Lv5美国波普&日本当代艺术展纯纯的蓝色Lv52019-07-04
展览时间:2019.5.16-2019.9.1
参观时间:10:00-18:00(17:00停止入场)
展览地址:上海市漕溪北路331号中金国际广场A座新华中心2层
交通方便地铁1号线徐家汇7号口出。展开在新华中心的二楼,门口检票进,晚上17:00停止入场,赶到16:00。还好展厅不大,没有人讲解,一个静下心来慢慢看。
一个展里包含的内容不少,主要是波普艺术领袖人物安迪.沃霍尔的经典作品梦露和罐头。草间弥生的南瓜,村上隆的太阳花,还有一些荒木经惟、元永定正、名和晃平的作品。
展览围绕着“最时髦、最潮流、最特立独行”的主题展开,用170多幅作品抒写了一部潮流狂想曲。无论是安迪·沃霍尔创作的《玛丽莲梦露》、元永定正绘制的《十八视觉》,或是村上隆打造的《太阳花》……它们都用极具张扬的想象力,发现了一种似曾相识的美。在这里所有的常规被打破,所有的规则被推翻,这是一个颠覆的世界,个性就是旗帜。它将是一场放肆的新潮的艺术之旅。
看完出门走道上还有小朋友动手画画的活动区。领小礼物(卡贴、护照、钥匙圈、手机挂件)2回复13赞
Lv2所谓经典名作,必定是能不受时空变换的影响,精神内核永远熠熠发光。1847年,夏洛蒂·勃朗特在写作《简·爱》的时候,一定不曾想过它会流传千古,让无数人倾倒。用户138****4874-iUX4ELv22019-08-04
已经记不得自己是什么时候读的这部小说,很多细节都随着时间淡忘了。可是让我无法忘记的是,它在我意识到身为女性的弱势地位,思考在男权社会如何自处时,在塑造三观的时候,给我带来的巨大启发,它给我指引了一条路。
错过了《琥珀》,错过了《青蛇》,甚至错过了话剧版《简·爱》的前九年,但是今年我终于与它相遇了。这部小说也许给我妈的影响比我还大,毕竟她的浪漫主义情怀我压根没有。买票还是晚了,池座没了,只能在一楼。吐槽国家大剧院戏剧场一楼的栏杆,这个设计对第一排太不友好了。尤其是这个剧因为有部分布景在前端,165分钟的演出我都没能靠在椅背上,太考验我的腰了。
全剧先说缺点,因为只有一个,最开始推道具的声音也太大了。其他都是优点。
从演员方面看,王洛勇老师是我男神,罗切斯特深入他的每一个动作、每一句台词,他与简从相遇到相爱,爱而不得的痛苦,淋漓尽致。尤其是表现他爱上简之后的一些小动作,老男人犹如老房子着火般的爱意,太可爱了。袁泉是我的女神,那种从骨子里自卑中开出的自尊自爱的花,那种清冷又守理,在英格兰冰冷的雨季中体现出了融融暖意。
蹲末场的意义体现在谢幕之后,导演王晓鹰老师进行了激情洋溢的致辞。这十年的历程不容易,也把这部剧打磨得越加完善。126场演出,我见证了第126场。
其实我更想说的是,这个时代虽然与一百多年相比进步不少,可是历史总是惊人的相似,女性仍然卑微地存在着,我们中的大多数仍然是“没钱,不美”,纵然社会对女性已经多有宽容,我们的生存仍然是受到歧视的。没结婚被认为有病,结婚不生孩子被认为有病。有孩子要上班赚钱要做家务照顾老人还要保持美丽,这就是社会对女性角色的定义。有多不公平呢,结婚的可以看看身边秃头、大肚腩还嫌弃你的那个男人。无法以一己之力对抗整个社会,只能做好自己,首先自己活得不卑微,不践踏自己的尊严,自尊自爱,即使辛苦。对于爱情,先于物质更要平等。1回复7赞- Lv4北京现代舞团是我见过与观众互动最好的舞团,上周日津子老师的讲座已经体会的淋漓尽致,今天更是充满惊喜:结束后的演后谈,星星点灯部分下台邀请孩子们一起舞动,开场前舞者吹泡泡与孩子玩耍,送糖果等,他们真的是一个有温度的舞团。玉棠Lv42019-07-24
今天的演出叫做“青•春”,由舞者散步式的郊游,跨步翻越上舞台开始,开场便燃爆了!后来有几场印象深刻的片段,《同桌的你》看到了“美好”,《丹顶鹤》看到了“奉献”,《北京北京》看到了“迷茫”,《怒放的生命》看到了“奋斗”。。。或者这些就是青春的模样。
这几段表演,有的挂着气球跳,有的抱着枕头跳,现代舞给了舞者最大的自由,他们有自己的思想,观众也有各自的认知。《怒放的生命》段最为震撼,舞者自台下偏门狂奔而入,至中,先是彷徨,略显跌跌撞撞,跨上舞台后独自探索,又跳下来,整瓶的矿泉水自头顶浇满身,突然间有了释放,甩头,扭动,激烈的上半身舞蹈,再次回到舞台,真正开启怒放的生命。
津子老师说中国的现代舞与国际水准并无一二,反而增加了很多中国传统文化元素,更加深厚,欠缺的地方在于现代舞团太少,观众普及率低,有很多人从来没有看过现代舞,所以,你你你你,要不要一起来,做个“绝不枉此行”的观众,8.18《北京•我们》要不要一起刷?[胜利]回复8赞
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本,时隔16年之后复排,诚如制作人们所言,好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇,尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词,逻辑,情感迭代的处理,看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计,审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻,灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末,有夕阳洒进房间,透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上,伴着仅有的背景音乐,把气氛烘托到了极致。
对于首演而言,两位演员都非常棒!贺坪的警察初登场时,一度觉得他有点用力过猛,直到剧情推进,才慢慢醒悟原因,他的先扬后抑,也是比较有说服力的把一个颓废,嚣张,极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生,从一而终的佛系,仿佛早已看穿结局,在等着警察慢慢吐露真心,他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话,很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了,二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会,也还是很合适。作为一个快节奏的时代,我们每个人到底起着怎样一个角色作用?循规蹈矩机械般的日子,是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢?
首演结束所有主创人员都上台谢幕,简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现,幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞
Lv4首先玻璃心退散一下,因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的,不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢,给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围,同时又不缺那几百块钱的,可以的,请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础,还看过一些不错的,经典的沉浸式戏剧,并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢,你懂我意思吧。)
有一说一啊,这个布局场景,灯光音响,演员的投入和表演都是很棒的。但是(但是来了啊),故事不行。什么都好,除了一剧之本的故事不行,这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景,这么美丽帅气的演员们,结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过,用到它就显得很勉强。
那人家说,我就是拍的这种意识层面的东西,那也有问题,因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线,凭票兑换的观看指南里光故事(抱歉其实我觉得那些写的不算故事,只算事件)就是几十多个,怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈,长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真,如果我再年轻个五岁十岁,在很喜欢故作深沉的乡非当年,没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛,宣发很厉害很会找点,还有个孟京辉的名声,很容易引起话题。只要去过,无论真实感受如何,在社交网络上一顿夸赞,就很容易成为焦点满足猎奇也好,从众也好的心态。看不懂就是意识流,你不懂,你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊,你可以继续喜欢。
但于我,我花钱买票了,我不懂也好我肤浅也好,事实是我真的不喜欢,不喜欢真的不能强迫自己,所以推荐不起来。回复13赞
Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出?这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了,哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位,可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团,本次40周年庆典演出,至少算是友谊长存,而且学生们都蛮亲和的,至少表面上如此,结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影,互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流,不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错,可是今天6.1,熊孩子+老阿姨的叠加效应,实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩,我把全部的注意力都放在舞台上,懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方,仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目,无论是优雅的华尔兹,大气震𢸍的踢踏舞,还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等,都是百花齐放,让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影,似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说,唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好,声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧,串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲,不过吐字+音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说,蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩,只要你有机会,就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆,外国的空气特别香甜”😂2回复6赞- Lv4看人艺的剧,带好“眼睛”,“脑子"和“思想”,因为“没那么简单”。玉棠Lv42019-06-18
带好你的“眼睛”,《古玩》开场便是一条古玩商业街,人头攒动,热闹非凡,配角们的表演亦是活灵活现。还有这次我也是为了王雷而来,《战旗》里集勇气与智慧于一身的帅哥,现场看到,仍是气宇轩昂,只是那迷人的双眼毕竟是有些上年纪了。饰演主角隆桂臣,由意气风发的少掌柜到步履蹒跚的老人,那迷离的眼神,佝偻的身躯,我竟是一时间没有认出[强][强][强]
“脑子”更是不能不动,许多隐藏的小细节,错过了就没了,还有就是年代的历史背景,要晓得~清末的风云际会,民国的跌宕起伏,抗日战争的乱世沉浮,暗线涌动。
清末的格格,为救家弟,舍簪子换银子;民国的“重要场所”—八大胡同;抗日战争小日本“为保护文物”而想要据为己有的妖言。。。你又看出了什么,想到了哪些?剧中“至真堂”的少掌柜竟然一直做着“制假”的行当,来满足“有钱人不懂”的需求。被揭穿请的是假佛像头,却因真佛像故意被烧毁而“不再假”,一座假佛头可换“半个总统腿”,何其讽刺!当外敌入侵,明争暗斗了半辈子的他们,在民族大义面前终于坚守了灵魂。
剧情介绍有言“器物有灵,比古玩更经久的,还有人心”,而我想用盗墓笔记里的一句话来说:其实鬼神并不可怕,最可怕是人心。“人心”何在,在五千年的历史文化中,在我们的为人处世中,在你内心最柔软的地方,当然,如何来“运作”,就看方向了。4回复6赞
Lv6戏剧爱好者们的小众非力学口苗Lv62019-06-10
《大众力学》是一部很有争议的戏剧,褒贬评价两极化。作为商业演出,有人喜欢它还原表演的纯粹性,有人觉得它毫无剧情不值回票价。
导演想法是好的,挖掘素人演员自身的故事,不刻意追求戏剧冲突性。这点我能认同,他对于生活感、真实性的追求没有什么值得诟病的。但比起同类型的《演员实验教室》,表现力差了十万八千里,是不能对素人演员苛责,但这毕竟是商业演出啊。虽然最后麦克白的那段算形式上的一个总结,但整体感还是散乱的。最不喜欢素人间切换通过相互提问的方式,那句你觉得你演技最好是什么时候跟汪峰的你有什么梦想一样让人感到厌倦。
开头的VCR形式有些尴尬。第一个表演停顿的小马哥开启了这部戏的冷场之路。不说话眨眼睛,面无表情,不知道想表达什么。后面那个秀身材的小伙一上来麦克风出问题了,还拿稿读,然后莫名其妙把稿子一扔,然后莫名其妙开始脱衣服,然后莫名其妙开始脱裤子(剩一条内裤),嘴巴张好大,撩头发,凹造型,把麦克风放在肚脐眼前,接着是挪到私密部位前,之后单手撑着头侧躺着看观众。这两个表演我很不喜欢。
98年的新疆女rapper表演得不错,唱Eminem的《八英里》霸气十足;唱《红灯记》的阿姨中气十足;演《茶馆》片段的大叔有些可爱;乌龙山伯爵、爱乐之城、海鸥、少林足球这些部分都没有出彩。
素人演员们对表演梦的赤诚有余而力不足。每个分力没有汇聚成众力,各表演各的,形式和衔接上都有些单薄。整体上有些失衡。回复1赞
Lv6#观三体有感#本人不是原著粉、小说党,但是对三体作品内容和背景等有所了解,对作者刘工还算喜欢并支持,在文广之前看过三体1,对于其构造的宏观世界和科技文明、三体文明等等感觉新奇有趣。鼎鼎Lv62019-04-19
三体1确实不错的👍🏻
抱有期待和希望,当看到三体2开票的第一时间,选择了性价比超高的二楼包厢v6……
虽然看着三体2的价格一天天地跌到谷底,虽然群里小伙伴一个个的吐槽三体2。
我依然选择准时观演,自己买的票,含着泪水也要看完全场😂哈哈
舞台多媒体效果,灯光特效什么的确实蛮出色的,包括起用3D眼镜,试图营造高科技和未来科幻空间、宇宙。但是如同电影大片,特效再出色,讲不好故事情节,依然是无法打动观众。
我们了解三体三部曲作为长篇小说,把一部作品压缩到2个小时舞台剧,确实是一大挑战。但是眉毛胡子一把抓,叙事如同流水账,没有重点、关键情节把握不住,编剧试图讲述所有东西,结果什么都没讲清楚。如平静的湖面,毫无波澜起伏🤣以致于当演员们跑出来谢幕,周围不明群众直呼“结束了?”懵逼不已。
总体来说,上半场编导已经在努力地铺垫情节,但是下半场的草草收场,让人感觉过于仓促。三体2如此,大家还期待出3否😊回复5赞
Lv6“裕如大雅畅饮甘露,泰然我心神游六合”爱看剧的伪文青Lv62019-03-02
周一的首都剧场依然座无虚席,我是赶到帝都圆梦来了。即使本轮没有“达康书记”,没有何冰,以梁冠华,杨立新,濮存昕挑大梁+北京人艺优秀的中青年演员依然表现出色,这或许是源于北京人艺的深厚底蕴。我觉得剧中即使是配角,个个也都出挑,让人印象深刻(冯远征饰演的松二爷和岳秀清演的小丁宝即使出场时间不长,但人物形象很饱满,他们也为此剧增彩了不少)
去年看了四川人艺的《茶馆》,这次看北京人艺的《茶馆》,两相比较,发觉还是更喜欢这原汁原味的茶馆(结尾收的比川话版好很多)
“多说好话,多请安,讨人人的喜欢,就不会出岔子”一辈子小心谨慎苦撑苦熬,想尽方法,顺应着时代“改良”的王利发掌柜最终也没能逃脱悲凄的命运。
“我爱我们的国呀,可谁又爱我呢?”身为旗人的傲骨与不屈的常四爷。
“家大业大心也大,结果呢,树大……它招风”干了半辈子实业,自视高人一头的秦二爷。
三个代表人物,在近尾声处那段长谈很是耐人寻味。
时代的变迁,茶馆的兴衰,它是社会的缩影。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话,也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。
看着掌柜王利发的结局,不禁想到老舍先生最终的命运。身为满人,老舍先生或是将自己也一并注入了茶馆人物的灵魂。老舍作品中所描述的一些最后都印证在了自己身上,然而现实比小说更为残酷/让人哀恸。太平湖底哪里还有陈年水墨可寻。
#老舍先生诞辰120周年纪念演出
中国话剧经典中之经典,一生中必看的北京人艺《茶馆》6回复11赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
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Lv6我为什么会去看摔角呀?有段时间就是想现场体验一下不同的运动项目呗!Battle开始前,有主持人介绍规则,看到最后发现其实根本没啥规则呀!选手入场前会播自己演的小短片,他们这是在cosplay吗?看他们对打的时候,我在想他们是在演吗?可拳头砸在身上,那声音听着好疼呀,被掀倒在地的时候,摔得也是好痛的说,我又觉得会不会是真打?Alex蕾蕾Lv62019-02-22
刚查了下资料,摔角就是有剧本,有剧情的表演秀,这是个体育娱乐项目呀,娱乐是重点,怪自己在这个领域太小白。我看的那场恰逢圣诞期间,现在回想起来形式还是很丰富的,一对一;多对多;女对女;还有不知名选手乱入把台上的人都KO了;裁判被误伤,直接退场休息的。女对女的那场,最后演变成擂台对角各系三个气球,比得是谁先将对方的气球捏破谁就赢,这其实就是夺旗赛的形式,穿粉裤的选手有男朋友在旁边帮忙拖延,最后反败为胜了,这是作弊吧,如果只看结果,虽憋屈,可愿赌服输。当时在现场,感觉自己整个人的状态就是我是谁,我是来干嘛的?选手被打得不行了,手碰到擂台绳了,对方不是应该停手吗?犯规了呀,裁判看不见吗?怎么还羞辱对手呀,什么情况啊?本来一开始虽不忍,但好歹情绪稳定,最后都激动了,气愤😡!入戏太深啊👿!
我看的还是有现场录像直播的,那独立界的赛事,光是看文字介绍,就已经觉得暴力血腥了,真实情况估计得超出我想象吧。比赛结束后,我吐槽真是完全看不懂规则,坐我旁边一女生说她看过很多次了,也一直没搞懂,可她就是很喜欢,⊙∀⊙!果然还是我太弱了!散场出电梯的时候看见选手都站在通道两边,感谢观众来捧场,也对,选手都是同事,深仇大恨也都是剧情需要,私下关系可能还挺不错的。生活不易,多才多艺!3回复8赞
Lv4从几方面说说感受吧!树懒小娟Lv42019-02-25
第一,剧场,武汉的剧场环境真的超级赞呐,不知道是不是武汉所有剧院都这样,还是只有我这次看的剧场是这样的,小D5空间剧场,360度旋转舞台,演员离观众特别近,都不用带话筒,说的台词全场都可以听到。刚去的时候早到了一点,有专门的休息室,凭票每人还可以领取一瓶矿泉水,工作人员会提醒你的,自带被子也可以帮你加水,真的第一次看到这样的场景,给武汉人民艺术剧院点赞。
第二,票价,真的非常便宜,剧场所有座位统一售价50元。
第三,剧情,原创话剧《这些年》讲述四十年来人民生活的变化,通过三个不同家庭的选择,改变来讲述四十年来时代变迁,社会发展,与其说这是武汉的讲述,不如说全国人民都是这么过来的,78年88年98年08年以及18年,最喜欢黄健十一家,儿子有想法也有责任心,父母亲非常开明,也挺大度的,支持儿子的所有决定,黄健十在和王干部家女儿珍珍(珍珍喜欢王健十)因为喝醉酒发生关系后,因为他真的喜欢的人是李沫儿,而非王干部女儿珍珍,顶着压力没有娶李沫儿,这在当时的社会应该是不被接受的,我觉得如果娶了,所有人的生活都会不幸福,为他的勇敢我是点赞的,他南下了,沫儿嫁给其他人了。但最后兜兜转转他们还是在一起了,其中的变化很大,工人下岗,自主创业,金融危机,最后的美好生活,里面的故事很多,真的需要走进剧场观看。
里面最搞笑的就是王干部了,最经典最能记住的台词就是李沫儿妈妈陈玉梅最爱说的话“想当年你爸是大学教授,你妈我是大家闺秀,你是大学毕业,怎么能……”无数次的重复,增强了非常大的记忆感。5回复12赞
Lv4很失望。雨果萝莉Lv42019-01-24
女主角显得单薄,她应该多善良,多敏感,多有才华。但是在舞台只看到笨拙和模式化的神经质。有两处较有光彩,一是讲述高斯对女数学家的评价的时候,还有恋爱的一小段,可见数学家的气质远比爱情难以把控。
男主角是最大的败笔,数学博士?nonono。没有对数学家的崇拜,没有对自己前途的迷茫,和对数学遗产的贪婪的渴求,他只是他自己,一个自我感觉良好的演员。
宋忆宁还是有光彩的,能震住台。但是她的戏主要是与龚晓的唇枪舌战,极讲究节奏的,但是两个人似乎根本没有磨合过。
许承先老师,讲不出神门问题,语言和情感都很到位。但感觉哪里不对。仔细想想,他只有做到一个父亲,他没有天才的华彩和跌落,狂喜和失败。
4个人,两个人是天才,我没有看到;一个普通人,宋忆宁,不错,抓住台词和气质了;一个中间型的人物,数学家,我们只看到一个经常晃腿的轻浮男子。
整部戏,我没有看到导演。现实与回忆,各有走向,高潮与跌落是有交错的,但是导演似乎完全没有注意,幕与幕之间的节奏极差。对于人物性格的深入分析,没有。姐妹俩的斗嘴戏,没有磨合;父女两的感情戏,没有承和;情人的定情戏,转折交代不够清晰。
就不能更用心地做一部戏吗?回复5赞
Lv4《月亮与六便士》音乐剧赵晓姗Lv42018-12-29
前两年读的书,读至最后斯特里克兰德恶疾缠身,身体溃烂,双眼失明,仍在作画,光看文字、那墙壁的画就让我震撼不已……前段时间看《一本好书》黄维德的舞台演绎,很不错,很能看出斯特里克兰德那种粗莽野性,那种不善言辞,那种古怪倔强~但只有前半段,没看够……
今日来看不一样的音乐剧形式:
舞台布景简单鲜明:天上的月亮,地上的六便士,人在这两者重合的光影里挣扎!最终是哪一面赢得了哪一面呢?
全剧采用倒叙手法,以追梦的原点:我是谁?带出故事。以主人公斯特里克兰德对月亮的倾诉,对自我的审视,首尾呼应。
情节略作修改,当然有些让人物对比更鲜明,舞台冲突的魅力所在吧!但也正是为了所谓的舞台效果吧,全程唯一笑点竟在斯特略夫对待妻子布兰奇与他所认为的天才斯特里克兰德的三人关系上,这不得不让这个有辨识天才的单纯人更可怜!
妻子艾米得知丈夫由于想画画而离开家,离开伦敦,她诅咒他:苦难附身,得才不显。当然这也是为之后主人公的人生埋下伏笔。果不其然,斯特里克兰德流浪各地,无人理解、无人赏识。最终得恶疾,眼瞎了,还在画画。可他死后却交代要烧了他的画。
月亮是所有人的月亮,他画画,只是他自己的梦。
他颠沛一生,但最终寻得Tahiti这样的桃花源,有艾塔这样的爱人相伴,也算梦得圆满……
凡人是没有梦的,可每日地也会遇到这样月亮与六便士的选择。
人的一生很短,有什么是值得坚持的?9回复15赞























