Lv2William,感谢那个夏天让我遇到你,目光再也无法从你身上移开,越了解,越爱你,越深陷。你是天生属于舞台,你会发光,你的一个笑容可以照亮我的全世界,想陪你一起实现所有梦想,想一直陪你,直到很久很久。用户150****3033-99e0cLv22016-07-21回复2赞
认证我们恐惧着死亡带来的悲伤,忧虑着死亡带来的未知。所以,我们拒绝面对死亡,甚至,仅仅是谈论。死亡的话题在数次交谈中毫无例外的败下阵来,在喧闹的马车声中渐渐消逝,而最终,车夫也只能对着马儿独自疗伤。张杰资讯站认证2023-05-17
但当灵魂摆脱了肉体的禁锢,死亡也许仅仅是灵魂的引路人,它让我们沉淀,让我们反思。老人在妻子离开后才透过窗户看到广大壮丽的世界。原来世间不仅有算盘,更有柳树,尽管它树干已空,不再绿油油。自己的一生本不必纠结给妻子打棺材是盈利还是亏损,因为他可以在给游客们开的饭馆里卖鱼,可以捉些鹅养肥了再宰掉,羽毛还可以做成羽绒枕头。一生过去了,没赚钱,没有乐趣。而且,他一生连一次都没怜爱过他的娇妻。伴随着妻子的离去,老人醒悟了,可笑又可悲。而他的醒悟,成了母亲的圣人。
母亲抗拒着命运的不公,但被生活的节奏挟持着,不得挣脱。“生活带着我走,我就走。我站在长长的队里领我那一小把糖,队很长,我没排到。”17年间,母亲的人生道路是没有十字路口的,直到母亲埋葬了她的孩子,她把身躯尽可能贴近大地,仿佛感受着孩子的温度。沉默也可,哭泣也可,重要的是,在一个黄昏,她在孩子的墓前做了选择。她睡去了,即使听了天使戴上帽子讲了小王子的故事也没有使她睡去。因为她有了选择,灵魂第一次找到了出路,所以,安然的睡去了。
死亡来临时,恐惧往往压倒一切,这是作为人类的本能。但死亡不是结束,沉淀反思之后,也许它会帮我们找到灵魂的归宿。
《安魂曲》的中文版从首演开始就饱受争议,也许因为原版口碑的爆棚,当大家的期待值与实际有落差时,自然会产生许多负面的情绪。但如果完全第一次接触本剧,除去原版的光环,中文版的《安魂曲》还是在水准之上的。
走进剧场,环形舞台便会吸引住所有观众的目光。本剧大多数情节便发生在环形舞台上。舞美设计也十分有创意,幕间换幕均是由“天使”在不经意间手动完成,情节也变得更流畅。印象最深刻的是“卫生员”场景,很有创意的将原本垂直的门设置成了在水平面上。开门的时候像是打开天花板,配合着门的吱吱声,形成怪诞与现实的碰撞融合。
此外,音乐为本剧增色许多。主旋律音乐从剧中贯穿到谢幕。不仅旋律抓耳,让观众初听就被带入,谢幕时,极富节奏感的律动更让观众不由自主为演员打着节拍。
演员表演自然是话剧重要组成部分。倪大红饰演的老人是整部剧的灵魂,而倪大红的表演完全撑起这一角色,标志性的嘶哑嗓音与角色出奇的契合。而对于孙莉的表演,大家也许会有不同的看法。其实个人觉得孙莉的表演不功不过,只是有一点觉得比较可惜。孙莉所说的台词是写的最好的,但仅仅是文字本身的精美赋予了台词魅力,孙莉的演绎并没有能够为台词加分,就如同孙莉的名气并未对本剧的效果加分一样,这是有些遗憾的。回复赞
Lv5广州场刷了三场,随便瞎写了一点,没有文采全是情感oo兜兜冇餹Lv52023-05-29
2023.02.23
人间失格涤荡了我被中文原创音乐剧伤害的心灵,太好了真的太好了。虽然刚开始有点不适,这个改编基本上消解了原作本身的意图,变成了一个更加西方意识形态的东西,即将一种社会结构性的问题转变成原生家庭等更加具体的东西,反而我个人是觉得不如原作本身突出。当然我个人不算喜欢太宰治(题外话,相比较而言我更喜欢同为无赖派的坂口安吾),所以可以把它当作一个原创来看,整体来看还是有很多可圈可点的地方,包括整个剧本的完整性,人物转变的原因都交代得很清楚。
演员都还挺好的,群演弱了一点,吐字不是很清晰。刘师傅和炜玲太牛了,一群人里面就他俩能让我完全不看歌词板。但是白举纲倒是出乎我意料,还蛮好的,因为太宰治本身戏份的原因演技看不是太出来,但是唱的蛮好的。亚森太油了,太油了,太油了,我有点承受不住,是演员本人对这个角色的揣摩就是这个感觉吗?感觉市侩演出来了,但是油也要满溢了,唱的嘛也是一般般。本来很期待沁丹姐,但是不知道是角色原因还是怎么样,感觉没把嗓音优势表现出来。蒋依敏倒是很惊喜,我还挺喜欢她那个唱段的。
舞美太牛了,中国音乐剧天花板,我太喜欢父亲那个雕塑了,巨物爱好者狂喜。包括挡板也好,画框也好,跟恒子祝子甜蜜二重的背景也好,都太美了!
歌都好听!非常喜欢摇篮曲,天真罪和东京百景!
2023.02.25午场
必须说,人间失格歌太好听了,就没一首不好听的,中场我和第一次看的姐妹暴风点赞赞不绝口口若悬河。这一次看非常喜欢坠入大海的尘埃,刘师傅业务真的能打。东京百景一如既往让我快乐就不说了,谢幕真的很想起来蹦迪。
演员的话,好大哥的堀木感觉比亚森对味,之前听说好大哥的堀木感觉来自东北,但我个人看下来感觉还好,至少比亚森的油让我更能够接受,而且好大哥唱歌更好听一点,就是返场花样太多真的不好抓拍哈哈哈。一刷觉得白举纲还好,可能是一刷对他没什么期待,但这次看他的台词是真的不行,到底是哪里的方言让他这么吐字,我真的在现场差点笑出来。以及这一场感觉沁丹姐比首场好很多,摇篮曲真好我真的爱摇篮曲。
2023.02.26午场
大末为人间失格流下了眼泪,尤其是返场的时候突然莫名其妙多了很多感慨,人类果然对别离有种特殊的伤感。看现场非常好的一个点就是每场都会有很多小差异,包括每一个演员都有自己的演绎方式,可能台词会有更改。例如徐梦和沁丹的台词就不太一样,听下来几个主演都有和我看的前两场不一样的词,比较有意思的是火柴那段,刘飞飞突然非常大声地吼了炜玲一句,炜玲整个人被吓到呆住,我直接乐了。以及这场其实有蛮多小失误,包括刘师傅直接唱错一句词且没来得及造词只能含糊过去,白举纲破音等等。但刘师傅上半场的台阶之上也太好了吧!!!
这一场的演员主要想看的是徐梦,徐梦真的太会唱了,对摇篮曲和夏季花火有了全新的体验。但是就演绎上,尤其是言语之刃中的表演方式,其实我还是更喜欢沁丹。回复赞
Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞
Lv6有一段时间总是会看到有人提《月亮与六便士》,一直是好奇的,我就告诉自己,如果哪天我看了音乐剧版,我就去把书给看了。自己对经典作品一直有恐惧,尤其是目录显示有近60章,觉得有点长呀,可一旦开始看才发现每一章字并不多,越读越有意思,根本停不下来。我看的是今年8月份的演出,之前的2轮刚好都错过了,本想着可能没有缘分的,毕竟心念一动和真的翻开一本书,还是有一段心路历程的。Alex蕾蕾Lv62018-11-03
音乐剧里,斯特里克兰的故事主要是分三个时间段;对应三个女人:斯特里克兰太太、斯特罗夫太太、爱塔;对应的三个地点分别是英国、巴黎、塔希提。剧里是先看到了斯特里落魄时候的样子,之后再跳回最开始,一步步看着斯特里从呆板木讷→到听从内心对绘画的渴望,眼中有光→到最后完成了脑海中的画作,同时也疾病缠身,凄然死去。在英国,斯特里有不错的收入,美丽的妻子,可爱的孩子,用世俗的眼光看,生活幸福,好像没有什么不满足的,可是从另一个角度:泯然众人。物质的殷实填补不了精神的空洞,斯特里抛妻弃子,毅然去到巴黎追求理想,冷酷无情,断了一切回头的可能。斯特里如果是为了另一个女人离开的,斯特里克兰太太觉得是可以原谅的,只要他回来;可如果是为了理想,斯特里克兰太太感受到的却是彻底的绝望,无能为力的孤独。斯特里在出走之前已经悄悄画了一年,妻子却没有丝毫地觉察,这样的婚姻真的幸福吗?斯特罗夫虽然平庸,但他对美的感知和虔诚,对天才的宽容,已经达到一种献祭羔羊般的伟大了,旁观者会替他不值,怎么会有这么没骨气的人啊!可是无底线的付出就真的无法获得精神上的满足吗?最近看《一本好书》,蒋方舟说,生活对小有才华的人是最残忍的。望得到月亮,而能力又不足以够到,低头捡六便士,又心有不甘。有人会说,如果每个人都像斯特里克兰这样,那社会不就乱套了吗?可这种情况根本不会发生啊,就是因为斯特里是社会中的极少数,他的纯粹才那么引人注目;如果斯特里是普遍存在的,那他就不特别了,而斯特里根本不可能普遍存在。并不是每个人都会产生必须做某事的本能冲动,迷茫才是普遍现象;也不是所有人都愿意为了精神世界完全抛弃物质生活。成功学告诉你,无论你做过什么,只要最后成了,人们就会原谅你所有的过错,成功人士的光环自带滤镜功效。世俗的成功终归是六便士。你敢不敢只是因为热爱,敢不敢完全无视他人的目光,敢不敢全身心的投入后付之一炬?有人会为了梦中的财宝卖掉羊群,前往埃及金字塔;有人会为了让自己能够忍受平庸的生活,继续活下去,而永远不启程去麦加。并非所有的人都以一样的方式对待梦想。
除了斯特里克兰,布鲁诺船长和亚伯拉罕也是艺术家呀!内心激励自己的欲望,有人选择用绘画来表达,有人选择生活,有人选择放弃世人艳羡的一切,做自己最想做的事,生活在让自己感到舒服的环境里,让自己的内心得到安宁。
每个人都是自己生活的亲历者,别人生活的旁观者;亲历诉诸感受,旁观诉诸理性;经历可以类似,感受顶多是共情,喜乐还是悲苦,值得还是荒废,问自己的心啊!如果斯特里克兰太太选择不原谅,才能让自己好受些,为什么要逼自己大度呢?如果爱塔选择照顾斯特里,照顾自己的孩子,而不是占有斯特里的时间,就已经很满足,这样的结合就不幸吗?斯特里还是那个斯特里,并没有变得更可爱,可是在塔希提,人们对他更多的是同情和帮助,在巴黎则是嘲笑和唾弃。用书里的话就是:
“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里,但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客,从孩提时代就熟悉的林荫小径,或者曾在其中玩耍过的热闹街道,都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路,对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞,去寻找某种永恒的东西,某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识,敦促这些天涯游子重返他们的祖先在湮远的太初便已离开的故地。有时候,人会偶然造访某个地方,却神秘地感到这里就是他的归宿。这里就是他朝思暮想的故乡,尽管周边的环境他从未见过,尽管当地的居民他素未谋面,他却愿意安顿下来,仿佛这些都是他生来便已熟知的。在这里他的心终于不再躁动。”3回复17赞
Lv4好的电影、戏剧与好的作品、好的剧本是分不开的。《暗恋桃花源》的舞台剧和电影自上世纪80年代以来引起轰动,每次重新排演都会引来众多关注,并且广受好评。实际上舞台剧基本上是完全依据赖声川导演自己撰写的这个剧本而进行演出的。在这里要说一句题外话,中国现在电影市场上之所以总是充斥着烂片,都是因为本子不行,但凡好一点的电影,导演都在剧本上琢磨得透、功夫下得深,比如《让子弹飞》《非诚勿扰》,要么就是改编自一部不错的小说,比如《风声》《手机》《活着》《阳光灿烂的日子》。本子不行,其他的都白搭。把好本子拍得很雷就是导演的错了,比如《杜拉拉升职记》。电影不是拍电视剧,而是凌驾于其上的一种高度的艺术,胡玫处理得不好,《孔子》也就不讨好。我觉得《暗恋桃花源》(1999版)很不错,虽然说叙事、结构、空间和舞台表现手法等等都是明显受到西方现代艺术的影响,但总体说来还是很能够贴近中国观众的审美的,因而也广受赞誉。梅梅123Lv42017-08-16
《暗恋桃花源》由三个故事情节:A——剧组A排演江滨柳和云之凡的爱情故事,B——剧组B排演老陶和他的搞笑版“桃花源”故事,以及C——某个女人等刘子骥的故事。先说情节A,爱情的聚散总是令人唏嘘不已,江云之恋让我想起一句歌词,“世界再大还是遇见了你,世界太小所以丢了你”。《暗恋桃花源》又不仅仅讲了这个故事,更讲了一个导演费尽心思要去排演这个剧本的故事。他总是不满意,总是叹气,“你们演不好,演不出来”,只有亲身经历过痛苦的分离的老人才会体会如此之深。山茶花,秋千,都是记忆里的影像,但也不过是美的徒劳罢了。
B情节则是把陶渊明的《桃花源记》改编成了一个有前因后果的完整故事。很多人说:《暗恋桃花源》是由悲剧的“暗恋”和喜剧的“桃花源”组成的。这绝对是不公允的,或者说并没有好好体会这个剧。“桃花源”这个故事是把生活活活的剥蚀了给人看的。现实是如此的残忍,桃花源又是那么纯粹的美好,而当你从桃花源回头想抱着美好的念头去触碰现实生活时,你的失望、灰心、绝望还是会统统回来,而且,很可能你再也回不去桃花源了。生活就是常常和你开玩笑的。
C情节的人物是从《桃花源记》里来的:“南阳刘子骥,高尚士也,闻之,欣然规往。未果,寻病终。后遂无问津者”。那个女人向所有人追问刘子骥,她说,“那一年,在南阳街,有一棵桃树。桃树上面开花了,刘子骥,每一片都是你的名字,每一片都是你的故事”。她很固执的找寻,很无奈,也很凄凉。
A,B,C三条情节线索拼凑着,交织着,甚至重叠着,构成了全部的故事情节。有人说这里有荒诞的成分,我并不能完全同意,也许C情节中那个女人颇有些《等待戈多》里的意味,但是大家都不知道戈多是谁,而这个女人至少知道。《暗恋桃花源》有一副破碎残缺的身体,却有一颗完整健全的跳动的心,所有的情节殊途同归——因为它是一个关于命运、关于回忆、关于等待的故事。分开来看,三个故事是不同时间上演的结局很伤感的剧,而交叠在一起,在同一时间里统统袒露的这三个故事,就不再是故事,很可能就是人生。美好的回忆和苦苦的等待,不如意的现在和美丽的憧憬,是属于你一个人的,也是所有人都有的。所以,导演就把这伤感的种子埋进人的心里了,叫人想起很多温情而又悲情的意象,让你感动,让你无话可说。这就是《暗恋桃花源》能给人的东西。回复3赞
Lv5来补一个吧,去年在西区剧场看的。一开始做好了repo说的剧情有点复杂的准备,但看了以后感觉剧情线还挺清楚的,可能是一人分饰多角会一下子让人没反应过来?晨曦Lv52023-05-15
剧情的主线肯定是chi chi和sunny boy的线,家族给chi chi带来压力、猜忌和对家族的占有欲,sunny boy反而云淡风轻,最后两个人身份反转,揭开他们的父亲去世前发生的事的那一刻看得很感动,因为看到了sunny boy在chi chi的愿望面前退让,又在他陷入困境时放弃自己悠闲的生活接手了黑手党。而chi chi我觉得算有一点反派意味的主角,在两个人天台对话的时候,对这份亲情的表现也有矛盾纠结感。最后的“反转”其实是他们藕断丝连真心实意的必然。所以那句“因为你,我对玫瑰过敏了”我觉得真的是很棒的一句台词,真的不别扭。
我个人最喜欢的一条线是Stevie和Florence的线,窘迫的Stevie受了sunny boy的帮助,发自内心跟随他为他做事,却眼睁睁看着sunny boy与他同样放在心上的Florence相识相爱,他为他们传递饱含爱意的信件,自己只能退在角落自言自语“Florence,我不敢看”。而当sunny boy只能选择离开Florence时,Stevie也只能心疼同时继续跟随帮助。语言描述得像流水账一样kkk,但Stevie的部分真的看得有种轻轻的伤感。
我看那场我觉得演得最好的是郝李英杰,Stevie演得真的很好,无论是机灵报童还是暗处注视的真心男孩都演得挺好的,分饰的其他边缘角色也不出戏。吴以瀚真的长得很帅,sunny boy的轻巧、重情和聪明的气质他演得也不违和,反串的Florence扮相也很美kkk。chi chi的演员我觉得无功无过,但作为戏份最重的角色以及故事线主角,要是再演得or唱得更有张力一点就好了。不过我个人感觉有的剧是唱不能垮,这部比起唱的话,演更不能垮,唱没那么精彩影响也不大吧回复赞
Lv5相信很多人都和我一样是为了这首“阿根廷不要为我哭泣”来看的这部剧,也来看看大女主艾薇塔的传奇而短暂的一生。绕着地球吃Lv52019-09-16
整部剧的布局很有意思,很多小细节也很能体现导演的用心。开场就是艾薇塔的葬礼,整个舞台一片悲恸,一具棺材从舞台深处被抬出来,里面躺着就是名噪一时的贝隆夫人。
故事回到艾薇塔刚刚来到布宜诺斯艾利斯的时候,这位年轻漂亮的小姑娘很快就征服了有权势的男人们,并很快开始了自己的成名之路,剧中以一比带过了这些形形色色的男人们,直到遇见了贝隆将军,然后赶走情妇,结婚。中场休息后节奏加快,演讲,成为第一夫人,彩虹之旅到发现自己生病,退出副总统的竞争,回到一开始的场景,短的就像贝隆夫人的一生。
除了男女两位主演之外,场上基本分为军人、富人、平民这样三大阵营,除此之外还有一位贯穿始终,戏份很大的反对者“Che”。并不太喜欢Che从头至尾的刁难,看起来对贝隆夫人的所有举动包括争取女性选举权这样的主张都嗤之以鼻。而说是大女主的剧,其实人物刻画上稍显单薄,除了最后生病之外,基本只能看到一个激进强势且不折手段的野心家,这让人们对她去世的悲痛显得无处安放。
舞台布景比较简单,很喜欢二层台的设计,简单的舞台立刻就层次分明。尤其是艾薇塔站在台上高唱《Don’t cry for me Argentina”》的时候,光芒万丈,万众景仰。
另一首很喜欢的《I'd Be Surprisingly Good for You》大概是贝隆夫妇一见钟情的定情曲,加上耳熟能详的《You Must Love Me》不负众望的好听。
还有一个印象深刻的角色是贝隆那被艾薇塔赶走的小情人,无辜的拎着手提箱站在门口,弱小可怜无助,虽然只唱了一首,但是嗓音柔美,节奏舒缓,给快速发展激烈碰撞的剧情注入一股清泉~
不到两小时的时间想要陈述一个争议如此巨大的复杂角色几乎是不可能的事情,倾向性明显,不觉得能当作人物传记,看之前最好还是提前了解一下历史背景,会更有感触。
阿根廷是个神奇的国度~1回复6赞- Lv3#隐婚男女# repo姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32017-11-20
作为李伯男导演都市情感三部曲之一,《隐婚男女》讲述了在大城市打拼的一对小夫妻——张静宜和崔民国 ,隐婚潜伏公司,遭遇上司暧昧挑逗、同事勾引斗角、夫妻怀疑猜忌等一系列啼笑皆非的故事。小提琴音乐声响起,欢笑伴随苦涩的奇妙之旅就此展开。音乐剧版的《隐婚男女》加入了诸多的音乐元素,现场的乐队伴奏也是一大亮点。
左手婚姻右手事业恐怕是现代职场女性们普遍非常头痛的问题,职场对于女性来说存在的性别歧视,已婚已育,已婚未育,未婚未育等都会存在职场潜规则……所以有些女性朋友会选择善意的隐瞒自己的婚姻状况来自我“保护”,也算情有可原…… 也许每个人都有自己想要隐藏的秘密,有时候真的会迫于无奈,最重要的是不触犯底线,把握好尺度,才不至于本末倒置,迷失方向……
本剧的笑点非常多,公司老板Tony的东北话,泰国之旅那段异域风情的尬舞,酒店阳台上惊悚的烟花表白(民国@PJ王培杰 雪白的肉体看的我好想摸摸[污]),静宜@崔秀丽1989 从泰国买给民国的那顶帽子🐶还有那句如果吴秀波和徐峥做老公,你选哪个?(记得第一天应该是葛优和徐峥吧,反正都是光头)还有人人别在胸前的公司之花小白菊,真的让人捧腹大笑,欲罢不能……
再次特别要划重点的两位角色是老板Tony@刘牧mumu 和Kelvin @TotoBoow ,绝对是对于本剧起了画龙点睛,推波助澜,承上启下,继往开来的作用,老板Tony那口东北话和Kelvin的搔首弄姿,回眸一笑百媚生真的太逗人了,Toto@TotoBoow (不是卫浴的名牌)你真的太棒棒啦,给你比小心心❤️
该剧的主创团队也厉害了去了,导演@高瑞嘉 老师,词曲作者及音乐总监魏诗泉@味小泉也可以是JIJI桑 ,编舞@刘艾_Aimee 老师,三位是合作过众多知名音乐剧的三剑客简称“爱全家”,感谢你们给我们带来如此嗨爆全场,如此精彩纷呈的音乐小食😁回复3赞
Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞
新手我真的很喜欢这个作品。之前安利的时候有朋友问“不会太主旋律吗?”完全不会。猪头三-xVgS0新手2023-05-11
佟睿睿老师在编排的时候着重了一个“巧”,五个主要人物以张纯如为线索,剩下四位大屠杀的亲历者,以“日记”作者这一共同身份非常自然地串连在一起。每个人都有自己的视角和经历——一位直接受害者、一位庇佑但最终被影响至病故的好心人、一位当时的抗议者,一位被罪恶压抑了一辈子的作恶者(其实如果把军国主义当作真正元凶,东史郎这样的更像是一个“凶器”)。
我尤其喜欢四位姿态各异在舞台上相交穿梭的样子,他们看不见痛苦求索的后世,都在自身的绝望里苦苦挣扎,姿态却不尽相同。最后他们面对否认历史的日本右翼,一起出现佐证时,个人的伤口融合成了人类文明史上巨大的疮疤——南京大屠杀。
群舞的表现也特别棒。队形的变换非常合理,站在舞台边缘模拟被枪杀时的民众挨个跳下乐池的绝望,连续两天都逼出了我的眼泪。妇女和日本兵对峙的一场戏,情绪传递得也非常好。魏特琳在救助中逐渐心有余而力不足的样子特别感人。
另外令我印象深刻的是拉贝那一段,一开始他未料到日本士兵会惨无人性屠城,劝说为数不多的本土士兵放弃抵抗、舍弃武器的那一段太过骇人。善良者永远无法预期恶人的底线。这样的“始料未及”可能让老人家后悔了一生吧。
唐诗逸的舞蹈段落并不多,但无论是身体姿态还是情绪传达都很不错。第一天感觉后期有点脱力,但在这样的题材下,并没有造成很大问题。在右侧沙发上的戏,基本不涉及技术难度动作,但情绪饱满、催人泪下。打字一段完全能够对张纯如本人的那种心力交瘁感同身受。
音乐、服装和舞台设计也非常出色。服化道都比较简单,按导演的话说是尽可能摒弃了装饰的成分。我很喜欢舞台道具变换和多媒体的搭配。少量的文字念白并不会让煽情显得过分,大梯形的灯版配合有明度变化的纯色和打在舞台上的灯光极简单,也起到了聚焦舞者的作用。移动的投影版里透出四位当事人的身体,配合日记文本的摘选,并不是什么新奇的思路,却非常得体。
我真的很喜欢这个作品。希望大家有机会的一定都去看。回复赞
Lv4孟京辉导演的话剧一直都很像一场梦,在相互关联的基础上尽可能天马行空,就像:我早晨起来推开卧室门,直接就走进了办公室,把椅子拉开想要坐下,却从飞机上掉了下来,我慌乱得伸手扑腾,发现身边尽是鱼群。他抓着我的心脏,握紧又松开。煜君Lv42020-11-22
《恋爱的犀牛》演了好几场,演员换了一茬又一茬,我觉得好的话剧是这样,既让我感同身受又发人深省。我周围刚好没有人,我就几乎从头哭到尾,我觉得我是马路,还觉得我是明明,我觉得我好像渴望着一个遥不可及的人。深陷在爱情中的人好像都一样,要么是疯狂的,要么是表面平静内心疯狂的,要么是马上就要变得疯狂的。爱的人不爱自己的剧情,真是每时每刻都在地球上上演。
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但对他们热烈且偏执的爱,我先是感到光荣,而后又觉得厌烦和尴尬。我为他们执意要给自己营造痛苦的氛围而心痛。
“如果没有那么多的感动,那么多的痛苦,在狂喜和绝望的两极来来回回,活着还有什么意思呢?”
我从来都不觉得偏执是爱,我对爱情的态度大概是:我所做的一切都是为了能和他在一起,如果可以的话我也会每天表白,但是如果他会抗拒我这样做,我就一句话都不讲。
“我对自己说,如果我不能强迫自己以一张平静温和的脸面对你,我就不来见你。”
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从场景的切换、灯光、舞台上的烟雾,我感受到的不仅是他们对爱的偏执,还有孤独:马路视力不好,但是鼻子很灵,“黄昏是我一天中视力最差的时候”,于是他就会被气味淹没,周围的人吃了什么、出入什么样的场所,他们或许有故事,但是他不想探究;明明等待自己喜欢的人,她跑遍所有商店为他买了礼物,等到晚饭、等到半夜,每次门口的脚步声都像是踏在她的神经上。
“眼里有了爱情,脑门上就写上了奴隶。”
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“过分夸大一个女人与其他女人的不同,是一切悲剧的来源。”
明明似乎和我们见到的所有都市女孩一样,喜欢嚼柠檬味口香糖,身上有打印机的油墨味儿,可是爱情究竟是怎么产生的呢?
“也许那一天月亮靠近了地球,太阳直射北回归线,季风送来海洋的湿气使你皮肤滑润,蒙古形成的低气压让你心跳加快。或者只是来自你心里的渴望,他房间里刚换的灯泡,他刚吃过的橙子留在手指上的清香,他忘了刮的胡子刺痛了你的脸……这一切作用下神经末梢麻酥酥的感觉,就是所说的爱情……”
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都说它是永远的恋爱圣经,不过既然是圣经而不是教科书,那像他们这样做大概会“死”得很惨,我希望我会保持最热烈的心,但做着最体面的行动。
毕竟谁能凭爱意要富士山私有呢?1回复9赞- Lv4“玥”之随想,乐之随想:玉棠Lv42019-11-06
先说说今晚音乐会的“三奇”
一奇在主持。六支曲子的音乐会,竟然有主持,注意不是导聆,是主持,确实是主持,总共才出来了四次,最后我才明白主持人的作用—控场,最后准时宣布结束。
二奇在送礼。金老师真真的是受欢迎,送花的观众络绎不绝,还让不让人家加场了?还有孩子们,送毛绒熊是几个意思,爱屋及乌吗?更有爱者,直接送上一多啦a梦。
三奇在演奏。有曲名曰《火祭》,声声皆入耳,面面眼前现,不只是听,似乎在看,甚至有种身临其境的感觉。整个舞台在一侧,其余观众席几角分别站有演奏家,演奏此起彼伏,恰到好处。
回到正题—二胡音乐会。最近总共买了三场二胡音乐会,看到第四场,却下不了手了,缘是第一场失望了,我想听的是那种可以直戳人心的二胡轻音乐,不是那种群魔乱舞的聒噪。
今天这场,不负初心。
金老师的演奏给我最大的感觉就是“干净”,就在那一伸一缩一拨一滑一颤间娓娓道来,每一个音符,每一段旋律都是那么清澈,纯粹,质朴,也最真实,最能撩拨人心,我不懂得那么多的专业知识,我只知道,打动我的,便是好音乐。好音乐,我感受到了。今晚无憾。
ps:中央民族乐团有一位非常漂亮的小哥哥,我的位置正好看得清晰,超凡脱俗,认真拉琴的样子更是十分迷人~回复5赞
Lv3记得高中化学老师苦口婆心告诫我们要学好化学,这是一门可以被无限应用的学科。直到不再学化学,我才意识到化学是何其美妙,许多艺术作品都与之相关。坦白说,在没有看过《堡垒》之前,马修·巴尼于我而言只是位颇有名气的艺术家,但是当我看到《麋鹿溪山火》木头和金属红、黄铜的融合,木头表面形态各异呈喷散状的金属,我确确实实看到了一种化学美,新奇、瑰丽,这在其电镀作品的不同状态上中也可见得。这个雕塑也是展馆中我最喜欢的一个。《堡垒》的故事从始至终,枪是未曾缺席的主要物件。巴尼很大胆,在作品上表现本国的枪支问题和山火,但他又从未给出任何偏向性的回答。山火过后的焦木作框架,镂空中心灌注红黄铜。红黄铜,支持枪支购买权和限制枪支购买权,枪支、子弹本身所含有的元素;处理后密布枪杆表面的一朵朵爆炸金属,就好像愈演愈烈的争论。有意思的是我看到的两个溪山火都有一颗待上膛的子弹,子弹有红铜翅膀,呈现出一种迫切进入弹夹的姿态。美国全国步枪协会强烈反对限制枪支买卖,影片中的狩猎女神狄阿娜是全国步枪协会射击冠军,透过瞄准镜观望世界,通过手中的枪狩猎万物,狄阿娜的心里有这么一颗子弹插翅待命,随时准备飞翔。肥晨Lv32019-10-22
没有任何对白的影片,故事都藏在爱达荷州的无边风光下,不得不说就算无法很好理解艺术家讲述的故事,每一帧的风景也足以令人深吸一口气。舞蹈在影片中有极大的比重,尤其是模拟猎物被逼上树,在树上被击中,跌落,碰撞树枝,砸向一地白雪,扛上马匹,被成功狩猎。没有言语,却是另一种让人忘却呼吸的语言。
我不懂马修·巴尼,但我知道了为什么他是当代重要的艺术家,一个融合多种艺术形式于一个作品,一个愿意等待日全食只为几分钟画面的人。表现政治却从不议论,好的艺术家,好的作品,就是把世界呈现给你却又让你自己寻找各中奥秘。#现场娱乐体验官##马修·巴尼##堡垒#回复8赞- Lv6活跃的青年话剧导演中对黄盈印象比较深,最初是被他的《马前马前》、《卤煮》、《枣树》“京味三部曲”所吸引,不知不觉间就看了他导演的近十部作品,他的戏剧本扎实、形式多样、能让籍籍无名的年轻演员们充分演绎出角色魅力。《打开一九九〇》的剧名让我想起早两年的热播韩剧韩剧《请回答1988》,幕启前在座位上听到韦唯刘欢《亚洲雄风》的前奏时便晓得了,这部戏的主题无关穿越只是怀旧。为了适应剧情数次在现今和九零年间切换,采用了旋转舞台的布景(有点像北京人艺的《骆驼祥子》等),九零年场景以胡同院落间花坛空地展开,现今场景以酒吧、教室、餐馆等多元化室内景为主。三个主要人物的现今和九零年角色由不同演员扮演,当然也会用吉他、眼镜等道具及场景交接来帮助观众理解今昔角色的转换,九零年时教师子弟【王大国】处于青春叛逆期热衷弹着吉他追女孩,内蒙插队知青子女【李响】被当作外地孩子受欺负,在母亲棍棒教育下长大的【皮一男】则以藏卷子、买彩票、争当亚运开幕式背景翻牌手等方式活出自己……多年后的如今曾经鄙视父辈“教书匠”软弱的王大国成为了中学老师;曾作为外地孩子自卑受欺负的李响在异国他乡拿到博士功成名就归来,他“衣锦还乡”的背后似有难言之隐;少时顽皮的一男一副财大气粗的派头熟料实际却外强中干……开始今昔差异造成的悬念,随着两人一角切换的丰富叙事节奏吸引着观众不断去了解他们的过往经历,到了最后,三位发小儿在重逢及往昔回顾中都有了新的看见和领悟,带来的成长使他们各自更好面对当前的现实问题,整个过程还算流畅自然。感觉有些不足的是配角戏份的处理,比如梅叔叔夫妇被骗买车的过程看似复杂实则单薄,给他们孩子取名的笑闹的几次反复也多少有点无聊。延陵季札Lv62019-06-11回复3赞






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