Lv4主人公彼乔林是一位贵族青年军官，他穿衣讲究体态优雅容貌吸引人。他机智、犀利、坚韧又毒舌。在年轻时他相信自己肯定负有崇高的使命，心灵里充满了使不完的力量，但就是不知道这使命到底是什么。找不到方向的彼乔林沉溺于空虚而卑劣的情欲之中，经过长期“历练”之后，他已成为老手。他内心在情欲的熔炉中锻炼得像铁一样冷酷和坚硬。野稚丶Lv42023-05-17
他对人性有自己的洞见，看穿了上流人的庸俗、装腔作势和虚伪，他对常人追求的名誉、财富和爱情并不感冒。他对自己的内心也有剖析，但就不知道也不想去改变这种现状。他一边在社会中“作恶”一边对“作恶”审视和反省，这一种复杂的二元性格反映出他是一个复杂的“圆形人物“。他很坏也不很坏，一个优雅的坏蛋。
当他在五峰城遇到他不太喜欢的做作的以前战友格鲁什尼茨基和格鲁什尼茨基爱的公爵小姐。他并不爱公爵小姐，却仍然去追求她。不是因为想占有她也不是嫉妒格鲁什尼茨基，而是他的内心空虚导致的。他就想图一乐，让周围的人听他摆布以满足他的“自尊心”。多了一个仇敌，他的内心反而高兴，因为这样他可以经常保持警觉，捕捉对手每一个目光和琢磨每一句话的含义，看出对手计策后假装受骗再去粉碎他们的阴谋。当他要与格鲁什尼茨基决斗时没有什么担心，只是想“死就死吧，对于世界来说损失不大，况且我自己也活得够无聊的。”打死对手后，他的副手惊恐万分，他像没事人似的说“一出喜剧结束了。”他对生活对生命已经如此冷漠。他对待人生好似在玩一场游戏在做一个梦。
他吸引女性的外表以及他对女性内心弱点的了解让他并不难找到和控制女伴。老道的他并不珍视感情，他害怕结婚，不愿承担责任。他认为结婚就没有了爱情，他只想逍遥自在。他无论是和维拉还是和公爵小姐交往，他病态地很享受地折磨她们，这不仅伤害了对方最后也伤害了自己，不断让自己在邪恶的深渊中更深一层。
为什么会出现彼乔林这样的“多余人“呢？首先他处在贵族阶级，能够得到良好的教育并受到西方思潮的冲击。他们认同新文化却本身无能力去实践。他们生活优渥不愁衣食，有闲工夫去做“精神贵族”。很难想象一位为生计发愁的人会研究“上层建筑”。另一个重要原因是，1825年，十月党人起义遭到镇压，俄国进入高压的政策时期。被迫害的“新思维”们噤若寒蝉，这些有实力的人无处发挥自己的才华也无法改变社会现状，于是只能在玩世不恭中虚度光阴。
“多余人”更是这个时代部分大学生的写照，沉迷于空虚的交游、电子游戏的虚拟世界、虚情假意的爱情游戏中。同时随着泛娱乐化和泛商品化，我们更加容易迷失在集体的无意识狂欢里。伴随着致幻性的图像、声音和欲望将自己置于美妙的天鹅绒监狱之中,或者是“单纯”地沉迷于感官的享受中。“是廉价的幸福还是昂贵的痛苦”已经有了“标准答案”。这与八十年代有激情有理想奋发的大学生有巨大差别，这更是两个时代的差别。但是不管怎么说，目标和理想是一个人的事！回复赞
Lv5惊梦太好了，好到我上半段在剧场里哈哈大笑，下半场眼泪模糊了望远镜目镜，好到我挑不出一点儿不适感，走出剧场激情加场末场前排，深夜反复回味以至失眠。惊梦的结构节奏、角色表演、观点表达，还有和昆曲的结合都太好了，看好戏可真舒适啊。一不小心变大叔Lv52023-05-12
【结构节奏】
我之前看过圆桌派陈佩斯，他说：喜剧是一个理性的创作活动，都是笑，笑的差距很大很大。看完他的作品开始对这句话有了一点理解。大致的剧情是一个昆曲班子在国共内战年代去巡演，先被共产党的军队要求演白毛女，后被国民党军队请去演戏，过程中发生的艰难求生、个人挣扎、大时代冲突与小戏班存亡的故事。驻扎军队是你方唱罢我登场，所以多处情节场景比如撞见花旦、表达钦慕、领导解救、开枪是重复的，只是军队换了人换了。这重复的结构非但没有一丁点儿无聊，反而因为信息差，因为这个戏班子的不谙世事笑料百出，让人好奇又惊喜。精巧的人物对应和戏剧冲突设计，每一个小段落的节奏都在吸引着我的注意力，两个半小时没有中场休息没有尿点，情绪很连贯。
【角色表演】
从主演到辅助演员都贡献了教科书式的表演，陈佩斯老师扮演的和春社童班主，把一个在守规矩和破规矩、为养活戏班入世又为遇行家恩人出世这样一个可爱又矛盾的童班主呈现给观众。救不救常少爷内心挣扎的三个回头，拿刀板打衣箱时的急火攻心，共军司令离开时的深深作揖，国军司令牺牲后的久久停驻，雪夜演出前对观众说的长长的开场词。六十八岁还在给观众做如此高质量的表演，狠狠流泪了。三姐的一句：“钱难挣，屎难吃”，谁听了不说一句天池老师您是我生活的嘴替。喜欢白毛女演出前三姐三次“衣服这么短”的重复，喜欢常少爷看花旦时迷离的小眼神儿和躲在门后露出的颤抖的手，喜欢宣传王科长的山东口音和看见大春扎武将大靠出来时的昏倒状，看好演员可真舒适啊。
【戏曲】
想入戏曲坑，但一直处于看点戏曲综艺和短视频的状态。尽管有些唱词听不清，但昆曲纯粹的美带来的重击一点也不亚于戏剧冲突带来的。喜欢通过乐器的声音在战乱中找戏班子的小设计，还喜欢战壕和戏班子同处一幕的场景，即使国民党军官提着枪在眼前暴怒，即使没穿戏服，也能岿然不动继续唱牡丹亭。会觉得，在随时都在变化的时代，有一些东西是不变的。重复的拉水袖设计也很有趣，花旦生气时小生拉花旦的水袖，小生闹别扭时花旦去拉小生的水袖，现实生活融入戏里角色时有趣极了，真如花美眷，似水流年。喜欢童佩云知道何凤岐走了后撕掉诀别信失望又绝望的两声“好哇”戏腔，大雪纷飞演惊梦一折，看到扮好杜丽娘亮相的毕璐娜，太美了，太美了，我也想说“姐姐，咱爱煞你哩”。谢幕还有戏曲乐队班子单独谢幕，也真好。
【观点表达】
惊梦很妙的是故事展开基础是新中国成立前的时代共识，两党的文化语码不能说得太明白，点到为止观众会心一笑说我明白。在“大局观”正确的前提下，在戏楼上贴一张打土豪，又放一点台词讽刺，避免了共军司令台词过于红专正的不适。有趣的是，两军司令都懂昆曲，共军司令对班主说你还是得演白毛女，另一个司令让班主把昆曲文脉延续下去。到最后，这些懂戏的外人，不是死了就是疯了。两党交锋时尚能在大雪纷飞中演一折游园惊梦，这之后的几个十年，就是传统戏剧被全面封杀演样板戏的时代了，和春社的命运会如何呢，不敢笑，也不敢想。如果历史洪流的袭来是必然，那我希望艺术家永远不谙世事，希望艺术家再也不用妥协。
看了记录上一个在剧场里看的话剧是某花乌龙山，痛苦面具怒打一星不愿再忆。谢谢惊梦，让我感受了高级快乐和极致体验。都是喜剧，喜剧的差距真的很大很大。回复赞
Lv3秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。折耳兔萌萌Lv32023-05-14
痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
-------------杜甫《赠李白》
杜甫比李白小十一岁，无论日后如何和李白分庭抗礼，独占天下诗坛，当时，却只是李白的铁杆fans，“何日一杯酒，重与细论文”钱锺书先生注此诗云，李白杜甫当年如何论文，只言片语都未流传，算的上中国文坛的千古憾事。现在想想，那时杜甫如何论文不敢说，偷师是肯定的了。
杜甫一生前前后后写了十余首诗赠李白或忆李白，李白却只字未提杜甫其人。可见杜甫在李白心目中或许只是个后学晚辈，大概还比不上个开酒馆的汪伦地位高。但他大概也没想到，也就是这个“世人皆欲杀，吾意独怜才”的杜甫，日后和他携手并立诗坛顶峰百余年，使他不需孤身一人站在云端，体会高处不胜寒。
杜甫窝在成都的角落里，满腔凄苦却依然豪情的写下“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜， 风雨不动安如山。呜呼！ 何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”时，李白早已醉死在千里外的采石矶，此时的杜甫
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还记得那段和李白携手出游，意气风发年少轻狂的青春岁月吗？
呵呵，开头铺垫这么久，为了就是为了装逼一下，我第一次认识《当代英雄》的毕乔林时，仿佛杜甫初见到李白一样。一个小文艺青年遇到一个牛逼青年，除了仰慕和模仿，还能做些什么呢。
毕乔林是所有“多余的人”中最得我心的，虽然我性格经历更象罗亭，生活作风更像奥勃洛摩夫，但我没法不拿毕乔林当榜样，因为我最欠缺他的气质和风度。记得那时很装逼的说"把冰般冷静的头脑和火般炙热的情感完全分离开，彻底的理性或彻底的感性，是我的目标。”其实都是学人家毕乔林的。现在看看，那时我学会了罗亭的理想和说教，学会了奥勃洛摩夫的懒散和不争，只是没学会毕乔林的真诚和不羁。仿佛杜甫学到了李白的傲骨和济时感，却终没学到李白的狂放和肆意。（我承认，我装逼，我也不怕被雷P）
在那几年，我确实很多余，每月领着充足的生活费，游荡在武汉的大街小巷，“无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。可怜辜负好时光，于国于家无望。”也曾厌倦过，突然的无比向往远方，却没勇气实行。所以，打一开始就知道，毕乔林这种人，终于还是要走向远方的，哪怕再也无不来。
精神上高傲的坚信命运是掌握在自己手里的，骨子里却被不可避免的悲剧感刻上深深的宿命论烙印，爱情的可得而不可守，生命的必然终结及不可避免，与其被命运的洪流夺走，远不如自己抛开或双手奉上来的潇洒。这样的真诚让令人心寒，我们的时代，英雄不是战胜命运的人，英雄是看透命运的人。
好吧，从叶普盖尼.奥涅金的无所谓命运，到毕乔林的看透命运，到拉斯科夫尼科夫的反抗命运，到保尔柯察金的战胜命运，到日瓦戈的反思命运。配以柴科夫斯基的悲怆交响曲，苦难的俄罗斯其实用百年的思索参悟着我们的青春之歌。一切一切，满是青春的味道，领悟，残酷，纷争，败退，放弃，思索...无比漫长而清新的青春残酷物语。反观法国文学，约翰克里斯多夫的温润如玉，局外人的超然，存在及合理的不争，这些都告诉我们，法国文学熔炼完整个人生，已经回归哲学本真了。
当我坐在杜甫草堂后院的长廊时，发梦般追思着杜甫曾经的过往，那个叫李白的前辈，那些意气风发的往事，那些不曾实现的梦想，那些乱世中的苦难和悲悯...却不曾想起一个叫毕乔林的男人在远方冷冷的笑着说，我们时代的英雄，早以被埋葬于那青春残酷的美丽中。回复赞
Lv3非原著党在看完赵三水导的《回廊亭》之后走在路上一直津津乐道“太好看了，一定要把这部剧列为2019年年度十佳之一”。逐角Lv32023-05-12
早就听闻赵三水导演在肢体方面很有研究，但在《回廊亭》里，三水导演只是蜻蜓点水，并没有喧宾夺主，而是恰到好处地用来表达人物之间错综复杂的关系。一开场一群“黑衣人”衬托着本间菊代，还有剧情最至关重要的那封信；“里中二郎”和年轻枝梨子小姐之间青涩的爱情，完全让我沉浸在里边，甚至差点忘记这是一部悬疑剧；枝梨子小姐的表白被嘲笑，被一群“黑衣人”无声的嘲笑；一原家族之间的吵闹，slow-motion的方式特别的舒服。
舞台的时间和空间是有限的，而就只在回廊亭这间酒店里，过去和现在通过一面镜子呈现在观众眼前。在人物关系交织下，时空交叉中剧情并没有出现紊乱，就在观众跟着枝梨子就要找到凶手的时候，结论一而再再而三的被推翻，使得观众根本猜不到结局，这完全不同与其他推理剧，从那封遗嘱开始，就一直不断地制造悬念，我想说，这盏“指示灯”点得非常成功。故事安排了两条主线：一条是遗嘱的公开，一条是凶手的揭发，两条线索相辅相成，互为因果。伴随着这两条线索展开的是枝梨子小姐的悲剧爱情，这是为悬疑剧锦上添花的，在恐惧的气氛中透露一丝浪漫的情愫。
大部分的空间在灯光下都是黑色的，就像真相还未被揭露之前的黑暗。演员们就在聚光灯下来回穿梭，就像杀人案件一样扑朔迷离。灯光的运用让观众把所有的注意力都能够集中在一点上，同时也营造了一种恐怖的气氛。最后的一场大火，将整个黑暗的舞台染成了一片红色，是枝梨子炽热的心，炙热的爱，是绝望，也是愤怒。前后形成了鲜明的对比。
一台好戏，每个部门都是不可或缺的，演员当然是其中一个重要因素，不得不说，这部剧的演员的职业素养都极好，最欣赏扮演里中二郎的扮演者，善良和邪恶，都拿捏得很到位，声音虽然不是属于那种洪亮型的，但是在和枝梨子“恋爱”的时候，年少感十足；结尾在和本间菊代“摊牌”的时候，也充满了“丑恶”，完全不似一个人；好的音乐音响是可以给剧目演出加分的，《回廊亭》就是，（看完就想着买原声CD了），将人物的欢喜、忧愁、惊愕不同的情感通过声音传递给观众，太享受了。最后，不得不提舞美，特别棒，将写实与写意结合发挥得游刃有余。
要说该剧有不足的地方，大概是这两点：第一，枝梨子表白的那场戏，“黑衣人”向空中撒纸的效果可以更好一点，第二，律师的扮演者有一句台词卡了一下（观众都是苛刻的哈~~）
但是呢~瑕不掩瑜~真的特别特别棒~~这才是全球首演应该有的样子！回复赞
Lv4嗨了嗨了忒嗨了🎸 🎤 🎶艷兒Lv42020-11-12
ROCK ROCK ROCK&ROLL‼️
又双叒叕 热血沸腾嘞
偶个毫无🎼细胞的人
咋会辣么爱音乐剧呢🤣
平时还各种烦吵闹声
竟然会对摇滚乐此不彼🙃
太爱#刘令飞#
他就是那ROCK BOY
摇摆 摇摆 全场跟着一起摇摆
#王乐天# #黄冠菘#
这CP组得妥妥滴 太有爱啦😇
顺嘴给#小说#打CALL 还不忘互相吹捧下😂
这是临时加的对台戏麽😂😂😂
（BTW 入了29号的 嗯哼、有乐天 再吐槽下 根本抢不到#郑云龙#的场啊啊啊啊啊 主要还是忒穷😧 气人😤😤😤）
还被那那那gay里gay气额小娘炮#赵洪博#圈粉啦
还有 还有 还有
没想到#赵雨卉#小姐姐尬起舞来辣么撩人
那身段那眼神 魅惑十足呐
另外俩小姐姐也是妖娆得不要不要的💃
“梦回”日落大道
Here I Go Again
#身未动•心已远#
#DON`T STOP BELIEVIN`#
#有梦最美#
#ROCK OF AGES#
🤟🤟🤟🤟🤟🤟
Rock n Roll Never Die回复7赞
Lv5《雷管》皮卡QLv52019-05-01
荒诞的故事，看着有点搞笑，又有点懵逼，云里雾里的，好像看懂了点什么，又好像没看明白。看到有评论说“这是一部我看完打4分，看完5小时以后改成3分，看完4天以后改了5分的剧”。确实，看时呵呵大笑，看完一脸懵逼，过几天回味无穷的剧。
一出荒诞，离奇，男女间“相爱相杀”的故事。
一见钟情的甜蜜，任何华丽的词藻都无法充分的形容你的美好！那怕是你那有点丑丑的刘海，在我眼里也是特别的存在！（王老师的土味情话很有意思，撩妹的套路一套一套的！）
几年相处下来，各种的矛盾，相爱相杀。男女双方的想法不同，一点点的小事情，都会引发各种冲突，小小的争吵也许会升级到动刀动枪的世纪大战！（女主拔刀的架势让我想起了《窗前不止明月光》里的菜菜，“你要是敢骗我，我就片了你！”😂😂😂）
剧中的男主对于现实生活和爱情过于理想化，像个没长大的孩子，还有那么点自私。一方面想要摆脱父亲的控制，另一方面又想得到父亲的财产，和女主一起开一家长生店（长生殿），既想长生，又想和爱人一起双宿双栖。以自我为中心，选择对自己有利的，过自己理想型的生活。
母亲过早的离世，让他对女性有种渴望和依恋，有点恋母情结。对于和母亲有点相似的女主，一见钟情。在两人的关系中，时而是男女恋人般的关系，有情有欲有床戏。时而又如母子般的关系，会撒娇，会依从女主的命令（比如剧中喂饭的那段，就像妈妈喂小孩子吃饭一样）。时而还有点大男子主义，会命令女主按他的要求来。（感觉他在这段关系中希望掌握主动权，希望女主能听从于他）
这种多面性的关系，还有剧中男女双方各自的身份设定（矿老板家的富二代和矿工的妹妹），不同的出身背景，以及各自阶层的矛盾冲突，已经注定了男女双方在交往过程中会遇到的各种问题，发生冲突！（古人说的门当户对，还是有一定道理的）而男人与女人的想法不同，对两者关系的定位和处理方式不同，也让两人的矛盾冲突日益激烈，相爱相杀。
剧中关于孩子的那段，怀孕生子表现的很突然很夸张，制造了不少笑点。和女方表现出的沉着冷静相比，男方表现的比较吃惊，毫无准备，手足无措，从开始的不相信，竭力否认，到纠结孩子的身份，再到女主生孩子时的手忙脚乱，孩子出生后的欣喜。（从普通男人到孩子父亲的身份变化的过程。）纠结孩子的身份，“儿子？还是侄子？这是一个问题！”孩子的身份归属，也决定了男主和女主之间的关系定位，以及他在女主心中的地位。男主心里还是爱着女主的，所以希望孩子是他和女主的。有种说法“女人爱一个男人才会给他生孩子”。所以他希望孩子是自己的，以此来证明他比他弟弟在女主心中地位更高，更重要！女主爱他比爱他弟弟多！
（孩子在两人的关系中按说有很重要的位置，但是结尾处，两人离开时没有带走孩子，感觉完全忘记孩子的存在了😂😂这又是咋回事？有点没看明白）
结尾处突然闯入的带着野猪面具的神秘人，感觉像是外来的，不知名的危险。当有外来的敌人闯入时，男女双方放下原来的矛盾，携手一致抗敌！
还有剧中的雷管，感觉像是潜藏在生活中的各种危险，一旦碰触，点燃，就可能是两败俱伤的结果。结尾男女主离开的时候，没有带走孩子，而且带了雷管，是否预示着他们未来的生活里还是潜藏着随时有可能爆炸的危险呢？！
（剧中除了男女关系的讨论，还有关于环保的讨论，还有矿主，管理者和普通矿工之间的矛盾冲突，用诙谐幽默的台词来调侃，来暗讽，蛮有意思的）回复6赞
认证赵淼访谈宽友文化认证2017-11-20
灵感来自莎翁《罗朱》
信：三拓旗成团二十周年为何会选择做一部以老年人为主角的作品，《吾爱至斯》的故事灵感从何而来？
赵：毫无疑问，老年人在社会中是弱小又容易被忽略的群体，我愿意在我的作品中为他们表达。当然，这其实也在为每一个年轻人表达，因为我们都会老去。
我觉得这样的题材其实和所有人都有关，即使我们很年轻也总会在某个方面很弱小很无助，而“衰老”是一个具有代表性的复合词汇，你会发现生活工作中某个方面强大的人可能在某个方面会特别弱小，比如工作狂可能是个情感恐惧者。
今年是我们建团20年，很感慨仿佛昨天发生的事，此时都已经过了这么长时间。而这部纪念建团20年的《吾爱至斯》，灵感却来自莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》。被家族、被命运撕开的罗密欧和朱丽叶最终选择了殉情，这对当代中国人来说很难有借鉴。但是，将这样的命运和精神融入到现实的社会可能会更有共鸣。所以我们就把罗密欧和朱丽叶的命运赋予这对失散的老人身上，也就有了《吾爱至斯》的故事。
想要做“生活讲述”
信：《吾爱至斯》风格与《失歌》形成了鲜明对比。《失歌》触及了敏感的深层社会问题，《吾爱》则更注重探索主人公的生命感悟，这种创作视角的转换因何而起？
赵：《失歌》其实更加理智，它会融入我很多思考，包括对待这个社会和人的看法。而《吾爱至斯》会更加感性，因为我能够更加直接地触碰到这些原型人物的内心世界。《吾爱至斯》更多地关注到失去记忆患了阿尔兹海默症的老人，其实他们的世界异常可怕和无助。在排练初期，我和演员一起做“生活讲述”，很多演员谈到当自己老一辈的家人患了阿尔兹海默症，他们渐渐丧失的记忆和智力，他们越来越像孩子，直到他们谁都不认识了。这个过程太可怕了，可是我们却并没有真正重视过。
谈到相同题材不同视角的转换，在我看来，观察一个事物，最好的方式就是从各个角度去描绘它，而《吾爱至斯》正是《失歌》的另一种画法。
我们不是 “一枝独秀”
信：从《水生》到《失歌》再到《吾爱至斯》，一戏一格，但有观众反馈说《吾爱至斯》让人想起你早年的《达人未爱》等作品。相比之下《水生》与《失歌》艺术性更强，你如何看待这种声音？
赵：一切的前进都是曲折往复的，所以观众对我们的评价都是有道理的。做到一戏一格太难了，对我来说，我其实都在做同一领域的探索，只希望能在中国形体戏剧的摸索中去尝试不同，但是，也许我们站远一点看自己，会发现自己的作品都是一样的。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。”这就是我们认为“一戏一格”的真正原因吧，但我欣然接受沉浸在山峰之中去探索，哪怕“一生一格”，排形体戏剧有什么不好呢？
信：二十年来形体戏剧仍然未成气候，三拓旗仍然一枝独秀。你如何看待这种现象？
赵：好残酷。这个问题应该是对我们的批评，因为我们还没有做到让形体戏剧全面在中国推广。但这个问题也是对我们的一个激励，三拓旗剧团会一直坚持这样做，不忘初心。6回复17赞
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受：甜到我流泪！
结局是BE，对这两对有感到可惜，因为找到你喜欢的人真的不很容易了，因为工作的原因再分开的话，能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢？以前的我肯定会站工作，但是如今不是。更何况，你们甜成这样！但是王作文说明天改成HE！所以如果末场再是BE的话，可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
（以下剧情脉络，介意绕走）
八月的上海，哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨，起初两人都不知道对方是邻居，所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间，后来发现是对方，很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听，后来刘牧签约了北京的工作，但他不愿意去，原因很简单。但是，李雨墨还是希望他去，所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy，女强人被催婚，两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后，余西却不再做回应，因为他的过去，他有一个女儿，但生病去世了，妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了，也是下雨天。
小剧场的感觉，也有点喜剧的感觉，休息日看特别合适，看起来毫不费劲，前一小时笑点也足，可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司，整体很稳，台词功夫到位，唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣，所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧！剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了，两人第一次牵手；两人在刘牧的房间，李雨墨听刘牧弹钢琴，结束的时候，两个人的那一个吻；李雨墨在背后拍他的背，那种小动作都是男女朋友之间的；捏脸、摸头，自然而然…
卡司走亲民路线，好几次从台下上来，或者走到台下和观众互动，气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到，因为我在二楼第一排所以能趴着看到，很有意思～
灯光和转场还算可以。转场的时候，有音乐配着，虽然是全暗的，但因为转场速度还不错，所以没有觉得不舒服。二楼的灯光，真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开，所以当场景在面馆的时候，二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些，或许更好…
歌曲的话，我印象不深，但剧中全程没有觉得哪一首不好听，所以根据我以往的经验，那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听，果然，nice～ 歌词很生活化，而且作曲听着舒服流畅，和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司，总体上我打8分上，剧愉快轻松，如果是happy ending的话，应该更令人甜到心窝里去～ 不多说了，我要去找对象了！（我去哪里找？）回来的路上，我的歌单故意找了一些甜甜的曲子，中间会不小心插入大悲的几首，被我赶紧换掉[doge]回复3赞
Lv5#淡水小镇#以前总以为话剧的精彩在于强烈的戏剧冲突，但这部剧改变了我的想法，没有强烈的冲突，只讲述了一件事：#生活本身#。很平淡的故事却处处充满温情，无实物的表演，演绎的是日常生活的点滴，生活嘛，就是这样，平淡安逸，周而复始。Rui-kovicLv52017-12-30
看完总让我想到《宝岛一村》，却说不上哪里不同，同样是充满人情味的关于时间和生命的追问，同样是对一个地方的情感和变迁的印记。这部剧共分三幕，“日常琐事”、“爱情与婚姻”和“死亡与永恒”，围绕淡水小镇上比邻而居的陈姓、艾姓两户人家展开。第一幕真的很棒，是那种充满人情味的小镇日常，第二幕则描绘了一段很微妙的少年时代情愫（艾茉莉&陈少威），第三幕个人觉得宏大的生命主题驾驭得不是很好，女主角突然死亡，领盒饭领得特别刻意，我觉得想说得很多却因为剧本的单薄无力支撑。
很喜欢这部剧的灯光以及舞台布置😘😘舞台正中是一个大圆盘，动态投影增加了节目的质感，起初我猜测是类似地球旋转的椭圆型的轨道，直至谢幕时才领会出，原来是时钟。谢幕时所有演员都站在时钟的整点位置，十二个演员代表了十二个时刻，提醒时间的意义。后知后觉才想到，原来女主最后逆时针缓缓走着，是走过了“时间”，每小时刻度上的灯光亮起随后熄灭，很有feel👍
当时看剧的很大一部分原因是#曹启泰#，他在里面的角色是舞台监督，还客串卖冰阿伯、牧师等角色，说的比演的还多😂😂😂不过他真的很有个人魅力，非常亲切，在舞台上侃侃而谈。第一幕介绍历史，设置了观众问答的环节，被小朋友们问到“淡水到底有多深？”等些奇葩问题时，他仍泰若自然、把控全场，“与爸爸妈妈自费去淡水一次”的奖品设置足可见其机智。第二幕聊到爱情的时候，他让我们闭上眼睛想想自己所爱的人，说的话很温暖，“#我不知道在场有多少人闭上了眼。但我知道闭上眼的人都一定有自己放在心里的那个人。#”
人呐～这一辈子，忘记的要比记住的要多很多，平时我们一直对生活过于漠视，直至失去了才知道人生短暂，才懂得原来这样的简单和平淡竟如此动人，令人渴望。看完后真的深有感触，原先我觉得死无所谓，但现在看看自己的亲人，好想多陪他们一会儿，好想活着久一点体会更多生活的精彩，希望一切平安，身体健康。
P.S. 台湾腔好迷，独具特色的碎碎念，尤其是台妹发嗲真的好可爱、好不做作呢~里面的主题曲叫《#静夜星空#》，翻到蔡琴唱的版本，好有味道，不愧是演了29年的剧，推荐。回复11赞
Lv6孙申，那个死去的青年，人物设定学的是IT，有才华，人情世故不太擅长，认死理，对就是对，错就是错，比如被导师指出代码错误时会熬个三天三夜去修正，但让他去给老师送点礼以便顺利毕业就不愿意妥协了，好的论文难道不应该过吗？所以他的毕设真的就没过，延期毕业了。Alex蕾蕾Lv62017-12-24
中国这研究生和导师的关系，就好比廉价劳动力和包工头，导师找项目，学生们负责完成，给你点钱意思一下就不错了，还敢提加薪，真是活腻歪了，导师是老板，但比老板厉害的是他卡着你的毕业证，如果无法顺利毕业，父母、亲友、出社会后的种种就业压力都能压得你喘不过气来！
从剧情来看，孙申的毕设还是有水平的，自己辛辛苦苦写的，有很多创新的想法，但首先在导师那卡了一下，拿不到签字，答辩时老师又跟导师不对付，再卡了一下，写得好又怎样，在人情与乡愿的社会，卖谁面子，怎样做个顺水人情是门学问。
这么一折腾，那个耿直的出头鸟在一次次明里暗里的小鞋中颓了，眼看着那些不如自己的同学们都顺利毕业找工作，而自己被延毕了，不是自己不够好，可能就是少送了那么一瓶酒，导师少打了那么一个招呼……
回到家中，面对着含辛茹苦供自己读书的父母；面对自己的女朋友，早几年已经毕业挣钱的学姐，曾经说好毕业就结婚的学姐，内心真是煎熬。是啊，说几句好话，送点礼怎么了，能少你一块肉吗，大家都是这么做的呀！年三十，提着父母准备的礼物，牵着女朋友的手，看着导师新房子的温暖灯光，一步步孤独而寒冷的走向死亡，终究还是成了自己当初最不屑的模样了。
曾经的孙申意气风发，有创意，有想法；现在的孙申跟女朋友见面只能在肉欲中释放自己，这样的孙申还值得爱吗，女朋友肯定只是爱他的上海户口，孙申这样想着，原来一个人可以什么都不会，只需一个户口就能让别人高看几眼（这也是一大中国特色）。不能再这样过下去了，要去深圳追求自由，可是母亲偷偷拿走了身份证，还报警说他有病给抓回来了，母亲哭着对你说:我只是想让你陪陪我。是啊，不幸的婚姻中也就儿子是支撑着活下去的希望了，即使看着他一天天的枯萎，咫尺天涯，但至少他在身边呀。中国的亲子关系里，要父母把孩子看做一个完全独立的生命体是很难的，很多人的人生轨迹是上学，工作，结婚，生子，看着孩子重复这个过程，然后你帮他带孙子，又看着孙子重复这个过程，生命是围着下一辈转的，独独没有自己；一个人为另一个人付出了一切，该是伟大的吧，这种爱像网一样，所以她提出的任何小小的要求你总归要尽力满足，这个时候想要任性地为自己而活，过自己想要的生活就显得对不起她的牺牲了，这就是一个逃不出的怪圈。物理的距离和心的距离，人不能什么都想要，两全其美是很难的。
孙申，自杀了，肉体没死，精神已经死去。胡乱拼凑的论文，成了优秀毕设，终于还是成了导师眼中合格又平庸的流水线产品；也终于成了父亲眼中懂事的好儿子，知道看人眼色，言行举止得体；在银行工作，机械又稳定，后续还会找一个合适的人做妻子，老老实实地待在母亲身边当一个孝子……
人，怎样才算是活着呢？回复8赞
Lv5两只狗对生活的意见很多，他们好习惯Lv52017-12-03
对贫穷有意见
对暴发有意见
对偷情有意见
对饥饿有意见
对女秘书和男老板有意见
对苏丹红有意见
对转基因蔬菜有意见
对养老保险有意见
对锒铛入狱有意见
对假LV有意见
对英雄流血又流泪有意见
它们经历了生活的种种
它们像摇滚游吟诗人一样高唱它们对生活的意见
终于
它们告别地球，走出太空
导演孟京辉是当前国际剧坛极具影响力的著名实验戏剧导演。现为中国国家话剧院导演。他以独具个性的创造力，多元化的艺术风格，不仅开拓了中国当代戏剧的新局面，而且已经成为一种值得瞩目的文化现象。他执导的【思凡】、【一个无政府主义者的意外死亡】、【百年孤独】、【恋爱的犀牛】、【臭虫】、【关于爱情归宿的最新观念】、【镜花水月】、【艳遇】、【两只狗的生活意见】、【爱比死更冷酷】、【空中花园谋杀案】、【堂吉诃德】都引起了强烈的反响。使中国实验戏剧在美学的高度上日臻完善，为中国戏剧舞台多元化的新局面注入了活力。
由他担任导演的电影【像鸡毛一样飞】获香港国际电影节费比西影评人大奖，洛加诺国际电影节青年评委会特别奖。
“两只狗”融入了意大利即兴喜剧，法国喜剧和中国传统喜剧的表演手法。言归正传讲剧目。
故事讲的是两只狗离开家乡进入城市，他们寻找幸福的生活，寻找伟大的理想，然而城里的世界并不象他们想象得那么美好……四处碰壁之后，他们对生活产生了各种意见，这些意见是他们简单纯洁的头脑无法理解的生存难题。为了能够吃上一口饱饭，来福和旺财在街头卖艺，参加明星选秀进入娱乐界，去当保安，被富人收养又被抛弃，被打狗队打得遍体鳞伤，最后，他们决定勇敢地面对生活，不管生活有多艰辛，一定要勇敢地走下去！
传说孟京辉的戏是挑观众的，我想主要原因大概是先锋剧居多晦涩难懂有些小众。先锋剧貌似以大量肢体动作为主的表演方式去缅怀过去讽刺当下憧憬未来，这部剧看上去故事倒是相对好理解。故事像一部小品剧，表面上讲的是两只狗背井离乡来到大城市生活的经历，实际上讲的是现实中到异地闯世界的年轻人的遭遇。剧中哥哥和弟弟是两种不同性格的狗，分别代表世间的两种人。哥哥看上去是那种理想化的青年，他对世俗很多都不能适应。而没有文化老是被哥哥骗读妈妈信的弟弟看上去有点傻，但反而很容易融入社会，只不过最后好日子碰到哥哥老是被连累破坏。
两位演员表演中有模仿有相声有肢体搞笑有即兴发挥的脱口秀，还有唱歌等多种形式串烧在故事中，两个小时里还要被灯光烘烤非常辛苦。这种多才多艺展现的剧目可能是为了迎合观众保证市场的吸引力，同时依靠多种形式更好的把气氛做好，现在的观众大多希望在业余时间放松一下，太深奥严肃的可能受众群不大。从目前市场上的影视剧来看大多比例都是没有什么营养的作品，难得出了个好作品，演员演技又好够给网上不停宣传好多次。
那天现场互动时非常不巧盯上了坐在第一排当中的我，包给他们拿走翻出了里面的工牌把我公司工号姓名都抖出了，而且后面利用我名字即兴发挥做猜谜包袱。我觉得也没什么，人生无非是笑笑别人再被别人笑笑而已，毕竟是现场互动做演出效果。后面他们还拿了不少观众的包，当中对打呼噜的观众等情况还即兴做了调侃。
剧中很多笑料段子有点像开心麻花和德云社那种有点污的风格，所以不适合小孩子看。不知道是不是要和国际接轨的意思？谁叫我们国家没分级呢！表面上嘻嘻哈哈丰富的面部表情和夸张的肢体动作加上搞笑的台词，看似是部插科打诨的喜剧，但是剧中讽刺了娱乐圈的不良风气，反映了歧视外来务工人员以及司法冤案，无证黑心医生等社会现象，体现了灯红酒绿的城市光鲜下包含了不少不为人知的不公正的人生百态。
理想前行路上的坎坷艰辛，只有体会过的人才知道其中的五味杂陈。有些事不是表面的一笑而过就云淡风轻，只是做人需要务实和乐观去面对人生中可能遇见的苦难。挺过去就是财富，挺不过去那就是噩梦。我觉得两位演员的表演和故事背后的深意要好过故事本身，这部剧的立意也比表面的搞笑要严肃。
故事结局是两条狗兄弟回到故乡，这种设定其实也蛮好。外面的世界很精彩，外面的世界也很无奈！现在的人多数过得很焦虑，物质生活达不到期待值，精神世界也很贫乏。比如感觉空气不安全，食品不安全，连幼儿园都不安全，更加增加了很多人的心里负担和对未来的担忧。所以看一下这种有意义但形式上喜闻乐见的剧目还是蛮好的。满分10分制我打7.5分。下一次讲电影《寻梦环游记》。回复9赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦娱乐 @剧开心live绕着地球吃Lv52017-12-14
作为百老汇欲望三部曲之一的 疯狂花店 和另外两部谋杀歌谣和爱与谋杀的绅士指南几乎同期与大家见面，下午食人花，晚上King’s Club,心满意足第一天。
这个小小的破旧的穷人街上濒临倒闭的花店，一夜之间上了热搜，因为一株大家都没见过的长的像绿色水蜜桃的神奇植物。饲养员西蒙是个其貌不扬，胸无大志小工，每天被犹太人老板呼来喝去，任劳任怨，勤勤恳恳，怎么看都是个老实人。只是心中有个女神，另一位花店员工奥黛丽。这位甜美金发女郎有个变态牙医的男朋友，经常被男朋友打骂，却不敢离开。花店老板是唯利是图的人，本来准备关掉这个常年打一折还没客人的小破店。
很快，随着这株神奇水蜜桃奥黛丽二世（对对对，女神的名字）越长越大，花店的生意越来越好，西蒙名气越来越响，名利双收。只是有个小问题，奥黛丽二世的胃口越来越大，西蒙自己的血已经无法满足了，奥黛丽二世可怜兮兮的声音唱着“喂我，喂我”加上对女神的渴望，西蒙终于迈出了邪恶的一步。唯一安慰良心的是一切只是为了解救苦难的女孩，惩治暴力变态的恶人。不过这一切还仅仅是个开始，可怜兮兮的奥黛丽二世也渐渐露出了本来面目。
“恶魔在不断长大 因为都听它的话”，看起来最老实巴交的西蒙内心也有对名望，金钱，爱情的欲望，剧中每个人都是小人物，每个人都可怜又可悲。这部剧说的好像是这些小人物被不断膨胀的欲望吞噬的故事，可是这些欲望，不是存在每个人心中的吗？谁能真正问心无愧呢？ 只不过在现实的打压下，我们没有机会和恶魔做交易，不然谁又能保证守得住底线?
虽然没有看过原版的Little Shop of Horrors，但是中文版的吸引力还是很大的。 奥黛丽二世的造型恐怖中带点可爱，声音在撒娇卖萌和凶狠强势间回切换，无缝连接，当之无愧的男一号。舞台设计有点点阴森，破败，灰蒙蒙的，配上适时出现的烟雾效果，更突显舞台中央的奥黛丽二世。音乐好听，曲风多样，歌词幽默又深刻，尤其是奥黛丽二世的主题曲“喂我”留下很深刻的印象。片尾曲配合从台下伸出的奥黛丽二世的枝蔓随着节奏摇摆，把现场气氛彻底点燃。
三部曲看了两部都出乎意料的好，越来越期待《爱与谋杀的绅士指南》了，已买好票坐等开场～～回复6赞- Lv5《网球王子》音乐剧——青学VS立海皮卡QLv52017-10-16
二次元的王子们跨越了次元的界限来到了三次元的世界，本周末《网球王子》们空降魔都啦！ 👏👏👏
作为一部在日本，以及中国都有超高人气的动漫作品，当它被搬上舞台就注定被众多粉丝所关注，能不能受到粉丝们的认可才是这部剧是否成功的关键！从2003年演出至今，海内外近2000场次的演出，累计了二百多万的观剧人次足以说明粉丝们对这部作品的喜爱，认可！
这次来的是主角青春学院VS王者立海大学附属中学，两者将争夺关东大赛的冠军！
剧中大多采用了年轻演员，虽然舞台经验可能还不足，但是他们用他们的认真，努力以及热情来诠释剧中的人物。
舞台上的表演可不是一般的cos，只是模仿动漫人物的服饰造型等，而是从外到内，全方位的演绎剧中人物，从人物的举止，说话的方式，性格特点等各方面向观众来展现这个人物，让观众感到这个就是剧中的人物，鲜活的，从漫画中走出来的人物！
看过了《网球王子》音乐剧现场的演出之后，作为网王粉丝的我是服气的！演员们不光外形神似，连说话的口气都一样，还有一些小动作也和动漫里的一样，人物左手右手握拍习惯的小细节也还原的很棒！比如龙马和手冢是左撇子，演员不管生活中是不是左撇子，但是演出的时候就是用左手握拍打球的，还打的很666！还有立海的丸井同学喜欢泡泡糖，一边比赛一边还吹泡泡的，在演出中，演员真的是又唱又跳，一边打球一边还嚼着泡泡糖，时不时吐个大大的泡泡出来的！（天呐，他是怎么做到的，都没看到他在场上把泡泡糖吃下去或者吐出来，难道是从开场就一直含在嘴里的吗？那他唱歌和说话的时候怎么办？迷之疑问？！）
另外，舞台的灯光和音效也做的非常好，舞台上虽然没有真的球在打，但是通过演员的动作，配合上灯光和音效，感觉就像真的在看网球比赛一样。只是有些场景灯光过于强烈了，借用一位网友的话来说就是，戴了墨镜也要被闪瞎眼的节奏！😂😂😂
作为一部今久不衰的音乐剧，网王中的音乐自然也是一大亮点。不同学校有代表不同风格的歌曲，青学的热血青春风，积极向上，充满正能量！立海的霸气王者风，唯我独尊，无人能敌！六角的低龄儿童幼稚园风，轻松搞怪，风趣幽默。不同的人物也有不同的代表作，狐狸仁王和绅士柳生的欺诈师，小海带切原的危险的游戏，还有真幸对唱的情歌“友情のテニス”，首首歌曲都特别，让人过耳难忘！
感谢小演员们的精彩表演，希望明年能够有机会在魔都再次欣赏到网王的精彩演出！
PS观后有感，
被立海神曲洗脑了，立海的合声堪称完美！合唱的气势真的体现了立海的王者风范！这代真田的声音很man，唱的也很棒！👍👍👍
主上不在还存在感那么强，传说中的主上的外套果然是本体，不会掉的😂😂😂
欺诈师仁王和柳生现场换装，傻傻分不清😂😂😂
文太小朋友，你是怎么做到一边吹泡泡，一边说话唱歌的，你的口香糖呢？
今天还拍到欺诈师仁王的手了，有点小激动！😍😍😍
（激动了那么久，然而我是青学粉😂😂😂）回复7赞 - Lv5#子彦观剧团 @子彦音乐时间《音乐厨男秀》餐厅加酒吧的设计，小小的自助餐台，有薯条，意面和寿司和一些炒菜，凭票还能领个和路雪，奥利奥味儿～～～中间有个小舞台，舞台周围围着一些桌子，客人们就围着舞台坐着，边吃边看。绕着地球吃Lv52017-09-04
故事围绕一家叫做“因味爱”的餐厅展开，老板娘淼淼，守着这家餐厅，每天做卤肉饭。招聘了一个潦倒的歌手当服务员。老板娘固守着一本菜单，不增加新菜，甚至五花肉都是在同一个地方买的，五年来，从不改变。
按照套路来说，这种情况一般是为了等人或者是因为情伤。果不其然，菜单是突然不辞而别的前男友专门为老板娘写的，不管别人怎么说，老板娘失踪坚定：因味爱不做新菜，因为老板娘不会做。
歌手服务员的到来，为一尘不变的餐厅增加了一点变数。脾气古怪的阿婆卖的五花肉质量最好，但是说不卖就不卖，已经放弃的老板娘在歌手服务员的带领下死缠烂打，软磨硬泡，终于还是买到了。日子这样过着，也没什么不好。突然有一天，负心汉前男友出现了，知名米其林餐厅最年轻的主厨，载誉归来，荣归故里，跟淼淼推心置腹，承认错误，想挽回这段感情，有点过尽千帆皆不是，好马要吃回头草的感觉。五年来一直在等待的老板娘却不愿意轻易原谅。主厨回来了，想把餐厅改造成法国餐厅，大刀阔斧准备改换门楣。还和同样喜欢老板娘的歌手服务员来了一场争锋相对。同时，歌手的前女友也回来了，给歌手提供了大好的出专辑的机会，并且也要求复合，歌手准备辞职走人。至此，就看老板娘怎么选择。
当然，两对都复合是没可能的，最后，老板娘决定做自己的餐厅，而不是前男友的餐厅，要做让人吃了感到幸福的食物，而不是华丽的摆盘，高档的装饰。于是，挽留歌手留下，自然水到渠成，圆满结局。用大家都猜得到的结局，也没什么不好。
其实，主厨想寻求发展出走，也没什么错，并不觉得爱情和事业需要二选一，难道在小餐厅里陪老板娘一起做卤肉饭才算是忠于爱情吗？好像狭隘了一点。只是主厨回来的姿态有点过高，想来老板娘对于过去的不辞而别还是耿耿于怀，不得不说，主厨本可以爱情事业双丰收的，偏偏要弄的分崩离析收场。老板娘分明等了主厨整整五年，却在人回来的时候选择不原谅，其实也只是对当初的不告而别耿耿于怀，并不是因为爱情，所以在新的爱人出现时，选择了解自己，适合自己的那个人。这样看起来，倒是两位前男友和前女友的三观更合拍一些，其实应该也是现在大多数人的想法。毕竟，在这个社会上，谁能真的是金钱名利如粪土，守着自己小小的一亩三分地呢？回复11赞 - Lv3🎶My bucket list姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32017-08-30
一切都来得及实现
就算总会有一天
要说，再见🎶
人生总有一次说走就走的旅行，当然也少不了一场说看就看的音乐剧啦……
临时在8月13日早上决定买了0813晚场叮铃组，原本觉得题材可能较沉重，意料之外滴是前半段丝毫没有感到有泪点，反而笑得合不拢嘴的感觉……杨晓宇是个叛逆青年，从少教所出来后被告知患了“绝症”，继而与真正得了不治之症的同学刘宝在医院“不期而遇”，为了完成刘宝的遗愿清单，两个人开始了疯狂的placebo project……
大辉狼@丁辉大辉狼 饰演的杨晓宇年少气盛，痞里痞气，但骨子里却透露着内心善良而纯真的性格，而刘宝@于晓璘-大树 呆萌可爱的样子和被病魔折磨痛苦的神态让人心生怜惜，当然还是最喜欢刘宝微笑着面对一切，面对死亡的态度啦。虽然演出中晓璘的耳麦音效出现了一点点小插曲，但丝毫没有影响到他的临场发挥。瞬间对这位低调巨蟹座暖男路转粉了(之前在15年初大悦城举办的音乐剧番茄不简单宣传活动时就看到过于晓璘了)[羞嗒嗒]当刘宝向第一排观众表‘我知道你不会喜欢我’，台下男观众突然大喊萨瓦迪卡，嫁给我吧，他突然很无辜地脱口而出“我才17岁”，真的太可爱了[太开心]……更值得一提的是在维修设备中断的几分钟时间里，剧场的观众们并没有大声吵闹喧哗，都很安静很耐心的等着演出重新开始，大家也深知两位主演要连演两场的辛苦和不易，很温馨的感觉❤️
我们可能决定不了人生的长度，而如何在有限的长度里尽可能增加它的宽度，也许就是“我的遗愿清单”所带给我们需要思考的问题……在有生之年里如何做一个“大写”的人？你在最后的时间会想起谁，谁在最后的时间会想起你？
在尾声时刘宝离开的时候，终于忍不住眼眶湿润了，但我并没有泪流满面。死亡是人生必经之路，也许在大好年华过早地面对死亡对我们来说过于残酷，但有时不得不去接受它，面对它。人生没有如果，只有后果和结果……刘宝把微笑留给了杨晓宇和我们，而我们又能把什么就给世界和他人呢？
趁一切都还来得及实现，好好的列一份bucket list，努力去完成每一项，不管怎样，只要努力过，也就问心无愧了。
My bucket list叮铃组和嘎吱窝两组卡司，演绎两种style的精彩，明年三月大剧院中剧场，wuli不见不散哈……
(Big surprise彩蛋，刘师傅作为今年3月遗愿清单首场者也来观看演出了，引得鸡冻的妹纸们连连尖叫，散场后霎那间雷声大作，狂风骤雨，貌似刘师傅被Hyde附体了）回复赞
上海
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