Lv5音乐剧《摇滚学校》改编自2003年由理查德·林克莱特执导的同名电影,讲述了一个怀揣着摇滚梦想的废柴大叔杜威,假扮朋友混入一所私立初中当代课老师,不按套路出牌,将一班孩子打造成为有史以来超酷萌的摇滚乐队的故事。这班全A成绩的优等生放下了古典乐器,背起吉他敲起鼓棒弹起键盘,从零开始参加一场摇滚大赛。劳埃德·韦伯加入了说唱和街舞元素后,再一次与时俱进的大胆尝试——流行摇滚曲风,这间“摇滚学校”跨越万里,原班人马来到中国首办“亚洲分校”。音乐剧里的孩子演的很棒。在舞台上,Dewey的能量像鞭炮一样地持续地、不间歇地爆炸整整两个小时。这部比电影更燃更嗨音乐剧昨晚首演太精彩,真的值得观看。纯纯的蓝色Lv52019-02-22回复7赞
Lv4这个版本的本土化的改编不改剧本。盛极即凋的夜樱犹如蜉蝣般短暂的人生,而被思虑所折磨的痛苦也尽在这声声更漏,以及比更漏绵延更久,望不见尽头的未央长夜。人生之短,痛苦之长,这样的意象,这样的哲思,不能更东方。然而蜷川幸雄如此东方的思考,通过东方美学,反而能更直观地分享给西方观众。同时,充满腥风血雨、尔虞我诈的安土桃山时期的设定,作为人心虎度门的庙堂之门,以及影射黄粱一梦的吃便当老人,也让有东方文化背景的观众更理解这个西方故事和导演意图。这是最理想的本土化,作为工具而非目的,一切为沟通服务。这一切最终归结在结尾那个无论东西方都能充分理解的譬喻(蜷缩在羊水中的胎儿状的麦克白)。雨果萝莉Lv42019-02-25回复4赞
Lv4我又来看法扎了。这次谈谈他的深刻之处。金世佳鉴赏家Lv42019-02-25
《摇滚莫扎特》的哲学思辨建筑于繁复的意象与朦胧的隐喻、象征、留白之下,粗粗略过也许并不自知,再回首方能觉出意蕴无穷。
对于人普遍需要面对的哲学问题或是情绪,用属于莫扎特自己浪漫、纯真、明朗的风格讲述着属于他自己的故事,从而引发观众关乎自身的、具有普世价值的感性思考。
始终认为隐喻式的启迪,要比直白的说教恰当巧妙。这正我喜欢法扎的原因之一。这篇评论很好,但还有很多未及之处。法扎是个宝库,里面丰厚的思想、内容还有待继续挖掘。
以及在老航的谈话中,发现了法剧逐渐更重视剧情和人物塑造的趋势,这也是极好的。希望能尽快看到最前沿的法语新剧。回复3赞
Lv6上交团厅音乐季鼎鼎Lv62019-01-13
先聊聊今天晚上指挥,来自国交的首席指挥-李心草,其实指挥水平蛮厉害的👍🏻,对于两首选曲,明显烂熟于心,节奏把控,重点提示等环节都不错。在上半场拉一演绎的时候,时刻关注张昊辰,超认真的样子🤩
可能也是太熟悉曲目,过于沉浸于此,嘴里经常发出不太和谐的声音,座位上的我不想听到跟乐曲无关的杂音…
再谈钢琴演奏的张昊辰,颜值和粉丝有时也是成正比的,今天候场的时候,大厅里就有不少他的粉丝,激动得不得了……可以理解。弹得可以,但是拉一钢协比后面两部钢协,总觉得没有那么让人惊艳的感受🤣
而下半场西贝柳斯的作品,本身听得不太频繁,四乐章前后反差对比蛮强烈的。作品本身的主题意义,算是可以get到😊2回复9赞
Lv4#求证#舞台设计蛮有想法的,空间和灯光配合很有层次感。上半场需要铺垫的内容很多,一场一场分别讲诉的蛮清楚的,凯瑟琳和哈尔的吻戏比较吸引眼球,下半场引出主题“求证”,男女主角除了数学上的求证,还有各自未来何去何从和内心感情上的“求证”。尤其几段教授和凯瑟琳的回忆非常感人,比克莱尔,凯瑟琳和哈尔的三人戏份让人感觉更好。赵薇分别演了20岁和25岁的凯瑟琳,女主即是天才也是宅女,性格直爽,表达直接,性格上倒有几分小燕子的感觉。野芒老师演的教授表现出对于数学孜孜不倦的追求,以及对于二女儿能够继承他的事业的渴望,虽然病了依旧展现对女儿的父爱。蓝色纯色Lv42019-01-24
唯一稍感平淡的,就是结局。男女主角都“求证”出自己所想所要,但没有碰撞出更亮的火花推向最后高潮。5回复7赞
Lv4《爸爸的床》比预期的节奏要快许多,或者因为心理预期上这是一部缓慢释放的叨叨剧,所以真的在舞台上层层叠叠的流连起来,还是很有故事性的。对我来说,这是一部很话剧感的话剧,虽然很多人并不这么认同。在舞台之上的话剧的台词,演绎,简单基础的舞美,不过分的宣泄和摆设,都成为内容表达的借助体,在讲述的过程里更加强调的是演员的直接表达。这种感觉莫名的觉得久违。可能单一,却也单纯。而演出的最后,在所有的过程经历过之后,舞台上堆积如山的纸盒子筑成的长城,让所有的边防都轰然倒塌。父女在倒塌处面对面,所有的内心障碍似已清除,也许他们并不会真的清楚,但是,这终究是他们迈出的最大一步。金世佳鉴赏家Lv42019-01-14回复7赞
Lv4晚上去首都剧场看了《燃烧的梵高》,可谓是座无虚席,开场前几分钟进只能找到一个被柱子挡住视线的位置,难过极了。早知道我就不吃馅饼喝汤了。剧还是很好看的,就是大概的讲了梵高的这一生,剧情跟之前的油画电影相似,当然,表演要比它更夸张一些。我能深切的感受到文森特的无助和他所遭受的痛苦,对他的情感脉络也有了更好的了解。之前看电影没有懂的问题,在这里都解开了。文森特活着的时候真的很可怜,为了追求梦想忍受贫穷,跟一个妓女结婚被别人嘲笑,到末了还要受病痛的折磨,选择了自杀。用户156****5023-CtWIALv42018-12-31
说实话我个人每次看到或者听到关于梵高的故事时总觉得很诡异,而且感觉他真是个不折不扣的疯子。3回复7赞
Lv5椎剧场的剧风格比较特别。场景简单,突出演员。喜欢的人觉得细腻内敛,讨厌的人觉得过分作比。这次因为有王学圻老师,所以期待了很久。结果就是过程看得很嫌弃,但是结尾还是感动哭了。父女之间这种因为血缘连接,互相心生不满却依然平凡联系,交流时只是重复着客套,又很难将实话真心讲出的别扭劲头其是深有体会。明明在意却假装宽容,明明不满却依然关心,亲情真的是一个很玄妙的东西。两位演员在这方面诠释的相当到位。最后看到父亲因为女儿的一句话而执意要去看她,特别感动,想到了自己的父亲。这么一个人,不在你身边,你有诸多不满,甚至内心会带着恨意,但最脆弱的时候,还是下意识的希望可以见到他,陪在你身边。这大概就是家人的力量了。KisstempoLv52019-01-08回复3赞
Lv4士比亚别生气》++Lv42019-01-06
开心麻花近期已经变成了搞笑舞台剧的代名词,虽然曾经尝试演出其他类型的剧种,但是作为麻花最擅长的剧种此次《莎士比亚别生气》回归了剧团的本质,演绎了一场颠覆的《罗米欧与朱丽叶》。
这次是以剧中剧的形式展开了整个故事,虽然披着罗朱的外衣而且整个剧中也会有很多正统罗朱的台词。但是这个只是铺垫!铺垫!演员们为了抢夺因导演乱改剧本而造成的自己本身戏份的减少各出奇招,互相挤兑,死而复生,不按套路出牌导致原本严肃的带有悲剧色彩的《罗朱》变成了一部荒诞的闹剧,而闹剧中的笑点也正是开心麻花带给我们的具有他们特色的喜剧。
特别喜欢那场乱改的颠覆性的现代宫廷搭讪派对,演员们演绎出了一段很太接地气的夜店泡吧风,还有一个亮点就是那个不是演员却胜似演员的有梦想的音效师,他给我们的惊喜确实非常棒!回复3赞
Lv4
Lv5
Lv6现在观众都是厉害的不行。观演结束的第一时间,就听见邻座女生的心声:对改编而成的中文版音乐剧不抱什么期望。鼎鼎Lv62018-11-20
这也是我对所有即将观演此剧票友的分享。🤗当然卡司们的粉丝可以尽情享受。
本身非常喜欢交响曲和他的钢琴协奏曲,出于对音乐家拉赫玛尼诺夫生平的好奇,特别是剧情简介,受到第一交响曲首演失利影响,故事讲述压抑消沉的三年。哪知故事情节没有音乐家本身作品来得传奇,略失落…
而音乐剧演唱2/3在拉赫这边,今天卡司的声线好听,但是歌唱水准飘忽,没有全场稳定在高水平上。有惊艳,也有差强人意的时候。演了这么多场了,歌词还记得这么凑合。
现场钢琴和弦乐伴奏的感觉非常好,贴近剧情需要,比放录音伴奏强多了👍🏻
尊重主办方和演员,全程不拍照片,但是如此短促的谢幕,让高清手机也无法清晰拍到两位主演。演出结束有签名。8回复6赞
Lv6戏虽然时间长,但是真的精彩,看得过瘾,毫无倦意。🤗鼎鼎Lv62018-11-23
之前因为工作关系,负责西南区业务,认识好多四川的朋友,有事没事还学几句川话,哈哈。
要得
巴适得很。
川话版《茶馆》听起来格外亲切,反正比粤语戏容易理解多了。
三幕式话剧,围绕茶馆这一方天地,看尽世态变迁,人世沧桑,岁月冷暖。各方人物粉墨登场,演绎一出出矛盾冲突。
为了和谐社会最后的结局有点正能量,在我看来,三老碰面最后掌柜自尽,到此故事于我其实已经结束了。
四川人艺为了这次巡演是下足了功夫,舞台搭建的特别棒,而几十位演员也是在其中身兼多角,有些父子角色在同一演员身上的传承特别有意思。
有的人活到70多才明白一生白活了;
有的人一辈子奉为金科玉律的处世原则,到最后不得善终;
愿大家都活个明白吧👿回复11赞
Lv5大剧院的tnt麦克白,对我来说60块钱票的性价比还是可以的(再贵就不太建议了)。之前看起来反馈都挺差的,所以只报了最差的打算想看看到底有多差…其实就是小剧场作品,场景非常简单,演员角色衣服也差不多就一套。而且六个人(好像是?)要演好几个角色,对待脸盲非常不友好(。•́︿•̀。)我看了20分钟才知道谁是麦克白…演员演的还是非常卖力气的,都在角色里不出戏,翻译很整齐(光看着也有点费脑子)就是今天下雨所以满场的塑料袋声,一度让我感觉自己在菜市场…都半个小时了观众还是花式迟到,附近还有一位外国友人一直和她朋友讨论剧情,电话铃声微信邀请声这届观众真的手动再见一个神秘人Lv52018-12-044回复8赞
Lv5






















