Lv4#三人行不行#20190908隆福剧场最妙的是下点儿小雪呀Lv42019-09-11
去之前做过功课,但是现场的表演形式还是超出了我的预想,一方面是30年前的“先锋话剧”表现形式,另一方面是现代的大陆人对这部剧的接受程度的矛盾。
首先从剧情谈起,整部剧由三个大的情景剧组成,之间切换迅速,各自独立,是我没有体会编剧透露的之间的联系。第一个情景,用遛狗延伸出“欲望”,暗喻人就是像狗一样,脖子上带着圈,被束缚住,或互相攀咬,或二三成群,脱离不了各种“规则”,纠其原因就是“欲望”,隐喻不错,表演欠火候,会稍微有些尴尬。第二个情景,三人关系的变化,或三角恋或上下级,用灯光和声音切割场景、空间转换,不知道是当喜剧?肢体剧?还是隐喻的话剧去看,有些没看明白。最后一个情景是三人饰演九人的车祸现场,本剧的笑点也就在于此了,角色的快速转换,台词的功底都体现出来,但从根本上说,剧本一般,本剧靠的还是创意与肢体、空间的转换,那第三个车祸的情景就还不如春晚的小品了。
第二点谈表现形式,简单的三人组合、四把椅子,加上围巾与帽子等道具,去演绎不同场景下不同人物育故事情节的发展,是很难得。将编剧想要表达的表达出来,三个人,真的很难了,对演员的演技、基本功与节奏的把控要求很高。很显然,这部剧作为“经典剧目”演练过很多次,表演是流畅的,节奏把控也是可以,但是前两幕我还是感到无聊,看上去像是学校话剧社的学生水平,夸张、浮夸。
第三点讲一下舞美,三位演员衣着朴素又和谐统一,灯光和音响配合得也不错,我正好坐在灯光音响设备的前面,边看演出边听设备师在控制“灯光走~”、“音乐走~”,也还蛮有意思的,突然就站在了编导的角度去看,格外注重灯光的明暗与控制,舞美虽然简单,但掌控很成熟。
最后谈一下自己对这部剧的感想,30年前在台湾的话,这是一部有创意的有笑点的好剧。历经4个导演的“与时俱进”,放在现在也是有些创意的,但是整体支撑稍微单薄。现代喜剧的百花齐放让观众的审美与笑点也水涨船高,笑点和抖包袱的火候是我不适应的。一边去寻找搞笑的点,一边思考编剧的表达,不如直接去开心麻花或者德云社。
总之,这部剧距离“经典剧目”还是有一定距离的。
推荐指数:⭐⭐⭐
推荐原因:为了胖哥哥的三次滑翔1回复8赞
Lv4一个陌生女人的来信,05年的时候看过徐静蕾版的电影,后来就好奇读了小说,巧的是看的时候和女主一样都是13岁⋯⋯小巫喵Lv42017-11-26
外出归来的作家在41岁生日收到一封沉甸甸的信,里面是一个女人自诉了她的一生。女孩13岁,父亲去世和母亲过着贫困的生活,对面的邻居一家人非常糟糕,男人酗酒家暴,小孩子丢女孩雪球,打得她头破血流,直到那个男的被捕,这家人终于搬走了。女孩知道新住进来的会是一个作家的时候欢天喜地,她好奇地看着作家的仆人打扫屋子,以及那些要搬进来的书,猜测是一位慈祥而受人尊敬的老者,女孩晚上在梦里就梦见了这位尚未见面的邻居。当女孩见到这个邻居的时候却十分吃惊,因为他是一位英俊潇洒的年轻人,既戏谑又严肃,女孩便一见倾心,她开始把作家邻居视为生命的全部,窥探他生活中的一切,从他摸过的门把手到丢掉的雪茄,她也努力改变着自己,开始读书学钢琴,一直向往着作家。但女孩又无比胆怯自卑,从作家身边走过用书包死死压住衣服上的布丁,因为作家的一句招呼便深陷其中不能自拔。但是母亲再嫁,女孩不得不搬家,冬天的深夜,她在作家门口等着他回来,想再见一面,但是却看见他和另一个女人回家,“寂寞的孩子会把爱集中起来,其他人则在社交活动中滥用感情直到消亡殆尽”⋯⋯
她还是搬走了,但是她封闭着自己的生活,疯狂地想念着作家,5年之后终于可以重返维也纳,她和作家重逢,但是作家根本不记得她。他们度过了女孩一生中最美好的三夜,女孩早晨离别时,作家送她白玫瑰,后来她在他生日的时候都会送他一束白玫瑰⋯⋯
女孩因为工钱被偷,只能在贫困的人才去的产房生下作家的孩子,那里像地狱一样,充满呻吟和哭嚎。她的生活受尽嘲笑侮辱,后来还为让孩子可以上好的学校开始卖淫,成为不同人的情妇,但是她始终不愿结婚,因为她只爱作家一人,但是她因为之前看见作家喜欢过着自由自在的生活,以及他用钱仓促打发乞丐的行为,她不想去打扰他的生活,也不想用孩子去拴住他,更不想让他怀疑或者为难,她始终保守着这个秘密⋯⋯
女主后来再次遇见作家,作家在舞会上邀请她,她连大衣都没有穿就围着一条围巾在大冬天和作家走了,但是作家依旧没有想起她,只是惊讶她为什么如此爽快地答应他。她早上离开的时候故意和作家说她之前爱过一个人总是旅行,但作家说总会回来的,女主说回是回来了,但是忘记了,作家说美好的事情是不会忘记的,我会永远记得你。女主便问作家知不知道生日收到的白玫瑰是谁的,作家却一无所知,而且作家还给女主塞了钱,女主难过离开,差点撞上仆人,但是仆人却认出女主来,女主伤心只见过一面的老仆人都记得自己,作家却不记得,女主把钱给仆人后走了⋯⋯
女主和作家的孩子最后还是病死了,女主临死之时写了一封厚厚的信诉说自己对作家一生的爱,没有照片没有画像,女主不想让作家怜悯或者愧疚,她只是恳求作家记得生日时候在花瓶里插上白玫瑰。她依旧像活着时一样,对于作家来说是个陌生女人,信里写着“我的世界只有你,同你素昧平生的女人,始终爱着你”⋯⋯
作家读完信以后只觉得女主的影子像是水底的石头,梦幻般的存在,却依旧记不起来确切的模样,但是看到空空的花瓶,不觉一怔,感到另一个世界吹来的一阵冷风,热烈的爱,以及像是从远处飘来的音乐⋯⋯回复3赞
Lv5《盗墓笔记4》——蛇沼鬼城皮卡QLv52019-08-13
期待已久的盗4终于开演啦!故事接着小哥进入长白山的青铜门之后发生的故事。吴邪收到署名张起灵的寄件人寄来的录像带,来到了格尔木的疗养院,找到了陈文锦留下的线索,一路追到西王母古城。吴邪继续一路开挂,和小伙伴们一起升级打怪,最终发现了西王母古城里的秘密。
故事的开头,运用了剪纸投影+人声讲解,快速的回顾了盗墓笔记1~3发生的故事,这段挺有新意的,可惜讲解的速度和真人表演+投影的速度有一点点不同步,感觉有点点乱,希望后面的场次能有改进。
吴邪和胖子的对话笑点多多,胖爷依然承担了全剧的搞笑担当的重责!😄😄
格尔木疗养院里的禁婆是亮点,虽然出场有点吓人。吴邪被禁婆纠缠那段巧妙的运用到了舞蹈,看着有点诡异的美感,没有刻意的制造惊悚效果,但可怕的危险一直围绕着你,让人有种窒息的感觉!(看到这段让我想起了法扎里死神和莫扎特的那段,纠缠,笼罩,令人窒息的死亡步步逼近的感觉)
吴邪和阿宁联手御敌那段打戏还不错,有点斯密斯夫妇的感觉,帅!后面两人患难与共时的对话,还有点小暧昧。这段初看有那么点突兀,明明官配是瓶邪,还和阿宁表现的那么暧昧!但是看到后面就知道,这段是为了后面的剧情做了铺垫。(一直觉得阿宁的结局很突然,但是作者是这么安排的,舞台剧里面也没办法改变什么,只能一声叹息“宁姐,一路走好🙏🙏🙏”)
吴邪和三叔,不管三叔的身份究竟是谁,但在吴邪心里三叔永远是看着他长大的三叔,虽然三叔有很多秘密瞒着他,甚至还利用了他,但是三叔终究是不会害他这个大侄子的!
吴邪和小哥,这两个人的牵绊不是一两句话能说得清道得明的,(南派三叔写了几本书都还没写完)当舞台上吴邪说“如果你消失了,至少我会发现”听到这句话突然泪目了😭😭(台词神还原)
舞台上的道具和多媒体投影还原了部分雨林和神秘的西王母城的场景,(盗笔舞台剧的制作团队做的舞台特效还是很棒的👍👍)只是和巨蛇搏斗那段,你们是认真的嘛?!不是在搞笑😂😂(本来看剧之前还担心被蛇吓到,结果出场之后,忍着没笑出声😂😂)
后面陨洞那段的多媒体光效太赞了,超级酷炫!👍👍真的有一种打开时空之门,要进入另一个时空的感觉!
结尾铁三角相偕站在舞台中央,看的超级感动!😭😭😭经历了那么多,还好你们都在!还好你们都回来了!稻米们会一直陪着你们,一直等着你们回来!
未完待续,期待下一部……
(盗4的首演场有惊喜,也有不足,希望能有改进,之后越来越好!祝舞台剧盗墓笔记4——蛇沼鬼城票房大卖!🎉🎉🎉)6回复8赞
Lv3评分9分颜陌宸Lv32018-06-24
这部片子,不论是从剧情上还是风格上,都很对口味。一开场的激烈打斗场面,先是细致刻画静态下的每个人,再进入到动态的画面冲击,给人一种想要在动态里再去发现静态画面的搞笑点的冲动。一上来的打斗,并不是像其他漫威电影里面的那种高大上,但是却是真实地让人瞬间爱上,各种阴损招数,各种F word,很真实,很接地气。
在人物塑造方面,并没有把死侍定义为“拯救世界就靠我”的英雄主义,而是赋予他最真实的人性,单纯为了报仇,为了变回原来的最性感男人而大开杀戒。没有高大上的冠冕堂皇,反而让人更能理解。再加上死侍的嘴炮,让队友先冲他殿后以及上门救人忘拿武器袋等等,都体现出他说的自己不是英雄,自己只是个人。
影片里的各种吐槽,各种三俗梗,就不一一赘述了,自己去探索发现会更有趣。前提是,你真的听得懂~因为,整部影片,全都是夹杂在现实和死侍自己的回忆加旁白中进展,打乱固有的情节模式,但是这样会更吸引眼球。因为死侍自己的解说模式,emmm,包括声音在内,都透露着浓浓的贱气!
作为一部R级影片,各种从不点到即止的床戏激情戏,各种脱口而出的粗口槽梗,简直不要太爽。但是,不得不说,即使如此,还是没有影响影片成为一部“爱情影片”,手段高明,恰到好处。
而各种配乐也是充满小贱贱风格,清奇不显突兀。不过,由内而外的觉得,这部影片是真的穷,不过这也是凸现真实的办法,主角自己缝衣服,出门没有专属交通工具,需要自己打车,并且还没钱,要靠击掌付钱,简直有趣。
小贱贱不止是疯狂吐槽X战警,连自己也都不放过,在他和盲老太的对话中,对自己的吐槽简直令人发指,估计他自己也在面具下憋笑吧。而且,还有一点,影片中,多次出现死侍跟观众的互动,比如“我没跟你说,我是在跟他们说”,再比如说切手指不适宜观看,居然手动移开了镜头。
记得片尾应该有个彩蛋,在一大段字幕之后,小贱贱突然出现,大概说“你们还坐在这里干嘛?我这电影没彩蛋,快回家去!想看下部的预告片?抱歉,我们预算不够啊!”之类的,然后吐槽了神盾局局长的黑眼罩,简直贱到极致!
以上乱七八糟地说了一通,最后,这部影片,是一部带着粉红泡泡的以超级英雄为噱头的关于一个男生明明可以靠才华但非要靠颜值的励志故事。emmm,我知道上句总结很长,没事,就那么长吧!回复7赞
Lv5祖冲之路2277号的昊美术馆真是好远好远呀,听到祖冲之三个字就觉得好神秘的感觉呀!地铁2号线坐到广兰路站下来走几分钟过个红绿灯就到昊美术馆啦。雪白一色的昊美术馆,据说是上海第一家夜美术馆,营业从13:00~22:00,周一闭关,满足很多上班族下班后还能前往看展。Angela_leiLv52017-12-11
隔壁还有一个艺术酒店和美术馆是一体的。艺术酒店里可以说是堆满了中外艺术家们的作品。有时间也可以好好参观下。
朱利安罗斯菲德的《宣言》展,关注了好久了,昊美术馆开馆的首展。正好有VART体验活动,真是太棒了!抱着蛮高预期来观展的。根据导览的简单介绍,什么12个主义宣言,完全没有get到点上。还是看看超级影后的演技吧。凯特布兰切特饰演的12个角色,12个场景转换,12段突兀拗口的直白宣言,活生生的,被大魔王的演技折服。如果要仔细观看影像视频的话,至少在美术馆要泡大半天吧,(一楼大魔王12个影像各20分钟,再加上朱利安罗斯菲德的其他几个影像作品和摄影作品)。有懒人沙发的影像馆也去感受了下,完全没有自己家里的懒人沙发舒服,颗粒太少了。哈哈哈!
3楼是一个售卖国内外有名艺术家作品的专卖店。回复6赞
Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv6咱们国人受到各种因素和条件,以及客观情况限制,其实眼界或者格局很有限。世界那么大,有机会真心要多出去看看。鼎鼎Lv62018-10-22
难得这次上戏引进的展演剧目很"先锋",欧洲历来是走在艺术创作的前沿之上,不拘小节、形式,尺度无碍,大开眼界。
本人观看的第一部如此香艳的现代舞舞剧,纪念一下。
很多人说看不懂…😂插页上好好写的改编自荷马史诗《奥徳赛》,进场前不看简介嘛,舞剧脉落蛮清晰了,不像有些抽象的现代舞不知所云。
简单梳理下:
故事背景古希腊神话,就是宙斯、波赛冬这么些众神存在的时期…
主人公奧德修斯克服重重困难,和神的阻扰,踏上回家之路。
此时他的妻子在家里一直等他,但是有好多男的觊觎她和家里的财产。(对应六男围一女场景)
然后奥德修斯父子相认(对应两男双人舞,人家是父子,抱一起不是什么同性情节…)今天周围坐了一帮什么人…😂
然后夫妻相认,策划如何复仇,杀光所有仇人。(对应刀光剑影、好似搏斗时群舞)最后仇人的尸体堆在一起。一家三口穿上华衣,过上幸福的生活。
今天这么多家长带小P孩进场,让你们什么剧都带进来看,提前接受"成人教育"。海报上男女舞者身上都没几块布,自己好好想想。😈
还有坐6排什么VlP,嘴巴里P话这么多,
艺术上的美,懂不懂欣赏,大卫还不穿衣服呢。再说,舞者们都遮得严严实实的💃古希腊时期人类温饱都是大问题,能有什么娱乐活动😎人类正常的生活。
感谢舞者们带来的精彩演出,为艺术勇于献身。跳舞的人,身体和肌肉的线条如大理石雕塑一般,完美。凡人只能羡慕了👍👍回复2赞
Lv5可能是期望越高失望越大这个大咒作祟,演出结束时,我怀着和进剧场时反差强烈的情绪,鼓掌都是敷衍了事。lalalalaLv52017-07-28
捕鼠器是阿婆的传世之作,原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的,那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著,不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员,整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论,我最不满意的是一下三点:
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要,基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧,所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中,整出剧的台词,没有一句废话,都潜藏着秘密。但是,从演员说出第一句台词起,整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态,有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么,有几处真想大喊一声“大点儿声,听不清”(我坐在第六排,并不靠后)。所有演员都带着耳麦,虽然很小且都是肤色,可是依然能看清,很容易让人出画。大概正是带着耳麦,演员反而忽略了舞台发音,使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题,台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪,除了加快语速,演员似乎不太会用其他方式了,语速一快、声音又小,那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易,空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度,实在是有点儿做作和老套,有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词,然后做了相应的调度,十分刻意,个别的几个地方我甚至都能猜出来,她该起身了,她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度,缺乏动因,似乎只是为了让画面流动才设计的。当然,这和演员本身表演功力也有关系,也许导演设计的很合理,可是演员没有把握到动因,使调度十分突兀。
不过其中有个点,我觉着很亮,剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人,他因为大家冤枉他,在那场群戏中躲在了窗帘后面,这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后,那个年代因为战争,物资紧缺,服装风格朴素简单,也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情,将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年,第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的,且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌,服装方面必然要朝着这方面发展,即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手,但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识,总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋,都感觉不对(丑爆了)。茉莉算是当时的职业女性,她和贾尔斯相遇于舞会,说明她至少是紧跟时代潮流的,虽然的家境并不好,但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错,关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的,且年代更靠后,而且也不符合剧中角色的年龄,剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性,她着男装,帅气干练,又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲,呆板的蝎子辫盘头,外加时刻紧缩的眉头,忧郁倒是有了,但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场,就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装,也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事,本来演员就不高更显的她腰粗腿短,配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头,整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子,所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表,但是只适合剧中的博伊尔太太,在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉,合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍(不要和我说剧中是在冬天,她还光腿穿裙子呢)。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的,一双简朴的玛丽珍足以衬托她,时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐,若是穿着帅气的吸烟装,一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤,乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装,一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配,使整部剧的年代感明显欠缺,演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言,更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病,其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事,还有英国捕鼠器公司的授权。回复4赞
Lv4#哈三话四评—东方快车谋杀案#happy-sirLv42019-12-26
阿加莎笔下的大侦探波罗首次登上话剧舞台。吕凉、宋艺宁、张建华、王肖兵、许承先、杨溢、张欣、吕游、刘北辰等一众实力派演员出演,无人生还、声临阿加莎班底,这个阵容实在太强大了。看过电视剧、电影和书,这次话剧舞台经典重现,果然不负众望!
这次设计的舞台场景真是太棒了,足见上话的用心和精益求精。场景1:火车站旅客登车。小火车真的在舞台上开起来啦!场景2:车厢餐厅酒吧。高档豪华,这是波罗盘问旅客们的主战场。场景3:车厢走廊过道。揭示了各个房间的位置关系。场景4:10号房间。凶案现场,狭小空间内不同角度呈现。之前看过东快搭台的一个短片,场景、道具、人员服饰,真正体会到用心做话剧!
人物塑造方面。卡司公布后,对由瘦高个、小眯眼的吕凉老师扮演矮胖圆脸的大胡子波罗(电视剧形象太经典),在人物造型方面还略有担心。但是当人物出场后,尤其是剧情的深入。吕凉老师塑造的波罗是成功的,大胡子、拐杖、帽子,尤其是波罗的举手投足,撇捺字形的走路姿势,习惯手势,车厢出来探头探脑,推理时的丝丝入扣。把诙谐幽默、老于世故、观察细致、洞察人心、追求真相和正义的波罗演活了,可见吕凉老师对这个人物是下了功夫的!宋艺宁演的赫伯特太太,开始的一惊一乍的贵妇与之后作为母亲的愤恨形成鲜明对比,作为演员(剧中角色的职业是演员)掩饰的相当成功,贴合人物形象。杨溢扮演的雷切特十足的一个精明能干的商人,比电影里的少了几分猥琐,很棒!李建华、王肖兵、张欣、许承先几位老戏骨发挥相当稳定,演什么像什么。吕游小哥哥看了他的不少戏,现在已经是上话年轻主力了!北辰匆匆出场,调侃波罗眉飞色舞,面对质询面不改色,演技有很大进步哦!许永宸演的布克带给我们欢喜不断,一次次的推断“没错,就是他干的!”台下笑声一片!
悬疑剧最重要的就是悬疑、推理。将小女孩被害案通过波罗和医生口述,更合理和详略得当。被杀者真正身份的破解,舞台上帽盒名字呈现,令人surprise。车厢内各人房间的位置关系也呈现的十分清晰。最终,波罗将每个人的身份背景与案情的联系逐一揭秘,抽丝剥茧、环环相扣,条理非常的清晰,给林奕导演点赞。最后,众人慢动作重现杀人过程,相当精彩令人印象深刻。
如果要提建议,舞台有一定高度,车厢餐厅又比较高,前排视线受影响。
忠于原著,经典呈现。今年话剧No.1
Happy-sir 2019.12.2514回复10赞
Lv3这是作家“那多”获得首届燧石文学奖最佳中篇小说奖的《告别》改编而成的悬疑舞台剧。悬疑小说起源于那多的一个突如其来的想法——用户188****2084-H6vrgLv32019-10-20
“30岁对于大多数人来说是一个很特殊的年纪,很多人的未来还不确定,自己的创作也开始改变——你要与过去的生活告别。”而选择这本书,也是基于体量上比较合适,同时还是他的中短篇作品中,他自己比较满意的一本。
不得不说,这个故事本身还是不错的。作为悬疑类故事,逻辑推理和悬念部分都不错,而且故事里的感情线也脉络清晰合理丰富,既作为案件的动因,又成为推波助澜的重要铺垫与因素。
但发现这部剧在群里的口碑却不尽如人意,自己观看后的感觉亦如此,作为话剧,它的表达方式有欠缺。无论是节奏还是演员的表现,甚至是舞美,都显得比较生涩,缺乏经验。
先说节奏,可能这是个充满忧伤悲剧色彩的故事,整剧的节奏相当慢,甚至让人觉得拖沓,尤其在开始的40钟左右。可是悲桑的基调并不等同于缓慢拖沓啊,更何况它的本体还是一部悬疑故事。一幕与另一幕的转换中有好几处断片的感觉。高潮部分,女主惊天的秘密被层层剥茧揭穿时,你能按照逻辑理解这是剧情被推往高潮了,可是感官上却是相对的寡淡和慢一拍的节奏,很难调动起观众的情绪跟进啊。其实这个戏剧冲突和情节推进至高潮部分,应该在原著里还是很明确的,目测还是节奏把控的问题。显然作为悬疑剧,实在是不够紧凑,以至于缺乏紧张的氛围。
演员方面,芥末剧团可能是个新剧团吧。所以,演员的表演挺生涩的。除了阚晓君,一看就是舞台剧经验相对丰富之外,其他演员的表演痕迹蛮重的。还有吃螺丝的现象,连阚晓君自己也吃了两趟螺丝。伏玟晓的声音是好听的,但是不知道为何作为像唐泽雪穗一样身上带着诸多秘密的女人而言,伏玟晓的表演很放不开,甚至还不如试演女主小时候的那个演员来得胜任。与其说伏玟晓表现的是神秘,不如说是扭捏。而且不知道是她舞台剧的发声问题,还是兰心剧院音效问题,相当部分的台词,她口齿不够清晰,吃掉不少字,听起来很吃力,甚至是听不清楚的。
再说下舞美。这个故事的场景还是需要切换几次。而舞美将所有空间同时平行放置在一个舞台上,只用灯光聚焦,表示这一幕就在这里发生了哦,其他的舞台场景布景,这一幕是用不到,我们也不换下去,反正灯不打到这里你们观众就自己忽略吧。可是由于各幕的布景过大,所以间距太小,灯光也救不了这个场吧。这种舞美还是比较原始粗糙的,个人认为,由于内容是通俗流行文化,这个舞美落伍啊,也影响观剧体验。
文学故事可以有5分。但是作为舞台剧,其他成分目测只能及格吧。说明一下,图中中间位穿西装的年长者是导演,捧花穿警服的女士是本剧的制片人和编剧。希望这个剧能改进下,毕竟故事还是个好故事。10月的25-26-27好像在兰心还有场次的。3回复5赞
Lv3随着一声声哀怨的秦腔,话剧《白鹿原》完美落幕。白嘉轩和鹿子霖从一头青丝腰杆笔直,到满头白发直不起腰,大祠堂仁义白鹿村的匾额从不可撼动到零落成泥,三个小时的演出,演员们将观众带回到充满悲情的白鹿原上,白鹿两家跨时代的分崩离析,是无数中国人、中国乡村,无法摆脱的宿命。珵Lv32023-08-17
族长白嘉轩,一个被黑娃称为腰杆太硬太直的“大家长”,用乡规族约约束着村民们的日常行为。每每鼓点响起,白嘉轩率领众人在祖先排位前跪拜,旁白是童声朗诵的乡约,幽暗的灯光打在祠堂的“仁义白鹿村”匾额上,庄严、肃穆。宗族制度在中国乡村绵延上千年,殊不知这僵化的制度行将就木,纵然有祖宗在天之灵的注目,有家规族法的约束,却依然无法阻止人的堕落与犯罪。
黑娃与田小娥的到来,打破了白嘉轩主持的仁义白鹿村的平静。由于田小娥的身世,白嘉轩不同意他们进村,不许他们祭祖。黑娃与田小娥只能住在窑洞中。随后黑娃随鹿兆鹏参加农业讲习所,回村造反,打碎刻着乡约的石碑。在白嘉轩看来,黑娃一身反骨,田小娥是红颜祸水,皆是不可容忍的罪恶。随后黑娃逃窜,田小娥被迫委身鹿子霖。鹿子霖更设计让田小娥诱骗白孝文。田小娥被鹿三所杀,又化身厉鬼附身鹿三。最终,白鹿原竖起一座镇妖塔,将烧成细灰的田小娥镇在塔下。
田小娥无疑是悲剧人物,也是大部分农村妇女的缩影。她有姿色,也有胆识,爱着黑娃,只想随着黑娃回村安家立业。却遭遇族长白嘉轩的拒绝,理由是她不是清白人家的女子。而为了救黑娃,被鹿子霖利用,被迫委身于他,是一位手无寸铁的无助女子在当时唯一的选择。被鹿三杀死后,她附身鹿三,一边发出毛骨悚然的笑声,一边控诉白鹿原族人的虚伪和丑陋。她不过是想如嫦娥奔月,却不曾想飞蛾扑火。镇妖塔落成,蝴蝶纷飞,在色欲面前,仁义礼智信皆是虚假,男人的堕落却道是女人祸水。仁义救不了世人,世人却拿仁义行不义之事。
随着革命如火如荼的发展,从军阀混战,到第一次国共合作,到抗战的全面爆发,再到解放全中国。当时的中国,各路人马异军突起,政党时而联盟时而互相残杀。白鹿两家的年轻一代也纷纷投入这场战斗。白灵与鹿兆鹏、鹿兆海兄弟的恩怨情仇,也裹挟着对革命理想的追求。鹿兆海因为加入gm党,而失去了白灵,白灵与鹿兆鹏因共同的革命追求结为夫妻。然而乱世不容得儿女情长,兆海死于抗战,白灵死在延安。而被鹿子霖陷害的白孝文,却成了gm党保卫团的营长。黑娃改邪归正,加入保卫团,又跟随朱先生读书,企图寻找到今后的正路。
可是,革命,始终是一群乌合之众的狂欢。他们假主义之名,耀武扬威,将刀枪指向昔日的仇敌。白灵希冀的“自由平等没有剥削没有压迫的世界”最终没有到来,乌托邦终将破灭。而如先知一般的朱先生,并没有料到他那个所谓的“政/z/m/主/广开言路”的政党,在夺取政权之后,对异见人士、地主乡绅大开杀戒。朱先生没有算到黑娃的死,也没有料到鹿子霖的疯。更没有想到,仁义礼智信没有了,革命理想也没有了,不要脸不要祖宗也不信主义的人掌握了生杀予夺的权力,扔掉了“仁义白鹿村”的匾额,祠堂里挂起了猩红的“公审大会”旗帜,以主义之名,对他人拿起了屠刀。
白孝文与张团长喝酒时说道“为了脸,为了不要脸……为了撕破脸再长一张新脸。”白孝文彻底地沦落,曾经的乡约族规对他已毫无震慑,而他更从未相信过哪个主义,见到gm党大势已去,便起义倒戈到gc党,成为了滋水县县长。而为了寻求正轨而努力蜕变的黑娃,终不敌不要脸的白孝文,最终死于白的阴谋。
白嘉轩和鹿子霖活到了最后,鹿子霖疯了,白嘉轩的腰更塌了。但见白嘉轩颤颤巍巍跌坐在被推倒的匾额边上,垂下他一辈子正直高傲的头。朝代变了,一代人也故去了,土地不过是你买来我买去,到底是竹篮打水一场空。所有人不过是被历史的洪流裹挟着往前走,螳臂不能当车,终将在历史的车轮下粉身碎骨,万劫不复。
剧中的演员多是老戏骨,白嘉轩的扮演者蒋瑞征老师已经70岁,拿到这个角色时,已经66岁退休在家的他再次出山。鹿子霖的扮演者管越老师,也带着腰伤坚持巡演。年轻一代的演员也十分努力,角色的拿捏非常精到。配角也非常出彩,即使戏份不多,却也令人印象深刻,比如冷先生的女儿说疯话,还有冷先生在日军飞机的炮火中为女儿配毒药的那一幕,凄苦无奈的小人物,只能在满目苍痍的宿命前投降。
虽有北京人艺版本的珠玉在前,陕西人艺版本的《白鹿原》却剑走偏锋,全程用陕北方言演绎,幽暗的灯光,悲怆的秦腔,将观众带回陈忠实先生笔下最真实的白鹿原。
剧中还起用了古希腊悲剧的歌队,一群陕北农民,他们从众,八卦,爱看杀头,爱看他人笑话。是鲁迅笔下麻木不仁的“看客”,是卑劣的国民性的真实写照。
非常感谢陕西人艺精心打造的话剧《白鹿原》,是陈忠实先生最认可的版本,也是最打动观众的宏伟史诗。全国巡演三百场,非常值得现场观看。回复赞
Lv4#哈三话四评—美女与野兽#happy-sirLv42020-01-23
百老汇经典音乐剧,口碑不错。迪士尼去了几趟华特迪士尼大剧院一直没有抽空去。看过刘阳的《我堂吉诃德》,冒冒的《谋杀歌谣》,孙豆儿的《梵高》,对几个主演还是比较熟悉的,只是儿童剧的题材有点担心这个剧的主要受众是小朋友。看后觉得这个剧整体制作精良、舞台华丽、演员唱表俱佳。
作为一部音乐剧,整个剧在音乐方面的呈现是专业的。大师的作词、作曲,配合专业的现场乐队演奏(舞台下的乐池),专业的音乐剧演员。野兽的《如果我不能爱她》,贝尔的《我身上的改变》、《家》,刘阳唱的《加斯顿》,胡太太唱的《美女与野兽》都很不错,显示了几位专业音乐剧演员的实力,而非儿童剧演员以讨小朋友欢喜为主。《请上座》《变回人类》《变身》等几首歌曲的群舞整齐度和编舞也是专业和宏大的场面。
作为一部儿童剧,是比较适合小朋友口味的。无论是村庄、森林、城堡的舞台布景,还是野兽牛魔王造型,贝尔金色华丽公主装,乐富钟,卢明的蜡烛,还有胡太太和小茶壶造型,都非常的卡通可爱,借鉴了动画片里的精华。冒冒演的卢明点蜡烛很帅气,说话也很调皮,加斯顿也很符合卡通形象,自大骄傲的卡通形象神还原!小朋友们笑声、叫声连连。不过也有家长打呼噜的。
舞台呈现方面,演员们的服装都很精致,包括野兽、贝尔、乐富钟、卢明(蜡烛)、桂太太等。村庄、小屋、城堡每一样道具都很精致,不像有些儿童剧舞台道具都是比较简单的。还有光电特效、多层幕布可以投影出闪电、雨雪、森林背景等效果。
音乐、舞美、场景整体制作精良的儿童音乐剧!
happy-sir 2020.1.211回复7赞
Lv4嗯,惊喜与悲伤一半一半吧,悲伤的是音响简直无法忍受,憋出内伤。高频刺耳低频糊,乐器分离度不够,中频勉勉强强,人声完全没了应有的空灵与恢弘,原本应该一发入魂,被音响毁的彻彻底底,可怜了一副好嗓音。开头的野蜂飞舞实力炫技,看的真心刺激,后面的勿忘我小提琴生硬的生生让我出戏,马克西姆都和你对半开了你还拉的那么生硬,也是无语了,不过在此要称赞一波大提琴小姐姐,拉的哀婉动人,实在无法自拔(没错就是小提琴出的大提琴和钢琴的戏),感觉马克西姆钢琴曲的温柔中带着不羁与狂野,很有趣,以前没注意到。李斯特b小调叙事曲一如既往吧,还是很稳的。中场休息过后是马克西姆貌似不太在状态,改编的教父有点无法忍受,完全没了在荒凉的西部教父的形象。胡桃夹子和山魔王的宫殿依旧鬼灵精怪,着实带来了不少惊喜。终于等到克罗地亚狂想曲,看的老夫老累老泪纵横,第一次听这个曲子的现场版(这首曲子特殊有感情),虽说由于音响原因钢琴和小提琴形成交相辉映相互衬托的效果(基本听不见小提琴,完全没衔接),但还是值了。最后的出埃及记的恢宏大气与荒凉这个鬼音响表现的竟然出奇的好,迷。返场后的权力的游戏与预料中的一样,突不出小提琴,全然没了恢弘大气之感,全靠架子鼓在那里撑场面(我承认你打的很帅,但你已经毁了很多细节)我的权游回忆啊,就这样被架子鼓和音响给毁了。马克西姆本人真心炸裂,说了一堆,只听懂了一半,但见到真人狂开心。用户135****8032-irxu4Lv42018-05-14回复赞
Lv4先说优点:服化道不错,双姝一些互动不错。PoisonedLv42023-05-16
但剧本设计角度违和之处太多,看的时候脑子里总有“不合理啊”、“人物变形啦”“人设不统一啊”“这里不对劲啊”等等声音冒出来,屡屡出戏。发现评论区不少读者也有同感,但却说不出哪里不对。把全剧人设和感情线又捋了捋,挑其中比较严重影响情感连贯性和人设统一性的地方说说。
---------批评向评论预警--------
一、顾静薇人设前后不统一问题: 明明是本科康奈尔硕士耶鲁博士密执安的资深海归,算起来有9年的海外留学经历,这一关键点却在剧中时而出现时而消失。作为一个经历过这么多年海外留学+做了多年研究员的人,静薇的一些基本判断力和表现完全不符合她的经历和年龄。让人经常想问:编剧你还记得你的静薇是个海归是个资深物理女研究员吗?
1、健雄庚款第一却还是无法去留学之后,对静薇转述了命题组吴先生说的话“派个女人出去学物理,不是浪费钱吗”;这里静薇接的是:“吴先生学界泰斗,怎么会说这样的话”。
这句话显得像是一个比健雄还无知的小白,反映的是静薇眼里:既是学界泰斗就不该说这样的话,因此惊和怒。但是她是一个比健雄大了12岁、在物理界跌爬滚打多年的人,她能对国内物理界对女人的态度感到惊讶和意外吗?理论上&按照后面的对话她不是应该已经经历过了很多次性别带来的困境吗? 那她为此惊个什么劲?
这里如果改成,静薇苦笑:“吴先生学界泰斗,竟也是这个想法”,这样不香吗?会不会符合年龄和阅历很多。她当然知道国内物理界对女性的态度,她只是惊讶吴先生也是这样,而且也能铺垫后面两人关于物理界对女性态度的讨论。
2、 静薇在抱怨和健雄的关系的时候说自己和她像灰姑娘和她后妈,自己是辛德瑞拉。这里说了几条健雄对她的指责,“实验用的晶体有杂质不够平滑”“光谱学研究不够认真细致投入”,静薇对此是抱怨的态度。
这里观众有困惑三连:静薇曾经到底是不是个认真细致投入的人呢?她现在到底是个什么工作状态?静薇对自己的现在到底满意不满意?
先说第一个:静薇的曾经的学习工作状态是什么样。
从静薇能取得这么多成就这么多海外学位合理推断,静薇这个人当年肯定也是个认真细致努力勤奋的人。但从她的其他情绪反应来看,又看到了矛盾。
假设这个人曾经是个认真负责的人,那她面对一个后辈这些谴责的时候,有躲闪情绪是正常的,但是不可能是全部吧?
是不是还会有点对这个认真负责的人的亲切的情绪?因为这个人是自己昔日的映照,该有点惺惺相惜吧?
是不是还会有点对自己现在的反思的情绪?“我怎么变成这样了?那么专注的我去哪里了”之类的。
“惺惺相惜”能够建立cp感的情感基础,“反思”让静薇这个人物更丰满,不过这可能都是对编剧的过高要求了,这里的“抱怨和躲闪”违和到让人都质疑静薇的人设和简历的不统一了,困惑她到底昔日是个什么样的人。
再说第二个第三个:她现在到底是什么工作状态?她对自己满意吗?
假设她曾经认真负责,她现在是改变了什么呢?1)她现在有所改变只是在一个特定年龄分了一些经历在别的事情上,比如相亲,但工作内该做的事情上还是做得很好的(按照前面她自己的辩白,批改作业等任务繁重);2)她的认真负责程度出现全面滑坡。我认为话剧里想说的是1)。
那么在1)的情况下,首先健雄指责她的场景中,“实验用的晶体有杂质不够平滑”之类不该发生吧?已经严重到了影响实验结果的程度了呢。这超出了一般的不认真不负责,感觉可能不是编剧的本意,让人怀疑静薇的职业素养了。
另外她对现在的自己是满意和理解吗?如果不满意的话,怎么没有前文说的反思情绪?如果满意的话,是不是对健雄的指责会有 “你这孩子还小,不知道我这个年纪需要考虑许多别的问题了”的情绪,怎么还这么不从容地对待健雄的抱怨呢?让观众非常困惑静薇的实际状态,感觉编剧在设计这个人物的底层的时候没有完整,不管观众做哪个方向的猜测都有违和感。
现在的版本下,我们看到的是,一个曾经勤奋努力的人,面对另一个勤奋努力的人对她的督促,只是抱怨和躲闪,没有惺惺相惜,也没有自我反思,也没有过来人的从容。 于是观众难以遏制地开始困惑了:静薇女士你的昔年和今日到底是什么样啊?
3、 健雄对静薇说了些 “我没兴趣了解你的家史”的话,也没怎么仔细问过静薇如何出国的?怎么申请的?经济问题怎么解决的?有奖学金吗?奖学金该怎么申请?等一系列问题。反而是见面掐架,费了好大劲才误会解除冰释前嫌。
这里真的太奇怪了!
静薇姐妹,你曾经抱怨读了多年书没有同类,但现在终于找到同类了,但是前半段几乎没有什么地方表现出了 “啊,这是我的同类”的心情;这不应该是第一反应吗?
健雄姐妹,你梦寐以求的出国留学有人做到了,你居然不关心人家的家史,不关心人家是怎么成长起来的,不关心人家是怎么做到的,不关心奖学金和申请的任何细节,也没有什么地方表现出了“啊,这是我的同类”的心情;这不该是第一反应吗?
这两人,茫茫人海遇到了经历相似的知己,对于对方都没有好奇的!这合理吗?不仅如此,居然不求同而是论异开始掐架!虽然可能健雄对静薇的第一印象因为相亲之类的有所带跑偏,但人家简历摆在这里,终究是做到了这些事情呀,都不问一句怎么做到的吗?
4、 静薇说健雄的导师给她看过健雄的毕业论文求把关,说到女物理学家比例,然后健雄说“我们这里没有居里夫人”。
违和感拉满,满脑子问号。
静薇女士视角:都给人看过毕业论文了,跟人导师也熟悉,前文一片“你从哪里冒出来”的样子是怎么回事。
健雄女士视角:你面前就是中国第一个物理女博士女研究员!扯什么我们没有居里夫人,难道不是“你已经前进了许多,谢谢你,我想沿着你的道路前进更多”才是正常想法吗。
二、两人感情线充满bug:感情基础没有体现,甚至多次出现细节违和、感情浓度不一致的问题,感觉两人在彼此心中的地位忽高忽低。从细节上经常感觉不到爱,但又有不少嗑生嗑死的台词和描写和引导,于是有了“按头嗑”的感觉,情绪不连贯顺滑。
1、 两人见面和前期没有体现出对彼此的欲探究竟好奇感、惺惺相惜知己感、互为映照亲切感前面已经写了,这是最大问题。
2、 丁所长的剧本提到了“房东有单身女儿,因此不愿意租给单身男房客”;健雄下意识接了一句:“那他去结个婚不就好了”。
这里一般人的反应不应该是“那换个房东没有单身女儿的房子”吗?这样“结婚”作为解决方案才有出人意料感呀。就算编剧是为了为了突出健雄随口一嘴就启发了丁所长,把这个“出人意料”的解决方案留给了健雄说,需要提到“结婚”,但健雄对结婚是如此随意的态度也是非常不合理的。
这里的健雄已经目睹了静薇n次的相亲失败,她是知道找到真爱结婚有多难的,她怎么会第一反应是“结婚不就好了?”。除非是为了租房而假结婚的权宜之计,不需要真爱,但健雄这里显然没想这么多,如何能脱口而出这句话?这里前文是静薇说到相亲健雄会竖着耳朵听,后文是静薇抱怨相亲对象;中间夹杂着健雄的这个脱口而出……这句话瞬间让人感觉,健雄对于静薇相亲屡战屡败是没有任何感知和共情的,cp感碎裂……
3、 最后一幕的静薇缺席送别、送礼送信的戏,特别违和,原因是两人的感情预期和感情浓度完全不在一个档次。
静薇划掉了一句话没写在信里但说给观众听了,大意是“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你要留下陪我,反而耽误了出国学习”。
静薇预期健雄:如果知道了她祖母病重会留下来陪她,会耽误出国,所以不告诉健雄;她对于两人之间的感情预期到了这个份上。
但是健雄这边呢,丁所长告诉了她是家里有事,请假,其实跟直接告知“祖母病重”区别不会很大,因为绝对是非常重大的事情才会导致静薇请假错过了送健雄……而健雄明知这样,却依然稍微依依不舍一下直接就走了……
不讨论说健雄这个行为对不对,而是两个人的预期如此不同,让人在这里感觉到了感情上的一边高高举起一边轻轻落下,直接一脚踏空了。既然受制于剧情推进和历史原型,不能是健雄真的不顾一切留下,那就要把静薇那句话改成“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你走时为我担忧,心有牵挂。”跟健雄带着牵挂走互为映照,这样不香吗?非要静薇端情绪拉满,强调极致的深情厚谊让静薇预期健雄会留下。
(这信里还一个小吐槽,静薇说,“我曾在密执安就读,当地对亚裔女子之看法或者令你沮丧”。天呢,这两个人都熟到了这个程度,两个好朋友之间,如果一人去自己昔日学习顾地学习,还会特意强调“我曾在密执安就读”吗?肯定是直接开始殷殷叮嘱呀!编剧不用在这里提醒观众静薇是海归,而应该在前面考虑静薇海归人设统一性的问题,这里听着只会觉得这信写得太不贴人之常情。)
一些小建议,也是九人老粉了,祝九人剧组和《春逝》越来越好!回复赞
Lv2第一场话剧,跨年,豆瓣8.1,种种因素,让我对这部剧提高了预期。如果达不到预期,可能反而会反效果。幸好,大师的剧情本底➕舞台的完美呈现,让我的这次初体验感受非常好~用户100****0081Lv22023-05-14
东野的最出名且周知的是《白夜行》和《嫌疑人x的现身》,看完这一部,一样秉承了他的态度和观点,爱如何在这薄情的人世中存在。
以下剧评涉及剧透,还没看过的可以斟酌~
剧情介绍是一原高显豪门家族恩怨下的杀人案件,本故事的外壳有点像阿加莎改编的《无人生还》,几个人聚在了一个相对孤立于外界的环境,然后故事的展开和观众所看所感一起展开。恐怖之下,我看的是一阵阵的心底的伤心与欢喜,随着女主织里子情感一起波动,随着由佳与织枝的爱与被爱,追与避。两个女孩子的爱,如何在这薄情的人世中存在。
话剧舞台上2个人来呈现织里子➕一个门框的感觉非常棒,也总是现实与过去,外表和内心的不断切换与思想碰撞。一个丑女的坎坷爱情,差不多可以堪比《被人嫌弃的松子的一生》了。
织里子是公司老板一原高显的秘书,喜欢一个同事,把爱奉上却收到了嫌弃的反馈,礼物被扔,以及有着不想看到你的意思的面具。原本现实残酷的感情遭遇,却让她遇到了人人都羡慕的心灵层面上的爱情,她没有去怀疑这段感情的真实,是因为如果一份感情摆在自己面前,首先是怀疑自己配不配,那本身也是悲剧的。所以她努力站起来接受了。然而这份接受却是所有悲剧的起源。所有音乐的烘托,让每个观众都体会到了爱情的魅力。
这个让织里子感受到爱的人二郎,是公司老板的私生子。她授命去将遗产的事宜告知从孤儿院出来的他,而一来二去接触喜欢上的。二郎的死,是这个故事里的第一起命案,是牵涉在遗产中的重要因素,当然,更重要的,是对这个感情里寒冬下遇到温暖的姑娘的巨大冲击,她是有多想找出真凶是很能体会的。夺走了我的爱啊~
故事从时间线的中间开始,一方面不断向前抽丝剥茧,在这一家族中寻找真凶,一方面不断回忆一年前的火灾事情谁下手杀了二郎。这个家族5个兄妹,大哥遗产,4处分,外加一个没公开的私生子和酒店小姐利子,多方嫌疑。老二只有遗孀和养女由佳,老三是个想参与竞选未果需要钱的男人,儿子喜欢由佳,老四是个嫁出去后老公欠了高利贷带女儿的女人,老小是本身就在海外管理公司,且被养女由佳爱着的男人。都有理由想要得到更多的遗产。包括酒店管理员利子小姐和被警官怀疑并非老年人的织里子。各怀心思。
现实的社会生活仿佛就是金钱关系一样,对立的就是两股还炙热没有冷却的爱情线。
化身老奶奶回来复仇的织里子,带着织里子火灾中生还后自杀的谜团以及遗书回归了,她也不知道真凶是谁,抽丝剥茧的过程是残酷的。
为了争夺遗书,由佳,织枝先后死亡,由佳为了织枝,织枝感觉有点无辜~遗书在利子的房间被织里子找到,被杀的过程中随机就认了犯的罪,觉得有点快进了和过于顺畅了。这是全剧唯一还值得商榷和完善的地方~进而就是弘美,这个二郎在孤儿院一同长大的男子,口白了犯罪过程。这个真弘美,织里子眼里的假“二郎”原来是冒充的,为了抢夺二郎的财产,才忍受了织里子的丑陋还和她在一起,伪造了一场唯美的爱情,为的只是最终改掉遗嘱,灭了所有的口。于是和酒店的利子小姐一起制造了火灾。真弘美假二郎杀死了真二郎,撞死了自己的父亲,还要意图勒毙织里子…这一切的真相过于残酷,让织里子所有的爱情都架空了,所有的爱是虚假的,爱的也不是二郎…最终幻灭心死的织里子也选择了死去…
两个心中真的有爱的女人死去了。有爱情的人仿佛免疫了铜臭金钱,然而遇到的爱情却往往败给了金钱。人世真的是不值留恋啊~
对于整起家族斗争没有特别亮点,家族斗争都是各怀鬼胎,眼里只有金钱。所感触的是,给了这样一个丑女人设的主角一份爱情,还给撕碎的尘埃一样才幻灭,真挺残忍的~
可能人世间能触动我们的都不是金钱的争夺,刺激的言语,而是难能可贵一闪而现的真情,一如白夜行里亮司之于雪穗,嫌疑人x的献身中石神哲哉之于花冈靖子~
愿2023年是新的一年,每个心中还有那么点零星真爱的人都能如愿获得至宝!回复赞













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