Lv4开心麻花此剧走了改编的路子，对于这种经典的剧目，在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作，总体来说不会差。而麻花团队此次的改编，在我看来是下了功夫的，包袱的密集程度是够的，主要是集中在第二幕，也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后，这部分的改编结合了以下几个方面：梅梅123Lv42017-08-17
首先，与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段，通过人机互动中出现的理解偏差，制造了不少的笑料，比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。
其次，对于黄段子的应用，这事吧，说出来肯定会有人觉得不合适呀，三俗呀。但是呢，开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后，而且黄段子很多时候已经成为了社会生活中不可缺少的一部分了，虽然我觉得这样的风气也谈不上好，但是你要为了搞笑，为了收入，适当的加入一些也无可厚非，毕竟现在广电总局都放得很开了吗，除了裸露的不能出现以外，电影电视中各种大尺度和脏话也不少吗，所以呢，咱也就别拿着个抨击人家，毕竟也是与时俱进吗。但是呢，我觉得黄段子是稍微多了一点，比如杜蕾斯呀，伟哥呀，迷药呀，啪啪啪呀等等，从现场的反应来看，大家的接受度还是挺高的，不过我想一脸正气的老专家也不会来看这个剧。毕竟一进门的海报这几位女主角的着装和姿势还都是听放得开的。
最后，就是把这个故事的背景放到了一个海岛上，这个我认为是最好的改编与创新，因为原剧的背景就是发生在城市里，姑妈要来家里做客，而这个大背景的改变，增加了整部剧的空间感和层次感，使得人物就可以在市内，室外，一楼，二楼，房顶，海边，游艇之间切换，很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样，才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。
总之，我认为这是一个不错的改编，开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编，我觉得不失为一种出路，就像《夏洛特烦恼》一样，故事构架看似一样，但包袱都是咱们自己的，也就不算什么抄袭吧，在我看，这就是一条另类的创新之路。回复3赞
Lv4《夏洛特烦恼》观感：kabajiangLv42017-08-06
1、不知是不是由于出了电影版广受好评的缘故，剧情真的与电影情节一摸一样，建议特别注重剧情的要记得避免先看电影。
2、虽然剧情全盘皆知，但开心麻花剧组很是有一些表现力和感染力双强的年轻演员，个人印象格外深刻的除了男女主之外就是张阳的“浮”和孟特的“娇”。再次感受和电影的细微差别，电影镜头不切给配角，抢戏太难，而如果舞台上群演同台竞技，塑造的形象是否突出显然与演技直接挂钩。（PS：夏洛的妈原来是导演，难怪戏非常足，好在实力派，不会有尬戏乱入感）
3、个人感觉布景换场还是比较繁琐的，如果能有精巧的设计帮助简化换场应该会感觉更为惊喜吧。
4、带小朋友的话，感觉小学高年级会更加合适，太小应该不太会全程配合也比较难明白剧情。
5、在上戏剧院演出的，感觉空调不是很给力，也许也有人太多的关系。点赞WC，比安福路的好很多（近，宽敞）。停车的话告诉门卫大叔来看戏他会引导的，30块。如果公共交通的话就是从地铁静安寺站，估计10分钟内即达。回复赞
Lv5本以为剧本核心是“刺秦”，而莫言却把侠客的名望放在首位，成不成功无所谓，关键是怎样名扬天下、流芳百世......大量探讨关于侠士之解：“侠客的性命本来就不值钱。”“侠士都是没有是非、没有灵魂、仗匹夫之勇沽名钓誉的可怜虫。”胡诌诌Lv52018-12-02
部分舞台设计得恰到好处，但不少其他地方不伦不类拖后腿，“骨质疏松”“装酷”之类的台词出戏，太子的头套太粗糙像额头上布满了抬头纹的老虎，出戏的配乐一瞬间让人穿越回现代......以及剧情拖沓、废话太多等问题。
王斑的荆轲不错，献城池图前双目眦裂又壮烈含泪。但李小萌的燕姬全场最佳，柔若无骨，绝色之姿，超脱通透又动人，完完全全C位上帝视角，如果只有前面七幕其实可以叫《燕姬》......为燕姬加半星。
P.S：“把他的眼睛挖出来，他看的戏太多了。”这句台词让我眼皮一跳...（笑哭）2018.12.2 首都剧场#12月最佳现场#5回复10赞
Lv5那晚，在热闹的除夕晚会上，他默默走过小时候生活玩耍的老屋子，在屋门口点了根烟，然后他看见了去世的父亲和父亲在自己满月的时候写下的一封信。lalalalaLv52017-06-06
不擅言辞更不擅笔墨的父亲，在信的最后说，愿你此生不知道什么叫战争，愿你一生平安。父1956年11月26日于宝岛一村。
这是整场话剧我印象最深刻的一句台词。一个因战乱流离失所背井离乡的男人给他的儿子最深最深的祝福和期盼。那期盼与功名利禄无关，与家国大义无关，只愿你永远不会经历一种残酷，这种残酷叫做，战争。
听到这句台词的时候，我浑身颤栗，这是整部剧第一次那么明确地点出，战争之痛，战事之苦，那是生命的不可承受之重。
他们在台湾过第一个年的时候，曾喜气洋洋地说，这是我们在台湾过的第一个年，也是最后一个。因为他们坚信，逃离是暂时的，他们很快就会反攻大陆，跟家人团聚。这时候很多观众都笑了。他们笑，是因为历史已经告诉我们这些人一去就是六十年，至今未归。他们笑那时候这些人太天真异想天开。他们笑这些人自以为是白日做梦。他们能笑，只不过是于之当时，他们是六十年后历史的见证者。
可我笑不出来。即便是我真的在1950年的台湾，面对这些国民党老兵对归乡热切的在我看来确实是天真的期盼，我也不忍心告诉他们这期盼至少在六十年内会落空。因为对于走的匆忙甚至没来得及跟父母道别的他们来说，这个期盼就是他们这一生的希望啊。
70年代的那场戏，蒋公逝世，眷村老小跪地痛哭，尤其是对于那些还心存希望的老兵来说，这无异于是宣判了他们的死刑，与亲人永世隔离的死刑。屈哥饰演的老赵，撕心裂肺地喊道，您不是答应过我们会带我们回去的么！
回去！回去？回去。。。从载着将近百万的国民党军官、军眷的船支慢慢远离大陆的那一刻开始，他们就盼着，回去。
所以那一首小曲儿，从到台湾的那一天一直唱到现在，我的家在东北松花江上啊，那里有森林煤矿， 还有那满山遍野的大豆高粱。。。
所以那正宗的天津包子，从到台湾的那一天一直吃到现在，皮薄馅多，肥瘦适宜。
所以那一口标准的山东青岛话，从到台湾的那一天一直讲到现在，即使娶了台湾的媳妇儿，乡音也丝毫未改。
台湾对于他们到底是什么？是家？是中转站？是最终归宿？
那种迷惘彷徨无奈和心酸，伴随着他们整整一辈子。
整场戏我都一直处于想哭的状态。历史是多么的沉重！战争是多么的残忍！然后这沉重的历史这残忍的战争，这些后果这些结果却要让普普通通的人民们去承担！
战争没有对错，只有失败和成功。
历史没有对错，只有不同的角度。
那伟大的命运之手只那么轻轻一拨，便让至亲骨肉生生分离，妻离子散，人走客乡。但是也总是会有那么一天的吧，这命运之手轻轻一拉，我们最终在一起。回复2赞
Lv3
Lv620170413，wicked女巫。若要打分的话，（满分5分），3-4.5-中场-3-4.5。完全代表了今晚观剧的心情。必须要吐槽下，一开场，音乐一推出来，我震惊了，下巴都托不住，直接down里个down，一点穿透力都木有啊，什么鬼，越听越抗拒，这是音乐剧哎，音响效果，简直就是双声道效果，我这木耳朵，都不敢相信，好在后面舞台效果挽救回来了，上半场临近尾声绿女巫飞天相当的惊艳，下巴再次没托住。中场休息，去一楼大厅看看衍生品，完全没想法，袜子120，有啥黑科技？棉毛裤180，还不如穿黑丝，猴子么一点阿伐像。回到座位，看看这舞台，猛然发现，原本在三楼观看时有遮挡的大音响都没了，握草，顶上拆的干干净净，难怪这声音没推力啊，林奕华的红楼梦音效都比这场强啊，音箱都到位的，起码还有点环绕效果，万马奔腾啊啊啊。。。整剧设定好似绿野仙踪前篇吧，黑暗系童话故事，舞台效果值得肯定，服装酷炫，真的是羡慕不来，演员的配合熟练默契，但作为音乐剧来说，音乐方面的震撼力有限，虽华丽，但鲜有抓住人心，这可是全球前几的音乐剧唉。最后就想问一句，这音效的锅谁来背，文广？主办聚橙？演出团队？ABULv62017-04-141回复5赞
Lv6暗恋.桃花源---十年的光阴匆匆，从十年前100价位坐在大剧院山顶，到现在同等价位，坐在上剧场后区，观看的环境变了，舞美些许改变了，心境不同了，感触也不一样！我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的，所以入了纪念版。这次托小伙伴的福，上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛，即使未必是最好的，却是最难以忘怀的。在你身边的，可能是那个最好的，却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好，就是谁也替代不了！最初最纯真的那朵山茶花，萧艾绝对是最佳，其次袁泉的魅力无法挡！江滨柳，非金士杰莫属，其地位难以撼动！此番樊光耀演的不错，而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊～唐从圣饰演的老陶，总觉得其身上综艺味道太浓，不如屈中恒或者喻恩泰演的好；其实还蛮喜欢谢盈萱的，但是相比较她在剧中扮演的春花，我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色，特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻！反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源，两个不同的故事出现在同一方舞台上，个人更喜欢暗恋！“偌大的上海，我们还能在一起，想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说：「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间，在那个乱世之下，在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧，就如同想去寻找青春的一个印记，寻找那片桃花源，但可能想去找寻的仅是当初的一种感觉，只是再也找不回来了……告别 暗恋.桃花🈷️爱看剧的伪文青Lv62016-11-302回复2赞- Lv6十年的光阴匆匆，从十年前100价位坐在大剧院山顶，到现在同等价位，坐在上剧场后区，观看的环境变了，舞美些许改变了，心境不同了，感触也不一样！我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的，所以入了纪念版。这次托小伙伴的福，上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛，即使未必是最好的，却是最难以忘怀的。在你身边的，可能是那个最好的，却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好，就是谁也替代不了！最初最纯真的那朵山茶花，萧艾绝对是最佳，其次袁泉的魅力无法挡！江滨柳，非金士杰莫属，其地位难以撼动！此番樊光耀演的不错，而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊～唐从圣饰演的老陶，总觉得其身上综艺味道太浓，不如屈中恒或者喻恩泰演的好；其实还蛮喜欢谢盈萱的，但是相比较她在剧中扮演的春花，我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色，特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻！反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源，两个不同的故事出现在同一方舞台上，个人更喜欢暗恋！“偌大的上海，我们还能在一起，想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说：「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间，在那个乱世之下，在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧，就如同想去寻找青春的一个印记，寻找那片桃花源，但可能想去找寻的仅是当初的一种感受，只是再也找不回来了……写在三月的最后一天，告别 暗恋.桃花爱看剧的伪文青Lv62016-05-22回复1赞
Lv4开票前，一口气看完了剧本，决定不买票了。太激烈了，太压抑了，太沉重了，一场家是战场的战争。首演后，看了一下反响。立马去买票了，不看，太可惜了。开场后，一直在思考，前面像是懂的，看着看着不懂了，后面爆发了，不想懂了。不想什么控制与反抗了，不想什么男权与解放了，不想什么旧宗教与新思潮了，不想什么强与弱，善与恶，心机与扭曲了。相爱的开始，相杀的解决。“爱比恨更难”？“敌人”？“死亡搏斗”？可我分明能闻到柔软的头发，香子兰的味道；走在阳光下的桦树林里，满山的花。“悲剧是美好破碎了”，那面对破碎的时候，请允许一下悲伤吧。“我们为什么需要喜剧？”因为喜剧的是理想，悲剧的是人生。追着喜剧，看着悲剧，就是所谓的“生活的理想”与“理想的生活”吗？用户187****3529-5411fLv42017-12-09回复1赞
Lv4嗯，先说一下，不管像不像，为话剧演员们都点个赞♪（ｖ＾＿＾）ｖ用户133****3645-44c3bLv42017-10-08
我没看过一和二，但是三里面的角色，我觉得最像的是阿宁和三叔，潘子、阿四那几个人演的也不错，天真的演员感觉太活泼了，小哥的低沉的嗓音先不说，感觉长得有点像都敏俊兮_(:з」∠)_可能是我坐的太前，看着打戏有点假
买票的时候没买好，坐的很偏，屏幕都只看到一半，还经常看到演员上场下场吊威亚，但是演员演的很卖力，也算弥补了一下。全程笑点挺多的，尤其是胖子，承包了所有笑点。中间有个休息让人一直跟的思路断了下，但是结尾有所有人尬舞的彩蛋，很惊艳(OvO)
重，点，来，了，片尾的时候天真十年后去接了小哥，结尾谢幕的时候，演员依次都再次登场，小，哥，从，青，铜，门，里，出，来，了！
不说别的，看到这个我就满足了(●°u°●) 」
不枉费还发了次糖🍬，那句“嘘，别说话”要苏到骨子里了～～(*/ω＼*)捂大脸～回复6赞
Lv6#开心麻花乌龙山伯爵# “你的眼睛，就像一汪清澈的泉水，我好想站在你的鼻尖上，扎个猛子。哦对，我不会水。别，别救我，就让我淹死在，你清澈的眼神里。哦不，救我，救我！我不想让我的尸体，混浊了你的眼睛。”最喜欢的还是K嫂（玛丽莲）和谢蟹的对手戏，还有K嫂飙韩语那段，我眼泪水都飙出来了哈哈哈！然后美浩演的萨摩耶身材超棒，人又美丽，师帅不仅集可爱帅气于一身，还是本剧的执行导演，还有付翔，是minilover的导演，演起戏来也是笑点十足，还有祖寒，最近关注的青年演员，有潜力！正能量小满Lv62017-03-09
还有很多熟悉的名字和熟悉的脸，随着看了越来越多的开心麻花剧，认识了越来越多认真演戏待人又超好的演员，谢谢你们带给我们这么多成功的作品！回复1赞
Lv3《窝头会馆》是作家刘恒的第一部戏剧作品，也是继其小说作品《张大民的幸福生活》后关注小人物在大历史背景下的生存状况又一文学力作。作家刘恒曾言，“戏剧是文学作家的最高追求”，在该剧中，塑造了以苑国钟为首的悲剧人物形象，叙述了一系列有关生存的困境的悲剧故事，尖锐写实的创作风格一以贯之，“铁肩担道义、妙手著文章”的文学追求如影随形。剧目人生Lv32023-05-14
故事的背景设置在上个世纪的四十年代末，解放战争即将进入尾声，国民党黑暗统治的北平城里的一个四合院内，院内院外，街坊邻里，为了谋划自己的生存，与外界、与自己展开斗争。该剧经由著名话剧导演林兆华编排导演，由北京人民艺术剧院演出出品，一经面世，给整个中国话剧界和文艺界为之一震，其给人带来的有关“生存困境”主题的体验，令人影响深刻、反响颇高。
在我看来，“生存困境”的主题主要表现在其人物和情节悲剧化的呈现，呈现在如方面:
一方面，是钱带来的生存困境。民以食为本。话剧的开篇即是核心人物苑国钟，作为房东用“要吃饭”的借口向两位租客讨租子，吃饭问题大于天，迫不得已到用“吃饭”这个借口，足矣表现出苑国钟及租客们各自窘迫的生存背景，同时也开篇即体现出苑国钟善良、温暖、有同情心的人物品行。随着剧情的推进，“给儿子治病”“向国家交税”“给议员赔偿”“为儿子冲喜”等需要大笔大笔花钱的开支，都一个接着一个地砸向了苑国钟，将苑国钟本就窘迫的生存围了一个水泄不通。这些困境，无论是在上个世纪那个黑暗时代，还是在如今全面小康的新时代，砸向任何一个人都将是灭顶之灾，但作为淳朴的中国人民化身的苑国钟，还是在尽其所能、战战兢兢的用尽全力去化解一个又一个的难题。直到最后，“儿子追问赤党留下的钱的始末”、“肖鹏达因私奔未成大闹窝头会馆”、“周子萍递送同学为苑江淼众筹款项”三件有关钱的矛盾事件的集中爆发，面对儿子，面对邻里，面对牺牲的赤党，苑国钟再也无法去消解这些冲突矛盾和生存困境，善良、温暖、有同情心的人物形象最终杀身成仁，惨淡死去，悲剧结局 。
一方面，是人性固有的生存困境。前不久重读《红楼梦》，有学者评价书中的《好了歌》，写的是中国几千年来人性的合集。当然，笔者认为，不单是中国，这也是全体人类的共有的人性。《好了歌》中描写人性的贪欲，在本剧中的体现也是淋漓尽致。世人都晓神仙好，惟有功名忘不了！在剧中，“功名”表现为人物阶级的跃升：苑国钟通过获取了赤党藏下的钱，买下了窝头会馆四合院，摇身一变从无产阶级的市井草民，跃升为有房产有存款的中产阶级市井小民。世人都晓神仙好，只有金银忘不了！在剧中，“金银”表现为政权败落前的疯狂敛财：肖启山利用自己的基层官员身份，借战争收税、假借议员妄图套取苑国钟的四合院，在政权垮台前疯狂骗钱诈钱敛财，儿子肖鹏达还打算带着钱去台湾。世人都晓神仙好，只有娇妻忘不了！在剧中，“娇妻”表现为性道德的沉沦：房东苑国钟与租客田翠兰，在女方已婚且丈夫仍然在世的情况下，长期保持不正当性关系，并且在公众场合也不少暧昧；含蓄点说，性道德的沉沦还包括了肖启山向苑国钟强行嫁疯女、肖鹏达欲携周子萍私奔台湾。世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！在剧中，“儿孙”表现就是儿孙：苑国钟一心一意为儿子治病，愿意根据儿子的意愿处理人情世故；田翠兰见幼小的苑江淼可怜，为其投食母乳；金幕容见女儿周子萍久久未归急的大哭等等。上述在剧中体现出的，无论是“功名”“金银”的人性之恶，还是“娇妻”的人性之中立，还是“儿孙”的人性之善，都是人性固有的体现，也都是无法摆脱的人性生存困境。
一方面，是死亡命题带来的生存困境。肺结核观念在旧时代的中国，是不治之症的表现。曾有无数的中国劳苦大众，在肺结核这一近似于现代癌症的病魔面前折戟。苑江淼患有的痨病，即肺结核，是剧中第一个直扑而来的死亡命题。乡下人田翠兰因饥荒卖身卖女，将人身卖给他人，代表着人之独立自由之灵魂的泯灭，也即是人灵魂的死亡。古月宗成天摆弄着他的棺材，有事没事要到里面去躺一躺，棺材本身就是人之将死或人之已死的象征。肖启山给苑国钟放印子钱，高利贷、利滚利、抽筋又扒皮，这是可以预见的死亡。苑国钟的树将隔壁议员家的一个屋顶压塌了，得罪官家的威胁，这是早死和晚死区别的注定的死亡。剧中集中汇聚了，这多个死亡线索，凸显了剧中人物，特别是以苑国钟为代表角色的死亡命题下的生存困境。
一方面，是社会黑暗造就的生存困境。教课书上“战前能买一头牛，战后只能买俩鸡蛋”的历史重新在了《窝头会馆》的舞台上，它曾是亿万中国人民生活的真实写照。严重的通货膨胀，背后是在市政厅蹦迪、交杯、共舞、手心手背用美元刀啦的黑暗享乐政府的腐败统治，加上这个有着两幅面孔的腹黑保长欺骗压榨，以及那个现编叫做“马干差价”的苛捐杂税，还有那个催着全体居民在1949年前戏加入国民党的骚操作，将本就水深火热的底层人民压得彻底透不过气来，社会黑暗的生产困境是压倒以苑国钟为代表的剧中劳苦大众的最后一根稻草，破解此局，唯有北平城迎来解放的第一缕曙光。
综上所述，《窝头会馆》一剧给人带来生存困境的体验，主要是有上述四个方面的悲剧化呈现。《窝头会馆》启示我们，这些悲剧化的呈现都是小人物生存困境的真实写照，根深蒂固、源远流长、无法消解，困境的集合引发了《窝头会馆》的悲剧。破解之道，唯有大破大立，才能走出困境，涅槃重生。回复赞
Lv3差点被《二马》甩下车蓝贝Lv32017-12-04
文|蓝贝
谈起中国人的劣根性，大家通常习惯性地想起柏杨和鲁迅，他们都是匕首，敢于说中国文化是酱缸文化，敢于戳破民族的脓疮。 尤其是出国旅游时，如果遇到外国人的歧视，和同胞们令人羞愧的言行，总会想起他们，觉得他们竟然还没过时。也就说，咱们还没长进。
谈起中外文化差异，大家又会想起“脚踏中西文化，评论宇宙文章”的林语堂。反正谁也想不到一向温和的老舍先生，会谈中西文化差异，会向中国民族劣根性开炮。老舍先生虽然也留过洋，可他给人的印象一向是幽默着的，悲悯着的，且民族着的。他写他的北京，写《四世同堂》《骆驼祥子》《茶馆》，写《我这一辈子》《猫城记》《离婚》，可就是这样的老舍，在留洋期间，也写过《老张的哲学》《二马》等书。
而其中的《二马》，就是这样一出描述中英文化差异、不满英国人对中国人的歧视，同时又调侃了中国人的那些劣根性的长篇小说。
如今，方旭导演将老舍先生的小说《二马》 重新编排，搬上了舞台。
《二马》讲的是深受旧中国浸淫的官迷老马，与儿子小马去英国继承哥哥的古玩铺子，在英国，老马与房东太太，小马和房东女儿之间发生的爱情纠葛。当然，爱情是明线，在爱情主线的间隙，处处是对中国人民族劣根性的调侃、自嘲，以及对英国人民族歧视与偏见的控诉。比如老马认为做生意俗气、谈钱俗气、英国人认为中国人都是抽鸦片的、懒惰、脏等等。
故事呢，其实很简单，戏与小说不一样的地方，在于方旭导演的表现方式。
貌似方旭导演很喜欢排老舍先生的戏，而且都是以别具一格的形式。在《二马》之前，我就看过三场，我记得他把《我这一辈子》自导自演成了独角戏，把《猫城记》改成了小品，台上全是纸箱子，到《离婚》，他精简演员，令两位演员交替出演，两名演员反复重复着“恍惚”“诗意”，有意无意的点了戏题。
这次，《二马》的呈现形式，与《离婚》比略有延续，比如，老马不断重复的“俗气”，一如《离婚》中的“恍惚”，作为文化冲突和戏中人与人之间冲突的一种，贯穿戏的始终。
其次，舞台剧《二马》的语言风格，已经不只是老舍原文中的京味儿语言。它刻意让老马保留了老北京的语言习惯，突出表现它是个旧式的中国人。可是，在小马的语言设置上，加入了大量的现代网络元素，有点插科打诨，幽默着针砭时弊的意思。我不确定，方旭导演这样改原著的词儿，是不是一种好的呈现。也许方旭导演觉得原作中的语言，很多离现代观众太远了，所以改掉之后，会令现代的观众觉得更亲切，更有趣。我有注意到身边观众的捧腹，但是我却觉得那是类似于开心麻花式的投机取巧，这是在给观众挠痒痒。还是彼得布鲁克说的吧，“我一旦选定了某个剧本，就严格的忠于编剧，认真研读每一个字，不会随意改动。因为那些字可能看着平淡无奇，其实都含着巨大的能量。”这也是为什么彼得布鲁克说 “如果呈现（方式）与原著不在一个水平上，原作越著名，那最后效果反而会越糟糕。戏剧最重要的是有点燃能量的火花，来建立观众与舞台之间的联系。”的原因。
当然，彼得布鲁克的意思，并非是后人一定要照搬经典，他的意思是，一定要吃透了原著的内涵，再去把那个内涵完完全全的呈现出来。比如很多古老的戏剧，在最初的版本中，连灯光都没有，现代舞台上重排这类戏时，并不是说，一定不要加入灯光等现代元素。关键时对原著内涵的把握。
在这点上，私以为方旭导演对《二马》的内涵的把握是够格的。但是呈现形式，不可以说不大胆。
他把温都太太母女全部换成了男旦演出，甚至让温都太太与老马的感情对手戏中，加入了戏曲元素，耍起了皮黄程式，用京剧中的“做”来演绎二人感情升温的一段，不得不说是创新又有趣。
在舞台呈现上，一组移动的英国旧报纸和一串半悬与半空的英国女帽为背景，手杖、雨伞等形式感极强的道具、都增强了喜剧效果。
此外，每一幕之间，由三位演员走到台前来，对上一幕的故事，来段幽默的点评的表现方式在搞笑之余，增加了戏剧的“陌生化效果”。整出戏，都充满了这种“夹叙夹议”的“打扰”，很轻易的破除了连贯的叙事进程对观众造成的 舞台“幻觉”和移情作用 ，引导观众从刚刚的故事中抽离出来，对舞台上的人物、事件进行理性的审思。可以说，这种表现形式，切实的践行了布莱希特“间离效果”理论。
总体上说，方旭版的《二马》已经算是二次创作。老舍先生的故事，只是一个框架，其表现形式，完全是方旭导演团队的现代性的发挥，想法可以说非常大胆。我看完戏之后，跟小伙伴们讨论，“对于宝爱传统，习惯老派的我来说，方旭导演《二马》这弯儿拐的有点急，差点被甩下车。”可是，回过头想想，也许未来的经典演绎，正需要这样的大胆创新，勇于实践，唯如此，才能走出大师们的光环，推陈出新，继往开来。1回复13赞
Lv4人间失格提笔战江山Lv42023-05-31
小说&音乐剧 观后随感
周日晚上看了刘令飞和白举纲演的音乐剧《人间失格》，由于是最后一场演出，最后还有彩蛋返场表演，时长四小时，算是我目前为止看过最长的一部剧了。
看上半场的过程中，心中惊叹编曲舞美的优秀，头皮阵阵发麻。最喜欢的唱段是叶藏孩童时被女佣侵犯，用一种隐晦的方式表达出来，白色山茶花是纯洁无暇的象征，却被邪恶撕碎。下半场则直接把我拽入深渊，看得叫人喘不上气，只觉得非常非常压抑。尤其是和妻子相遇那段，我仿佛在看迪士尼的音乐剧，太童话太美好了，以至于我一边看一边暗暗担心这美好的一刻会像泡泡一样破裂，果然之后发生的事全是黑暗。比起一直生活在深渊中，给人以希望和光亮，再突然撕碎这美好的一切，更叫人绝望。
回家后把《人间失格》小说看完了，音乐剧中的叶藏和小说里的其实出入还蛮大的。音乐剧塑造的叶藏太单一了，只是一味地表现出他的懦弱敏感，但可能也局限于舞台，无法将小说中丰富的内心想法表现出来。小说中的叶藏其实从小是个非常受欢迎的人，早慧又敏感，对人性很了解，他总是通过扮丑、讲笑话来逗乐大家，而且不会拒绝别人，典型的讨好型人格。而家人们也不像音乐剧中那般不堪，大哥会在他落魄时寄钱给他，生病时接他回乡下疗养。父亲则会从东京带礼物给孩子们，还会把孩子们的心愿记在笔记本上。叶藏一边表面上迎合大众，一边内心却是鄙视、嘲笑这世间虚伪的人们，可他自己何尝又不虚伪呢。
看剧时最不能理解的就是妻子被侵犯时，他的袖手旁观，但在小说里其实开头就做了铺垫，“我身上原本就没有多少占有欲那种东西，而且，即使我偶尔生出几分怜惜的情绪，我也没有魄力去毅然地主张所有权，然后与他人进行什么争夺。”这种性格造成他悲惨的一生，但这种性格的形成，并不能完全归咎于他的家庭，以及孩童时被佣人侵犯。因为叶藏“甚至觉得，自己只是又领略了一个‘人之特质’而已”，所以这些事情的发生是加重了他的悲观，而不是他极端性格形成的原因。
再来说说音乐剧，虽然我很喜欢白举纲，但个人认为刘令飞一行专业音乐剧演员在唱功和演绎上是甩开小白几条街的。舞美词曲真的没话说，巨大的父亲人脸装置，给人以强烈的压迫感。词曲真的又美又好听，每一首都可以单拎出来反复听，没有那种只是对话的生硬感。
但是对于后半场将叶藏角色处理成与作者直接对话，并想摆脱作者的控制，最后发现都是徒劳这一点，我不太能理解编剧想表达的意思。有点像韩剧《W两个世界》，但是小说中并没有这些情节。因为太宰治笔下的叶藏影射了他自己，那么他所表达的也是自己的所思所想。编剧这样处理难道是想表达太宰治自己也想摆脱命运的控制，成为自由人？
最后引用下小说结尾的一段话
「私たちの知っている葉ちゃんは、とても素直で、よく気がきいて、あれでお酒さえ飲まなければ、いいえ、飲んでも、……神様みたいないい子でした」
「女掌柜轻描淡写地，这样说道：
“我们所认识的阿叶，是一个非常纯真的人，还特别的善解人意，他只要不喝酒，不，就算是喝了酒……也是个像神一样的好孩子。”」
明明那么丧，却又那么温柔回复赞- Lv4哭哭笑笑的渡过了两个多小时，演员谢幕的时候，还没回过神。小傲娇Lv42023-05-25
《暗恋》还是好懂的，或许每个人都曾幻想过，如果20年后30年后，我们再和当年的那个TA重逢会是怎样的场景。最美的爱情最耐人寻味之处往往正是由于它没有结果。但是《桃花源》就很难懂了，看似无厘头的表演，看到最后我才笑出了眼泪。是啊，袁老板和春花到底是在一起了，但是，看看他们鸡飞狗跳的家吧。
那个寻找刘子冀的女子，到底谁是刘子冀？以为悬念终会解开，但看到最后也没有找到刘子冀。我想这个女子所寻找的，便是我们常说的“真爱”吧！我们都执着的寻找着一个影子，只因TA的一句话一个表情，只因彼此之间相处时那些片段和那些微妙的感觉，然后我们的心理防线轰然倒塌，爱情重组了我们大脑。
而我认为，真爱和爱情是两回事。人的一生爱情可能会光顾几次，而真爱，可能终一生都未必可得。
爱情，是晕眩、是沉迷、是傻是痴是癫是狂，爱情总是在某一刻突如其来，我们一下子失去了所有抵抗。当我们获得爱情的时候，就像一下子进入了桃花源，整个世界都阳光明媚鸟语花香；而当爱情最终失去的时候，那种心如刀割痛不欲生是人生最大的痛苦与折磨。到最后，时间淡化了一切，伤口结了疤，但是我们无法忘记也不愿忘记，可能有些人仍然在终其一生寻找着相似的影子。
而真爱，是陪伴、是忍耐、是扶持，是漫长的光阴编制起来的一张安全网，它不会让人痛不欲生，它只是一边慢慢消磨着我们一边又默默滋养着我们。或许直到垂垂暮年，我们才会知道真爱自己的人是谁，自己真爱的人是谁。
江滨柳和云之遥的错过，是时代的悲剧，“在那个大时代中，个人是很小的”。然而，在通讯工具如此发达的今天，相爱的人们依然在上演着各种各样的错过，因为“在这个小时代中，个人就更小了”。世界越来越复杂，时间的概念越来越快，茫茫人海中的两个人错过一时往往就错过了一世。过了这一刻，我们都已不在原地；过了这一刻，我们就再也回不去。有些遗憾是一辈子的心痛，但这遗憾往往也保留了爱情悬在空中那最美丽的样子，那美丽让人不忍回首，多回望一眼便会痛彻心扉。
之所以人们向往桃花源，是因为它是人们幻想中的美好世界。真实世界的本来面目太过残酷，它就是武陵那样：鸟不鸣花也不香有个总也打不开的瓶子和总也捕不到的大鱼。所以老陶到了桃花源，感到“豁然开朗”！那两幕戏让我开怀大笑，桃花源的人们每天穿着白袍拿着捕虫网捉受伤的蝴蝶并送它们回家，像个精神病院。但是在那样的世界里，没有痛苦也没有悲伤“时间很愉悦地过去了”。可是我们终究要回到现实，终究要面对一塌糊涂鸡飞狗跳的一切，然后作为一个小人物拿着没有下文的剧本心惊胆颤地演下去。
最让我感动的是，时隔40年后江滨柳问的那句：这些年，你有没有想起过我？
面对最爱的人，一生所求仅仅是希望对方还记得自己，还会时不时默默想起自己。多么苍凉，多么悲怆。云之遥说：我给你写过很多信，我一直等你，但是再等下去，就老了。云之遥走了，江滨柳拼命压抑哭泣还是低声呜咽出来……
就这样，落幕了。
这些年，你有没有想起过我？以后的那些年，你会不会想起我？
美好的往昔只需要在心里怀念，不去惊动。
而现实的一切仍需要细细收拾，慢慢品尝。回复赞
上海
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