Lv6《最后晚餐》总让我想起《晚安,妈妈》,相似的题材,各种难以言说的压抑和绝望,表现又很不同。香港话剧团的写实依然充满本土真实朴素的气息:逼仄的空间、立柜下塞满的垃圾、小柜子上斑驳的卡通贴纸…舞美细节很逼真,而人物的对话也无不充满粗俗的市井俚语。从最琐碎无聊的日常对话开始,"死"开始一点点被暗示出来又都被忽略,怨气开始逐渐上升和爆发,直到所有生活的失败爱的失败被爱的失败都被残忍的揭开来…"两人一起啦,可能劲滴"自杀成为几成陌路的母子绝望中苦笑着的共同选择…30年前,生,是最容易的;如今,死也似乎不太费力[发呆]。结尾相当惊人和古怪,观众的选择是开放的,我则持悲观态度:没有大动作发生,但很多东西也难以挽回… 现在细细回想来,编剧设计的"荒诞"其实一早在人物关系里已经被悄悄暗示了[鼓掌][强]ShimmerLv62017-05-18回复1赞
Lv6
Lv5#1.9 战争与和平——迪多纳托与金苹果室内乐团渣渣辉666Lv52019-01-13
这一场主要由普赛尔、亨德尔作品组成的巴洛克清唱剧已过去几天了依然回味无穷,迪多纳托真是大歌唱家,大艺术家,Drama Queen。
相比较一般大场面舞台戏剧表演的歌剧,我更喜欢古乐团伴奏的小型清唱剧,音乐为主,更集中也更容易投入。羽管键琴一起声,明亮清脆,犹如醍醐灌顶,弦乐随后用简洁而持续的旋律来表达与烘托强烈的情感,诉求与拯救。当晚舞台的情景布置也很讲究,营造出宗教的仪式感,让观众渐渐地代入其中。上半场“战争”最后一首咏叹调无疑是耳熟能详的歌剧《里纳尔多》第二幕《Lascia ch'io pianga让我哭泣吧》,很感动,想起了《绝代妖姬》。
下半场“和平”有首阿沃帕特的作品《Da Pacem Domine》,后改编成器乐演奏,作曲家写于2004马德里火车爆炸案两天后,圣洁地祈祷众生“主啊! 请赐平安”。
迪多纳托、金苹果室内乐团、舞者、导演、灯光、视频等缺一不可,长期合作的默契,才能打造一场几近满分的演出。当然了休息很重要,幸好没有一天一场,歌唱家的嗓子千万不能累着,11号晚在北京的演出据说也很棒。回复7赞
Lv6俄罗斯剧团演绎本国作品,自然是无比贴切的。作为今年静安戏剧谷本人相当期待的一部作品,整体感觉非常不错,但是今天受到场外的干扰也很大……鼎鼎Lv62019-04-26
先说说演出,改编自俄国中篇小说《赌徒》,自然把相当多的重点放在轮盘赌上面。舞台上就搭了个巨大的轮盘……号称舞台搭台花了三天时间。顶上留给庄家“唱歌“…俄罗斯人居然还把室内乐团都用上了…伴奏、配声、顺带配合剧情演戏🤗
剧里还顺便把法国人、英国人、德国人…挑戏了一下…特别是法国人…难道俄国人这么讨厌法国人民吗……👻
不同于一般赌徒,富有理性的男主,在遇到女主之后,彻底疯狂起来…我希望他最后找到属于自己的平静😪
演员们相当给力,男主湿透的衬衫说明了一切…俄罗斯演员们男人、女人历来是相当放得开👍🏻
当然受限于原著小说,作品格局眼界还是小了些…我其实期待男女演员们的表现更狂野一些,估计也是怕吓到含蓄内敛的中国人民😂……
羡慕第一排两位观众,根据剧情发展,今天男主下来给他们发钱🤣
前面说的场外干扰
1.今天迟到观众相当多,对坐在走廊旁边的我,影响大。有人居然迟了半小时,对于一部100分钟的外国作品,即使迟到1分钟,对于剧情理解也有影响。
2.今天附近坐了一个相当恶心人的老头🧟♂️一会手机大声打电话,一会短信微信哔哔个不停,一会语音软件玩尼玛响的要死。老天爷赶紧收了这帮妖孽……别祸害了花大钱买票进场的穷苦老百姓😪1回复10赞- Lv4Young Vic小维克剧院版《桥头风景》DoUbleedLv42018-10-02
极简的方形舞台下汹涌地流动着戏剧张力,马强握着双手站在舞台中央自成一戏,双眼如同隧道般,笔直望得见眼底的纯粹。虽然LukeNorris的鲁道夫金发碧眼又会唱歌又会做饭惹人爱,但当舞台上有马强时,我的视线都贡献给了他。
妻子未曾谋面的两个表兄弟从意大利偷渡而来,一眨眼就长大成人变得亭亭玉立的侄女,年轻人今朝有酒今朝醉的作风,突如其来的爱情轰轰烈烈,这一系列变化让这位严肃死板的码头工人措手不及,毕竟在他们眼里金发都是新奇而值得嘲笑的,渐渐显露出控制狂的暴躁,由他又激发了每个人的病态和极端。
PhoebeFox的凯瑟琳着实娇俏可爱,我在性转版《第十二夜》里她演得坦荡大小姐奥利维亚爱上她的,这部里的表演也很精彩。凯瑟琳的印花上衣本是这家徒四壁的贫穷家庭里唯一色彩,但在经历了多次的争吵后她身上的色彩也消失了。
当马克蹲坐在墙角,碧翠丝和艾迪正襟危坐于舞台边缘,鲁道夫盘腿坐在地上,凯瑟琳乖巧地坐在他身后,小心翼翼地讲起他们兄弟俩的非洲之行打破可怕的寂静,整个台上散发着迷人的戏剧张力,每个人心中满是情绪,脸上又全是克制。在没话找话似的沙丁鱼在海里,柠檬和橘子长树上的对话后,马克举起了艾迪未能举起的椅子,高过头顶,伴随着神圣肃穆的配乐,迎来了一个小高潮。椅子是整个极简舞台上唯一实体的家具,显得尤为有份量,马克将其高举过头,亦是对后续暴力的铺垫。
关于马克对侄女凯瑟琳是否有不伦的爱慕,我觉得不然,他们的每次拥抱是纯真而快乐的,他对她与鲁道夫的爱情不是生气,而是担心她被骗。这是碧翠丝这个角色有趣的一点,她一心催着凯瑟琳不要在家表现得像个孩子,早点去工作去结婚,其实是嫉妒侄女和丈夫之间过于亲密的举止。那令整个剧院惊呼出声的两吻,在吻了凯瑟琳后又拥吻了鲁道夫,只是一个男人在宣布自己的在这个家的主权,也体现了他对其名誉的重视,最终付出了生命的代价。
最后一幕的血雨倾斜而下,染红了台上每一个人,所有人都是凶手与受害者,激起了台下所有观众的鸡皮疙瘩,每一个人都被深深震撼,将所有的戏剧冲突与爱恨情仇捧上神坛,蹂躏得血肉模糊后流至人间。
“我们想要一些轻松娱乐的东西时只需要打开电视,按下一个按钮足矣,当人们要去剧院时,他们要或地铁或打车,是要去一个地方,看一些令人惊叹的东西的”,《桥头风景》就是这样令人惊叹的作品。回复4赞
Lv5“万盛合倒了,可白小堂还在。”话剧《断金》结束后,这句话一直回荡在我脑海里,印象很深,颇有感触,乱世之中如何抉择?有所为有所不为。喜欢剧本所传递的“小溪漫流,不争先”处事态度,也喜欢国民CP铁三角各自的话腔和表演,极有魅力,很值得现场一看。Rui-kovicLv52018-01-31
《断金》这部剧以近代东安市场兴衰为背景,讲述了3个拥有不同生活态度的小人物,因在井台上一起喝过凉水结成兄弟,一起在东安市场谋生计的故事。“兄弟同心,其利断金”,但最终却因为金钱而斩断情谊,十分讽刺。
三个角色,三种活法,三个价值观——富小莲,一个没落贵族的安守本分&独善其身;魏青山,从卖翠花儿的板车小摊起家到成为王府井大街上最大商号的东家,一路你争我抢&处处拔尖;贵宝,梦想着成角儿的京剧票友,插科打诨&没心没肺,会窝囊地逃避,却又会为了爱而死。
看得出来,编剧更倾向于富小莲的本分,不盲从,不争先,按规矩行事,圆融妥帖。但我这个年龄段还没到这种体会,我个人很喜欢魏青山的活法,只把目光聚焦在自己喜欢的事情上,只把力气花在自己追求的事业上,活得简单通透。不过现在倒可以均衡下,人生秀场,一切得沉住气,慢慢来,在默默无名时修炼自己,不去怨天尤人自暴自弃,永远知道自己在做什么,守得住内心的平静。
张国立、王刚、张铁林,三个老艺术家把这些角色解读得很到位,极具辨识度的声线、声音表现力令人格外怀念,台词演绎非常棒,感觉语气语调都能恰到好处得表现出来了角色的情绪波澜!王刚老师饰演的魏青山,犹如“和珅”,一如既往的狡诈无情,沉着、老练、隐忍、奸诈表演地深入骨髓;张国立老师饰演的富小莲“纪昀”般肃然正气风韵犹存,能屈能伸,句句精辟,恰到好处;张铁林老师倒是颠覆了“皇上”形象,把市井小民的吊儿郎当拿捏得很到位,自杀那场戏真是吓了我一跳,一个人絮絮叨叨,眼眶里含着泪时,红光冲天,音效响如雷鸣,十分震撼。
群演的佟四爷,演技也十分出彩。相比起来,演秀的女演员说话停顿,语调往上一扬显得好刻意。谢幕时铁三角又开启了斗嘴模式,王刚老师还唱了雪绒花,很欢乐。没想到王刚老师竟然69了,台上这三位戏骨加起来都近200岁,好厉害,只怕这戏以后这三位难以再聚首了,错过绝对可惜。
最后要吐槽下《断金》售票,前期定价不合理,导致之后高价票持续跳水,半价甚至更低,1680票跌到585,也是醉了。所以演出主办方们,真该重新理理有关定价的思路。
2回复9赞
Lv5如果熟悉罗朱剧情或者是法版音乐剧罗朱的粉的话,会很喜欢日内瓦这个版本。 先讲一个笑话:一个光着上身穿着紫色裙子的身材极好的小哥哥出来,我第一眼以为是毛球。然后发现卡普莱特舞会他在和罗密欧抢朱丽叶。“噢?难道是帕里斯…”结果最后他突然和一个小身板蓝衣服的少年打了起来… “卧槽这个是提拔啊…” 提拔你为什么要光着上身穿紫色的裙子啊!!!还有那个小身板居然是毛球…(皮是很皮啦但开始大家之前完全没有存在感啊! 好了,正经repo: 舞美和服化都走得极简风,对于“意境”的追求很明显。编舞解释说这版追求的是“无年代”,“把注意力集中到这个发生在维罗纳,充满油画质感的爱情故事与基本场景中去”。 主要角色只有四个:罗密欧、朱丽叶、提博尔特和茂丘西奥。演员全程赤足,服装追求垂坠和飘逸感。布景只有一个巨大的台子,在不同部分会有一些搬动,非常简单。服装、舞蹈、光线整体的配合感觉非常“油画”,拍摄起来应该相当好看。 开篇是倒叙,直接上来是一段葬礼场景。群舞一部分在起舞哀悼,另一部分则围在已经失去知觉的罗朱二人周围,操控两人的四肢。一切已经了无生气。看似主角是罗朱两人,实际上觉得黑衣的舞者们才是“主角”,很有趣的一种诠释方式。对我来说戏剧意义要大于舞蹈。 而后全员退场,出现了非常像2010版法国音乐剧《罗密欧与朱丽叶》斗殴场景的部分。也是1v1的缠斗,然后人越来越多,最终变着一段群舞。 直接接下去一段朱丽叶的独舞之后是凯普莱特的舞会——又非常像法版,有一段我特别喜欢的围成一圈舞蹈,中间却是两个家族代表决斗的场景。最后群舞们一个个倒下滚向台边真的太像了。朱丽叶一步步踩着“木偶”一样的群舞看见罗密欧那一刹那真是非常浪漫。有非常多男女捉对的集体双人舞,舞者们其实不那么“整齐”,会非常有个人特色、整体感觉凯普莱特人比蒙太古人的攻击性要强很多。个人来说非常在意这种段落的流畅感和轻盈感,挺不错的,但是放到罗朱的故事里就有一种“你们维罗纳怎么打架老找异性打啊?”的微妙。 接下去代替阳台的一段双人舞非常甜!这版朱丽叶少女感很强,比其他版本还要让人喜欢的是,表现出来的罗朱是在“正经谈恋爱”啊。不是天雷勾动地火的激情,而是充满恋爱中人的情趣。非常喜欢两人在地上去爬然后朱丽叶钻到罗密欧怀里的部分,实在是太可爱了!朱丽叶消失在露台上居然用的是竹竿,我有点出戏。 还有一块比较神奇的处理是,茂丘西奥和提拔尔特打完架被捅了之后下舞台,然后上了一段罗朱二人的云雨之欢(丝缦的运用超级美!),然后茂丘西奥不治身亡被抬上舞台,罗密欧才和提拔尔特打起来…我觉得不是很能理解。在这种设计下,罗密欧就不是激情杀人了,对这个人物的塑造感觉不是很合逻辑。而且…这版提拔尔特身材太好了吧,蒙太古人从罗密欧到族人都好孱弱,仿佛他一个能打三十。而且在被罗密欧“偷袭”之前,他一度都扣住了罗密欧的脖子了,下一秒就能扭断。最后犹豫了一下反而被反杀… 朱丽叶服毒和罗密欧殉情的两个部分感觉一般?不过通过群舞上场转动朱丽叶倒下的台子让她苏醒看到罗密欧的尸体的设计蛮妙的。 群舞的部分丰富而有层次,表现对立时舞者分着红蓝服装(亲王家这一脉完全删掉了,紫色的反而是凯普莱特家的一支),而当悲剧发生时,又全员黑色,光线压暗。编排时特别注意呼应,有按照家族的对分,也有混合一起但又在舞台双侧的分段,有时分为三股错落。 出来的时候听大爷大妈吐槽这个版本,最夸张有人说被骗,原因是“全程舞者光着脚!”“张艺谋的至少脚尖立起来了”…我…默默汗颜。可能这是一个更适合年轻人的版本吧。现代芭蕾的好处全都有,一些动作和处理还有现代舞的影子,而且作为剧看比作为舞蹈看技术更开心一些。我挺喜欢的,为它平反一下。Mandy-900f6Lv52023-07-22回复赞
认证总觉得,话剧适合一个人观看,剧院来回的路途适合做些簇新的期待和发散的回味,就像翻山越岭去采药,和反刍清晨吃下的草,唯有大段的空白,才能稀释那些高亢的语调、浓缩的精义、以及经得起推敲的话语和思想。彩虹合唱团认证2023-05-15
于是乎,我藏在人群里,舞台藏在黑暗中,我们做好了对接。
12个人
8.2
类型: 话剧 又名: 十二怒汉 / 十二个人 导演: 田水 编剧: 雷基纳德 ·罗斯 主演: 刘鹏 / 徐紫东 / 曹毅 / 贾景晖 / 郭林 / 黄晨 / 李传缨 / 赵磊 / 兰海蒙 / 周小川 / 刘炫锐/贺坪 / 王衡 / 吴尔朴 / 贾邱 / 司琨 / 陈山 / 周围 / 马...
舞台的布置和《十二怒汉》大致相当,一间封闭的暗色调的屋子、十二把木背靠椅、十二个年纪不等的西装革履的男子、一个不怎么管用的风扇、以及一场瓢泼大雨,不同的是,《十二个人》撤去了长桌,许是为了更好地呈现每个演员的身形姿态。
在情节方面,话剧版的《十二个人》也详实了一些人物的设定,譬如3号陪审员除了隐藏的刽子手身份外,还是一个重视父子伦理对儿子付出了一切最终被辜负的伤心父亲,由此他那样固执地相信一切对男孩不利的证据,坚决要把“弑父”的男孩送上电椅;4号陪审员冷静客观,对自己生活有条不紊,从始至终认真记录分析过程,因为对自己生活的高度掌控感,他无法相信人会在高度情感压力下忘记所观看电影的情节;5号陪审员是一个出生贫民窟的医生,尽管现在的工作已经实现了阶层的跨越,但原生环境依旧是他心中无法释怀的地方,因此当10号陪审员输出“贫民窟的人生来就是小偷是贼是下等人,怎么坏都不为过”的观点时他会有非常激烈的情绪反应;6号陪审员是一个粉刷匠,踏实工作,纯朴正直,他虽然认为“假设”是老板应该做的事情,但关键时刻他能站出来维护敢于“怀疑”的老先生9号陪审员表达观点、不被打断的权利;7号陪审员是一个推销员,热心球赛,他不在乎是否会有一个男孩被送上电影,只关心自己的俏皮话有没有被听到、能不能如期观看球赛:8号陪审员是一个建筑师,这也与他表现出来的一以贯之的严谨、逻辑推理能力、用简单实验戳破证人谎言的做法相符合;9号陪审员同为老人,因此理解同为老年人的证人“坚决”的理由,一个未曾被社会关注的跛脚老人,被人们注意对于他无比重要…
人们在尝试理解和做出评判之前,首先都是基于自己站立的地方。由此会有“共鸣”和“无感”。我做出上段的分析也是基于自己“自认的理性人视角”和观众身份赋予我的“先入为主的男孩无罪论”。在某种程度上,我的观点也是一种偏见。有哲人说“每句话都是偏见”,正因为没有人能够完全独立于自己的人格和身份之上,所以说出的话语无法做到绝对的客观公正。也正由于每个人都有自己独特的人格和身份,都有历经长途的“不足为外人道”,“你以为”无法触及“身不由己”、“理所应当”也不总涵盖“情有可原”,生命就是这样一种存在,评判别的生命不该从自己的生命出发。尤其是决定生命去留的大问题,更应当慎之又慎,不论是“罪有应得”还是“错杀一个”,生命一旦被剥夺、再无法重来。正如8号陪审员所说:“把一个男孩送上电椅的证词,就得这么准确!”
我还想谈谈与主题无关的一些感受:尊重。当别人表达观点时,尤其是表达不同于己的观点,能否认真倾听。一次心理咨询课上,老师让大家训练自己不说话只听另一个人说,结果证明这是一件非常困难的事情——人很难克制自己的表达欲望。当在倾听别人时也是如此,会想赞同、想辩驳…总之说些什么,证明我在听、或者我也会说bushi( ˙˘˙ )剧中大多冲突都发生在打断别人讲话时,4号、7号陪审员为甚,我注意到他们说过最多的话是“你到底想说什么?”和“你是个什么身份?”未经倾听的打断和基于身份的质疑,在旁观者的视角下格外粗鲁。
很喜欢《菜根谭》中关于言论自由的四句:“毋因群疑而阻独见,毋任己意而废人言,毋私小惠而伤大体,毋借公论以快私情。”放诸该场景下,无比妥帖。毋因群疑而阻独见——要支持孤军奋战、合理怀疑的8号陪审员;毋任己意而废人言——4号陪审员只相信自己愿意相信的经常打断他人的不同陈述,堪称反例;毋私小惠而伤大体——7号陪审员因为自己的球赛即将开始而对这一场关乎男孩生命的审判漠不关心;毋借公论以快私情——4号陪审员把自己的不成功父子关系投射到男孩身上,想要处死男孩以成全自己的未被满足的遗憾…
4号陪审员“舌战群儒”
似乎随着年岁渐长,甚至自夸一些:看过的书多了,经历的人事多了,就越发失去了去评价的热情。如果有人问我你怎么看xx事,我很可能会把事情复述一下,陈述正反方的有理和不足的地方,但要问我具体的倾向,我会开始犹豫…
不记得哪一门课了,老师提到了克里希那穆提的一句名言:“不带评论的观察是人类智慧的最高形式。”这话很适合拿来为我自己开脱:不表明立场=人类智慧的最高形式。但这事实上并不完全正确,或者确切一些,是一种不负责任的做法。不带评论的观察是认清事情本质的良策,却不是指挥行动的良策。如果秉持这种态度,在剧中就是弃权,虽然不会助长主张惩罚男孩的一方,但也无益于男孩迎来公正的对待。
升华一些的话,以出世的态度处理入世的事业,是无法推动世界朝着你认为好的方向改变的。而且如果你有足够的信息、足够的理智、足够的发表观点施加影响的机会,我以为此时作壁上观并不是一种可取的做法。
我们生活的世界,这正是靠着“不带评论的观察”+“大胆假设、合理怀疑、小心求证”+“敢作敢为、要世界成为我要的模样”而不断推进的(´-ω-`)
坚持、支持对的观点,同样重要!
结尾照例是言语共勉:
“在黑暗中勇敢,追寻人类闪光,不放弃责任、良知,与滚烫”
希望我们都能“兼听正反”、“偏信(力挺)正义”,在黑暗中坚定地选择人类闪光。回复赞
Lv3不知道为何《金龙》的评价不高,讲真去看的时候,上座率也一般目测5成多点吧,所以自己坐到了6-7排的中间位置。不知道目前的低分是因为宣传的欠缺还是剧的本身让观众较难进入而造成的。用户188****2084-H6vrgLv32019-08-20
而我看完以后的个人感受是,这剧很不错,有深度。以至于想了很久才酝酿出一篇自认为及格的评论。
首先,不得不承认舞美略有逊色简陋了点。其实此剧是需要平行空间呈现画面的,舞台的分割则必不可少。最后一场戏里,用餐椅搭出来的故里回归之路也略显得粗陋。这些确实有待改善,毕竟简单和简陋虽然一字之差却是天渊之别。当然也有听别人说,这是由于黄浦中剧场的舞台限制导致,这剧在保利上的时候,舞美倒还可以。
金龙并非以线性的方式来叙述,而是将故事打碎,先将一个个看似无关实则环环相扣的场景呈现给观众,所以导致开始的半个时左右,我们也许确实会觉得缺乏逻辑,不知道这戏到底在表达什么,只能感受到一个个支离破碎的场景,似乎是逗趣的,又似乎只是为了“取悦”观众而强行互动撩骚……然而这一切的一切,在话剧的最后45分钟里,一下推向高潮,都变得豁然开朗,让人终于明白期间的因果缘由。整剧的风格也瞬间由无厘头的搞怪逗乐,徒然转生成了一处严肃的悲剧。我甚至觉得一开始它有多可笑,接近尾声它就有多么凄惨。起初互动的多欢乐,对“蚱蜢”的要求有多多,结尾就会思考“蚂蚁”的欺凌有多深。
“金龙”实则是一部用喜剧语言来阐述“非法移民”异国他乡的悲惨生活。整剧的2/3皆在一个一个破碎,平行的喜笑片段或场景下缓缓铺垫进行着,在最后的1/3处,突然加速开始将所有的片段线索穿缝完整。直到结尾的最后几分钟你终于明白围绕着“金龙”饭店这个亚洲速食餐厅所发生的每一个画面都有其深刻的寓意或存在的必要,哪怕是一把工具钳子。
由于不想剧透,所以只能简单提及其实此剧的两条线索,一明一暗穿插进行,最终同时指向金龙饭店里两个非法亚洲移民的凄惨生存现状。而所有的场景片段亦与金龙饭店这个地理索引息息相关,其实这些人物何尝不就是一个社会高低阶层的浓缩反射。
最后提一下反串,这部典型的实验性话剧,所有的男性角色由女演员完成,而女性角色反之亦然。不知道是为了喜剧效果,还是挑战社会价值体系里人所被赋予的身份阶层定义。总之,我觉得5位演员的水平还是相当不错的,整场下来他们大概反串了差不多十几个角色。
个人觉得金龙还是一部值得静下心来好好体验的话剧。32回复11赞- Lv6入场时工作人员提醒领节目单,相比以前国家大剧院的演出单页,这次小剧场话剧不仅篇幅扩为折页,文字内容也丰富不少,里面几乎剧透完了并不复杂的剧情,让本人感兴趣的倒是按角色一一排开的《演员表》,演男主“栗晚成”的苗阜看去名字似曾相识,手机一查果然是早几年大火相声《满腹经纶》里王声的搭档,有点意思哈。据说葛优之后再排《西望长安》时便选了相声演员高晓攀主演过,这次换角估计仍是延续喜剧主调,一开口陕西味的普通话和“长安”不无呼应。整场演出下来感觉苗演的PZ比较“沉”,将角色见风使舵地吹牛和害怕败露地警惕以略显低调的方式表达出来,荒诞讽刺中亦有人物合乎情理的一面。感觉老舍先生创作本剧时有点“三反五反”“反官僚主义”命题作文的意思,而在新世纪重排演出的舞台、道具、服装、配乐等方面的设计都多少带点怀旧的色彩在内。同样是反应行骗题材的喜剧,陈佩斯的《托儿》能结合现实相亲中拜金、外貌协会等不良现象的批判并发展出作茧自缚的嘲讽效果,看去更有现代感一些。我是春节前买的票,可巧在春晚小品里看到葛优登台演PZ,更有意思的是配搭小品的翟天临,年还没过完就因其所炫耀的“学霸”头衔而招致全民打假,其命运的急转之下和剧中的栗晚成有得一比。剧中还有一批以达玉琴等为代表的“英雄崇拜者”为PZ的谎言背书,当然在那个时代人心或许普遍单纯轻信,让我想起的是互联网金融大火的那几年,E租宝等金融平台在国家、地方电视台大做广告,其高管纷纷以金融新贵身份在央视财经等节目中炫富、炫海外学历的情形,这些媒体对PZ行为的推波助澜就不该有一些反思吗。延陵季札Lv62019-03-032回复2赞
Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞
Lv5很品特……不愧是NTLive级别的现代戏剧……小虎~Lv52017-04-17
这不是一部去赚取廉价的眼泪的电影,更多是让人在感受品特式的表达,去pick自己看到的东西,没有其他。整场只有四个人,一个场景。一个圆形的房间,门关上,就没有任何出口。房间本身,包括门的开启和关闭,无时无刻不在暗示着每个人心灵的困境……没有成长,没有变化,只有冰冷的、孤独的无人之境。
无论两个老人如何吹逼,或者目的为何,一开始的Spooner确实是可能将Hirst带离这个无人之境的,他是外来者,却是Hirst自己带来的、可能打破困境的可能性。Spooner翻飞着他皱巴巴的旧外套,多次表现出想要从这里逃走的倾向——在被恐吓的时候,在发现这里环境的困局的时候,在自己最后的自尊心都无法维持的时候——然而最后连他也困住了……
Hirst第二次登场时对Spooner的那句你是谁我不认识你,一开始让我极其迷惑,不知真假。直到镜头给了这位身份显赫、举止上品的老绅士只穿了一只袜子而另一只赤脚的双脚多次特写之后,他用他只穿了一只袜子的双脚蹒跚着再次离开房间,带着得意又生怕别人发现的笑(这种装聪明的表情妙极了):其实我认识他——这时我才确信不是故意,袜子的违和感也是如此,Hirst并不是一开始那么冷静或者头脑清醒了。Hirst一度听到了外面的鸟叫,意识到外面是白天想要出去散步——他天天在这里可是从未听到过鸟叫……可是这种外出的意愿让另两人无比恐慌,管家用着非常强硬而饶舌的方式匆忙地转移了话题,而男仆对于可能打破现状的外来者继续施加恐吓和敌意。最终确是,连可能带他离开困境的外来者,也终于不想离开这里……
老戏骨飙戏自是不用提,live放送的形式看到的是更多表情的细节,带着丰富的层次感和各怀心事的复杂眼神和表情被无限放大。可是台下观众的很多笑点……嗯,和现场观众节奏不在一个点上,感受到了文化差异hhhhhhhh
这个房间里的所有人都不愿意离开,没有绝对的单方面控制和强迫,他们必须也有主动的安于此状况的需求,才如此拒绝状况的变化。这是每个人都可能感受到并且内心有想到过是否需要摆脱的困境……这种浓浓的空虚感,就像最后点题(点题得其实好突然):
事实和历史都只存在于相片和回忆中,真假莫辨。最后跟着时间留下的只是,没有成长,没有变化,永远的、孤独的无人之境。
最后,大剧院门口贴着的是四月底莫扎特的女人心啊w好早就开始放看板出来啦,期待
电子屏上轮番放着NTL其他的预告,路过拍到一张理查二世w回复赞- Lv1
Lv6
Lv4













![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)









