Lv5#1.11 冥江祭:葬尸湖+兀突骨+マグダラ呪念 Live MAO渣渣辉666Lv52019-01-13
原来杭州东站外坐b支3路/b支3c线就能直达尚城利星门口,快捷方便。进场还算挺早的,感觉周围观众平均95后,我应该已是大叔辈了吧,苦笑。
准点开始,首先实名赞扬杭州Mao的舞台灯光,专业懂行,甚至是惊艳。マグダラ呪念第一个登场,调音很合我意,三频的声场全打开,把略带酸味的石人厄运铺满了整个耳朵,很享受。怪谈百物语式的东方妖异元素是乐队的一大特色,不禁想起雨女,雪女,桥姬,而且编曲里很有日本传统音乐的风格。Mako的嗓子渐入佳境,娇小的身材蕴含大力量,《百鬼夜行》是新专辑的代表作,后劲十足,祭祀般邪恶幽怨中却感受到另一种优雅。我喜欢这位鼓手,看似轻描淡写,实则稳如老狗,是个高手。
两年后二刷兀突骨,Mao比育音堂大不少,也玩得开,年轻人拼了命般地宣泄。而我被pogo人群逼到第一排,只好扒起了栏杆,苦笑。但不够满意这场的调音,鼓声太大,盖住了人声和贝斯声,惟有高畑在slap的击弦勾弦solo了才听得清楚些。新专辑《背水之陣》口碑出色,尤其喜欢《無慈悲ナ仏神》和《時代ノ碑》,riff愈加成熟,日式的韵律也加以保留。兀突骨技术确实没话说,又快又狠,还挺有梗。高畑长得像中原古人操着一口中式英语,排骨精人形鼓机的双踩快把底鼓踩烂了,而筋肉吉他手萌萌地展示了拳拳到肉的演奏。
第N刷葬尸湖,也是我此次杭州行的主要目的,仿佛要把11年前初听《奕秋》那种狂喜的情感用一次次现场去再找回来,或许这也是情怀吧。葬尸湖前两年去了芬兰Steelfest,并做了一轮欧洲巡演,今年又要登上荷兰Roadburn,捷克Brutal Assault,这些在欧洲乃至全世界范围赫赫有名的音乐节。台风已经非常成熟稳健了,比较遗憾的我依然未能在现场听到《梦邀》,这首21分钟的宏伟史诗,这个梦想何时才能实现呢。返场再一次cover了《Land of the Dead》,穿越回15年“孤雁南巡”全国巡演,记得当时我曾说过葬尸湖的现场我等了八年了。
下班赶高铁,演出从8点半站到0点,熬夜通宵火车回上海,到家倒头就睡,脖子酸爽,估计得缓一个礼拜,也算是一种体验吧,苦笑。4回复14赞
Lv5#2.27 Chris Botti 2019"克里斯•波提之夜"上海个人音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-01
应该是我第三次看Botti了,却是物理位置距离最近的一次,苦笑。
昨晚的上座率很高,可见人气非同一般,但在东艺听爵士很是心累,高音炸,中频弱,缺乏回响和共鸣,乐队合奏及演唱部分更是混响绞在一块。演出时间不到100分钟,应该称之为波提和他的乐队音乐会,他个人独奏的“回合数”着实不多,甚至比乐手们都少,总感觉有些应付和套路了。此番亚巡,上周在Blue Note Tokyo连续五晚的公演,各方面的评价不错,歌单也甚合我意。我相信很多听众是看到了Live Boston 2008中和马友友合作那首摄人心魂的《Cinema Paradiso》而圈粉Botti的,所以这次的曲目一上来便是以此为基础的,知道你们都喜欢那张。《Emmanuel》尽管优美,可小提琴妹子有些拖。《When I Fall in Love》是最能展现乐手功力。
Live Boston里我最喜欢的是致敬老迈的《Flamenco Sketches》。所以我会比较期待和在意如今他会怎么演,然而一听就有些失望,《Blue In Green》干涩缺乏灵动,《So What》已经改编得没有爵士味了,大段的吹奏部分反之变成了电吉他solo,面目全非了。另外像Art Blakey的世纪经典《Moanin'》也只是用了旋律和结构,并非整曲。
当然了,Botti还是很宠粉的,虽不再年轻时候的盛世美颜,但腔调派头依然绅士优雅。前排一座有乐迷全程举着灯牌,足够长情。Botti走下台在观众中间演奏,这一刻的画面定格住该有多美好,感叹呐贵的票总要它的道理。
散场时,一油头横肉大叔对着其年轻女友说,这不就是酒吧音乐嘛?!哎,商演圈钱的目的性太直白了。回复10赞
Lv5#大师赛如约而至# 世界排名前20的选手都会参加今年的大师赛,瑞士天王费德勒已确认参赛,一般开赛前6周周一世界排名前20的选手都会参赛,希望能看到四大天王集合。在这我当然要表明我是一名奶粉,我很欣赏他的一句座右铭:Work hard, and be polite,努力工作,并保持礼貌。另外他的比赛就是比别人的好看,还总是拿冠军,总是刷新球迷的观念,好像他的职业生涯1000多场比赛从未退赛过。大概就是一个品德和职业水准都顶尖的人所拥有的人格魅力吧!还记得17年大师赛那场火星撞地球的决赛,第38次费纳决。最终费德勒以6-4、6-3击败了头号种子纳达尔,夺得了个人第二个上海劳力士大师赛冠军。去年战绩也不错进入了四强,但因为在前一场拉锯赛中消耗了太多体力,疲劳导致出局。期待今年费德勒能与任意一位天王会师决赛,费天王年事已高,能在家门口看到真人的机会不多了,指不定哪天就宣布退役了,希望他今年能再圆满一次,夺得冠军!头号玩咖Lv52019-09-234回复7赞
Lv3一直觉得宫崎骏和他的吉卜力艺术工作室是非常超脱日本主流文化之外的,他的动画电影细腻、洁净、感人、清新,毫无日本电影特有的那种色情、暴力、诡谲和变态。而他为电影所配的音乐又呈现着他的匠心独具和浓重的古典情怀,当然这在很大程度上要归功于其背后的那些音乐英雄。而久石让就是其中最耀眼的一位配乐大师。蓝贝Lv32018-07-04
从1984年至今,宫崎骏和他的吉卜力工作室共推出过18部动画剧情片,其中由宫崎骏亲自执导的8部作品中,除了飞鸟凉的“On Your Mark”,其余7部的音乐都出自久石让(Joe Hisaishi)之手。这些高雅脱俗、纯真大气的旋律,以独特的隽永之气,画龙点睛地使影片更具人性魅力。我看过宫崎骏的所有动画电影,收藏了久石让先生的所有的音乐专辑,赚的第一笔稿费就是跟久石让有关。
音画俱佳的《天空之城》中久石让先生使用了爱尔兰民谣;天真的《龙猫》音乐充满了童趣;《小魔女宅急便》则糅合了吹管乐与美国乡村音乐与民谣风格;《幽灵公主》的音乐更具日本传统音乐,经交响弦乐团的演奏,弥散着时代的空灵与神秘;《千与千寻》更体现了久石让在把握题材与音乐表现上的自如,音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色。《Summer》的欢快热情、《One Summer's Day》的纯净与真挚、钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感被表现的淋漓尽致。1回复18赞
Lv3如果中世纪,我可以去作一个骑士,把你的名字写上每一座被征服的城池。用户131****0137-oxvsLLv32018-10-11
如果在沙漠中,我会流尽最后一滴鲜血去滋润你干裂的嘴唇。
如果我是天文学家,有一颗星星叫明明。
如果我是诗人,所有的声音只为你歌唱。
如果我是法官,你的好恶是我最高的法则。
如果我是神父,再没有比你更好的天堂。
如果我是哨兵,你的每一个字都是我的口令。
如果我是西楚霸王,我会带着你临阵脱逃任由人们耻笑。
如果我是杀人如麻的强盗,他们会乞求你来让我俯首帖耳。
可我什么也不是。
一个普通人,一个像我这样的普通的人,我能为你做什么呢?
我想给你一切,可我一无所有。我想为你放弃一切,可我又没有什么可以放弃。钱、地位、荣耀,我仅有的那一点点自尊没有这些装点也就不值一提。
--《恋爱的犀牛》回复8赞
Lv5林奕华给四大名著下了自己的定义:小巳Lv52017-05-20
《水浒传》—What is man?
《西游记》—What is fantasy?
《三国》—What is success?
《红楼梦》—What is sex?
很……特别的改编!开场觉得这出戏特别摩登!全员西装领结小油头🕺🏻,一股子一万五一桌高级酒店婚宴现场伴郎团的风骚气息~
正戏开始走剧情,我看完第一幕我才反应过来剧情和台词基本没什么卵关系😂台词是红楼梦的~似梦非梦,表演特别抽象…特别意识流!
上半场虐戏~演得肥肠歇斯底里!看久了心里燥得很!下半场突如其来闪断腰的骚~车子飙到飞起(要是和爸妈一起看尴尬到只能装死的那种程度)
信息量太大~编得比原著还叫人糊涂,三个半小时看完好疲惫……琼瑶男女主吵架时情感浓烈浮夸的咆哮式演技~谢幕之后演员一定都虚脱了吧(笑)回复2赞
Lv4爱情故事大抵有这么三类:情投意合型,天上人间共缠绵;争执不休型,谁爱谁多一点;暗恋单恋型,我在你面前而你不知道我爱你。沧海遗珠Lv42017-08-28
第三种就是歌德早在十九世纪提出的 “我爱你,与你无关”。徐静蕾拿这种维特式的爱情观大作文章,拍了部电影。这句话让很多半吊子文青中了毒。
半吊子文青是指那种热爱艺术,热爱读书,却又不怎么懂艺术,也没读过多少书的人。但很不幸他们看了《一个陌生女人的来信》。然而如今,孟京辉才是得了茨威格的真意:“我爱你,但与你无关 ” ?——少来,爱一个人不就是想和ta有点儿关系么。
就文本来说,回来跟豆瓣上浏览完所有的短评,发现很多观众拿这个戏和原著对比, “完全不是原著中淡然饱含深情的印象”、“茨威格笔下的女人是沉默和隐忍的,即使至死心中也只有爱而毫无怨言,不求回报 ” “原著的克制呢?孟京辉真是放纵,对不住茨威格” ……这些人大概就是我开头说的 “半吊子文青” ,只看过徐静蕾的电影受了误导,徐版是叙事冷淡抽离来着,不过原著里的女人,还就真是个不折不扣的怨妇,毕竟沉默不代表隐忍(我嘴上叨逼叨逼叨说我不求回报才是真心求回报的典型,各位!请去谈恋爱!谈完回来感受一下!),相反,我觉得孟京辉的剧本刚好道出了女主歇斯底里的本质。
书中,女主反复强调自己爱得有多么无私纯洁,她在信中反复说什么 “我永远也不会责怪你,不会的,我只会永远感谢你,我不责怪你,我爱你就是爱你这个样子”、“我不是责怪你,我亲爱的,我不责怪你 ”、“可是我并不抱怨” 、“我不怪你,我向你发誓,我从来也没有对你生过气、发过火 ”……似乎是这厢无论如何都在爱着那个作家,并不要求他有所回报,但另一方面,信中随处充斥着怨艾的情绪,女主始终在等待着她被作家认出来,等这份真爱被作家认识接受。
这么强烈的爱情,其实是一种 “饮鸩止渴” 的心理:我要付出,默默付出,无止境付出,总有一天,也许你会发现我的爱。哦,你还没发现吗?你还没有回头看我吗?那我加倍地、加倍地爱你,思念你吧。也许我再努力一点,你就会回头。
好吧,这固然与她偏执的性格和 “得不到的越想要” 的心理有关,但从心理学的角度来说, 也与她从小就缺失父爱有关。心理学上,按照弗洛伊德的观点,人在童年时期,父爱或母爱的缺失会使他在以后的生活中不停地寻找父亲或母亲的替代品,形成某种恋父或恋母情结,而这种依恋的对象一旦找到,他们对所依恋的对象就会有严重的依赖心理:一方面他们非常脆弱,另一方面又会非常偏执,甚至有自虐的倾向(如独白:【一离开你,我就不愿意高高兴兴地活】,又如:【我的继父对我很好,我的母亲对我很好,所有人都对我很好,我也过得很好,但是没有你的世界里,我不愿让自己过得好。】)
对照茨威格的这个故事背景呢,女主人公的父爱的确是缺位的。直到十三岁她遇到作家(原著是R先生,话剧改成W先生,也是,总不能一口一个 “二先生” 、“爱先生”的 XD)。这个形象恰好又符合了青春期少女心目中男性的特点。她对作家的爱情,实际上又包含了一个十三岁的小女孩对于父爱的渴求。
所以不难解释,为什么对作家的风流她不是一概地予以否定。 “我爱的就是这样的你” ,这可不是正常的情人应有的吃醋和不满,反倒更像一个十三岁的女孩对一个风流潇洒的父亲的欣赏。她信中流露出时而怨恨时而自制的情绪,在不停的哀怨倾诉,又时时说 “我不怨你” ,其实是因为对于一个处于弱势地位的孩子来说,一个强大的父亲的形象是不能怨恨的,她只能等着父亲来爱她。
至于有的人觉得女主太过极端,或者话剧太激越......我不习惯评判爱的对错愚蠢与否,这方面我态度一直算是温柔,女主有女主的道理,茨威格有茨威格的道理,孟京辉也有孟京辉的道理,艺术品有其自己的一套艺术生态,存在即合理,犯不上事事都得立flag。
值得一提的是,十五年后,最后一次,作家跟身为少妇的她上床也没能认出她,反而是事后临走,作家的老仆人认出来了。 “他(老仆人)哆嗦着,惊慌失措地抬眼看我——他在这一秒钟里对我的了解比你一辈子对我的了解还多” 。是哦,整个世界都看到了,为什么我深爱着的你没有呢。其中苦楚酸涩,是说不出来的,然而只有说不出来的苦楚酸涩才为之苦楚,为之酸涩。反正,世上多的是无可奈何。
就演出来说,是极佳的感官体验。
第十次蜂巢剧场 ,第一次看独角戏。可能是我预期值太低,也可能是《犀牛》里黄湘丽的角色太不讨喜,对于这部戏,我甚至做好了一切吐槽的准备,把它看作只是簋街一顿夜宵的普通前奏,或是沉闷生活的一场沉闷演出。可是整场下来,叫人禁不住拍案。
听觉方面,黄湘丽自编自弹自唱,虽然孟导的演员咬起台词都差不多一个味儿,拧巴拧巴可以出汁水的矫情,但是这次的惊喜是叫床,娇喘细细,勾人心魄,在场每根汗毛都竖起来,精神也随之高度紧张,女主的高潮可谓也是观众的高潮;
嗅觉方面,是酸涩柠檬、十三分熟的牛排香(真没想到过居然真的会把厨房带进剧场,真是大胆夸张,用红酒表现自杀的鲜血什么的,说真的红酒应该挺便宜);
视觉方面,动作肢体准确到位,几乎没有破绽,恰当的走位是很重要的,因为会投影表现出来影子,光影交错。又及,我身边的摩羯男说他数了,其间脱内裤脱了七条,扔枕头二十来次。体力活真的很辛苦。
于是回想起进场前,娴姐姐看到《两只狗》的宣传明信片,问我这部戏怎么样,我想了一下,只好说了这么一句:“反正挺好的,就是后现代的那种风格。” ——是,对于蜂巢剧场所有的戏,都可以用“ 后现代 ”来概括。后现代,癫狂的,先锋,实验,表现形式多样,声光电色香味。而且这部是独角戏,说到这个我想起刘晓晔老师出演的《希特勒》,他当时是一人占了九成的戏份,让人折腰,跟《陌生女人》这里,黄湘丽却是实实在在的一人独挑大梁,真正的独角,怎么能不感慨于演员的才华呢。
看完话剧走在东直门的夜里,风一吹冷得刺骨,就跟半年前,一年前,两年前一模一样。
反正世上多的是无可奈何。1回复15赞- Lv6周末去国家大剧院小剧场欣赏了出小剧场古装话剧《鸳鸯谱》感觉很有意思。当初起意购票是填补国庆后的观剧空档,想着在东方先锋有一轮成功演出的口碑,再登国大小剧场应该质量有保证的。现场上座率不错,舞台布置简约不失古典,演员表演生动不乏风趣,后来经过了解才知道本剧编导演都由中央戏剧学院的师生担纲,难得不见学院派正儿八经的高大上,却一派青春亮丽的轻松活泼。延陵季札Lv62019-10-21
尤为喜欢关瀛老师的编剧。所改编来源三言二拍恰好读过,对其中《乔太守乱点鸳鸯谱》的奇巧情节和皆大欢喜的结局有些印象,感觉关老师在吃透原著基础上进行了大刀阔斧的巧妙重整改编,比如相对传统戏剧省略了家丁仆从衙役等小角色。冯梦龙的小说中几对男女借着阴差阳错的命运安排争取到了封建礼教影响下难得的婚姻自由,乔太守只是成人之美的开明父母官角色,所以剧名只保留《鸳鸯谱》正好突出了重点。开始的几幕在普济寺的戏在原著是没有的,信手添加进来既巧妙交代了主要人物的身份个性,也让他们彼此间有了互动交流的机会。更让我激赏的是经过编剧的妙笔,几对男女的感情关系恰好也颇为符合现代心理学原生家庭及子女长幼顺序影响婚恋择偶选择的原理,以下是个人的一点分析理解,可能有点剧透。
故事发生的时代背景应该是资本主义萌芽的古代,剧中提出“冲喜”的刘家是资产殷实的富有人家,老两口膝下一子两女,长子刘璞被寄予科举高中的厚望,就像如今不少被父母望子成龙逼迫下学习的孩子,他和未婚妻珠姨只能暗通款曲(不可以早恋影响学习嘛),对家人过度期盼的潜意识消极反抗或许就是通过身体生病来达成的;而联姻的孙家男主人早逝,独自拉扯一对儿女成人的孙母当然不希望唯一的女儿重蹈覆辙,而珠姨作为这家长女,上侍奉寡母下扶持幼弟,在生活锻炼中渐渐成熟坚强,不但不嫌弃刘璞的病情,更愿意以信守承诺来争取婚姻幸福,可惜未被自家人理解支持。刘家次女惠娘是按娴良温淑的待嫁女来培养的,相对于父母安排素未谋面的未婚夫,姻缘签和青年男子的接触让她有点动心是合理的。至于代姊出嫁的孙润,他在母亲和姐姐的呵护下成长,既渴望外面的自由,也未尝不渴望找到和家人相似的女性作为伴侣,所以和惠娘接触后也情投意合。再说第三方的裴家经营着镖局(相当于如今的保安公司吧),考虑到行商走镖的辛苦及风险,父亲希望独子弃武就文也是自然的,偏偏裴政更喜欢舞枪弄棒,同样面临和父辈期望的冲突,也对被安排和惠娘的婚姻不由有点反感和勉强。至于刘家小女碧莲,父母的关心都落在哥哥的前程和姐姐的姻缘上了,对她不算重视,“勇武”的签语和裴家有些符合所以也乐得接受了。
以上剧中人物呈现的心态既合情合理又性格鲜明,恰好也表明古往今来的一些人性相通之处。最后值得一提的是,尽管经过乔太守的妙点鸳鸯三对男女姻缘得成,并不意味着他们就一定会像童话中“王子和公主就此过上了幸福生活”。刘璞和珠姨之间有了相知承诺或许更容易共同面对生活中的风雨,而碧莲和裴政间缺乏深入的“一见钟情”在遇到困难时恐怕会遇到大的挑战和考验。回复3赞
Lv5法语音乐剧《巴黎圣母院》皮卡QLv52019-08-21
堪称完美的《巴黎圣母院》,音乐好听到上头,演员的唱功都好棒!群舞的舞技+杂技666!👍👍👍
开场了一曲《大教堂时代》一下子惊艳到了!回家路上就开始单曲循环一路听回家。
接着《非法移民》,《愚人庆典》,《愚人大王》等几首也都是节奏感超强,加上群演的和声,气势很震撼!
艾斯美拉达和女二的合唱,深情款款的表达了两人对爱人菲比斯的爱意。(可惜女二的高音部分有点弱,单独听还好,和女主一起合唱,就感觉出实力上的差别了。Hiba版的艾斯美拉达真的很棒,唱功,演技都很完美!)
卡西莫多,弗罗洛和菲比斯三人的《美人》堪称完美,不光个人独唱部分好,还有三人的合唱部分配合的相当默契,发挥出1+1+1>3的效果!
另外除了歌曲部分,《巴黎圣母院》的舞蹈也是一大看点。有网友戏称,如果说法语版的《罗密欧与朱丽叶》是“坟头蹦迪”的话,那法语版的《巴黎圣母院》就是在教堂前玩杂耍了。😂😂
确实,看《巴黎圣母院》的舞蹈,有很多是在玩高难度的杂技,特别是卡西莫多敲钟的那段,几个演员在吊钟上做的高难度的动作,为了演出效果真的是拼了,看的人心惊胆战的,担心他们万一摔下来😂
很棒的一场视觉听觉盛宴,期待明年《巴黎圣母院》再次回到上海,有机会能听到丹叔版的弗罗洛。5回复10赞
Lv4巴黎圣母院已经吹爆天了,魔都对它几乎是压倒性的一片好评,似乎很难听到不一样的声音。以至于票价一路飙升甚至如房价般带动其他城市演出的连环上涨。被如此热情的追捧和撒金,也难怪明年伊始的加演计划已经在文化广场广而告之了。说一下真实的不同想法,(不是为了与众不同来唱反调,只是客观反应个人的真实体验。不喜勿喷)首先,本人对话剧的喜爱度超过音乐剧,所以认知度亦是如此,也可能确实存在不够专业的地方。看这部剧也是因为在群里被天天安利,才从几乎无感到有想法到最后必须尝试一下,遂花了票面的两倍价格才入手。可想而知,预期必然是高的。有句老话说得好,没有期望就没有失望……被妥妥的验证了。其次,鉴于卡司公布居然只在临演当天的几小时前,所以,人人买票就跟赌博一样,全靠运气。我不知道这算不算国际惯例(貌似别的音乐剧并不是如此,可能我看得相对少)但这种骚操作个人觉得不爽(纯个人看法)。希望别的城市别像魔都这样,能够提前公布卡司,毕竟你们的场次本来就少……也因为这股操作,问题来了,入了8/6晚上的场次,临演前一小时才在微博上知道,全b除了大名鼎鼎的丹叔(教主一角)。听到的效果就好比一位研究生夹杂在一群高中生里一起做实验……最差的是b女主,完全撑不起来,除了长的还是挺漂亮的。其次比较差的是b卡西莫多……如此一来主角全部沦陷了🤣菲比丝和诗人b都还中规中矩马马虎虎吧。再说一下群舞者,明显都不整齐,稀稀拉拉,我不知道这是故意为之还是他们真的太累了,那天发挥一般?丹叔的那句“爱你”一如既往地的保持水准,大约是尾数不多的安慰了。由于期待太高,实际卡司搭配和现场发挥实属一般。个人对巴黎圣母院的印象比较一般普通,许多妹纸的大合唱也罢,对此剧的痴迷热情,确实完全无法传染到我。礼节性的鼓掌对演员的辛勤劳动表示致谢,再无其他散场。以上的一些负面吐槽也是基于很高的期望下带来的却是一般的效果而产生的。尽管如此,作为法国音乐剧的代表,如从未没有接触过他们,并且能够平价购入的前提下,我客观的认为还是可以去欣赏普及了解一下的。但是,这种临演前几小时才公布卡司的做法,依旧不愿意认同。用户136****6486-9aI2PLv42019-08-135回复8赞
Lv6#观三体有感#本人不是原著粉、小说党,但是对三体作品内容和背景等有所了解,对作者刘工还算喜欢并支持,在文广之前看过三体1,对于其构造的宏观世界和科技文明、三体文明等等感觉新奇有趣。鼎鼎Lv62019-04-19
三体1确实不错的👍🏻
抱有期待和希望,当看到三体2开票的第一时间,选择了性价比超高的二楼包厢v6……
虽然看着三体2的价格一天天地跌到谷底,虽然群里小伙伴一个个的吐槽三体2。
我依然选择准时观演,自己买的票,含着泪水也要看完全场😂哈哈
舞台多媒体效果,灯光特效什么的确实蛮出色的,包括起用3D眼镜,试图营造高科技和未来科幻空间、宇宙。但是如同电影大片,特效再出色,讲不好故事情节,依然是无法打动观众。
我们了解三体三部曲作为长篇小说,把一部作品压缩到2个小时舞台剧,确实是一大挑战。但是眉毛胡子一把抓,叙事如同流水账,没有重点、关键情节把握不住,编剧试图讲述所有东西,结果什么都没讲清楚。如平静的湖面,毫无波澜起伏🤣以致于当演员们跑出来谢幕,周围不明群众直呼“结束了?”懵逼不已。
总体来说,上半场编导已经在努力地铺垫情节,但是下半场的草草收场,让人感觉过于仓促。三体2如此,大家还期待出3否😊回复5赞- Lv6被种草这部《庞氏骗局》时,想起蒋雯丽在电影《师父》里爽快利落的角色,出品方央华戏剧好像脱胎自北京表演工作坊,不仅接手了《暗恋·桃花源》的大陆巡演,近年常邀请世界各国导演排戏、新作佳作不断,这次由法国人编导、中国人出演意大利人在美国的冒险行骗传奇还是蛮值得期待的。舞台布置给人的第一印象较暗,中间摆放了一些便于移动的钢架桌椅,两边有道具服衣架过渡到演员换场通道。演出开始后,随着灯光的调度转换,演员们的走位、动作、对白故事舒然展开了,散放桌椅也顺应剧情不断转变为远洋船舱、审判台、监狱铺位、病房床位、演讲台、办公桌等各式各样的道具。开始主角的身世背景、在意大利的读书生活直到抵达美国一段时间都以旁白为主,蒋雯丽通过表情动作进行了类似默剧的表演,大约也契合主人公在祖国碰壁、初到新大陆寻求机会不懂英语遭戏弄排斥的经历吧,后面随着情节发展主角开口后戏份自然集中其上,没有中场休息将近两个小时的演出时长蒋雯丽全情投入演出,体现出了相当良好的舞台表演素养。这部戏自称是音乐戏剧,感觉比一般话剧有更多些音乐舞蹈元素在内渲染气氛,又比传统音乐剧剧情更丰富些吧,中间有段配乐用了南斯拉夫老电影中“啊,朋友再见”的旋律让我当时有点出戏(后经了解核该曲原就是一首意大利游击队歌曲,不好意思)。这两年国内互联网金融骤起骤落,本以为可从中看到一些对时弊的讽喻都落空了,感觉主题还是在庞氏个人的人性化经历上面。演出中几位演员都出演十数个角色,作为单一主演的蒋雯丽换了多次服装,令人印象深刻的是左胸前最早是一朵红玫瑰,后来变成白玫瑰,再后面变成一带锐角的多边形,配合着演绎的故事自有一番意思,别花的位置离人的心脏位置很近,开始的庞氏有着天真烂漫的心(红玫瑰),在寡母宠爱下享受着挥霍寻乐的人生,随着千金散去不复来的还有那些昔日环绕的狐朋狗友,在远洋轮船被赌徒以扑克玩法骗得身无分文,到美国投亲被嫌,在底层找工作也是挫折打击不断,所以心也在渐渐失血(白玫瑰);后来有意无意犯罪接连入狱,到了矿区想做一点好事,在众人冷漠中一次次将身上皮肤奉献给烧伤垂危的女护士(这段是全剧最令我感动的情节之一),却落得对方可以出院时不告而别的结果,想想这些残酷的生活磨炼也会让心变得冷酷有棱角吧(锐角的多边形),因此后面那些自私自利的极端利己行为也就顺理成章了。到了后期,让人难忘的是庞氏和妻子的互动,他们的结合其实已在庞氏心灵失血冷酷之后了,以丰厚物质礼物赢来的感情关系毕竟缺乏深度,婚前庞氏母亲给儿子未婚妻自曝家丑的信耐人寻味,最后那种僵卧孤床的凄凉冷清给人以警醒。延陵季札Lv62019-04-30回复4赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv5经历过去年的宇宙大热法扎时期,今年的呈现让大家的加场更像是为信仰充值。KisstempoLv52019-02-19
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,让人怀疑九维是否真的如传说中一般经营不善要倒闭了。上海的开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重相比显得单薄不少,看了几场,4位女Dancers的开场舞就没跳齐过,也是有点小奔溃。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行,尤其后几场真的伤了大半,而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。16号那天Captain姐姐带着X光片就来上班了,后期才知道是耻骨附近肌肉拉伤,安全起见拍片,还让医生做了拉伸,其实当时一碰就痛,但当天的两场发挥都相当完美,真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但我运气很好,看的老米场都不错,纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了。老航班真的了不起,几个城市下来场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定。比较遗憾的是这次的女性角色,除了Coco让人惊艳外,Fanny和糯米都不能算太好。
总的来说和去年不能比,但效果中上还是有的。就是我个人而言,如果法扎明年再来,是铁定看不动了。9回复10赞
Lv5朋友推荐生日免费,这次就试试。地铁四号线金沙江路2⃣️号出直接进环球港,电梯直达四楼。门口售票处用身份证换了粉色手环进。纯纯的蓝色Lv52019-02-13
里面地方很大三层、四层都可以玩。寄包处要5元投币,各个玩的项目门口也可存包,正好是寒假小朋友很多。玩了【变形金刚】会给你钥匙寄包,里面四个球,工作人员会指导你按好保险,游戏大约十分钟,360度旋转,手控左右手开火。有心脏病、高血压不能玩。【龙飞凤舞】可能更厉害就放弃了。【赛马】事先把自己的物品放竹筐,上马拉着疆绳跑,蛮好玩的。还玩了三楼的【狂野漂流】和【飞翼】一下海,一个上天,三人一组,惊心动魄。【恐怖医院】三-四人一组,里面比较黑,都是假人,几个人一起进拉着一根绳,还好不是很怕人。【美丽测试】老少皆宜,里面有几间房,提问回答,让你摆Pos拍照,门口打印一张送你。【运气森林】门口先看程序,手拿一块魔板,进二间房先进行测试,最后出一张评测单,就是一个人不能选恋爱否则不会出结果。测试结果还蛮像我的。如果要出门吃东西或去外面的投币机玩,照一下手环可以进出的。四楼的赛车排队要一小时就放弃,大厅有坐位可以歇息。里面玩的项目很多,扫一下手环可以无限畅玩。以后带上小伙伴一起玩更开心。回复7赞






















