Lv5
Lv5《幽剧》皮卡QLv52017-10-17
挣扎与解脱 , 误会与救赎,
笑点泪点并存,
一个不寻常的幽灵故事,
本周末,时尚前卫颠覆传统的不良幽灵团登陆魔都啦!👏👏👏
这个世间有三界。
一个是“阳界”,那是活人生活的地方。
一个是“阴界”,这是灵魂往生的彼岸。
而无法往生的灵魂,将滞留在第三个世界,“灵界”。
在永恒的时间中,灵魂在三界循环重生……
离开人世,各自带着未了心愿和牵挂,不能往生的幽灵们,组成了不良幽灵团。
野心勃勃,企图控制整个城市的王燐会。
以及神秘力量的加入,组成了这个惊险刺激又热血沸腾的故事。笑点与泪点交织,让人看了感动不已。
梦想与承诺——郁生(多和田秀弥饰)&清次(三浦宏规饰)
高中棒球部的前后辈,两人为了进入甲子园的目标曾经共同奋斗。当郁生因故不得不离开棒球队后,清次接过了棒球队,希望能带领队伍冲进甲子园,完成前辈的心愿。最后10秒的那记挥棒,两人再次携手,完成了共同的目标,而清次也完成了对前辈承诺,并且突破了自己。只可惜阴阳相隔的两人再也不能像以前那样击掌来庆祝胜利了!😭😭😭
天才间的相爱相杀——真(高桥健介饰)Vs井木(伊万里有饰)
两个都是智商超高的学霸,从小一直互争第一,即是竞争对手,又是惺惺相惜的知己。看着剧中相爱相杀的两人,不禁想到了想到了《刀剑乱舞》中的虎哥和二姐也是相爱相杀的好兄弟,看来官方还真是喜欢虐这对cp呢😂😂😂
兄弟情深——灭(田中凉星饰)&望(井阪郁巳饰)
曾经共同对敌的战友,如今阴阳相隔。望因为失去了兄长般的灭的保护,人生仿佛失去了目标,整日醉生梦死。而灭看着整日喝酒嗑药的好兄弟,是非善恶不分,助纣为虐,真的是恨铁不成钢!看着井阪小哥在台上装疯卖傻的表演,真的是蛮想像灭那样的揍醒他的😂😂😂
兄弟情深,相爱相杀——达一( 橘KENCHI 饰)Vs翔(有泽樟太郎饰)
同为孤儿的两人从小相依为命,被前任王燐会首领神上收养后,在一起成长更是亲如兄弟,只是当达一死后,翔被邪恶力量利用,为了阻止翔犯下大错,达一苦心相劝。
另外还有神秘的桃仙和神上这对cp,也是兄弟情深又相爱相杀的。(发现霓虹好喜欢这种兄弟情深又相爱相杀的剧情😂😂😂)
驰骋阴界的不良幽灵团四人组Vs黑道组织王燐会之间的战斗,看的人热血沸腾,剧中运用了大量的杀阵表演,武打动作干净利落又帅气,配合音效,真的是很棒!这样的表演真的很费体力,近距离都看的到演员脸上的汗水,可见辛苦程度!真心敬佩演员们的敬业精神!👍👍👍
另外,为了配合这次上海的公演,演员们还在剧中加入了很多中国元素,小鲜肉,熊猫,还有“皮皮虾我们走”的段子真的是笑死了😂😂😂
最后的谢幕互动也很特别,不良幽灵们下台撒起来了灵魂碎片,千万别错过喔!有惊喜!期待明年的《幽剧2》能够再度降临魔都!8回复10赞
Lv57月26日下班后我一个人去上戏看开心麻花舞台剧《牢友记》,是在票牛网上用50元优惠券抵扣最后花了108元买到票面价180元的票。出发前在米源饮料机用QQ钱包随机立减花了2.5元买了瓶原价3块钱的冰红茶,回家路上用墨迹天气在麦当劳免费兑换了一杯中杯雪碧。好习惯Lv52017-08-22
开心麻花的舞台剧一般我有空都会去看一下,主要是因为以前看电影《夏洛特烦恼》给我留下非常深刻的印象。我很喜欢这种荒诞中带着幽默和温情的故事,虽然有些设计会有点浮夸无厘头,不过这种让人意想不到的包袱明显超过春晚等晚会的小品水平,除非是喜剧类比赛否则很少能见到这种作品。迄今为止我已经看过《莎士比亚别生气》《夏洛特烦恼》《牢友记》《mini lover 小矮人2.0》《羞羞的铁拳》《李茶的姑妈》《我叫白小飞》《乌龙山伯爵》,接下来准备看《旋转卡门》。虽然有些剧目在部分桥段包袱安排上过于密集影响了故事的流畅度,不过我个人还是比较喜欢看这样的喜剧故事。一般故事主人公多数是小人物屌丝之类身上有些缺点,不过主人公总是命运奇特经历了一些事情后都会得到成长洗心革面。这或许就是《莎士比亚别生气》里老导演说的:悲剧给人力量,喜剧给人希望。在业余时间看一些喜剧还是有助缓解压力的,言归正传讲剧目。
故事讲的是摇滚明星big棒槌乐队主唱艾西巴为了比赛寻找灵感去监狱体验生活,但是被同伴麦克陷害变成了真坐牢。为了报仇他在粉丝监狱长和暗恋他的女狱警春丽的帮助下,找了牢友币哥,魏会计,劳力士,老刀凑了一支乐队参加比赛。在队伍的磨合和对麦克的较量中他们共同经历了难忘的岁月。
这部戏我感觉故事比白小飞和铁拳流畅,男主角嗓音嘹亮唱起摇滚非常有范,乐队磨合成军后表演很带感。其中鼓手是请来瘦人乐队的专业鼓手,看他们的表演就像看一支真的摇滚乐队一样。男主角故事中开始是一个乐队组合的主唱,他很有才华确有点放荡不羁恃才傲物,他不关心同伴的感受缺乏集体意识。娱乐圈传说一向很乱也是因为人员素质参差不齐造成的。为了创作灵感突发奇想进监狱体验生活,这种荒诞设计符合开心麻花的故事套路。但是进去容易出来难,就像正常人进了精神病院后被认定是疯子,你如何澄清真相这是个大问题。况且监狱里关的都不是好人,这些人通常也不好相处。有人的地方就有江湖,你想捣糨糊是很难的。还好监狱长和女狱警对他照顾有加,另外还有忍者神龟出现保佑真是吉人自有天相。不过主人公取了个倒霉名字碰到倒霉事也是难免,做人留一线日后好相见,如果当初对同伴好一点可能不会遭此厄运。谁都不想一辈子活在别人的光芒下成为一个影子。在牢里乐队组成之前几位狱友只有红白喜事的表演经验,不能堪当摇滚乐乐队的大任。主人公给大家普及音乐知识还教授口诀和方法非常有意思,感觉是个很有办法的音乐老师。传授知识方法很重要,还好这些狱友很有音乐天赋一教就会。正所谓路遥知马力,日久见人心。经过几次事件后大家产生了深厚的兄弟之情,狱友们非常讲义气。他们宁可牺牲自己的减刑机会也要帮助主人公体现了肝胆相照的品质。大多数人不是天生的坏蛋,他们走了弯路后还是有改过自新的可能。而麦克本身的做法虽然卑鄙但是背后也有自己的原因。故事告诉我们做人还是要将心比心有时多站在对方角度为别人考虑一下,这样做事就不会太绝。只有朋友多了路才好走,树敌过多只会跌跟头。我觉得故事情节非常有趣台词幽默,但包袱不是硬凑的段子所以比较自然。里面还有说河南话的忍者神龟很有笑点。除了墓地那个桥段稍显包袱生硬,其余部分都还是维持了麻花又污又无厘头搞笑的风格,幽默但不夸张。演出现场观众们看的很开心很嗨,这就是认真搞笑产生的魅力。麻花的演员确实多才多艺,会乐器还要唱歌跳舞非常辛苦,感觉像看真人秀表演一样精彩。满分5分制我打4分,下一次讲电影《建军大业》。喜欢我观后感的可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感2回复9赞
Lv3
Lv5藤茶Lv52019-01-22
23日的交响乐演出超级棒!
现在,喜欢《天方夜谭》.
第一次听到,觉得非常喜欢.
特别是第三乐章,年轻的王子与公主,之后前面半部分的旋律我非常喜欢,感觉很像是东方(中国或者日本)那种连绵的连续而优雅的韵律,后面加入了摇铃,三角铁,等其他配乐,分散而跳跃,活泼而优美,感觉很像印度风格的. 最后小提琴的滑音颤音和竖琴的也很优美流水一般的.
第四乐章也喜欢,喜欢小军鼓的部分,还有三角铁,铃鼓的使用,有一段长笛的旋律特别优美,而且感觉很像《海边的风景》的部分旋律(或者,相反的说).
第二乐章有个反复出现的旋律听上去感觉也让我想起印度舞蹈的旋律.
作曲家真是天才!
上半场的E小调第五交响曲,我更喜欢《天方夜谭》,但它的第一乐章的某段提琴低音合奏给我的印象也很深刻,非常非常优美低沉的低吟. 第二乐章的圆号的旋律也非常优美.
—————
上半场走神没怎么听.
虽然这样,觉得勃拉姆斯的C小调第一交响曲第四乐章是最富有变化的,还是觉得它整体缺乏优美感.
当然,我不懂作曲所以我只能是从纯粹的听众角度说.
我觉得它是严肃的、激昂的、沉郁的,甚至是悲郁的,但不是优美的旋律. 它是很严肃的交响乐.
不过,From the New World也是激昂的,我却更喜欢些.
或许是因为今天没有认真听,所以没有感受到它的美丽吧.回复3赞- Lv4Gucci×MAURIZIO CATTELAN展 ¥60/人一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-12-05
展期:2018年10月11日—12月16日
参展日:2018年11月25日(周日)
地址:丰谷路35号(余德耀美术馆)
⛳️#地理位置#
黄浦江边,周围有在建工的房子。
#交通#地铁11号线云锦路站(2号口),公交933、167、1222、734路都可以到达。
🌠#展览评价#
展区依次分为:真理介绍、粉蓝光布景拍摄(蓝光着实伤眼)、珍珠介绍、艺术品、慈禧画像、歌谣表演、红唇……HOLLYWOOD场景拍摄。总之,总共分15个小展区,依次为不同的主题列别。我认为展区分割布局恰到好处,参观整个展感觉像是在沿路走“迷宫”一样,每个展区的过道都不是太明显,布局好在不会让你茫然下一个展区在哪里,或者走冤枉路,一切都像追寻蚂蚁的足迹般设计得刚刚好。
展品也是艺术家最为典型的代表作,真的很艺术,可能有时候你认为没什么看点的一堆土堆,却也是能够在镜头下呈现不一样的冷艳感,或许这就是艺术的高级。
整个展,图文介绍不是在一体的,介绍都是在每个展区的入口处,如果你仅是单纯的看摆设,或许是无法大致理解艺术家摆设这些展品的艺术思想,仔细看每个展区的小字介绍,再看展品会有小小领悟与启发。期待你的发现。
📷#拍摄#
整个展览拍摄取景处还是很多的,我图仅供参考。回复7赞
Lv3一直觉得宫崎骏和他的吉卜力艺术工作室是非常超脱日本主流文化之外的,他的动画电影细腻、洁净、感人、清新,毫无日本电影特有的那种色情、暴力、诡谲和变态。而他为电影所配的音乐又呈现着他的匠心独具和浓重的古典情怀,当然这在很大程度上要归功于其背后的那些音乐英雄。而久石让就是其中最耀眼的一位配乐大师。蓝贝Lv32018-07-04
从1984年至今,宫崎骏和他的吉卜力工作室共推出过18部动画剧情片,其中由宫崎骏亲自执导的8部作品中,除了飞鸟凉的“On Your Mark”,其余7部的音乐都出自久石让(Joe Hisaishi)之手。这些高雅脱俗、纯真大气的旋律,以独特的隽永之气,画龙点睛地使影片更具人性魅力。我看过宫崎骏的所有动画电影,收藏了久石让先生的所有的音乐专辑,赚的第一笔稿费就是跟久石让有关。
音画俱佳的《天空之城》中久石让先生使用了爱尔兰民谣;天真的《龙猫》音乐充满了童趣;《小魔女宅急便》则糅合了吹管乐与美国乡村音乐与民谣风格;《幽灵公主》的音乐更具日本传统音乐,经交响弦乐团的演奏,弥散着时代的空灵与神秘;《千与千寻》更体现了久石让在把握题材与音乐表现上的自如,音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色。《Summer》的欢快热情、《One Summer's Day》的纯净与真挚、钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感被表现的淋漓尽致。1回复18赞
Lv5虽不是颜狗,但声控啊!何况确实第一眼就被将吸引到😍这嗓音没的说了!落痕Lv52019-03-13
樱花妹专业粉整齐划一,国内一群疯摇起来有种丧尸来袭既视感……😱
很会热场的团,呼声最高的小可爱和将都下场互动来了,顺便拍到将的手🙌
不知道,什么时候我的小天使才会来中国呢
これからも共に歩んで行こう💕
——乐队介绍
A9,日本摇滚乐队,由主唱“将”、两位结他手“ヒロト”及“虎”、贝斯手“サガ”、鼓手“Nao”5人组成。乐团初始团名为「アリス九号.」,凭著「和洋折衷」的独特概念与各成员的自身魅力,自出道以来,掳获极高人气。其后改为英文表记「Alice Nine」展示乐团的美学成长,至2015年展开独立活动后,以现在的表记「A9」重生。回复7赞
Lv4一听说Kinky Boots被原版引进就呼朋唤友买票,昨晚看完之后很是失望。在百老汇体验过Stark Sands和Billy Porter的版本,没有对比就没有伤害。AndreS.Lv42018-08-26
1)再次吐槽天桥艺术中心,音响调校得极差,之前看Wicked的时候就感觉很崩溃,像是在喇叭外面套了层棉花。2)卡司演唱功底不敢恭维,音准各种拐(也可能是太累了)。满心期待的Not My Father’s Son被唱得乱七八糟(Billy和Stark那版把我唱哭)。3)中文翻译是用了心了,但有些刻意本土化的做法让本就跳戏的表演变得更加跳戏。
总结:剧院是最能产生共情的地方之一,前提是观众入戏。昨晚的舞台和演员表演,再加上每场演出总能听见的无数次手机掉地声,使我几次想要入戏的尝试都宣告失败。
(配图是Stark Sands和Billy Porter分别饰演的Charlie和Lola)9回复10赞
Lv3- Lv2
Lv5音乐剧律政俏佳人(年末大戏,[机智]强烈推荐)看剧小王子Lv52017-12-16
上汽文化广场低调而奢华,绚烂的灯光效果,每个场景之间的转换都是无缝衔接,非常自然,现场鼓手节奏感十足。以 的方式表现手法,非常有感染力 ,又想再看一遍爱乐之城,还有歌舞青春。
Elle为了男友而考上哈佛,可惜男友已有新欢。爱情磕磕碰碰,美容院的一次对话,找到了闺蜜,生活又有了动力。时而高歌,时而对话,有感动的情节,也有捧腹大笑的剧集,在欢乐中又不乏思考。
"your First name?" "carlos" "your boyfriend's name ?"直接被套话,a Europen gay[偷笑]
典型的好莱坞式幽默穿插其中,让人忍俊不禁。
法庭上表现出来女性独有的自信、魅力,逻辑的严谨,逐渐在成长。
女主爱情事业双丰收,完成了一次华丽丽的蜕变。回复11赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦娱乐 @剧开心live绕着地球吃Lv52017-12-14
作为百老汇欲望三部曲之一的 疯狂花店 和另外两部谋杀歌谣和爱与谋杀的绅士指南几乎同期与大家见面,下午食人花,晚上King’s Club,心满意足第一天。
这个小小的破旧的穷人街上濒临倒闭的花店,一夜之间上了热搜,因为一株大家都没见过的长的像绿色水蜜桃的神奇植物。饲养员西蒙是个其貌不扬,胸无大志小工,每天被犹太人老板呼来喝去,任劳任怨,勤勤恳恳,怎么看都是个老实人。只是心中有个女神,另一位花店员工奥黛丽。这位甜美金发女郎有个变态牙医的男朋友,经常被男朋友打骂,却不敢离开。花店老板是唯利是图的人,本来准备关掉这个常年打一折还没客人的小破店。
很快,随着这株神奇水蜜桃奥黛丽二世(对对对,女神的名字)越长越大,花店的生意越来越好,西蒙名气越来越响,名利双收。只是有个小问题,奥黛丽二世的胃口越来越大,西蒙自己的血已经无法满足了,奥黛丽二世可怜兮兮的声音唱着“喂我,喂我”加上对女神的渴望,西蒙终于迈出了邪恶的一步。唯一安慰良心的是一切只是为了解救苦难的女孩,惩治暴力变态的恶人。不过这一切还仅仅是个开始,可怜兮兮的奥黛丽二世也渐渐露出了本来面目。
“恶魔在不断长大 因为都听它的话”,看起来最老实巴交的西蒙内心也有对名望,金钱,爱情的欲望,剧中每个人都是小人物,每个人都可怜又可悲。这部剧说的好像是这些小人物被不断膨胀的欲望吞噬的故事,可是这些欲望,不是存在每个人心中的吗?谁能真正问心无愧呢? 只不过在现实的打压下,我们没有机会和恶魔做交易,不然谁又能保证守得住底线?
虽然没有看过原版的Little Shop of Horrors,但是中文版的吸引力还是很大的。 奥黛丽二世的造型恐怖中带点可爱,声音在撒娇卖萌和凶狠强势间回切换,无缝连接,当之无愧的男一号。舞台设计有点点阴森,破败,灰蒙蒙的,配上适时出现的烟雾效果,更突显舞台中央的奥黛丽二世。音乐好听,曲风多样,歌词幽默又深刻,尤其是奥黛丽二世的主题曲“喂我”留下很深刻的印象。片尾曲配合从台下伸出的奥黛丽二世的枝蔓随着节奏摇摆,把现场气氛彻底点燃。
三部曲看了两部都出乎意料的好,越来越期待《爱与谋杀的绅士指南》了,已买好票坐等开场~~回复6赞
认证今年孟京辉戏剧工作室上的两部新戏《不祥的蛋》和《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》不得不说诚意满满,这部在蜂巢演过一轮的《左轮手枪》终于登陆上海,按照开场的话,他们带着我们,起飞了泰米甜认证2016-07-20
孟导把这样一个主题是揭露政权机构与黑社会狼狈为奸的“沉重”戏剧交给了能跳能唱的剧组。喜欢孟京辉的朋友们对这个剧组应该也很是熟悉,张弌铖、罗欢、杨佐夫、李智浩、刘爽、孙雨澄、吕京、张珏、孔雁、张功长 ……这次意外的是,罗欢这个姑娘太棒了。
或许在《枪花》和《空花》中角色的限制,让我对这个姑娘印象并不突出,可是在这部戏里她的表演得到了和好的发挥,她扮演的路易莎疯狂而深情,尤其是那段俘获人心的念白,不出两句就把大家从上一场戏弥漫出的笑意拉入悲伤。
“我没吃过糖,我以为盐就是糖
我没穿过高跟鞋,我以为踮起脚尖 就是高跟鞋
我没承受过爱抚,我以为打和骂 就是爱抚
我从来没有选择的权力,我以为我只能接受别人给我的一切
…...
我爱上你了…...”
这部戏前段里有两个乔瓦里,人物性格也是一黑一白,伏笔很多,在一段尤克里里弹唱后,念白友善的提醒:
你可以把他们想象成两个一模一样的苹果,但你不能把他们想象成是切了两半的西瓜……
故事就这么算是展开了。
一如既往冲突讽刺与疯狂,剧场可能是言论自由的最后一块圣地了。
《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛 Aveva due pistole con gli occhi bianchi e neri》作品改编自达里奥福1960年的作品《他有两支长着白眼睛和黑眼睛的手枪》,他重现了一个警局、盗贼、传媒界、商人、乃至银行和政府狼狈为奸的社会秩序,达里奥·福告诉我们了一个盗贼团伙会被政府承认和需要的游戏规则,于是他们,戴上了面具。
这就是1997年诺贝尔文学奖获奖者达里奥·福,他在作弄权贵和维护被压迫者尊严方面堪与中世纪的弄臣媲美。
整部剧从疯人院开始,又在疯人院结束。
可是疯子们,不一定都住在疯人院……
他们在我们身边跳着、笑着、爱着、痛着……整个世界都在舞台上演化成了一座疯人院。
开场前五分钟,张功长就出现在观众面前,昏黄的光从舞台后投射做底,演员陆陆续续出现,人物像剪影般飘荡在犹如病房的舞台上。
孟导之前在《一个无政府主义者的意外死亡》里大量插入中国本土戏剧元素,无论是有如九年义务教育教育体系下的朗诵文《我的爸爸》还是人艺上身的用老北京念白乐一段,他总是赋予一些区别于“常理”的其他表现形式,让观众在当下感受到,喔,还能这样!
那同是达里奥福的作品,这次的《左轮手枪》又玩了些什么。
歌舞剧呀!
在开场五分钟后,我就爱上了演员们的服装,病服下摆的小设计,还是脱下外套后整齐划一的白衬衣、黑裤子,修身又干练。
《吉米》、《新娘嫁人了新郎不是我》等宝莱坞耳熟能详的音乐,通过他们的大群舞合理的表现了一个又一个跳Tune的幻想,推动了剧情,也渲染了情绪。
噢,差点忘了,路易莎独唱时,乔瓦里扮演者张弌铖的轮椅舞,很妙。
经典电影配乐的在剧情推进时的运用,比如《教父》,迷之切合题目也很合适;文工团副团长的四川话台词对白以及我最爱的酒吧那场戏的画外音,都为这部剧加了很多笑料。
整体的表现比较得当,但首场个别用力过猛让我有些跳戏。
你要是问我值不值得去啊,我肯定回答值得。
但是看戏这件事,看的就是个喜好。客观来说这出戏的形式感太强,强过孟京辉所有戏的平均值,你能想象台上十几个演员一起用了丽丽在《你好忧愁》的招牌姿势么?人物对话用打乒乓的形式也从《犀牛》用到了这里、观众席右手边侧门被频频用于上下场、演员围着观众喊口号跑步……这都是加强渲染力和参与感的孟氏手法。
这就是我所能讲的所有,因为有些事情啊,真的要你自己去看看,去感受。9回复7赞
Lv5#演员实验教室# 0430repournotivyLv52019-05-01
去年十月乌镇戏剧节错过的,时隔半年终于补回来了,按照豆瓣一豆友的话来说,这剧“值得沐浴熏香,关上手机,摒弃一切杂念才开始看”。
“3排12座”— 走进剧场越靠近舞台心脏也随着越跳跃,舞台很简单由黑色幕布搭建,好像一个排练厅有门有地板有椅子,看着近在咫尺的演员随意的坐在门外调整呼吸,忍不住和他们挥挥手。灯光也没有很炫,几个简单的追光,暖暖洒在演员身上,忽明忽暗的切换,简单地控制着焦点。比较有意思的是现场的音效是侧舞台的两位现场演奏的,比如打雷下雨声、尺子打掌心声、提琴声、电子琴声、海浪声等,惟妙惟肖,甚至有效的夸张放大了演员在场上的表达。
之前在文广的艺术家伙伴计座谈会中,金士杰曾表示“这个剧其实适合中小剧场,但是戏剧的本意是传播的更远,让更多人看到,所以权衡了再三选择了文广。”当然他也表示会在演员发声上多加处理,希望能让远处的观众也感受到情感的起伏。我在的这个位置刚刚好,一切尽在眼前,每个演员的表情,手脚的小动作,下意识的反应,每一句台词带着的情绪如何处理表达,扑面而来传送到我的脑袋里。这个舞台就这么活了,可爱起来了。
“看见自己”— 今年年初我曾参加上剧场萧慧文老师的“看见自己”表演工作坊。第一堂课我们是学习“闭上眼睛,在黑暗陌生的环境中开始探索,熟悉这个空间(排练厅),与之建立联系。不用害怕的是,每个人会有同伴保驾护航,带领你去感受。这一“信任练习”如今再一次出现在今天舞台上,兰陵剧团的各位也都两两结伴,在这个舞台上探索着”。相同的剧场练习“镜子模仿”、“鱼群”、“呐喊”、“行走”等不刻意地穿插在每一段落中间,在每一次观众似乎要哭成泪人时候带我们抽离一下,更快的进入下一段故事。也间接地提示观众,《演员实验教室》不是个“正经”的话剧,它展现给你看兰陵剧团的“日常”而已。
“醒着的”— 谈及会挑选怎么样的演员时,金宝果断的给了一个答案“醒着的”。从40年前他们在舞台上就是演自己的故事,到复排,他们没有任何“饰演角色”,他们就是他们自己。《演员实验教室》的早期灵感确实来自于《歌舞线上》,我曾说过“《歌舞线上》是一部“鉴音乐剧伪粉”的标杆,只有真正热爱音乐剧的人,才能看懂背后的欢笑与眼泪,才能体会到(甚至也不是100%)auditionees的种种不容易。 ” 同样是一个一个小故事串联起来,《演员实验教室》没有并联在一起的故事线,11位演出者(马达老师缺席)叙述自己的“the very moment”,时间线也恰恰是从童年—成长—父母—婚姻—死亡—自由。“the very moment”是向别人叙述,也向自己叙述人生中很特别的一个时刻,尽可能大的还原当事人细节。于是,我们看到了金宝“在飞机乱流中的慌张”、吐司“在放学躲雨尿裤子又被海水冲走裤子的狼狈不堪”、马修“因为童年举家迁徙留下遗憾的童年的书籍”、顺子“被阿妈用甘蔗皮打却很疼很甜的开心”、贺四和她的朋友“在farewell party回忆青春”、阿多“被掀开裙子拿掉了盖子开始学会骂脏话”、尼尼“坦荡荡说出自己有外遇对象却得到未婚夫成熟理智对谈”、邓子“在病房里直面死亡度过的三天艰难”、瑜儿“因为个子高被很容易看见觉得不自由所以要躲在镜头后面”、强强“不难理解外公的孤单”、杨丽音的“歌仔戏”、秀秀“记忆里爸爸妈妈的歌”。放佛在这里,我走过了11段人生,他们很会讲故事,知道如何控制节奏牵动观众的心。又于是,我们看到小男孩在“偶遇的海边”嬉戏而莞尔,想到夏日午后被阿妈打而啼笑,感受到被掀开裙子的羞愤、想象着在病床上怎么躺着大便而烦恼,沉思着桥那边有什么呢而忐忑,翻开妈妈在相册上的留言而啜泣……
“温暖”— 是我看完最大的感触,没有什么起伏,更别提“狗血”,这些人生片段似乎也或真实或雷同发生在各位的身上,只是生活的快节奏催促我们前进,忽略甚至也有意忽视了它们的存在。而此刻,兰陵人把自己的故事说出来,一寸寸戳进了我们的心,不留情面的把我们剖析开,拿到眼前:这是生活,这是青春,这是人生,这也是戏剧。伴随着《谢饭歌》,演出者3次返场致谢,如果种菜做饭要花费那么多时间,那为什么我们不能好好细嚼慢咽呢?如果生活的种种的到来注定酸甜苦辣,那为什么我们不能去感受这些颗粒感,去消化,去感恩?
观剧的近200分钟里,我不停摸着黑用笔在场刊上密密麻麻写着当下喷薄而出的感受,回来看着这些飞起来的字,想到金宝说的“服务于自己的兴趣,无所谓报酬,重要的是能玩得下去,要好玩才行。”
我觉得很好玩,谢谢。
#兰陵40-演員實驗教室#回复5赞






![【新人减30元】五月天 LIFE [ 人生无限公司 ] 世界巡回演唱会-佛山站 2018 MAYDAY LIFE TOUR](https://img.piaoniu.com/poster/c07afba9608c05a970a94a1c6de0b6c3db9c549a.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)














