Lv4疫情后第一次去文化广场,先去听悟空的讲座,90后的策展人庄泽曦一头不羁的长发,他从猴行者在钟山等石窟雕刻造型讲起,蛮夷往中原的形象演变,南宋时期文学作品中的白衣秀才行者到武僧,西游记到西游补,元代杂剧、话本、戏曲到86版深入人心的古典艺术形象到周星驰版悟空,从火眼金睛,嫉恶如仇,精通七十二变到现代诠释中反对强权、争取自由个人英雄主义的象征,悟空的形象随着时代的变化不断成长的。再比较中外漫威中的超人,克鲁苏元素的文化,盖亚理论和同人文化。悟空的文学人物诞生也是历史变迁的体现,他不断地适应环境,解决问题。在听讲座的同时,买好了音乐剧的票,郭亢徐泽辉这场。随后在导演和场监引导下,参观了后台每个换装点,道具服,出入场的暗门,一个桌子画几条线就能分类每个演员要用的小道具,一截幕后楼梯贴心贴好荧光条,但隔会要记得手电照下才能继续反光,以免演员看不到楼梯边缘,每个射灯,激光灯,钯灯,工作灯,电脑灯等用处都不同,有经验的灯光师驾轻就熟,烟雾机喷白烟为了给灯光以载体,每个监视器的作用,对讲机,演员的备用耳麦,处处电线横陈,乱中有序,工作人员做着上一场结束的维护整理,升降机下有个玻璃柜子说是等会的重头戏。中国神话、摇滚朋克与残酷美学将在音乐剧的舞台上碰撞出怎样的火花?导演说会颠覆,不要用传统眼光去看。悠悠兜兜Lv42020-11-22
2楼,看台词还是不清楚,忘了带望远镜好遗憾,不过上半场剧情有点弱,声音也没有爆发力的期待,个人感觉索然无味,下半场敖广一出来就颠覆了,喜欢的声音,忍不住借了隔壁的望远镜,妆都很妖,值得细看。后面剧情也非常有舞台碰撞感,表现力很强,不知天高地厚的悟空被置于一场环环相扣的阴谋之中,荒诞,谎言,痛苦,背叛,痴傻,进化,缝生。对天庭势力的讥讽挺大胆的,上海真是海纳百川的城市,题材再加颗星。2回复9赞
认证🔮元永定正:浮游、荒诞和梦境🔮杜若云章认证2018-08-17
就创作意识评论时,元永定正若有所思地说:“假设在梦境中的天空愉快地飞翔,一旦怀疑自己能飞多久,就会立刻坠下。这种意识只在梦中见效。”
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1922出生于三重县的元永定正,毕业后搬去大阪且在1955年參加了鼎鼎有名的 「具体派」的前卫美术集团。元永定正早期作品视觉效果丰富多彩,创作手法别具一格:艺术家首先勾勒出理想中的图像,然后将画布放在地上,再向不同角度倾斜,让画布上的颜料和树脂混合物因黏度和地心引力,以不同的速度和质地“流动”和“汇集”。他藉以前卫风格改造日本传统绘画技巧“tarashikomi”(滴落式)而成的创新手法。元永定正着重自然本身的艺术特性,其创作意念使他在一九五五年的首个具体派展览“挑战仲夏骄阳的户外现代艺术实验展”上一鸣惊人。展览位于芦屋市的一座森林公园,元永定正把装有液体的塑料管以及塑料布挂在树上,制造虚无缥缈的“光”装置。具体派领袖吉原治良当下称赞其作品为“世界上第一件水雕塑”。
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从早期的实验性作品可以发现到一个共同的主题,就是他渴求在作品可以发现到一个共同的主题,就是他渴求在作品中将五星的自然元素“捕捉”或“封装”起来—藉此促进并酝酿阻燃形态及质感的重现。
1966年后的作品与前期的美学风格截然不同,由硬边抽象的几何图形、饱满用色和亮丽色调的图形独当一面。这些怪诞形状看起来充满欢乐却又荒诞不经,蜕变中的标志形态饶有趣味,延续了艺术家毕生对于不稳定性与具体性、直觉与控制、以及物质生命方面的沉思。作品中尚未成熟的形状充满热情,强而有力的浮游感对画面的静止性做出挑战:动感是贯穿元永定正早期作品包括表演、装置艺术和画作的元素。河合隼雄在与元永定正私下会面中所言:“根据我的观察,你早期的作品给我一种坠落感,后期作品却充满上升感。”
⚗️杜若云章回忆结晶学正在展出元永定正的作品。回复11赞
Lv4胡塞尔的现象学理论告诉我们,人们是带着一种意愿来认识外界的。世界以一种我们愿意接受的方式,呈现在我们的面前。所以,现象学还原的方法,就是让人们先搁置一切感受到的现象资料,发现支配现象后面所隐藏的动机和意愿。迦梨先生Lv42020-01-08
对于这套哲学理论,话剧《12个人》进行了一次很好的演绎。陪审团的12个成员来自方方面面。不同的经历和生活方式,形成了他们各自行事判断的依据和标准。
这部戏剧表面上在追寻逻辑的合理和法律的公正,让12个陪审员认定那个出生于底层社会的孩子,究竟是不是凶手。从头至尾,陪审员们在推理,最终的结论,没有充分理由认定孩子是杀父凶手。这个孩子确实不用上电椅受刑了。但是,他究竟杀没杀父亲。观众没有得到确定的结论。
话剧《12个人》要告诉人们的绝不是上面那个故事。戏剧在演绎中,强烈地让观众感受到,人们并不是按照严密的逻辑推理和真实的信息,来判断一件案子。人们总是按照自己固有的成见,把事情想象成自己意愿接受的样子,并且确信无疑。若不是有一个陪审员开始的时候有一些疑惑,那个孩子就被当作凶手判处死刑了。那些伸张正义的陪审员自己差一点就成为了冤杀被告的凶手。
戏剧强烈地冲击着观众的感受,每个人都会反思自己。我们平时生活中那些确凿无疑的信念,是不是建立在真实的事实基础上的吗?绝然不是!
人总是带着过去的烙印,来接受未来的事物。这是人们认识世界的唯一方式。这也是人的思维的局限之处,也是人类的遗憾。人不能够太自信!不然悲剧就会发生。《12个人》结局是圆满的,可是,我们现实中的人们就不一定那么幸运。回复赞
Lv5#11.17 恰克Chage上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-11-18
主办方交学费的典型案例,缺乏市场调研,高估自身定位,早早开票后又不见宣传。各方原因导致演出前一个月就开始卖三折止损了,虽然今晚上座率还是相当高的,但听到晚进的观众说门口黄牛都送票了,好吧。
东艺的场子根本不适合有电声乐器的演唱会,返听不够,高频乱炖一锅,糊成一块,低频更是毫无层次感可言。这场更为车祸,一上来《Crimson》,耳朵都要炸了。灯光还算用心,把剧院营造出现代又复古的气氛。讲真Chage自己的solo作品中国观众并不熟悉,而且今晚竟没有屏蔽信号,也不阻止拍摄,我望下去各个手机屏幕亮得渗人。当Chage唱起《终章》,台下总算有了反馈,没那么尴尬了。
返场最后Chage和嘉宾合唱《YAH YAH YAH》,能唱耳熟能详的老歌已经不虚此行是吗。观众们都站起来欢呼,唉,情怀在这个浮躁世界里显得匆忙、微弱,享受当下片刻欢愉即好。我举着小时候买的恰克与飞鸟单曲碟“Yah Yah Yah Yah Yah Yah Yah”,90年代的流行文化们,太美好了,回不去了。3回复10赞
Lv1先说结论,完全不值得推荐,如果说作为熟人图一乐还勉强凑合,作为商演,完全没有达到收人钱财的水平,让我想起了欢乐喜剧人里那对交大说相声的博士夫妻。13003186579Lv12019-12-25
主持人说他们是上海做的最好的脱口秀组织,但是演员口齿不清,段子里粗口偏多也就算了,可能是北方人豪爽的缘故,但说段子和机关枪一样,为了说而说,完全没有节奏感,这就完全是基本功的问题。出现这样的问题,演员不是没有用心去练,就是怯场紧张。台上一分钟,台下十年功,脱口秀的重点从来不是说的段子,这年头要找笑话,网上哪里不是?重点是,怎么把观众带入你的情绪里,用什么样的肢体语言、语气、语调,让观众在听得清你说了什么的前提下,给他们快乐!
说到说得清,平安夜演出最差的就是中间莫名的sketch了。这两人说也是小有名气,基本功相比前两位脱口秀姑娘也是好了许多,可惜给我的感觉是为了演而演,为了尬而尬,基本笑不出来……相比最早个人接触的sketch,差距实在是太大了,在这里推荐下B站的单立人素描戏剧,那才是百看不厌的欢乐。
最后一位相比是最专业的,评论里也有不少是他的小迷妹,这里就不做多说了。
主持人,我觉得你是正常演出第二好的。希望暖场的时间能短一点,你的时间感觉比三位脱口秀演员表演的时间都长……而且中间一度还有些冷场……对于现场脱口秀来说,和观众的互动是最有意思的部分,很喜欢你说前排双手抱胸逗我笑的段子,这个真不错。
最后说下整体,题材,如果能围绕着节日和时事(参考石库门的笑声),而不是日常演出时说自己的段子,且演员与演员之间的主题和内容没有重复(大龄女青年催婚,对,说的就是前两位!),那就更好了。对于一个100多人的演出,希望也有人可以整体安排,而不是几位各自抓瞎。
当然,我相信各位演员是打心底里喜欢喜剧,大多数的段子现场也的确给予了笑声和掌声。这里引用陈佩斯老师的一句话:喜剧的核心是悲剧。同时也表达下自己评判喜剧的一个依据:能否看两次甚至多次,仍能让人发自肺腑的哈哈大笑。说笑话讲喜剧各种吐槽,这是一件很开心的事,日常生活中我也时不时“灵机一动“,给我和我老婆无尽的快乐。希望各位能更进一步,日后在更大的舞台欣赏你们的演出!
最后的最后,拍集体照时请把角落的我们也考虑进去(手动微笑),谢谢。1回复7赞- Lv6本人在西北偏远地区长大,虽不住在黄土高坡的窑洞里也差不多家徒四壁,中学时代难得的娱乐享受就是听家里交流供电的老式收音机,从每天的“小说连续广播”中断断续续听完了路遥的长篇小说《平凡的世界》。书中少平上学时家贫的窘况自己多少感同身受,甚至还羡慕他有机会通过交换借阅读一些感兴趣的文学小说,当然比他幸运的是我经过高中三年几乎没有休息的书山题海拼搏奋斗,终于把握住一线生机得以到首都公费上大学改变了自己的命运。后来专业之外如饥似渴地阅读了不少文史书籍,当然包括路遥多次提到吉尔吉斯作家艾特玛托夫的《白轮船》等作品,感觉《白轮船》就文笔及艺术性方面都比《平凡的世界》强不少,可少年时接触的第一印象就如同初恋般难忘。延陵季札Lv62019-11-19
这次欣赏陕西人艺的话剧里乡土气息浓郁的布景及人物装扮、陕西味普通话和信天游、兰花花及八十年代流行歌曲的穿插都让我重温了《平凡的世界》原著的阅读感觉。演员的表演生动展现了书中的人物个性特点。比如最主要的孙家两兄弟路遥就以少(平安)来取名自然命运多舛,同时又自强不息地努力成熟成长,和他们命运交错的田润叶、李向前、郝红梅、田润生等人的情节发展也基本忠于原著。最感动我的场景是孙少安“屋漏偏逢连夜雨”,砖窑出事故同时妻子凤莲又检查出重病无钱医治,在讨薪工人们面前夫妇一筹莫展之时,已分家当工人的少平拿来积蓄帮忙度过燃眉之急,台上闪过两人父亲孙玉厚默默关注的身影……
当然剧中也存在一些看去不大舒服的地方。比如在孙少安的婚礼上田润叶不请自来出现的情景,她的主动表白并没有问题,少安出于贫富差距、养家糊口的现实考虑选择贺家女子也情有可原,可当着众多在场看热闹的乡亲,辜负了女方情谊的男方大肆夸奖新娘子的好处,既无视润叶的感受也造成公开羞辱,有失淳厚之道。再就是关于润叶、润生姐弟的戏份过多有喧宾夺主之嫌,后期还用相当时间让少平安排田福堂和子女们的和解,另一方面却吝于展现孙少平和田晓霞间从相识到相知相爱的过程,这就使得没读过原著观众难以理解两人感情的发展,剧终前晓霞死后两人在黄原古塔山的回忆和思念是挺唯美的,却也因缺少铺垫显得生硬,还有舞台上孙少平与煤矿师傅王队长的遗孀“惠英嫂”也没有什么互动交流,借田福堂之口说到少平也是“娶寡妇”就很突兀。回复5赞
Lv6红黑原著虽看过,但感觉是件很久远的事。。。爱看剧的伪文青Lv62019-10-26
红 如战争萌芽的血色;黑 如哀悼祈祷的深沉
法语音乐剧《摇滚红与黑》感觉经过了大刀阔斧的改动,感情线保留更多,剧情有些零散跳跃。
最初在宣传照里看到Côme小鲜肉的时候,我就想这就是小说里走出来的Julien,带着一丝忧郁。一方面自卑一方面又高傲倔强不屈的灵魂,想要“荣耀为我臣服”的野心勃勃,于连这种多侧面的,复杂的性格特征,小鲜肉似乎还没把握得十分到位,内心的反抗与激情的体现还不够。
德瑞纳夫人低沉性感的嗓音很是迷人。
玛蒂尔德的演员,总觉得差了点感觉。
侯爵大人那一首唱着女儿长大后如风筝脱了线,表达一个老父亲内心悲痛的情感也很好听。
老航班就是一戏精,明明是在演反派但却散发着性感的魅力,让人视线围着他转,想恨都恨不起来。可惜他只唱了一首,不过瘾呀。
市长有一种呆(虚)萌(伪)般的可爱,是整部剧的快乐源泉,绿帽子影像那段真的全场爆笑。
二楼摇滚乐队的现场伴奏太燃了,红色背景下的剪影特别赞!(我为中间那个女贝斯手着迷)
终于见识到了红黑剧组"穷得精致"的舞台。多媒体做的相当有水准,关键是衔接的如此完美。 所以还是得好好夸一下这ppt舞美太有创意了!
还有纸片人/纸椅,哈哈,纸马才是最大亮点……
返场歌曲是爱情的诅咒和荣耀为我臣服(还有一首是什么?)其实我觉得Ding Dong和II Aurait Suffi也很好听!尾场果然更嗨呀~
Côme唱着那句"我愿生死不渝 爱到满盘皆输" 然后问 Et vous?
我不想说法语是世界上最美的语言,但却是最浪漫的语言,听了会深深沉醉于其中......我又上头了(给中文翻译点赞,太契合剧情了,表达的很贴切,词句很唯美)
#"偏爱月色动人 怎奈夜色弄人”回复5赞- Lv4“玥”之随想,乐之随想:玉棠Lv42019-11-06
先说说今晚音乐会的“三奇”
一奇在主持。六支曲子的音乐会,竟然有主持,注意不是导聆,是主持,确实是主持,总共才出来了四次,最后我才明白主持人的作用—控场,最后准时宣布结束。
二奇在送礼。金老师真真的是受欢迎,送花的观众络绎不绝,还让不让人家加场了?还有孩子们,送毛绒熊是几个意思,爱屋及乌吗?更有爱者,直接送上一多啦a梦。
三奇在演奏。有曲名曰《火祭》,声声皆入耳,面面眼前现,不只是听,似乎在看,甚至有种身临其境的感觉。整个舞台在一侧,其余观众席几角分别站有演奏家,演奏此起彼伏,恰到好处。
回到正题—二胡音乐会。最近总共买了三场二胡音乐会,看到第四场,却下不了手了,缘是第一场失望了,我想听的是那种可以直戳人心的二胡轻音乐,不是那种群魔乱舞的聒噪。
今天这场,不负初心。
金老师的演奏给我最大的感觉就是“干净”,就在那一伸一缩一拨一滑一颤间娓娓道来,每一个音符,每一段旋律都是那么清澈,纯粹,质朴,也最真实,最能撩拨人心,我不懂得那么多的专业知识,我只知道,打动我的,便是好音乐。好音乐,我感受到了。今晚无憾。
ps:中央民族乐团有一位非常漂亮的小哥哥,我的位置正好看得清晰,超凡脱俗,认真拉琴的样子更是十分迷人~回复5赞
Lv6MAO十周年店庆。自己绝对算不上是MAO的常客,但也经历了他从红坊到建国路的变迁。这晚来的人数远远超出预期,更有不少老外前来消遣,而表演单位名单里都是本囯乐团。佳芝在美琪Lv62019-10-03
第一个单位陈柏霖(不是同名的那位)X戎雀乐队,听不出什么名堂,跟前几年流行的赵雷草根民谣有点像,几首歌都像同一首歌,小伙子讲话有点害羞的样子。
解离的真实有点老卵。不算太噪音但很快把现场气氛炒热。吉他贝斯一男一女左右开弓狂放至极,演出以砸吉他告终,算是正式开启了派对。
杭州的鬼否乐队之前看过一次他们的暖场,也许是现场音响不给力,女主唱vocal听不出和乐队配合的层次感,差不多从他们起现场开始各种抖各种扭,证明大家不是冲着免费畅饮来的。老外们也肆意其中,厉害了我的囯。
海报上没有出现的囍适乐队,无论曲风还是舞台表现都像极了上世纪末的花儿,充滿著对未來新世界的赤子心和无惧的热情。主唱没唱两首就宽衣了,还有类似“下面一首歌绝B好听”这类的“自卖自夸”串词,非常可爱。(现在乐队表演结束都流行同觀衆当面建群吗?)
基友非常喜欢的和平与浪,主唱很有80年代上海弄堂里皮大王的劲道,果然对得起他们的funky标签。基友介绍主唱其实来自西安,而旁边胖胖的吉他手才是上海人。但我偏心以为,上海应该出一个类似他们这种不乖,不规矩的乐队。
最大牌的晕车乐队,因为要赶末班车被我们生生错过了,非常猥琐的行为啊。不过这一晚连看5个单位,像一个小型的室内音乐节,票牛优惠券抵消下来,门票盛惠130元,鸡尾酒从进门喝到出门,也算值。回复5赞
Lv5“X俱乐部”是来自于英国著名小说《zi sha俱乐部》改变而成的。不知道为何要把“zi sha"二字替换成“X”(某百科里确实有X具乐部的字条,但那是19世纪末,在英国的以推动自然选择和进化论为研究宗旨的俱乐部)lenellLv52019-08-21
由于话剧改编自尼比霍恩的畅销小说,而且2007年就引进翻译并出版了。因此对该剧的内容,个人判断应该还是比较靠谱的。事实证明,此剧也沿袭了原著部分抑郁喜剧的特点,全剧脉络清晰而明朗,时不时还能透露出人性的温暖和治愈。
可惜,当女主洁丝(图中银色上衣的长腿妹子)出现后,踩雷了……实在不明白,为何那么重要的一个角色,演员的吐字发声都不对?更不明白这是哪来的勇气,让她站在一开口就知道是老戏骨的女二(Molly)身边对戏?这就好比前一秒还是专业级的新闻播报,后一秒就换成弄堂口带着上海话口音说着夹生普通话的妈妈阿姨来读稿……于是乎我就在入戏和出戏间来回的切换……精分
走不出心理阴影的伦敦叛逆朋克女并不是北京胡同里的小混混。这种角色的表达并不是口齿不清的流里流气的发几个京片子的儿音就可以完成的。即便可以将朋克女与小太妹做类比,也希望按照话剧的吐字发声标准去完成人物的塑造。
我对试演Molly的女演员和超级龙套(爸爸,儿子,Cathy,印度司机)大力好评。谢谢他们的出彩表演,因为这两位我多加了半颗星。
实事求是的说,这部剧从剧本到其他各位主角,总体表现都不错。所以希望能够换人演洁丝,以保证平均水平。13回复6赞- Lv4用两个词来概括这场话剧:十分精彩,不虚此行。当时就是看到了“老戏骨,强编剧,好剧情”,当真是一样都没有失望。玉棠Lv42019-09-12
先说说演员阵容,江珊老师,当之无愧的老戏骨,身段情绪表情等都随时在线,一口标准话剧腔,却并不是生硬,让人感觉很舒服。郑云龙,全场百分之九十的女观众呀,大多数都是他的粉儿吧,一出场那个尖叫声。。。比我想象中表现的要好,不是纯花瓶,不过貌似光绪这个角儿好掌控一些,全场没有多少太大的变化。扮演徳龄的香港话剧团演员黄慧慈是带来惊喜最大的角色,一出场基本上是跳着来的,把徳龄天真烂漫的性格表现的淋漓尽致,笑容里透着由内而发的真诚,很是吸引我,自有的港台腔,更有多了几分“国外长大的格格”的味道,可爱自然,灵活机敏,是个讨人喜欢的徳龄。
再言“强编剧”,何冀平老师的本,膜拜。整体连贯性很好,没有任何跳戏的感觉,引人入胜。语言没有多么高深晦涩,都不过是平常语句,却也不乏经典。几场戏的时间点选的很好,都能准确生动体现人物性格。有包袱,有笑点,拿捏精准,不落俗套。
最后再说说好剧情,本是有历史背景,这样的剧我也看得比较多,但这个让人看起来感觉很好,没有上下不搭噶的突然转变,也不似湖水般平静,从人物性格可以推断接下来的走势,最后徳龄利用慈禧大寿,呈上变法奏折,先言这才是最好的寿礼,再说深切理解她的内心是有变法改良的心意,自己亲眼看到江山动荡,满目疮痍,变法图强才是根本之法,冒死进谏,不顾生死,只为拳拳爱国之心,完全在意料之中,却也感动到了我,潸然泪下。还有徳龄多次提到的“我想试试”,甚至成了一个梗
总得来说,不枉我抢票,换票,卖票,买票,折腾一场。经典,值得被欣赏。2回复5赞 - Lv4看着介绍,还是蛮吸引人的,将聂政和嵇康同台,本有渊源,《广陵散》便是讲述聂政刺韩王的故事,唯一具有杀伐之气的古琴曲,而嵇康善弹《广陵散》,临刑一曲,从此绝也。可现场的效果,并没有像讲述故事这般动人。玉棠Lv42019-09-16
整体来说比较平淡,没有新意,有些教科书式,亦或是我刷过话剧《广陵散》,对此期待过高,总希望看出点不一样。台词倒也流畅,演员情绪到位,场景多是自言自语或是“劝诫”,总是缺少些动人心魄的感觉,去年的剧我看到长乐亭主的一段独白,哭了,四次出场,感情一步步深入:爱这天地间结晶的奇才,便要有生死离别的安之若素。今儿的剧,她只有无奈的劝,其中一段钟会歹心显现,隔空显示亭主的害怕,让嵇康不要去洛阳,并呼喊“救救他”,有些跳脱,转换太快,没有伏笔。
再有聂政那段,也不喜欢,仿佛把我那心中的英雄侠客比作了姐姐关怀照顾下“任性的小弟弟”,纵然受严仲子“知遇”所托,却也还是刚毅,烈性之人。
三分给舞台效果和演员,第一次在小剧场看这样的“大”剧,“大”言历史背景深,小剧场显有尝试。满地的白沙还是不错的,第一映衬冬季雪景,二与嵇康烦躁之心对比,三表黄土,埋葬亦可用。回复7赞
Lv5#永不消逝的电波#实在太美!太好看!绝对值得二刷多刷!👍说这部剧不是获奖作品我都不信!水准之高完全可以到国际舞台展示的超赞舞剧作品!👍落痕Lv52019-09-03
原来对谍战那个年代故事不是很感冒的我,在偶然间看到电视宣传的舞剧片段,以及对原型真实存活下来的#兰芬#的现实采访,是惊艳,是感动,是好奇,是被吸引,总之确实促使我关注起这部剧。可惜,已经太晚了,无论哪里什么位置都一票难求,溢价厉害。可见红火至极!好不容易得到一票尝鲜,原本想带母上大人一起观演的只能默默等待下次机会了。
不得不真心感叹这部优秀的红舞剧!无论是独特的舞美设计,感人震撼的配乐音效,视觉冲击力强烈的灯光媒体特效,美丽的道具服饰,导演对剧情细腻特别的气氛营造、如画如影的舞台掌控力,还有最重要的极为出色的优秀舞蹈演员们!缺一不可!
整个以上完美结合,呈现出的是一部比我在电视上仅仅窥睨冰山一角不可比拟的#惊艳#!原来以为够有好看的了,才发现自己不过#井底之蛙#!来了现场,才会告诉你,什么是真的#好看#
和小伙伴们偶遇在场地的角角落落,实地体验#潜伏#之感。是冲着迷人#朱洁静#来也好,帅气#王佳俊#来也好,故事本身,还是舞剧其他各种方面,保管来了不会后悔!只心生遗憾。个人除了两位主角,意外喜欢饰演#路勇#的车夫😍已经定好了,绝对要二刷的剧!
ps.估计阿姨妈妈一定看的更开心,要掀起一阵强烈的复古旗袍风吧!回复1赞- Lv4之前看评论,有吐槽说经常遇到翻车现场,今儿开场冯导就说错了两次,可能是压力山大[捂脸]不过后来渐入佳境[胜利]玉棠Lv42019-08-23
杜甫,不再是我心中那个忧国忧民的大善人形象,纵有“心系家国百姓”的情怀,也是一个内外极其矛盾,甚至有些精神分裂的怪人。
剧中的三个👩 最是点睛之笔。一是燕三娘:一眼看破,一语劝解,既有入仕之心,何不跟随而去?二是杨氏:开始我还怪她不理解老杜的愤懑,枉为人妻。可她说的并没有错,尚不能温饱,何谈其他?她也曾典当首饰为夫换酒菜,司农少卿的女儿为了柴米油盐之事变得“俗不可耐”,可他呢,一次次丢掉机会,又置妻儿于何地?三是严母:严武的母亲,可谓大智大善之人。理解他的不辞而别,理解他的怀才不遇,理解他的困苦矛盾。授之以渔,嘱咐儿子多帮衬老杜。老杜大闹庆功宴,严母出现第一时间教训自己的儿子,知儿有杀杜之心,亲自看守劝诫。
杜甫,有安国抚民之大志,却又格格不入难为官场。有文曲星之才情,诗作上乘却不闻于当世。知己,愁、平生,负,鱼与熊掌不可兼得。要么做一江湖野老,要么做个庙堂良吏,徘徊其中,愤世嫉俗,空有抱负,虽同样处乱世,却也和阮籍一句“时无英雄,使竖子成名。”的感叹大相径庭。
一妇人施粥救命,醒来却对粥说:是你救了我,我无以为报,只能为你作诗一首[捂脸]诗圣啊诗圣,你是在诗里找寻着自己,展现着自己,却不知最后是你在作诗,还是在逃避,是用诗来表达情感,还是被诗所束缚。
ps:去年的今天看的舞剧《李白》,今儿看的话剧《杜甫》,好巧哟~回复8赞 - Lv51)来帝都只要挤得出时间,常惦记做这么几件事:吃北方风味的饺子、逛北京风味的地方、看北方流派的话剧。这次是看话剧。但这次试的有点猛,作为一枚(尽管走南闯北)南方人,听着满台的北京口音天津口音山西口音起伏夹杂,还不时的京剧唱词和念白,看这剧还是有点挑战的,一直竖着耳朵还肯定听漏/听差了一些内容。VanessaCLv52019-08-15
2)作为一场在鸟类(尤其百灵/画眉)和心理分析方面很有“专业”深度的话剧,好些内容也并不容易懂。对我,尤其是前者,惊叹让鸟儿“脏口”原来是那么严重的事情。
3)作为一部追求经典和传统的话剧,它非常难得的坚定的不走一点“搞笑”路线,没有夹入网络用语现代段子,不媚俗(但也可能因此不讨好)。
4)大段的京剧内容很是惊艳,那精气神,实在是艳压什么鸟类科学、精神分析的东西。
5)前半段有点冗长、亮点不多;后半段的精神分析再引出京剧审案,相对精彩有意思些。感觉这种题材的话剧,应该是走隐喻或深刻路线的。努力了,但设计的不够精彩,引人深思或激发观众的情感共鸣不足。
最后补充:可能是以上所有因素的叠加,再加上工作日的缘故,这场的上座率低到令人发指,可以说这是我经历过最惨淡的观众席。回复1赞























