Lv5迟到,被牢牢锁死在大厅门口,等了十分钟左右再摸黑进场,上班可以迟到,但看剧,小伙伴们尽量别迟到!逆光而来Lv52019-07-27
妈妈咪呀,一部如雷贯耳,家喻户晓的音乐剧,该剧全球共有13个语种版本,可见经典如斯,燃烧的音乐节奏,移花接木的舞台布景,几位女主的灵魂歌唱,沈老师的上海话带来的笑点,帅气搞笑的三位爸爸,还有俏皮可爱的女儿和男友,伴郎团以及群演,都是一流水准,伴郎团里有一骚气冲天的光头哥,特别标注,光头哥的每一个眼神都能勾人魂魄,全情之投入,我一度怀疑光头哥的片酬是这剧最高的,真太卖力了,棒!
这是一个发生在西方的故事,所以要用西方视角去感受剧情的精彩,一部乐观,积极,充满智慧与力量的音乐剧,结束返场,全场的观众挥起手中手电筒,集体燃烧小宇宙,妈妈咪呀,我们为你鼓掌,尖叫!
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Lv6
Lv5
Lv6歌剧一直是逼格很高的文艺演出形式……不是所有人都喜欢,懂得欣赏的。但是我喜欢💕鼎鼎Lv62019-09-11
上午刚刚狠下心买了两场斯卡拉歌剧院在上音的山顶票,真是贵。为了莫扎特和斯卡拉也是拼了。
晚上进场前看到卡司表,全A卡司太棒了。听说13号是全B卡,😂……😂
奥涅金作为诗体作品,能整成话剧、歌剧、芭蕾舞剧的,编剧们都是高手👍🏻剧情反正大家都熟悉了。今年文广已经科普一轮了…哈哈。
作为上海大剧院开幕大戏,全班底来上海演出的俄罗斯剧院实在是太出色了。老柴的音乐本身就很打动人心,现场交响乐团演奏自然十分抓耳。
主角们的演出真是太好了……不知道是不是贴近原著的要求,歌唱家们不像通常见的胖大叔大妈的感觉,反而成熟的气质,透着美型、典雅和高贵。
特别特别喜欢塔季扬娜和奥涅金两位扮演者,声音真的太好听了……而且具有穿透力。
舞台布景符合柴老简约大气的风格。
“想当初我青春年少,你爱搭不理;如今我宠爱无限,让你高攀不起…”14回复12赞
Lv5第一次去1933微剧场,离地铁站有些距离,雨夜迷路掉伞柄,错过15分钟的开场,这些不如意在入座后都一扫而光。小剧场的座位离演员很近,观剧感很好。朵朵iLv52018-12-27
《房间》通过四幕母女的对话展开女性一生的坎坷。初恋的背叛,30岁择偶的彷徨,生育年限的恐惧,中年事业的低谷,晚年情感的波折。剧情的展开真实而扎心。第四幕女儿的爆发让人泪目,这世上那有那么多事业有成,另一种可能是一事无成,残酷人生。戏剧无法给我们人生答案,更多的是思考。
12/26晚上的演后谈让我很意外,在座有不少男性观众表达了对此剧的喜爱。并有65岁的女性观众也谈了观后感。目前这版剧本我很喜欢,台词很生活化,演员表演也很自然贴切。泪点低的女生建议不要带妆看。11回复16赞
Lv5步楞廛Lv52019-06-28
主演朱洁静,是我一直以来极为喜爱的一位舞者。她高瘦、修长、线条感极强,动作灵动细致,可以说是这部舞剧主演的不二人选,又或者说其中的朱鹮百态本就是为朱洁静量身定制。这场舞剧大体可分为前后两幕,第一幕整体勾勒较为平实,展现的是远古时期人鸟和平共处的场面。千年前,人类与朱鹮相识、相依、相伴。扮演农民的舞者和着轻快的节点用拙朴的舞姿表现着古代人们劳作生活的场景,简单自足又怡然自乐。夜幕低垂,当劳作了一天的人们回到各自家中,世间迎来了浅粉色的精灵,六位舞者身着纱裙,轻柔地舒展着翅膀,盘旋而来。这些精灵便是舞剧中为我们塑造的鹮仙。这一段以朱洁静为主跳的鹮仙共舞可谓是绝妙!无论着装、妆容,还是造型、队列,都极为精美考究。红头的软芭、前短后长的芭蕾裙,还有头顶的鸟冠、翎毛,这些细节都为舞蹈中鹮仙的造型增分不少,也使得整体舞蹈显得栩栩如生。再论动作的流畅,各位舞者臂膀的柔韧以及从臂膀到指尖每个关节的灵动,恰如其分地刻画了鹮颈的高傲、纤细,同时又模仿了朱鹮灵动的小脑袋。披风作的翅膀轻盈又飘飘欲仙,不得不说在朱鹮第一次出场时,仙子的形象就已然深入人心。最后谈论其动作细节,这段群舞整体而言有些接近汉唐古典舞的风姿,但队形和场面的变化又与古典芭蕾相似,其中有些韵律也结合了现代舞的特点,可谓是一段融合多种舞蹈风格、层次多样、丰富厚实的舞蹈。回复3赞
Lv2剧整体看完,我的感觉很喜欢。深沉、悲凉的色彩中,夹杂着逗趣。对导演的意图已经充分理解并且表演到位。我没有预料的大哭,却偏偏在我觉得最不会哭的母亲的桥段哭了,年轻母亲想要在苦难的生活中保持最后一点倔强却最终还是哭了,她还年轻啊。都说孙莉的表演问题很大,我倒觉得每个人对人物理解不同,表现就不同。她对不到17岁的年轻母亲的理解就是说话偏嫩,有些天真甚至有几分嗲。这不是什么偏差。再有认为老妇人演的不到位的,大概没观察过七十岁老太太。我妈和我姥姥七十的时候走路姿态也不一样。演员表演的所谓蹦跳,其实是这类老年人的惯有小碎步,腿脚不好之后是这样的。不是所有老人都用步履蹒跚来表现。杜宁林老师是很资深的演员,这点把握很准确。用户138****4874-iUX4ELv22019-07-21
至于对剧的整体不认可的,我猜测大家的不喜欢源于现在生活的幸福快乐。这部剧给我的最深印象就是人性中对别人苦难的漠视。即使生活了五十年,夫妻这样亲密的关系,也并不能让老人关爱自己的妻子。小小争执就不惜伤害半岁的孩子。最让我有感触的是车夫的故事,他的生活中来来去去太多人,却没有一个能真心听他倾诉最悲痛的事。曾几何时,我也曾翻遍通讯录无人可以倾诉。茫茫人海,我们终究是孤独的来,最后孤独的走。至于中间的过程,却要看自己了。
愿我们都好回复赞
Lv5昨晚有幸去上汽文化广场看了世界四大经典音乐剧之一的《猫》,该剧不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧,同时,它也饱含着生活哲理和人间情怀。就像有人所说,这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界,荷兰籍华裔演员徐丽东扮演的魅力猫,一首memory,让人意犹未尽。当然,此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐,就是舞台中奇妙变化的灯光效果,使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程,强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求,根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来,是为了解释一个角色的心理状态;灯光在一个角色入场时又突然亮起来;恐怖袭来时,墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制,它的变化和静止,突明或突暗,唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要,毋容置疑,在扩大戏剧表现力方面,灯光成了表现主义者用之不尽的资源,开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起,让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。音乐剧猫的舞台灯光,将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活,从写实到抽象,其间具有极大伸缩性。不亏是一部世界级的音乐剧佳作,人生必看。raphaelLv52019-06-122回复6赞- Lv6虽然一直在高校密集的海淀区工作生活,人大的如论讲堂还是第一次去种草,看的话剧《除夕》虽说是“明星版”,感觉除梁天外的演员未必是普通观众都熟悉的演员(承认本人对舞蹈艺术不了解,所以对刘岩也不熟),更像是老字号北京人艺一批实力演员的外排剧目,导演顾威自然是演而优则导的老戏骨,刘辉是杨立新之后主演《天下第一楼》的角,印象里李珀、郭奕君都曾在不少人艺大戏里担当有台词配角,还有金汉虽以见义勇为的新闻出名在人艺作为甘草演员磨炼演技还是挺认真的,再加上北京发生的现实题材,仿照“外百老汇”的说法称其为“泛人艺”演出。就剧情而言,通过除夕夜首都机场准备飞往三亚被延误的几对旅客众生相展开一些家庭情感故事,给人较深印象的是两位老人复合并失忆的黄昏恋,有点像张艺谋电影《归来》情节做了淡化,还有刘辉演的那对相约自尽的抑郁症患者,让我想起伊朗大导演阿巴斯的名作《樱桃的滋味》,受国内编剧水平所限,以李珀所演那对底层东北夫妇等周围的一番积极言辞就帮他们打开心结,以了解的心理学知识而言这样来自他人“不请自来的建议”对抑郁症患者往往是有害无益的,台上还有位剧作者旁观的角色,观察事情发展同时也有些感想表达,效果一般甚至有时候让人出戏。延陵季札Lv62019-04-07回复3赞
Lv5#北京观剧团#首先感谢票牛组织的活动,我也没想到自己这么幸运能被选中。人大这个讲堂并不是特别适合话剧,座位不够立体,二楼有遮挡,前排不能看到全部舞台,木制地板,高挑高,造成脚步回音非常大,却听不清楚台词。开场前工作人员一直在提示提前上好厕所,关闭手机。结果全剧不断的响起手机铃声,还有孩子哭闹,不停的有人上厕所,掉手机掉水壶,还有很多不合时宜的鼓掌,严重影响观剧体验。回到剧本身,整体不错,全程笑点不断,但是略微拖沓,2个半小时如果压缩30分钟左右效果会更好,感觉导演想把太多的东西装在一部戏里来表达,6个组合,6个故事,不同的时代背景,过于庞大。以下部分涉及剧透,有两个地方可能有点异议,一个是因为历史原因娶了别人的老爷爷对过去的恋人说我只爱你,只想娶你。另一个是全剧几个角色对抑郁症相约自杀的人说你就是吃饱了撑的,没事找事,失眠就是因为干活少了,全都是闲的。这点我没法苟同。总体来说,这部剧还是很精彩的,值得去看,最好坐一楼。观影人Lv52019-04-07回复1赞- Lv3上半场的曲目是贝多芬的降E大调第五钢琴协奏曲,很喜欢这首乐曲,只是今天的座位在钢琴斜后方,听感上受了很大影响。拉希德.华莱士Lv32019-04-07
下半场的曲目是理查·斯特劳斯的《英雄生涯》。听完有三点感受:
第一,这首交响诗虽然没有设置小提琴独奏,但首席小提琴手似乎担任了主角的角色,全曲有很多首席小提琴手独奏的部分,基本是独立出来的一个声部,演奏相当棒。
第二,一个比较好玩的场景。本曲一共设置了五名小号乐手,在乐曲演奏到十多分钟的时候三名小号乐手突然离场。我当时感觉很突然,即使没有后续演奏任务了,也不应该在演出中间退场啊!不过没过多久,场外传来了一阵小号的声音,原来是乐曲设定上是这样安排的,然后很快三名小号乐手就回到乐团中继续演奏后面的乐曲。这样的安排制造了一种遥远的听感,估计要表现远方传来了英雄凯旋的消息吧?
第三,本曲设置了两个竖琴乐手,我很喜欢竖琴的听感,原本我是很期待的,但实际情况是竖琴在本曲中基本没什么存在感,只有非常短暂地显现了那么两小段,有些小遗憾。
特别喜欢音乐会最后的两首返场曲,尤其是第一首相当好听,听感上充满了中国风,虽然短小但很精悍,而且是乐队全员参与的,甚至乐谱都是事先带上台的,可谓是有备而来的,赞一个。我没听出乐曲的名字来,囧。有人知道的还望告知一声,感谢。回复6赞
Lv5民国奇女子林徽因在三个男人之间的纠葛,剧疯子Lv52019-03-11
他们分别是:
初恋,诗人徐志摩,
丈夫,建筑学家梁思成,
和爱人,哲学家金岳霖。
从剧表现出来内容来理解:
和徐志摩两小无猜情投意合,能用诗交流,互相倾慕才华,但因为徐志摩离婚而内疚回避,从此以兄妹自居;
和梁思成婚后双宿双飞,有共同的工作领域和热情,且十分难得地能坦诚直言同时爱上了别人;
不忍金岳霖一生追随自己,但是爱慕他的浪漫洒脱超然于世,也无法回绝。
林徽因在那个时代是敢于去爱的。
再看这三人:
徐志摩能为林徽因离婚;
梁思成自觉hold不住从林徽因,能从她的角度来考虑她爱上别人这件事,包容她的爱,包容金岳霖的存在和支援;
金岳霖能陪伴在林徽因家庭的左右。
一个女人同时能得到三大才子的青睐宠爱包容和陪伴,也是自己有这份足够。
一直以来,喜欢看剧的那份收获感,
这部剧让我从更宽阔的视角去看待了爱,
希望自己也美好到能配得上足够美好的事情,勇敢和有智慧到去面对和经历,处理好。回复5赞- Lv6春节期间北京人艺实验剧场重排上演了《我爱桃花》,仍保持了人艺原先的风格,年轻演员有所替换演技还是不错的。虽以通俗古装连续剧成名,邹静之的编剧还是充分考虑了话剧演出的特点做了精心的创作。初看故事的古代原作仿佛西门庆潘金莲偷晴及武松杀嫂的混合体,以现代眼光来看剧情俗烂且缺乏对女性的尊重。个人倒觉得这种戏中戏的架构有着编剧向另一部包含桃花的名剧模仿并致敬的意思,没错就是赖声川的《暗恋·桃花源》!其中的桃花或许象征着人人都在追求的【真挚爱情】,那把争议焦点的刀虽是凶器却可能代表男性为爱付出的攻击性【激情】,而冯燕想要的巾帻是男性身份证明,不想遗落当然是担心被发现,其实怕的是两人一夕偷欢的私情敌不过张燕夫妇长期生活的【亲密】(当然也包含婚姻的合法合理性)。有意思的是当张妻的演员就个人体会对剧情提出质疑后,三位演员尝试演练了用刀杀其他角色的情形(有点像电影《罗拉快跑》的多分支可能),发现都走不通而且暴露了戏外的私情关系冲突,难道【激情】和【亲密】就是一对无法调和的矛盾吗?倒也未必如此,想起美国心理学家提出“爱情三要素”理论,大意是真挚的爱情需要以激情、亲密和承诺为基础才稳固持久、缺一不可。剧中探讨的种种可能的关系困局之所以失败,是因为各个都以自己利益出发,或取激情或取亲密造成独木难支,所缺失的关键要素承诺是指关系中对真实对方的接纳信任,显然舞台上戏里戏外的角色们之间关系都是缺乏的。好的戏剧作品能够将问题如实呈现出来引发观众欣赏后的触动思索,从这方面看编剧的构思是不错的。延陵季札Lv62019-02-072回复2赞
Lv6鬼才伯恩的又一作品,将我们熟知的童话故事,放到1940年二战期间的伦敦,且整个故事情节偏暗黑风格…鼎鼎Lv62018-08-19
其实非常不适合儿童观看,可今天现场仍然有家长带小P孩进场,接受“熏陶”。你们喜欢就好😈
说回舞剧,根据周围群众现场的各种反晌情况,呈现两极分化的状况,且很严重…😎旁边有人看哭了;也有人看的懵逼了;或者提前退场了…啧啧。
不同于一般观众喜闻乐见的天鹅湖之类的古典芭蕾,踮脚尖,旋转,绷紧腿…。这部舞剧十分偏重故事性,在二战这一大背景下,人与人之间爱的如此这般坚艰…生离死别只在一瞬间。其实可看性很强,上次有这种观看体验的是在东艺观看的:艾夫曼的罗丹和安娜卡列尼娜两部作品,类似的如电影般行云流水…当然俄罗斯大长腿们在技巧方面还要更好。
演员们今天其实不管A卡B卡,跳得都很棒,第二幕巴黎俱乐部的群舞很炫。喜欢男版天使,Paris大长腿实在有跳跃力和美感👍
最后说一句,不愧为腐国,在1940年已经如此基情四射,明目张胆,且家长都支持…基情戏贯穿全剧🙈。正好可以让我们可爱家长带来的孩子们,提前接触新鲜事物…哇咔咔🙉9回复13赞
Lv3因为《碾玉观音》对导演和编剧圈粉了,改的实在太好了。传统戏曲,最讨厌的就是充满了教化功能、泥土气息,主题也无外乎是些王侯将相、才子佳人的陈词滥调。可这些旧习,在新编京剧《碾玉观音》中全没有。蓝贝Lv32017-11-29
相反,该戏充满了现代性,首先绣娘主动追求爱情,绝无男权文学笔下对女性的贬低,戏里完全是现代社会的爱情,甚至充满了新时代女性视角对爱情的解读,毫无男权文学笔下弱化女性,要求女性三从四德那一套糟粕,戏里的绣娘勇敢、聪慧、具有强烈的独立意识,对爱情对自我都有清醒的认识,从对崔宁的撒娇,到对郡王的反唇相讥都体现了这点
第二:该戏绝不再是重复忠君爱国那套既定意识形态和道德说教。相反它通过绣娘对郡王的反唇相讥,绣娘与崔宁的私奔展现了人生而为人的独立精神,鼓励了人民对美好的爱情的追求,鼓励对恶势力、公权力的反抗;展现了美的一面、善的一面、甚至可以解读为人民自我意识的觉醒;
三:服饰方面,特别特别特别的美,对塑造人物性格、情绪渲染、情节推动只有利而无害;
……总之,我不把它当传统戏曲看,我把它当一出充满现代性的戏剧看。这绝不只是戏这种简单的视听艺术,而是一个剧,一个充满了多种艺术门类的综合艺术。
棒!有机会有时间要好好写写这个戏。今年看的不多的令人超惊喜的一场。回复2赞























