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Lv4《维罗妮卡的房间》快演完的时候边上的情侣在说“太吓人了,下次还是看看开心麻花吧”飔霭Lv42018-01-24
真不愧是“百老汇经典悬疑剧三部曲”之一。就舞台效果来说应该在悬疑前再加个“惊悚”。
剧本还是不错的,一开始每个人物都设置了悬念与最后的真相相呼应,剧情推进的过程中多次出现反转,让观众疑心四起却又云里雾里。就好比自作聪明的我,刚演了个开头就开始在猜测:是不是苏三就是维罗妮卡,只是因为某个意外身体死了,记忆、人格之类的被移植到了另外一个叫苏三的身上。然后她妹妹CC应该是海马体受损之类的。
不过统统都答错了。故事真是峰回路转!
当然演员也很专业很卖力。我就盯着漂亮的苏三看了好久
全程中有几个点,演员配合舞台道具、灯效还有尤其是音效搞了几次非常吓人桥段~真是设计的巧妙~次数说多不多说少又不少。有时候在被吓了一次后会想:咦~这家伙怎么又到了这个位置,不是又要吓人了吧,然后就有了那种小心翼翼、胆战心惊的效果。当然手法用多了就没意思了,要在大家放下戒备的时候来一发。吓人次数上拿捏的很好,效果也非常棒。
看完结束后才知道今天是最后一场,主创返场的时候还以为会像《无人之境》最后一样来一次痛痛快快的访谈,结果只是讲了一些感谢云云~这有一点点小失望吧~可能是考虑到时间关系?
想来这悬疑剧三部曲,另外两部要是再演的话,不能再错过了!回复赞
Lv4伦敦西区原版音乐剧,制作精良,舞美(舞台、灯光、道具)精致,学校场景(校长室的监视器、书桌、像监狱大门一样的校门、学校体能训练时的软垫)、玛蒂尔达的小屋、三本书为底座的蜜糖老师的小屋、孩子们荡起秋千唱起When I Grow Up,等等这些场景的呈现都让人赏心悦目。最后的谢幕也很有意思,踏起滑板车一一亮相。歌曲印象最深的是When I Grow Up,歌词很让人感同身爱,在我们小时候也是盼望着长大,可以随心所欲的吃糖看动画片。所以,这是一部蛮适合耙耙麻麻带孩子一起看的音乐剧,建议耙耙麻麻还是要提前带孩子参加导赏或者是自行“预习”,否则就会出现像我身旁那种一直纠结于情节要和妈妈聊天的小朋友或是我身后一排对音乐剧无感老是在踢椅背的熊孩子。叮当哥哥Lv42019-12-095回复9赞
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Lv4舞非典型魔羯鱼Lv42019-12-21
云门舞集,陶身体,两个从文字报道中了解的舞团,一直想身临现场。上半年虽已欣赏过云门的两个作品,这次两个舞团交换作表演依然不能错过。
陶身体的特质明显,舞者不管男女,僧人发型是标配。云门的舞作《乘法》被跳成了陶,云门演绎他们的作品时也成了身体。《12》基本是地面动作,舞者们轮流在地板上肆意翻转腾挪,冲破了自身的限制,很自由。配乐也是寺院风。林怀民真的很喜欢表现水,这次的《秋水》由五位女舞者完成。背景依然是一滩水的视频。
编舞真是有在观众席观演的传统,在靠前的位置,又有见到林怀民,还有陶冶和段妮。
林怀民先生到二十多岁才学习舞蹈,之前是学中文的。刚获得美国舞蹈节终身成就奖的沈伟出身戏剧世家,早年学了好几年画画。丰富的编舞才能创作出耐看的的作品,吸引人的形式感,细腻的拟形。现代舞动作真的是很感人。舞剧是让观众看别人的故事,而现代舞作让我们看见自己。回复2赞
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Lv5第一次去余德耀美术馆,美术馆地址是徐汇区丰谷路35号。坐落于“西岸文化走廊”,东临滨江的龙腾大道,北依丰谷路,由原龙华机场的大机库改建而成。总面积9000多平米的建筑中,老机库改建的主展厅就占了3000多平米,其特有的 巨大空间与张扬的结构感,与余先生以装置为主的藏品相得益彰。Angela_leiLv52017-12-04
馆内基本设计是希望在维持原有的老机库风格基础上,通过对青葱树木和明亮开放型 玻璃厅的规划利用,重新设计建筑空间以适应庞大展览的需求。在尊重历史的前提下,历经变革 的老机库令美术馆富有视觉冲击力与历史的沧桑感,而新建的玻璃大厅则让其充分体现亲和力, 二者融为一体,是当代建筑史上新老融合的代表作之一。
这次观展的《上海星空ll》作品还是蛮多的,仔细看的话至少一个下午吧。有好几件怀旧的老上海展品,经过设计者的构思,展现出新的气息,看到老上海的展品,激起我千千万万的怀旧思绪。
有一部大桥下面的上海老电影,夹杂着新时代年轻人的想法展望,同时播放出来,让人仿佛在时空中飞跃一般,影片里著名老影星龚雪,好年轻好漂亮,那时的明星是真实的漂亮,没有现在乌七八糟的整容啊,美颜啊。看到皇阿玛张铁林年轻时候的模样,我和同伴都笑出声来了,那时真的是多么的年轻多么的稚嫩呀[偷笑][偷笑]回复8赞
新手
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Lv6在大剧院大堂意外邂逅多年朋友。大家不约而同慨叹上一次看进念的演出是在几时。(我自己就是17年在香港文化中心看的他们一出亲子戏)。佳芝在美琪Lv62019-11-06
进念的戏就是这样,很柴米油盐的题材,都可以表现得神神化化,甚至浮夸。这次的《建筑城市》,又是说,演,唱突兀得各自分离。有观众甚至带着小小气愤情绪提前退场。但其实,用不同语种重复的那几句台词,也是在不断加强甚至想要形成条件反射一样,唤醒我们对生活空间的关怀和记取。当然大剧院的硬件环境实在也是不适合表演摇滚乐。没有字幕的广东歌也是让大众摸不着头脑。这些,都是赶客的因素。
之于我,这座城市最深刻的建筑记忆,应该是万体馆吧。
散场后等到了阿于签名,我们还是可以在这里透过不同场合,和人山人海碰个面。2回复8赞
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