Lv6国话新戏《杜甫》,soso。杜甫的古诗和各种奇怪的创新剧和当代词汇混搭真是怪~怪~的~,什么“家有贤妻胜金玉”啦etc。整个舞台剧就是一出傲娇的具现化,奸佞当道+野有遗贤,不过整个故事太傲娇了,充满着黑五框的既视感,“原来你恨我”,十年风雨录相爱相杀,国话是多在意人艺的“李白”=、=。灯光舞美一贯的棒,贴合华丽自然过渡,还一直有松树,“茅屋破”那里背后半透明的人造波纹很不错,可惜太深了不太瞩目。说实话真是最喜欢这一场,铺垫的情绪来一次抽象的爆发,堪比“lear”中的野外奔走这一场。上海首演刘佩琦好激动,说真的这年龄这资历,还这么卖力真难得,功底也是硬朗,螺丝掩饰的都很好,大多数都无伤大雅的过去了。徐涛的诗魂抒情担当。WendyLv62016-05-14回复2赞
Lv5#4.23 夏川里美上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-04-24
十一年前没去上海大舞台,一直是我心中的遗憾。这几年夏川里美去台湾开唱比较多,终于十一年后再来上海。可以说,是圆梦之夜。
不愧是唱功S级,国宝大魔王级,行走的黑胶唱片,四十年才出现一次的歌手。现场功力实在太强大了,声线纯净无暇,音准无可挑剔,气息长而稳健,完美的抒情与叙事让人代入歌曲之中,技巧什么早就融会贯通让你感觉不到,说句玩笑话能让调音师下岗,更不用提修音团队。唱足近两小时不休息,还要负责全程MC,现场仅仅用键盘、古筝和她的三味线作伴奏,非常之返璞归真。当然了,如果像台湾场那样加入原声吉他和冲绳太鼓队,那可真得血脉喷张。
开场第一首歌便是《岛歌》,震撼人心,我一度强忍着不落泪,人家说夏川里美的歌声像母性的光辉由内而外的散发,三味线的每一下都是回忆。翻唱《月亮代表我的心》和《夜来香》也在情理之中,邓丽君就是夏川里美的一生偶像。两首英文经典《You Raise Me Up》与《Amazing Grace》倒是中规中矩的重新演绎,我认为她并不适合欧美大歌。
《童神》、《愛よ愛よ》太温柔了,好听到耳朵要出油,现场日本观众众多,按捺不住的激动呐,像是在聚同乡会。终于等到《泪光闪闪》,21世纪日本传唱度知名度最高的歌曲之一,甚至在一定程度上没有之一。听过无数的版本,还是最爱原唱的。全场一浪高过一浪的大合唱,再铁石心肠的木头人恐怕都要被感动。
《安里屋小调》,最有名的冲绳民谣了,上个月刚听HY唱过,这次夏川阿姨也带着全场一起尬舞,“咿呀飒飒”,南岛的海风拂面,海浪拍岸,在Okuma的白色沙滩嬉戏玩水。但是不是也有点感伤。美琪虽不适合看电影,但作为小型演唱会的场地倒不错,在山顶听到的音色饱满不闷,灯光也够复古怀旧。上次在美琪山顶看的是中孝介,但和夏川阿姨差得不是一点两点。
返场《花》以及翻唱Kiroro《未来へ》,倒也想听阿姨翻唱《小小恋歌》,很甜很俏皮的版本。翻出了五张单曲和专辑CD带在身上,明知道签名的可能性小于1%,但至少粘粘本尊同一频道的仙气即好。回复8赞
Lv4《回廊亭杀人事件》是我看过的第一部舞台剧,是2021年7月30日在上海保利剧院看的。起初是在莘庄看到了它的广告,没看过舞台剧的我正好想体会体会新鲜事物,再加上悬疑正对我胃口,就去看了。买的是380的位置,在app上看感觉位置很靠后,但在现场还是看的很清楚的。如果买了二楼的票就要带望远镜了吧。andy小黄鸭Lv42023-05-11
来看剧的人不少,正值南京疫情时期,健康码,行程码都查的很严格。在门口排了一会队才进去。
开场,是一段舞蹈,演员动作僵硬地摆出前后行走的样子,好像被看不见的丝线拉扯,营造出一种诡异暗黑的氛围。这大概是舞台剧和电影的不同吧。电影可以用大量的特效和场景布置让人身临其境,但话剧只有很少的道具。话剧更多的让人感受到了情绪上的共鸣,像是意识流的画作。
我最喜欢的是女主和她的恋人在巨大的月亮下,朦胧的音乐中相互追逐的片断。让我久违的又体会到了爱情的感觉,真的很美好。
所以我不喜欢结局。不过这似乎就是东野奎吾的风格,把美好的东西撕碎在观众面前,是一种畸形的,黑暗的美。回复赞
Lv5到巴黎去——估计是每个女孩子的梦想吧!一开始看到《革命之路》这个名称,我还以为是什么和战争有关的激情澎湃的故事呢,结果无非是梦想埋没于生活中的鸡毛蒜皮和蝇营狗苟,最终一无所获这样的老生常谈的主题。除了沙溢胡可这对夫妻是一大看点之外,这个故事也曾被改编成电影,被著名的Jack和Rose这对CP所演绎。珠玉在前,想要演好这样的故事恐怕也不简单。纵观整场演出,沙溢饰演的男主就像很多人一样,被妻子突如其来的热情所鼓舞,不免心生念想,可是最终却败于现实面前。而胡可饰演的女主天真爱幻想,就像我认识的一些女孩一样,做着成名的美梦,却不知这种梦想的实现需要借助别人的力量,就像空中楼阁,一点儿也经不起现实的推敲。其实这部剧最大的意义就是针对我们这些生活中的平凡人,我们已经不能像年轻时那样毫无保留地付出,每一次获得都代表着某种意义上的付出,有时候甚至需要付出更多来满足自己的欲望。所以如何选择自己生活的道路才是最艰难的,无异于一场革命。@白流苏VLv52019-12-15回复1赞
Lv5作为原创沪语滑稽戏当然要支持。难得能近距离看到这么多平时电视上才看到的电视公众人物。落痕Lv52019-10-05
沪语滑稽戏一直在我这个土生土长的上海人眼里就是"沪粹"。在大力宣扬沪语的现在,能看到全沪语演出是一件很赏心悦目的事情。尤其类似王汝刚,舒悦,还有经常看到主演滑稽戏剧的钱程,小翁双杰等,都是经典一派的代表。
这次可能因为庆祝建国70周年,演员阵容非常强大。这部压缩了快小半世纪的普通弄堂生活及社会发展沧桑变化,作为一个典型展示给各个年龄层次的观众。不同人会看出不一样的感触。
坐在前面一位老爷爷,全程热烈鼓掌欢呼,想来是特别有想法的。观众整体偏中老年居多,小孩子也有,但不经历这个年代,恐怕只是当故事当笑话看待吧。
很真实,是唯一的观后感。谈不上好坏喜怒,这不过就是发生在那个年代某里弄再普通不过的生活一部分。除了说话演绎,还有时不时的沪语小曲演唱。整部剧感觉各种演绎方式很均衡。
舞美设计也很棒。场景变化道具服装制作的都很还原那个年代独有的特征。时代变迁具现化体现到舞台每个角落、每个演员身上。尤其服装和当季流行都表现出来了,哪怕弄堂口电话亭和一些口头禅都很还原。
是一部老少皆宜的沪语滑稽戏。2回复1赞
Lv5一直听说鼓楼西的#枕头人#有多好和前几年的上海版有多么不同joan_smileLv52019-09-20
不是一样嘛,基本脉络还是一样的
反正我是这样觉得的,现在打#觉得#两个字都有点抖豁的感觉了🤭
并没有GET到讲出了点什么不一样的内容.
舞美比大舞台的好,铅笔画的感觉,父母孩子的服装效果,普通的办公室蛮好(大舞台那个房间一直不喜欢)
2个卡图兰小弟弟都不错,大舞台版真的是比较侧重故事了,多数故事都是沈磊来读着演绎的,故事本身已经很精彩,还在用声音和音乐加重故事对观众的渲染,突出故事的暗黑效果,虽然鸟哥什么都演到了,但故事真的有占掉人物一点比重吧。
王子川反而是侧重在了作家本身多那么一点,对于部分暗黑童话的处理算是轻轻略过,很有他自己的风格,也很喜欢。
至于我看见过的3位哥哥,唉,过了几年 倒过来想曹毅还是好,各种好!
下半场除了结束前20几分钟,别的只能不失礼貌的微笑🙃
写那么多不就是想说一句:
还是喜欢大舞台版多一些(闲的)🤫回复12赞
Lv4在六月的梅雨季节,突如其来的暴雨,闷闷的雷响。Luna0224Lv42019-06-30
我赴了一场“繁花”之约。
我是一个不合格的读者,书只看了一半且还没搞懂人物话剧就敢来看话剧。
只因为,交关欢喜上海了,不管是书里的60年代、90年代还是现在。交关欢喜沪语了,咿咿呀呀,好听到耳朵怀孕。
话剧是否符合原著,我肯定是不敢评价的。不管是话剧还是我对于繁花原著来说都只能是管中窥豹,不得其精髓之万一。
但在这话剧的一方天地,书中的文字变立体了,电线杆、海伦娜咖啡馆、至真园。还有阿宝、沪生、小毛、李李、姝华、银凤、王小姐等等,他们说着沪语,娓娓道来。他们之间错综复杂的关系以及背景,就是繁花,是照耀上海最璀璨夺目的光。
有人问过金宇澄,为什么书里的男男女女关系黏黏糊糊的?他回答说:就像上海的梅雨季节,湿答答,黏糊糊。
你来过上海就知道了,这是属于上海的味道。
话剧的感觉特别好,旁边的阿姨叔叔也都听的津津有味,他们一定比我的感触要深。我们一同笑,我们一同落泪,一同怀念这老上海的味道。
再会,下次再聚就是第二季。
“夜风凉爽,两人闷头走路,听见一家超市里面,传来黄安悠扬的歌声。看似个鸳鸯蝴蝶,不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”回复9赞
Lv4#5月最佳现场#“生活带着我走,我就走,努力早睡Lv42019-05-05
跟其他大多数人一样,
我排着队等着领我的那一点点糖,
队伍太长,
我没排到……”
剧本很精巧,连贯而自然地串联起了几个苦命人的人生,当“活着”本身充满种种失去与求不得,死亡亦何尝不是一种解脱,是被命运玩弄之人的安魂曲,也是警世寓言。
人生的苦,多来自于需求的无法被满足:被温柔以待的需求、选择的需求、心灵与生理的需求、倾诉的需求……戏中诸人的不幸,也引人反思与珍惜当下。
比起故事本身,舞台上所呈现出的那种质朴的戏剧原生态,也是很打动人了,那倾斜的舞台,略微夸张的几乎无道具的表演,用最简单的方式所营造的场景氛围,有着非常特别的感染力与现场魅力,列入“有生之年”系列当之无愧了!
一天连着刷了两场,毕竟原卡难得。收获了二楼前排全局视角和一楼前排侧面近景,二刷才发现有很多细节确实近看才会发现,比如一开始与最后结局处背景那个小小的房子的剪影,和马儿很还原的马蹄鞋。回复7赞
Lv6前年因为自己的大意没有想到门票会被炒高,硬生生被挡在演唱会门外。自己从98年起他的上海个唱逢开必到的记录也就此作古,失落至极。这次的Encore總是姗姗来迟但自然不会再失手。看过南京杭州两站,加上其他各地巡回,歌单也了解得七七八八,演唱会的节目流程基本已经背出。其实现在看演唱会也有很多条条框框,歌单一早上报,艺人无法即兴加歌;安保越来越严第一排离舞台越来越远内场观众还被限制不能站立;以及画蛇添足的大屏幕提前报歌名使得音乐前奏带来的惊喜冲击全无。在诸多约束下还能提起精气神去看的演唱会,全因对台上的主角长情。佳芝在美琪Lv62019-01-31
那一晚一边看台上的他,脑力却不断重播98年演唱会的画面,以至哪首歌98年也唱过的居然都记忆清晰。《让爱继续》《爱多一次痛多一次》《小风波》《知心当玩偶》。。。当年台上的他长发飘飘,如今的他自带“帝王粽”;当年的我很不好意思地问家里讨了200多块买了张八万人的看台票,而上周六经历过他數次内场及趴台的我又重新坐回看台遥望舞台上那身影,却是满满的欣慰和满足,只因能再次在家門口看到他听到他的歌,更重要的是,在这个环境里,我真真实实又感受到了自己青少年的脉搏奔流。5回复12赞
Lv4第一次看原版音乐剧,现场被震撼到了,是一部性感的黑色幽默音乐剧。3Q君Lv42019-01-20
剧情整体还是很紧凑的,也有很多梗很搞笑,每段都会有非常出彩的表演引得现场掌声雷动,从开场一段爵士表演,立刻就能把观众带入到故事背景的年代,紧接着就发生凶杀案进入故事,再通过灯光切换巧妙的变换到监狱场景,监狱6姐妹的一段唱跳表演绝对是现场演出的高潮之一,清晰且俏皮的表达出6姐妹入狱的原因,后面法庭辩护的舞台设计和那段表演也非常精彩。剧中两位女主的个人戏和对手戏也很棒,维尔玛这个角色非常有梗,承担了剧中非常多的笑点,很喜欢她。
演员的功底很强,印象中全场有近20位演员,还有近10位乐队成员,全场不停歇。两位女主,律师,监狱妈妈,还有女主的老公“老实人”这些主要角色很有立体感,有一种出场自带bgm的即视感,形象刻画的很生动,连现场乐队指挥都非常有戏!
在那个魔幻的年代杀人犯可以轻松洗白逃脱惩罚,人们只在乎成名,整个城市都在追求曝光,头条,剧中角色在经过了一系列的事情后,也开始静下来反思这是怎么了?尽管这是上世纪的故事,但很多事情在今天也同样值得思考。
简言之原版来袭,抓紧机会啊,记得前几年《歌剧魅影》来上海,没有赶上的我后悔了很久很久很久😂回复10赞
Lv6其实呢,最开始我是被评论里的舞台图片和时长吸引了,70分钟,挺好,一个人唱完全场,没有体验过。我是个不太挑卡司的观众,可能是出于对舞台剧演员功底的信任吧,一直觉得现场的魅力就是每一场都有会有不一样。舞台灯光的变化果然没让我失望,梦幻;现场换装,衣服设计的真是既好看又易于穿卸。剧情可能不那么吸引我:以为绝不会分开的人,分开了;以为能依靠的,是逢场作戏;来个年下恋,背叛;找个成熟稳重的,没离婚。我都不禁要怀疑女主为什么总会被这样的人吸引啊,这是诅咒吗?女主自身的成长,剧里是看不出来啦,能看出得是她每一段感情都是真心付出,即使受伤了也能振作,对下一段感情还是充满希望,这是她可爱的地方;可如果现实生活中有一个这样的朋友,那真是要操碎心了,爱情可能就是不撞南墙不死心吧。随着对男性依附的减少和自我意识的觉醒,估计越来越多的女性不会将爱情视为生活中最重要的事了,琼瑶阿姨的剧已经被网友们扒拉的各种毁三观也算是种印证了。依然觉得敢于为爱情付出一切的人很勇敢,但让彼此都能够成为更好的自己才是好的爱情吧!Alex蕾蕾Lv62018-12-022回复6赞
Lv6昨晚的演唱會,事先真的麽有想到Pakho在上海(或者説非粵語地區)有那麽多粉絲。原本以爲除了買貴飛坐前排的少數die hard粉絲之外,其餘都是路人甚至空位的場館,從走出地鐵站的各個食肆充塞著有序安靜排隊購餐用餐的歌迷,到入座后前後左右都會操著不地道的廣東話交談唱歌互動的歌迷,都在告訴我原來Pakho的影響力遠遠超出自己預估。佳芝在美琪Lv62018-09-16
另一個沒想到的是,掐指一算,原來近十年來在上海開大型歌唱的80后粵語歌手不多(大概只有Twins了),連張敬軒都開不了,更不提只在香港“小打小鬧”的林奕匡,C Allstar。。。沒想到打破這記錄的居然是Pakho。一臺所謂成功的港式演唱會,歌,舞,衫,互動,嘉賓,乃至藝人figure無一不容欠奉,昨晚的演唱會這些都做到了。雖然之前沒怎麽聽過他的歌,但這樣一個有活力有誠意有實力的小夥子,“抵佢紅”。
PS,昨晚最感動的居然是嘉賓鄭融的《紅綠燈》,想到07年虹口足球場聼咪咪的翻唱。當時的自己,就是昨晚我前後左右的年輕人。昨晚接近2小時的曲目只一首國語歌,所以從來沒有“廣東歌已死”這件事情,最多是聽者無心。回复5赞
Lv4#哈三话四评话剧——演砸了#happy-sirLv42018-09-21
本月看剧有点频繁,看完《死亡陷阱》、《游戏》《糊涂戏班》又看《演砸了》。后两部戏风格有点类似,都是搞笑类型。前者侧重台前与幕后的比较,这部则侧重在“砸”。舞台布景砸了,演出道具砸了,电梯砸了,演员被砸,最终连墙也全部被砸了,确实有点惨不忍睹,却笑料百出。
在笑点的营造手法上与糊涂戏班有所不同,糊涂戏班主要通过三幕剧的对比,递进式的制造笑点。演砸了则通过夸张的人物动作,错乱的人物台词,刻意的掩饰错漏,混淆的演出道具,坍塌的舞台场景,总之是舞台剧演出过程中种种可能的错漏的放大,形成的笑料。
印象较为深刻的有:四人的台词绕不出来;探长与弗洛伦斯的台词错位;人体巧搭电话线的桥段;查尔斯的假装看不到我;二层书房的逐渐坍塌;当然还有性感的弗罗伦斯扭打……更多精彩桥段和笑点等待大家来到剧院寻找。
故事情节倒有点阿加莎作品的味道《哈弗沙姆庄园谋杀案》。这次转场虹桥艺术中心感觉观剧效果比美琪好点,地铁也更方便。
happy-sir
2018.9.214回复18赞
Lv4#游戏##侦查#从表演角度看,由2个人撑起的一场话剧,对于演员的要求是非常高的,野芒老师无愧是老戏骨,对话台词表演都是一流的,贾景晖老师不但是颜值担当秀身材,而且还秀了变声技巧,表演也是很出色的。虽说剧情中两个男人争一个女人,实际上是利用“游戏”设计来争夺的是男人们各自的“面子”,老男人不甘夺妻之辱设计羞辱年轻男,年轻男不甘自己被羞辱设计报复老男人。所谓爱情永远没有那么纯粹,剧中有几个较量,金钱与情人,生命与情人,面子与情人,最终胜利的都是前者。而且在这些元素围绕下的游戏,最终没有胜利者,两个男人都一无所有。从未出场的,被争夺的所谓老男人的老婆,年青男的情人可能是这场“游戏”的隐藏Boss,为金钱与老男人结婚,为欢乐与年轻男偷情,当两个男人两败俱伤时,既获得老男人的金钱又抛开旧情人另寻新欢,脑洞大开一下,或许这场游戏真正主宰就是她了😁。蓝色纯色Lv42018-09-17
唯一不足,在于该剧大背景下的英国文化,所处时代没有做好很好的功课,也可能中文的表达方式也许不能体现原版剧中的许多英式冷幽默,自己也没有很好的get到。比起许多大反转的悬疑剧,稍感沉默。10回复9赞
Lv4#死亡陷阱#一个郁郁不得志编剧的预谋成就了一个他梦寐以求的天才式的剧本,他可能一辈子再也创造不出来这样一个剧本,最可悲的是这是不可告人的。蓝色纯色Lv42018-09-18
可怜的编剧的妻子,被动的成为了剧本的女主角,按照剧本的设想一步步陷入陷阱。爱着丈夫但又防着丈夫的矛盾心理最终没有摆脱厄运,瞒着丈夫经营的资产让丈夫惊讶的掉了下巴,这些资产也让丈夫下定决心杀死他的学生情人,因为他不再需要创造剧本去赚钱。
学生情人为了出名把预谋和实施的过程写成剧本,想让自己从一个被人利用的棋子成为一个下棋子的人,但是编剧永远不会放下对他的防备。
不同于其他悬疑戏,惊悚元素成为剧情反转的“添加剂”,让我毫无思想准备的人确实吓了一大跳,神婆和律师作为剧情的穿插线,他们的分别出现不但铺垫了后面的剧情,而且律师与编剧的谈话映射了很多人物关系。
所谓死亡陷阱在剧中即是编剧的预谋也是被学生情人提及作为剧本的名字,更是神婆都无法预测的死神的信物,知道它的人都难逃一死。
老戏骨野芒老师这次真的豁出去了,不剧透了,大家走进剧场去看哦。2回复6赞























