我记得某电影评论大V曾说过,电影的好看形式有很多种,不只是内容引起共鸣,同时,好的表现手法,镜头运用,光影运用都可以成为好的电影之选。花逢夏热Lv52019-09-09
三人行不行,可以说就在此类,一个表演形式手段超过剧作内容本身的剧。
整部剧时间不长,分为5部分,第一第二部分的“我在等人,我在追人以及学狗叫”这部分,相对来说对于整部剧有些疏离,有点硬要凑表现形式的感觉。第三部分的三个人较为正常,没有太多的角色paly,只是有内心话的诉说,这段可以说我全剧最喜欢的情节了,虽然表演形式和语言夸张,但确实比较有代入感,尤其对于上班党来说。其中三人分别为办公室吃下属豆腐的老板,已婚巴结老板的下属男,以及想要勾搭已婚下属男的新人女。三人各怀鬼胎的开车在路上兜风,一次次转弯,一次次错位,倒有一种剧中人知道在演戏的感觉。
第四部分穿插了一段抗日战争时的爱情故事,以电台lovestory的叙事形式展现,以嬉笑的形式道出分离的痛苦。
第五部分是整部剧的高潮,也是笑点最集中地部分,之前的表演相对与此颇有些毛毛雨了。这部分3个人扮演了12人的现场大戏,借助简单的道具,从尸体、家属、警察、风尘女、年轻小情侣、山东老板、以及最后的揭露者不断角色转变,也由此发生了一系列的笑话,且,三位演员的卖力表演在此真的真的加分。
可以说这是一场表演形式大过内容的一场荒诞戏剧。可以看一看,乐一乐,为周末增添一丝乐趣。回复6赞
Lv4#哈三话四评—漫长的告白#happy-sirLv42019-08-17
据说这是大龙的第一部话剧,现在但凡郑云龙的票子都秒光,只能看看季森版本的,基本剧情总是一样的吧。
这是一出关于80年代青年人恋爱与爱国情怀的故事。一群意气风发、情感真挚的年轻人接收着这个世界的新鲜事物和思想,排练莎士比亚经典剧《罗密欧与朱丽叶》,两位主角陈志国与方圆互相爱慕。才华横溢的大鼻子陈中行却因外貌怪异未得方圆芳心。陈中行为了成全美好的爱情,把对方圆的爱深深的埋在了心底,并通过情书替木纳的陈志国传达爱慕之情。“这是我听过的最清新浪漫的一见钟情”大鼻子情圣的文彩获得了方圆的爱慕与倾心。现在来说绝对的撩妹高手,方圆对信的作者心驰神往。
之后陈中行与志国两位热血青年双双投向战场前线,在生死抉择之际陈中行替陈志国写下了最后一份家书。陈志国壮烈牺牲后,陈中行由于身负伤病最后向方圆告辞。方圆拿出了最后那封信,读信的过程回忆了年轻时的往事,并从字迹知道写信给她的是陈中行,泪流满面。“一生所爱,却错过两次”。方圆和志国是外貌的爱,与陈中行是精神上的情投意合。坐在我旁边的女生被最后这段感动的稀里哗啦。
虽然不是大龙,但我觉得季森演的也不错,也是大长腿。方圆的情感投入很真实,尤其在最后一段。讲述者周可人的弹唱加分不少。剧中追光全程用黑衣人感觉有点突兀。该剧的台词也很不错,很华美也有时代的气息,较好的诠释了那个年代青年人的爱情观、价值观。
推荐指数:★★★★☆(85分)
Happy-sir 2019.8.1635回复8赞- Lv4看着介绍,还是蛮吸引人的,将聂政和嵇康同台,本有渊源,《广陵散》便是讲述聂政刺韩王的故事,唯一具有杀伐之气的古琴曲,而嵇康善弹《广陵散》,临刑一曲,从此绝也。可现场的效果,并没有像讲述故事这般动人。玉棠Lv42019-09-16
整体来说比较平淡,没有新意,有些教科书式,亦或是我刷过话剧《广陵散》,对此期待过高,总希望看出点不一样。台词倒也流畅,演员情绪到位,场景多是自言自语或是“劝诫”,总是缺少些动人心魄的感觉,去年的剧我看到长乐亭主的一段独白,哭了,四次出场,感情一步步深入:爱这天地间结晶的奇才,便要有生死离别的安之若素。今儿的剧,她只有无奈的劝,其中一段钟会歹心显现,隔空显示亭主的害怕,让嵇康不要去洛阳,并呼喊“救救他”,有些跳脱,转换太快,没有伏笔。
再有聂政那段,也不喜欢,仿佛把我那心中的英雄侠客比作了姐姐关怀照顾下“任性的小弟弟”,纵然受严仲子“知遇”所托,却也还是刚毅,烈性之人。
三分给舞台效果和演员,第一次在小剧场看这样的“大”剧,“大”言历史背景深,小剧场显有尝试。满地的白沙还是不错的,第一映衬冬季雪景,二与嵇康烦躁之心对比,三表黄土,埋葬亦可用。回复7赞 - Lv4用两个词来概括这场话剧:十分精彩,不虚此行。当时就是看到了“老戏骨,强编剧,好剧情”,当真是一样都没有失望。玉棠Lv42019-09-12
先说说演员阵容,江珊老师,当之无愧的老戏骨,身段情绪表情等都随时在线,一口标准话剧腔,却并不是生硬,让人感觉很舒服。郑云龙,全场百分之九十的女观众呀,大多数都是他的粉儿吧,一出场那个尖叫声。。。比我想象中表现的要好,不是纯花瓶,不过貌似光绪这个角儿好掌控一些,全场没有多少太大的变化。扮演徳龄的香港话剧团演员黄慧慈是带来惊喜最大的角色,一出场基本上是跳着来的,把徳龄天真烂漫的性格表现的淋漓尽致,笑容里透着由内而发的真诚,很是吸引我,自有的港台腔,更有多了几分“国外长大的格格”的味道,可爱自然,灵活机敏,是个讨人喜欢的徳龄。
再言“强编剧”,何冀平老师的本,膜拜。整体连贯性很好,没有任何跳戏的感觉,引人入胜。语言没有多么高深晦涩,都不过是平常语句,却也不乏经典。几场戏的时间点选的很好,都能准确生动体现人物性格。有包袱,有笑点,拿捏精准,不落俗套。
最后再说说好剧情,本是有历史背景,这样的剧我也看得比较多,但这个让人看起来感觉很好,没有上下不搭噶的突然转变,也不似湖水般平静,从人物性格可以推断接下来的走势,最后徳龄利用慈禧大寿,呈上变法奏折,先言这才是最好的寿礼,再说深切理解她的内心是有变法改良的心意,自己亲眼看到江山动荡,满目疮痍,变法图强才是根本之法,冒死进谏,不顾生死,只为拳拳爱国之心,完全在意料之中,却也感动到了我,潸然泪下。还有徳龄多次提到的“我想试试”,甚至成了一个梗
总得来说,不枉我抢票,换票,卖票,买票,折腾一场。经典,值得被欣赏。2回复5赞
Lv4一个现代悲剧与一出古装喜剧同台表演,造就古今悲喜交错之舞台奇观。《暗恋桃花源》处处是冲突:剧组与剧组的冲突、演员与演员的冲突、导演与演员、工作人员的冲突,还有《暗恋》的悲与《桃花源》的喜的冲突;这还不够,还增加陌生女子的闯入,与剧组、剧院的冲突,可就是如此,所有的不和谐组成了似乎和谐的一出戏,所以也就精彩纷呈、高潮不停、观众笑声不断。远方的风Lv42019-09-04
我算明白了,花一部戏的票钱看了戏中戏大小三出戏,值了!更何况这次运气爆棚!
据我所知,这是《暗》第二次来渝,两年前第一次来,我没及时了解所以没买票,这次也是开演前一周才买的票,票已卖得差不多了,我本来点的选座买票,只能选15排了,结果票寄给我一打开看,惊了,居然出的票是1排?!虽然当天跟朋友聚会吃饭,进场晚了20分钟,但是除了挨着舞台边儿的乐池有两排座位,我这第一排观看效果杠杠滴!看了很多演唱会、音乐会、音乐剧、话剧,这是第一次坐第一排,而且《暗》在重庆的票价相比其他城市都要低些,1100+大洋配到第一排的座位,性价比真高,非常开心了!1回复5赞
Lv3不知道为何《金龙》的评价不高,讲真去看的时候,上座率也一般目测5成多点吧,所以自己坐到了6-7排的中间位置。不知道目前的低分是因为宣传的欠缺还是剧的本身让观众较难进入而造成的。用户188****2084-H6vrgLv32019-08-20
而我看完以后的个人感受是,这剧很不错,有深度。以至于想了很久才酝酿出一篇自认为及格的评论。
首先,不得不承认舞美略有逊色简陋了点。其实此剧是需要平行空间呈现画面的,舞台的分割则必不可少。最后一场戏里,用餐椅搭出来的故里回归之路也略显得粗陋。这些确实有待改善,毕竟简单和简陋虽然一字之差却是天渊之别。当然也有听别人说,这是由于黄浦中剧场的舞台限制导致,这剧在保利上的时候,舞美倒还可以。
金龙并非以线性的方式来叙述,而是将故事打碎,先将一个个看似无关实则环环相扣的场景呈现给观众,所以导致开始的半个时左右,我们也许确实会觉得缺乏逻辑,不知道这戏到底在表达什么,只能感受到一个个支离破碎的场景,似乎是逗趣的,又似乎只是为了“取悦”观众而强行互动撩骚……然而这一切的一切,在话剧的最后45分钟里,一下推向高潮,都变得豁然开朗,让人终于明白期间的因果缘由。整剧的风格也瞬间由无厘头的搞怪逗乐,徒然转生成了一处严肃的悲剧。我甚至觉得一开始它有多可笑,接近尾声它就有多么凄惨。起初互动的多欢乐,对“蚱蜢”的要求有多多,结尾就会思考“蚂蚁”的欺凌有多深。
“金龙”实则是一部用喜剧语言来阐述“非法移民”异国他乡的悲惨生活。整剧的2/3皆在一个一个破碎,平行的喜笑片段或场景下缓缓铺垫进行着,在最后的1/3处,突然加速开始将所有的片段线索穿缝完整。直到结尾的最后几分钟你终于明白围绕着“金龙”饭店这个亚洲速食餐厅所发生的每一个画面都有其深刻的寓意或存在的必要,哪怕是一把工具钳子。
由于不想剧透,所以只能简单提及其实此剧的两条线索,一明一暗穿插进行,最终同时指向金龙饭店里两个非法亚洲移民的凄惨生存现状。而所有的场景片段亦与金龙饭店这个地理索引息息相关,其实这些人物何尝不就是一个社会高低阶层的浓缩反射。
最后提一下反串,这部典型的实验性话剧,所有的男性角色由女演员完成,而女性角色反之亦然。不知道是为了喜剧效果,还是挑战社会价值体系里人所被赋予的身份阶层定义。总之,我觉得5位演员的水平还是相当不错的,整场下来他们大概反串了差不多十几个角色。
个人觉得金龙还是一部值得静下心来好好体验的话剧。32回复11赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5法语音乐剧《巴黎圣母院》皮卡QLv52019-08-21
堪称完美的《巴黎圣母院》,音乐好听到上头,演员的唱功都好棒!群舞的舞技+杂技666!👍👍👍
开场了一曲《大教堂时代》一下子惊艳到了!回家路上就开始单曲循环一路听回家。
接着《非法移民》,《愚人庆典》,《愚人大王》等几首也都是节奏感超强,加上群演的和声,气势很震撼!
艾斯美拉达和女二的合唱,深情款款的表达了两人对爱人菲比斯的爱意。(可惜女二的高音部分有点弱,单独听还好,和女主一起合唱,就感觉出实力上的差别了。Hiba版的艾斯美拉达真的很棒,唱功,演技都很完美!)
卡西莫多,弗罗洛和菲比斯三人的《美人》堪称完美,不光个人独唱部分好,还有三人的合唱部分配合的相当默契,发挥出1+1+1>3的效果!
另外除了歌曲部分,《巴黎圣母院》的舞蹈也是一大看点。有网友戏称,如果说法语版的《罗密欧与朱丽叶》是“坟头蹦迪”的话,那法语版的《巴黎圣母院》就是在教堂前玩杂耍了。😂😂
确实,看《巴黎圣母院》的舞蹈,有很多是在玩高难度的杂技,特别是卡西莫多敲钟的那段,几个演员在吊钟上做的高难度的动作,为了演出效果真的是拼了,看的人心惊胆战的,担心他们万一摔下来😂
很棒的一场视觉听觉盛宴,期待明年《巴黎圣母院》再次回到上海,有机会能听到丹叔版的弗罗洛。5回复10赞























