Lv4一个穿红裙子的长发女人在画着冰块的幕布后苏醒。啊,她就是水吧。我疲倦地靠在椅子后背,等待下个音乐节点响起常常会伴随着的谄媚。用户177****4510-gBDexLv42019-01-23
跟随着时间,音乐没有张扬,灯光纯净。她跳着跳着似乎暗自下了一个决心。我在心中暗叹:她快要活过来了,从冰块里。我急迫地觉得我一定要做些什么。我哭了。真傻,一段舞蹈就落泪。她离去时,我羞愧地悄悄摸了摸眼泪。
擦好眼睛,抬头时,十个赤裸的人儿从远处朦胧的黑雾身姿扭曲地走到我面前。干净的光线照得他们的肌肉纹理清洁细腻,那些肢体一下又一下地舞,在不紧不慢地生长。刚才的羞愧在这个时候用近乎裸体的样子这次毫不羞耻地表达在距我10米的地方。我的一丝血性与他们每一个姿态共振,满脸的泪水。
舞台上的水,自由,纤弱,敏感,幼真。高艳津子把他们编进人间时,他们之间没有意识地涵洽和排斥,流畅的状态像极了“道”,或我理解的西方的“元”。最后她再次出现。回到现实。
自己写得坑坑洼洼,最后以吉尔伯特米尔斯对《在路上》的书评结尾:“敏感性变得迟钝薄弱的时代,如果说一件真正的艺术品的面世具有任何重大意义的话该书的出版就是一个历史事件……”回复1赞
Lv5《新原野》——万方致敬乃父曹禺的经典《原野》。完全不相干的两个故事,唯一的相似点是都是乡村题材。打卡的孔维第四部作品、冯宪珍第二部作品、央华第六部作品,都没有太差的,可以说是品质保证。步楞廛Lv52018-10-09
名人的后代,继续父辈的行当,往往都湮没无闻。然而这部《新原野》简直可以说惊艳,在剧情、张力、格局、境界方面,至少我觉得要胜《原野》。
其父曹禺,学契诃夫而得其冷峻和抑郁。而万方这部《新原野》,似乎学契诃夫更得完满,尤其是契诃夫幽默而忧郁的喜剧精神,此剧展现的很完满。像《万尼亚舅舅》里面索妮娅永无止境的田间劳作,像《三姐妹》里三姐妹永远盼不到的莫斯科和单调乏味的小城生活,六团也在这种没有尽头的被压迫的日子里寻求反抗和突破。
导演是立陶宛的女导演姆尼·库兹马奈特。舞美、配乐真的是很有立陶宛戏剧的特点。宏大且令人不安的主题音乐,光影、色彩、线条极致运用的舞台美术,舞蹈元素的剧情呈现,很容易让我想起立陶宛名导图米纳斯的几部作品。
《新原野》所引发的关于女性地位与婚姻制度的思考,比复仇故事《原野》的社会意义显然要大一些。很可惜在其父作品的盛名掩盖下,这部作品没有得到足够的关注和讨论。#新原野#回复3赞
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还(小说版)#happy-sirLv42018-07-22
阿加莎的悬疑推理传世巨作加上上话演出团队的精心打磨,绝对是一流的话剧演出。这次去看了小说版的结局。
看过书和舞台版的演出,对于剧情已经了然于胸,女主的惊声尖叫和瓦格雷夫法官的死亡出现已经惊吓不到。舞台布置也基本与之前相同。麦肯锡将军由许老先生换成了余晨光,埃塞尔罗杰斯和纳拉考特好像也换人了。
剧情就不剧透了,小说版更忠于原著,最终一个都不留,法官也透露了他们是怎样一个个被法官处决的。李建华、贺平、付雅雯发挥稳定,毕竟都演了那么多场了,对人物的把握和台词都了然于胸了吧。吕游和王肖兵也表演的很好,罗杰斯的毕恭毕敬和阿姆斯特朗医生由镇定到慌乱。
这次重点看了法官的戏份,他试图找出凶手的审判式的问话,贯穿了全剧。隆巴德上尉和维拉小姐从最初的小暧昧,到最后的相互怀疑猜忌。维拉小姐最后的只剩一人时的崩溃绝望都演的很到位。
相较于阿加莎的《谋杀启事》、《捕鼠器》,这部剧各方面应该都应该更胜一筹。推荐大家去看!!
happy-sir 2018.7.207回复23赞
Lv6感谢这部剧关注了生活中不太容易感到快乐的那一群人。这是演出结束后,戴茜扮演者严晓频提到的,原话记不太清,但就是很有印象。Alex蕾蕾Lv62018-07-07
现实生活中母女之间应该是不会有机会通过真心话大冒险的方式进行深入交流的,但是在剧里就可以呀!网上有句话是这么说的:爱你的人如果没有按你所希望的方式来爱你,那并不代表他们没有全心全意地爱你。听起来很有道理的样子,可是用错了方式,带来的伤害就不是伤害了吗?爱的越深,伤的越深。
戴茜是个敏感的孩子,我完全不记得两岁的时候发生过什么,但戴茜对此耿耿于怀,因为妈妈又怀宝宝了,将她送到奶奶那里,时间虽然不长,但被抛弃的感觉该是深刻的;虽然妈妈后来解释说是因为当时实在没有精力,怕照顾不好戴茜,但戴茜当时想要的不是全心全意的照顾,只是呆在妈妈身边吧。
戴茜生病住院时最想要的是妈妈去看她,可是等啊等,妈妈始终没有出现,孤独感挥之不去;妈妈解释说当时看到有院长在旁边照顾戴茜,她希望女儿能跟院长多些时间相处,说不定能结婚,就没去打扰,可是戴茜想要的不是院长呀,她想要的是妈妈的陪伴,院长比戴茜大很多呢,为什么妈妈会觉得戴茜和院长就合适呢?
后来妈妈生病要动手术,戴茜通过院长找到了很好的医生,手术也很成功,可因为推荐的医生不在保险范围内,无法报销,妈妈多花了十几万,妈妈也是想撮合女儿和院长吧。就像戴茜说的,你为什么当初不告诉我呢,这样就不用花这冤枉钱,这钱还不如直接给我呢。事情已经过去,争谁对谁错已经没有意义了,都是出于爱,连责备也不忍心!
妈妈希望戴茜能有一个好的归宿,可是妈妈和爸爸离婚也是戴茜心里的一个结,当戴茜问妈妈是否有可能跟爸爸复合时,妈妈说:不会。妈妈是演员,但结婚后这个身份就淡了,妈妈喜欢唱歌,但真正唱出声却是在离婚后独自一人时,她重新获得了一种自由,让她不必在乎旁人的眼光,只要自己开心就好。妈妈发现自己更喜欢现在的状态,不愿再走进婚姻的围城。
很高兴戴茜最后终于发现妈妈其实一直都在,也很感谢妈妈没有因为希望戴茜能够组建家庭而违心的说出想要复合。在剧里短短的几小时里,她们能够坦诚相见,争吵继而达成和解,真的很幸运。而现实是场马拉松,观念的转变是个漫长的过程,谁也无法说服谁,就这么互相拉锯着,更多时候,有些话是永远埋在心里没有机会说出来的。
虽然戴茜总是不开心,总是一遍遍追问妈妈爱不爱她,显得有点没事找事,可是不容易开心并没有错,也并不是作,世界这么大,不可能人人都是小太阳,要允许自己悲伤,要学会接纳自己的各种情绪,与自己和解。1回复9赞
Lv6第一次去张江戏剧谷看剧,建筑感觉挺新的,不过剧场空间不大,应该是个小剧场。自从上海戏剧中心开始修缮,演员们都开启了飞行模式呀,各个剧场都有他们的身影。看得第一部肢体剧是《人模狗样》,一部职场剧,这一次的《下一站》,看之前完全没注意是个什么剧,也不知道具体演什么内容,看完还是挺惊喜的,算是探讨两性关系的剧吧。Alex蕾蕾Lv62018-03-30
两位老人因为一个误会,在一辆疾驰的列车上相遇,然后各自回忆起了感情经历。
女人的第一段婚姻是在上山下乡的时候,那时的有志青年们是真地相信广阔天地大有作为吧,娇滴滴的城里姑娘结伴来到农村干农活又吃不了苦,会因为一碗鸡汤而心动,也会因为干活时有人愿意主动帮忙而爱上对方,但不相配的两人终是走不到最后,一旦回城的趋势不可挡,五大三粗的丈夫就变得越发不可忍受,婚姻成了牢笼,最后宁愿打掉孩子也要回去,那个特殊的年代,没有不可能的爱情;还有更多人的结合只是出于改善家庭成分的目的,真是扭曲的婚姻关系。女人的第二段婚姻是发生在回城后在纺织厂工作时,两人都是经历过一段婚姻的人,女人爱上了男人的才华,男人算是个有文化的人,戴着眼镜,斯斯文文的,可好景不长,男人对前妻的出轨一直耿耿于怀,女人稍微穿得光鲜一点就觉得女人要去勾搭别人,各种猜忌、怀疑导致了男人的家暴,于是第二段婚姻也结束了。已经不再年轻的女人随着时代的大潮去了南方,按理说是不会再相信感情了,但还是在知道对方有家室的情况下成了有钱香港老板的情妇,物质得到满足,但终究无法整日对着空荡荡的房子和无止境的等待,这一次无法走入婚姻,可人性就是一旦拥有了什么,就会想要更多,最后女人被男人那句是你太贪婪给伤到。
老奶奶的回忆讲完,接着说老爷爷的。
男人的感情经历是两段,原本是出于同情对战友遗孀时不时帮衬点,但在相处过程中两人都动了情却不说破,然后碰上裁军,男人转业,男人虽然想跟女人在一起,但终究是敌不过周围的声音,转身离去。男人转业后被安排在铁路工作,第二段的女人是男人师傅给介绍的,是位特别开朗活泼的女人,于是男人决定忘了过去,走向新生活,本来都要领证了,结果因为婚前男人送给女人的项链被人在澡堂给偷了,女人急着追小偷走光了,成了乡里乡亲的笑柄,这一次男人估计是领悟到了要珍惜眼前人,不要再因为面子错过,回去找女人了,但不幸女人被车给撞了,接着老人就单身了一辈子。
这部剧只有四位演员,两男两女,服化道特别简单,男人和女人的故事是穿插着进行的,火车行驶,男人女人看到熟悉的地方,想起了过去的事。下一站会是哪里呢,两位老人的生命轨迹是否曾经交汇过呢?这世上你以为是终点站的地方其实只是个中途的停靠点,慢慢开吧,总会到达下一站的……回复7赞
Lv5神特么【极速发货】,以后凡是带有这个标题的,都是巨坑无疑。毅个小世界Lv52019-09-04
280的两张票用了50优惠券花了296,然而没有看MTL和另一个正常链接,同期的MTL280的卖100,取票当天880的卖104,苍天饶过谁?既然是坑,那就坑少点吧,于是当场加了200,总共花了496买了两张880的票,而此时880两张只值200!
问了客服,客服说座位肯定好的,然而现场的票务人员就那么几张票,哪来的座位好……
说是极速发货,提前了5天买的也没点动静,发个鬼……
最后,之前一直看足球,第一次现场看球,比赛还不错,双方的球迷很多,特别是日本人很多。比赛挺好看,对于票牛这个极速发货,真的是"哄多阿里嘎多过再意骂死了"我怕了,以后躲远点好吗!
最后补充一点,票牛默认显示20人购买,就是没人买,而现在22人购买,那两张的票就是我!对!只有我一个人买了!我特么也是NC了!!回复8赞
Lv620170413,wicked女巫。若要打分的话,(满分5分),3-4.5-中场-3-4.5。完全代表了今晚观剧的心情。必须要吐槽下,一开场,音乐一推出来,我震惊了,下巴都托不住,直接down里个down,一点穿透力都木有啊,什么鬼,越听越抗拒,这是音乐剧哎,音响效果,简直就是双声道效果,我这木耳朵,都不敢相信,好在后面舞台效果挽救回来了,上半场临近尾声绿女巫飞天相当的惊艳,下巴再次没托住。中场休息,去一楼大厅看看衍生品,完全没想法,袜子120,有啥黑科技?棉毛裤180,还不如穿黑丝,猴子么一点阿伐像。回到座位,看看这舞台,猛然发现,原本在三楼观看时有遮挡的大音响都没了,握草,顶上拆的干干净净,难怪这声音没推力啊,林奕华的红楼梦音效都比这场强啊,音箱都到位的,起码还有点环绕效果,万马奔腾啊啊啊。。。整剧设定好似绿野仙踪前篇吧,黑暗系童话故事,舞台效果值得肯定,服装酷炫,真的是羡慕不来,演员的配合熟练默契,但作为音乐剧来说,音乐方面的震撼力有限,虽华丽,但鲜有抓住人心,这可是全球前几的音乐剧唉。最后就想问一句,这音效的锅谁来背,文广?主办聚橙?演出团队?ABULv62017-04-141回复5赞
Lv4又到周六晚。myorangebabyLv42017-02-26
抢到了两张国家大剧院去年新排的话剧《哈姆雷特》的票。500元的票花了188。
本来以为这种靠大段独白推动起来的戏剧,儿子会看得很不耐烦,
但事实上他还是看得相当投入,人物关系和剧情理解得非常准确。因为坐得靠前,还让他有机会观察到了舞台上更多的细节,道具的准备,配角的走台,这些都让他感到新鲜,也帮助他能更完整地理解话剧这种艺术形式。
看完后,他最佩服的就是主演的台词能力。
问我这样多的台词要背多少日子?太难了。
确实,这一场场演出,对演员来说,就像一场场考试,半点都不能分心的。
他对舞台上演员的表演用的形容词是“拼命”。
确实,这样的戏必须是要拼尽全力才能完成的。
很不容易。
另外,他也很敏感地比较了《雷雨》和《哈姆雷特》。
说这两个戏其实很像。
因为结局都是死了很多人。
但是《雷雨》的情节更恐怖,繁漪把周平关在 四凤房间内的那个场景,想起来就后怕。
而哈姆雷特对于复仇的理解和中国人不一样,他没有在叔父祷告时把他杀死是因为那样会让叔父上天堂。
在他眼里,“杀死”一个人不等于复仇结束了。
我觉得他的这两个解读挺好的,有点让我刮目相看。
东方式的悲剧和西方式的悲剧内核上是有不同的,虽然表面上最后的结局都是家破人亡。
四凤从喊出那句“让天上的雷劈死我吧”到雷雨夜踩上高压电触电身亡,直到最后周家两兄弟的死亡,这样一个在偶然性中发展起来的剧情体现了东方哲学里的因果报应,宿命论。
而哈姆雷特的名言“生存还是毁灭,这是一个问题”,以及他在复仇过程中有关人性善恶的不断挣扎思考,反映出作者对于人文主义的思考,悲剧是个瓶子,瓶子里实际装的是在那个时代下莎士比亚对于“人性”的一种复杂的反思和剖析。
另外因为是部新戏,创作者加了不少混搭元素,包括加了朱生豪和宋清如两个解读剧本的角色。
我个人挺喜欢《游园》做背景的那段,觉得有意思。
儿子喜欢戏中搞笑担当的两个掘墓人和观众的互动。
话剧表演如何吸引不同年龄不同口味的观众,我觉得创作者也是做了很好的尝试的。2回复4赞
Lv6暗恋.桃花源---十年的光阴匆匆,从十年前100价位坐在大剧院山顶,到现在同等价位,坐在上剧场后区,观看的环境变了,舞美些许改变了,心境不同了,感触也不一样!我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的,所以入了纪念版。这次托小伙伴的福,上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛,即使未必是最好的,却是最难以忘怀的。在你身边的,可能是那个最好的,却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好,就是谁也替代不了!最初最纯真的那朵山茶花,萧艾绝对是最佳,其次袁泉的魅力无法挡!江滨柳,非金士杰莫属,其地位难以撼动!此番樊光耀演的不错,而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊~唐从圣饰演的老陶,总觉得其身上综艺味道太浓,不如屈中恒或者喻恩泰演的好;其实还蛮喜欢谢盈萱的,但是相比较她在剧中扮演的春花,我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色,特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻!反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源,两个不同的故事出现在同一方舞台上,个人更喜欢暗恋!“偌大的上海,我们还能在一起,想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说:「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间,在那个乱世之下,在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧,就如同想去寻找青春的一个印记,寻找那片桃花源,但可能想去找寻的仅是当初的一种感觉,只是再也找不回来了……告别 暗恋.桃花🈷️爱看剧的伪文青Lv62016-11-302回复2赞
Lv6樱桃园是什么?导演李六乙说的一段话“樱桃园是一种象征。人类进程曾经存在过的一段文化历史。生命意义的独特“瞬间”。随着文明的进化,必将消失的一种历史必然。”极简纯白的舞台与服装,天花板上掉东西,借助于变换的灯光传递力量,缓慢的节奏,御用的演员卢芳,龙一仪,雷佳……李六乙又创作出了打着他鲜明烙印的作品!这部作品是特别的,特别到有人半场都坚持不住,愤然而去,也有人在这放肆的空白里品出了人生三味!爱看剧的伪文青Lv62016-11-30
樱桃园最后被拍卖被“毁灭”,看上去是新时代碾压了旧时代,实际上却是一种新的制度、思想将不合时宜的东西替代了。
结尾处的长时间的机械轰鸣代表了时代的更迭,在观众要捂耳朵还是不捂耳朵,要退场还是留下之间做一个选择和挣扎,并非要你做出决定,而是想让你陷入一种极端的烦躁。这份烦躁便是自我认知的打碎和重组。
契诃夫把樱桃园定义为一部喜剧(参考《让我牵着你的手》)然而我们很难从这部作品中感受到其喜剧的元素,或者我们应该这样来理解,《樱桃园》中塑造了许多荒诞的形象——没落的贵族和仆人都是一群“不成器的东西”。主人公柳苞芙与加耶夫“虽然很想让自己成为悲剧人物,然而他们却没有这份勇气,也完全不知道作为悲剧角色应该怎样去感受严肃的情感。”他们一直在回忆曾经美好的童年,就像两个永远长不大的孩子。他们对待樱桃园的方式和态度,乃至对待其他一切事物的方式和态度,都是孩子气的,他们不愿思考,生活中没有任何他们珍惜爱护的东西,即使是樱桃园。他们曾经信誓旦旦地说过没有了樱桃园他们就活不下去,可是却始终不愿面对现实。当樱桃园终于毁灭了,他们又像获得了解救,他们甚至对于“一切都结束了”的结局感到满意。更为可笑的是,仆人们竟然把这群荒唐的主人当成了自己的偶像在无限崇拜。荒诞的人物和他们的情感,衬托出了封建贵族阶级必然衰亡,而他们却依然沉浸在自己的世界里的悲哀让人唏嘘!
“生命就要过去了,我好像还没有生活过!”2回复2赞
Lv6十年的光阴匆匆,从十年前100价位坐在大剧院山顶,到现在同等价位,坐在上剧场后区,观看的环境变了,舞美些许改变了,心境不同了,感触也不一样!我想现在所谓的经典版未必能超越2007年的,所以入了纪念版。这次托小伙伴的福,上周末提前观看了~得不到的总是人心里的一个痛,即使未必是最好的,却是最难以忘怀的。在你身边的,可能是那个最好的,却是无法被你珍惜的~~有的人说不清哪里好,就是谁也替代不了!最初最纯真的那朵山茶花,萧艾绝对是最佳,其次袁泉的魅力无法挡!江滨柳,非金士杰莫属,其地位难以撼动!此番樊光耀演的不错,而我却更喜欢当年还有些许那民国书生气的黄磊~唐从圣饰演的老陶,总觉得其身上综艺味道太浓,不如屈中恒或者喻恩泰演的好;其实还蛮喜欢谢盈萱的,但是相比较她在剧中扮演的春花,我更喜欢她在林奕华导演的剧中扮演的角色,特别是恨嫁家族给我印象尤为深刻!反而觉得丁乃筝演的春花更贴近角色些。暗恋与桃花源,两个不同的故事出现在同一方舞台上,个人更喜欢暗恋!“偌大的上海,我们还能在一起,想不到……小小的台北把我们给难倒了。”“后来我大哥说:「不能再等了。再等……就要老了」”原来情感最终败给了时间,在那个乱世之下,在那样的大时代背景下人如同蝼蚁般渺小。我觉得重温这部剧,就如同想去寻找青春的一个印记,寻找那片桃花源,但可能想去找寻的仅是当初的一种感受,只是再也找不回来了……写在三月的最后一天,告别 暗恋.桃花爱看剧的伪文青Lv62016-05-22回复1赞- Lv3我居然真的见到了hyde[流泪][流泪][流泪]太激动了,我不是在做梦吧!!![流泪][流泪]而且位子特别好,在正中间视野完美!听到了那么多经典好听的歌,前奏响起我都要欢呼,想起以前都是看着视频版的演唱会,今天居然亲耳听到,太珍贵了,泪奔……hyde的唱功真的没话说,高音太震撼了,低音又非常婉转,唱departures的时候真的把我唱哭,全程鸡皮疙瘩,怎么会有这么美的声音,给跪!!!小小一只,声音却那么有力量!而且hyde特别特别羞涩可爱,每唱完一首就会小声说一句谢谢,粉丝喊hyde我喜欢你,hyde羞涩地回一句“嗯”,英文mc也是很6,还用中文说你们好漂亮,大家说你最漂亮,他说I know😂太可爱了啊啊啊,而且一直问大家开不开心,最后还说了一句希望亚洲都是朋友,和平rock。我也大声喊出了hyde,大好き!啊啊啊啊今天这场黑弥撒没有遗憾了,三生有幸遇上这场巡演!SusuyukiLv32018-07-052回复11赞
Lv5#暗恋桃花源##暗恋桃花源专属版#久闻其名,这次终于拔草了,果真名不虚传👏👏👏《暗恋》和《桃花源》都是非常好的故事,这部剧神奇点在于故事结构很新鲜,戏中戏,三出戏,两部截然不同的舞台剧同时呈现在一个舞台上,有点颠覆、震撼,很大胆的举措!Rui-kovicLv52017-10-07
相比闹腾聒噪的《桃花源》,我对《暗恋》更有感触,可能#江滨柳和云之凡#这对苦恋的命运较符合现实,相恋、分别、追寻、等待、穷极一生去思念得不到的人,去寻找到不了的远方,太扎心了!尤其是那句#不能再等了,再等就老了#,还有这句无奈感慨#好大一个上海,我们还能在一起。小小一个台北,却把我们难住了#眼眶都湿润了😭😭😭这就是戏剧的力量,身临其境触及到这难以言喻的感情。回复17赞
Lv3在观演之前我对于《春逝》近乎一无所知,除却“物理双姝”这个标志性的标签外,我没做过功课也不曾有预期,只是冥冥之中在27岁生日的这一天选择了这样一部以女性作为主角的话剧,出于一种仪式感,甚至可能是无意识的刻奇与自媚。而我全然不曾想到,会在两小时中数度落泪。七七吃你家大米了吗Lv32023-05-15
顾静薇与翟建雄的第一场对手戏,我亦曾在心底悄悄吐槽——生怕又是一对没头脑与不高兴式的刻板人物刻画;在剧情展开之后又渐渐明白,她们是知己至交、是继承与延续、是来路与远方。
关于《春逝》的诞生,我在蝴蝶剧场的推文里看到了这一段——“《春逝》编剧兼导演朱虹璇说,《春逝》由一个简单的人物小传丰满而来。在写《对称性破缺》这个戏时,有一个以吴建雄为原型的角色。在查资料时,看到的多是男性对她的影响,但朱虹璇认为吴健雄不可能从未遇到过来自同性的影响,这部分可能被遮蔽了。而她想要做的,便是对少数的放大和细描,让那些看不见的被看见、听不见的被听见。”
而这一段创作手记就是我想说的:当你看见一个女性时,她是如何走来的?她是从前人的脚步里走来的,她向更远的未来走去,她留下了一行脚印等待着无数个曾如她鲜活灵动坚强勇敢的女孩走向更远的地方。这一条路曾经幽暗曲折、荆棘丛生,在不为人知的岁月里被那些女人一步一步踩平,没有历史书记、没有文学赞颂,它“大众”的语境下隐秘而幽微,却被每个女性口耳相传,我们不在书卷里寻找她,却自发自觉的踏上她,从继承者又变为拓荒者,终会天宽地广。
来路·顾静薇:你身体与灵魂的自由都属于自己
顾静薇的出场并不像是“中国第一位物理学女博士”,反而更像是刻板印象之下的上海小女人,精明中透露着一点点厉害,口音里的吴侬软语下又有着一丝计较,口中锱铢必较似乎确实有违科研工作者的清高;忙于相亲的恨嫁更是勾画出一个“非典型性”的知识分子形象。
诚然在剧情铺开后我们逐渐知晓,顾静薇对于婚姻的渴求更像是对祖母的一种慰藉,但我仍然一度未曾思考——那么对于她自己,婚姻是什么?直到那份刊载于报纸上的征婚启事由翟建雄之口念出:“1. 面貌俊秀,中等身材,望之若庄严,亲之甚和蔼。2. 学不在博而在有专长。3. 高尚的人格。4. 风姿潇洒,身体壮健,精神饱满,服饰洁朴。5. 对于女子情爱,专而不滥,诚而不欺。6. 经济有相当的独立。7. 没有烟酒等不良嗜好。8. 有创造的思想和保守的能力。”顾静薇的形象好像忽而丰满了——乐观却不盲目,随性仍保有底线。
积极相亲是希望祖母能够放心,坚持择偶的原则则是因为对自己的负责,更是因为清楚祖母期待她结婚,并非期待她囿于世俗偏见对于女性的束缚与要求,而是希望自己的孙女真正的幸福。
就如同观测塔和留声机——砍掉观测塔是境遇无奈之下权衡过的最优解,留着留声机是尚有余力时对生活的热爱和期待,最终卖掉留声机是在现实之下对于科学的热忱与坚守。
她看上去盲目乐观,好像一向能将任何事情大而化之,实际上坚守着自己的底线和原则。而最为难能可贵的是,她始终以一个女人的身份在奋斗,没有将自己异化成男性与女性割席,而是以女人的身份,无论在教学还是科学都做出自己的成绩。
前途·翟建雄:科学只认真理,从不论资排辈
单纯从怡人性的角度来讲,翟建雄确实是个很难说讨喜的存在。从甫一上台,翟建雄就是带着一股劲儿在的,若有若无地让人觉得她是在心里憋了一口气的,当然在后面我们会随着剧情的展开而知道这口气是什么——庚款留学考试三次,即便位列第一但依然失败。更深层次的,是学界乃至传统道德乃至于世界的认知对于女性的无视乃至于漠视。而知悉原因之后,作为观众的我又很难不去思考——她的心气儿乃至于怨气难道不合理吗?她的坚持和骄傲又难道不应该吗?似乎也很难得到一个否定的答案。
相比于顾静薇的引导者身份,翟建雄则是一个成长型主角。
从关注自身到观照世界——最初愤愤不平于庚款留学的考试结果,而最终被顾静薇劝服则是在于“是做影响更多人的居里夫人还是做老家一个连门都不敢出的老太。”这表的的是一种认同,认同科学的成就不止于研究成果,更是有可能开拓的道路。
当最初带着一点生硬与淡漠的少女会说薇草并非随处可见而是顽强而生时,这是她对世界的又一次探索——不是从科学的角度,而是从人性的温度。
初时的翟建雄总是有一点较劲的别扭在身上,感谢的时候别别扭扭、送项链教跳舞的时候别别扭扭,学了三句话来安慰人的时候也是别别扭扭。而剧情愈发展却越能够发现,她渐渐坦荡而柔和了下来——同样是送东西,送项链和将领带改为丝带送出的时候是全然不一样的。
温柔的旁观者·丁奚林:搞戏和搞科研的谁更穷一点还真说不好
《春逝》整部戏都带有一种异乎寻常的平静与触动人心的温柔,而这温柔平静的背后,离不来丁奚林这个成功的人物塑造。经历过不公的人去表达不平是难免激动的,在塑造“对方阵营”的形象时也是难免怨怼的,于是一个平和中正的“对方阵营”形象就显得尤为可贵。
丁馆长并非完人,面对两位女士改椅子的时候仍然会有“男人=正常人”的思维误区;但丁馆长的的确确是个有原则的好人,所以境遇即便艰难,也是没有女演员、女研究员陪吃饭的。
他是串联故事的重要人物;也是大众非恶意的刻板印象与道德操守的代表;更是动荡年代下知识分子形象的缩影。
遥远的回响·祖母:时间的尺度是相对的,应该对未来充满信心才是
全剧中有一位从未出场但是意义重大的角色——祖母的相对论照亮了顾静薇的求学之路,也重塑了翟建雄的进取之心。居里夫人、顾静薇是为翟建雄趟出来路的前辈,那么祖母,应当就是鼓舞顾静薇的前辈。
在顾静薇心疼翟建雄的时光和前程的时候是那样急迫的问她:“没有老师、没有战友也没有战壕,你还是要做这件事?”我不禁在想,那位青年守寡、中年丧子,不顾世俗眼光拉扯大了自己的孩子又送自己的孙女去学堂的老人应该也曾满怀心疼、不舍与骄傲地问过:“出国留洋离家万里,你一个年轻女子要怎么生活?洋人轻视、男子主导,如此境遇你要如何自处?做学问不易假如做不出成绩你要如何接受?离经叛道便意味着世人飞短流长。你要如何面对?”而面对孙女的坚持,那个曾经同样离经叛道的女人终究是懂得的,她曾慰藉自己的孙女:“妇女解放几十年了,才见到一个女博士,实在是不甘心,但换一种想法,几十年对一个人而言很长,放在几千年的人类历史中却是短短一瞬,时间的尺度是相对的,应该对未来充满信心才是。”多年之后,她说过的话被孙女拿来劝慰了另一位晚辈,她的孙女在她求生求存的路上迈出了求知求学的脚步,又在多年之后对着另一位晚辈倾囊相授一路相送。
故事的最后,顾静薇回赠了翟建雄一串曾经陪伴自己的、祖母的珍珠项链,将这份面对命运的勇敢一路延续;这串项链中温暖、历史原型里的两位科学家将这份力量传递给了执笔编剧的朱虹璇;而她又将这份力量传递给了看戏的你与此刻满心感慨的我。
关于现实的一点观照
在顾静薇对翟建雄讲“每个人的现在都是由无数前人走出来的”时,我想起了两个月之前和朋友的对话,前因大概是她一向希望作为女性突破职业天花板给其他女性创造公平条件,而那一段时间工作屡屡受挫,彼时我亦安慰她讲:“古人说达则兼济天下穷则独善其身是有道理的,因为自身能力不到的时候是做不到这些的。所以与其在做的过程中就先把这些担子背在身上,不如走到哪一步就做力所能及的事情。就比如,哪怕是现在的你,也是能够鼓励到女孩子的,作为一个拥有专业技能、稳定工作并且可以供养自己长久的爱好形成自己不会被轻易左右的审美品味,这样的的“姐姐”的形象,对于年轻女孩儿本来就是一种激励。至于以后,站得更高自然能做得更多,我在年纪小的时候/迷茫期的时候,其实不是有多么明确的目标,只是我认识的看得到的优秀女性告诉我我的未来可以是这个样子,这样一个朦胧的目标或偶像很多时候足够鼓舞人前进了。”
顾静薇相亲后同翟建雄讲“安慰人的意义及如何安慰人”我俩之间也有几乎一至甚至更为激烈的争论。而顾静薇给两位非常不靠谱的相亲对象取代称的一幕也几乎是我同另一位好友的翻版。这些细节真是而鲜活,映射了我普通而充实的人生里那些或有趣或热忱的片段。
很感谢《春逝》的真实灵动与深情细腻,最后我决定以我当日的朋友圈为结尾——
从走出地铁看见了一个又一个背着戏剧文创背包的人心情突然好了起来,有姑娘穿着旗袍或如我绾着中式发髻,这一点仪式感如墨入水,晕开一丝丝一片片的浪漫。
早上出门匆匆忙忙又回去取我落下的胸针,是电影《二十二》的周边,我想这于我无比特别的一天,如此好的一部戏是要带“她”来的。我也不怕今日晚归,经历过苦难的女孩子会保护我。
台上台下,我们相互对望彼此祝福吧,敬格物致知打破藩篱上下求索的她们;敬挣扎于苦难中永生于历史里的她们;也敬如今努力着学会勇敢独立的27岁的我。回复赞
Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞
















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