Lv4今天也为真挚的爱情而落泪了,爱斯梅拉达的高音和卡西莫多的低音真的绝了,俩人和唱就是真真的天籁之音,大佬们鲨我!这俩不愧是主角,唱得真的是肉眼可见的好得多。煜君Lv42020-01-13
依旧带了望远镜想观察演员表情的魔鬼失败了,因为舞台太吸引人了舍不得去观察表情。明明台子那么大,愣是没有空场,主创唱着歌还和舞者互动,菲比斯内心挣扎的那场,后面的舞者表现他犹豫和痛苦,然后灯光不断切换有种分裂的感觉;爱斯梅拉达第一次被拘捕的时候,异乡人们一起跳着舞全都被关进了笼子里。是我心中白月光!
道具超多超大超会用。卡西莫多敲钟的时候,三个人吊在上面荡,爱斯梅拉达讲诉追寻爱情的时候好像站在一个巨大的碑上。
不愧是法国嗷,我真的太可了!
拿到空耳歌词我心里面还在笑有点憨,但是最后发现为了让我们合唱大教堂时代真是煞费苦心,所以我也唱了。本来看剧从不掏手机,但是我这次实在忍不住拍了大合照。巴黎圣母院真的是吸引人全世界追着她跑,因为我今天看到好多外国人,我后排就坐着,但是我只听懂他说,Opera,Esmeralda和i like her voice。我就从南京追到深圳了。而且我真的有坐好近。
深圳保利的票没有南京保利的好看,但是剧院真的太好看了!
最后爱斯梅拉达鲨我!卡西莫多鲨我!诗人鲨我!异乡人头头鲨我!神父鲨我!菲比斯鲨我!菲比斯女朋友鲨我!🏰3回复5赞- Lv6有一次去国家大剧院早到,就去参观了“中国当代舞台设计”的临时展览,其中既回顾了李六乙川话版《茶馆》的舞台设计,孟京辉版《茶馆》后现代式的钢架结构和转轮模型激起一些兴趣,这样的舞台上显然不可能展开像北京人艺那般传统现实主义的表演。延陵季札Lv62019-12-27
去保利剧院看孟版《茶馆》之前无意间看到知名独立剧评人“北小京”公众号一篇持正面肯定态度的剧评,其中有些专业的用语似懂非懂,入场前还领了本不算薄的节目册快速扫了一下。
现场演出没有中间休息,从下午两点半足足演到将近六点,一边庆幸买的是日场要是晚场就得折腾夜班车半夜回家了,一边佩服舞台上以陈明昊为代表的演员们卖力出演,当然观众离席现象是有的,我边上带两女中学生的女士看了不到一半就三人一起走了。
个人印象现场剧情可分三部分,开始部分一大群黑白打扮的演员们对老舍《茶馆》原作的上半部分进行了一次剧本朗读,没有那个时代的服饰道具,声音生猛仿佛也将剧本中对那个时代愤怒不满的情绪宣泄而出,至少这里台词剧情还是忠于原作的。
中间部分引入了法国编剧新添的一些散碎剧情,仿佛演员们在现实生活中寻求创作灵感,有人与人的情感交流、快餐店即景甚至还有一段类似黑白电影的舞台实时影像回放,这一段或许是最挑战观众耐心的地方,个人感觉看进去一点会发现那位创作《恋爱的犀牛》、《一个无政府主义着的意外死亡》的先锋导演好像回来了。
最后部分不长却是观赏性最好的,经过陈明昊一段自嘲式独白后,剧情回复到《茶馆》原作收尾,在舞台中心大转轮布上一些桌椅,旋即随着转动这些没有固定的道具被反复扬起摔下,仿佛剧中人身不由己被时代巨轮碾压的命运。
随着腰包充盈的观众纷纷进入剧场,似乎戏剧市场也走向繁荣,直接的效果就是最经典的北京人艺的明星版《茶馆》的演出票被有被炒作成奢侈品的趋势,当然如果在乎对原著的忠实又囊中羞涩的话看看川话版《茶馆》忽略方言的讲究其实是不错的选择,而孟版《茶馆》更像是百花齐放中的一次见仁见智的尝试。回复2赞
Lv4这是我今年看过最好的剧场作品!过于上头,安利。用户136****0093-hmGMvLv42019-12-07
这是一部对得起“长河无声奔去,唯爱与信念永存”这个主题的剧,用多媒体和舞蹈形式对红色经典进行了优秀的现代演绎。
故事清晰、人物丰满、节奏张弛有度,舞美、灯光、转场比我看过的任何一部话剧都要完美!
通过多媒体和舞蹈空间的运用,打破了线性时空叙事,双线平行、闪回的方式展现剧情太棒了。男主被多个特务盯上的追逃场景,通过抽象群舞中常见的舞者走位交叠,配合竖幕格挡的变换,空间感和紧张氛围渲染到位。
剧情、舞蹈、演员表演、音乐、舞美、灯光配合得天衣无缝,让观众能在2个多小时沉浸在剧情和人物中,感受那个时代的上海,感受地下工作者作为普通人的细碎日常和作为信仰坚守者的英雄光辉。
我太喜欢转场和灯光,转场真是太流畅了;光明阴影、黑色红色的灯光,推动剧情并带来强烈视觉冲击,令人叫绝!
演员和舞蹈设计优秀,通过肢体动作精准的完成了人物塑造和情感推进表达。李侠得知战友被杀表达愤懑的那一段、裁缝铺学徒被枪杀后闪回与李侠和裁缝相处的那段、三对饰演男女主舞者同场展现两人10年从谍战假夫妻到有了真感情的那部分,精彩难忘。
很难得的是,这部剧在讲好一个故事同时,还能顾全做到铺垫背景,真是有里有面,弄堂里的女子蒲扇群舞、裁缝店的旗袍摇曳等场景将老上海风情绘声绘色描摹。
这部舞剧打破剧场限制,展现出如同电影的时空格局,又凸显了现场的沉浸与冲击,它值得走进剧场好好欣赏。回复4赞
Lv4#哈三话四评--虎生#happy-sirLv42019-11-22
爱丁堡前沿剧展精心挑选引进,首届小剧场国际戏剧节演出季优秀剧目。
由钢管、细绳、吊桶搭建的网格状舞台,炫彩变幻的灯光,演员唯美的舞步,给人极强的视觉冲击。充满动感的现场音乐和虎式音效让人心情澎湃。消毒水&橘子味道,突破了传统舞台剧仅有的视、听纬度的享受!沉浸式的岛式舞台更是增加了与观众的互动性。
《虎生》以橙色为故事线,橙色袜子,橙色细绳,橙色橘子、橙色乒乓,讲述了缺少与子女交流沟通的一家人,在一只老虎闯进来后,思想、内心的解放,重新唤起一家人爱的重生的故事!
演员表演都很敬业,爸爸和老虎的扮演者很生动,惟妙惟肖,和观众的互动也很好,好几位观众应该都闻到了他臭脚丫子的味道,惹得孩子们哈哈大笑。女儿的橙色袜子是点睛之笔,演出了之前的自我封闭与之后的重生。妈妈应该是中国女生吧,看得出都是有舞蹈功底的,脚上还带着绷带。三个人的配合也很默契。其实,在我看来这个剧更像一出舞剧。
如果要提建议,主要是故事性和本地化方面有待完善。故事性方面,由于国外引进,观众如果对故事情节没有事先了解,全剧又几乎无对白,以肢体表演为主,估计很难get到编剧想表达的点。带小朋友去观看的话需要了解下《老虎来喝下午茶》这个绘本的故事。如果观众群体主要是亲子(在国内亲子剧,儿童剧很有市场)的话,需要加点中文对白,毕竟小朋友的理解力有限。在本地化方面,建议开场和增加适度对白且为中文,老虎的形象和装扮可以更卡通一点,这方面可以借鉴音乐剧《猫》。
最后,再次向为我们精心挑选和推荐好剧的爱丁堡前沿剧展的老师和大剧院表示感谢!
happy-sir 2019.11.214回复6赞
Lv5#10.25 弗莱明与SSO#渣渣辉666Lv52019-11-18
北美Top级歌唱家,献演于各大重要场合,国家艺术奖章得主,格莱美奖只能算小阿弟了。这几年跨界颇多,电影主题曲插曲,百老汇音乐剧,《Christmas In New York》和《Broadway》两张唱片也收获了不少年轻新乐迷们。
这场音乐会选曲很有侧重,上半场舒伯特艺术歌曲,下半场歌剧选段。艺术歌曲真不是一般人能领悟,而弗莱明又是舒伯特作品专家,记得书上说“尤其能够抓住那些转瞬即逝的情绪变化和情感体验,并以精致的艺术形式表达出来”。对我而言依然比较晦涩,节奏不快,听得疲惫。下半场换句俗话就是上头了,音色实在漂亮,连呼吸声也优雅,现场的通透完全是家里听箱子比不上的。《奥赛罗》第四幕咏叹调《杨柳,杨柳》和《圣母颂》,《波西米亚人》里《穆塞塔的爱之唇》,如果紧接着《金发小美女咪咪》就更棒了,最后《Rondine Al Nido》,最美不过巢中燕,和帕瓦罗蒂、吉利的版本相比,这首浪漫的拿波里名曲唱出另一种恬静动容的感觉了,上交长笛首席胡喆的独奏绝赞。
返场竟然是《O Mio Babbino Caro亲爱的爸爸》,我听的第一个版本就是弗莱明演绎的,初中时路边买的《Voices》盗版类似一人一首曲这种,过了快二十年了,真人竟在我面前演唱这首歌,简直有点灵魂出窍到恍惚了。
没想到签售可以签自带的唱片,而不是以往只签现场买的新砖,后悔没带,遗憾了。2回复7赞
Lv411/13保利剧院上演了陈佩斯、杨立新老师的推“陈”出“新”之作—《戏台》。军阀混战,五庆班戏台接到“政治任务”:打完胜仗的大帅要包场看名角金啸天的演出,庆祝胜利。而名角此时已倒在大烟和军阀六姨太的温柔乡中,阴差阳错,包子铺外卖老哥“大嗓儿”被叫来顶包演霸王……有钱的包了场,转眼给有权的灭了;有势的吆五喝六,转眼倒在有枪的子弹下;有本事的又被外行老乡取而代之……一个误会连着一个误会,台上大戏尚未开演,后台早已乱纷纷你方唱罢我登场,一出出“好戏”连台开演,包袱一个接一个抖开,落得一地狼狈鸡毛。更闹心的是,大帅不满《别姬》的结局,要求修改重演,戏改完了,“李鬼”大嗓儿在白面儿的作用下昏昏睡去,而此时,清醒过来不知道已改了戏的金啸天匆匆勾脸,急急上场。突然枪炮声隆隆,大帅军队在另一股军阀的进攻下灰飞烟灭。此时舞台从后台转向前台,唱的还是那段老戏:“枪挑了汉营中数名上将,虽英勇怎提防十面埋藏?传将令休出兵各归营帐,此一番连累你多受惊慌!”字正腔圆,一字未改。任凭风云变幻,历史更替,物换星移,沧海桑田。戏台上的经典故事却一直渊源流长!两个多小时的剧观完,爆满的剧场中观众蜂涌而出,耳边听到窃窃谈论:“真是一出好戏呀”!夜色渐浓,只见三五成群的人们在剧场外散开,渐渐消失在夜色中,奔向各自的生活去了……用户182****3483-Mxy1kLv42019-11-17回复7赞
Lv5#10.22 胡德夫—“山谷的呼唤”演唱会#渣渣辉666Lv52019-10-24
Kimbo许久没来上海开唱了,有几年来得特别勤,除去音乐节,这倒是我看的第一场胡德夫专场,所以我完全算不上歌迷忠粉。第一次知道胡德夫应该和很多人一样,是通过06年的台湾电影《练习曲》。《太平洋的风》不知听过了多少遍,奇妙的是,从20代到30代,不同年龄段的感悟是不同的,不能说升级,而是体会良多,多了自身的忧虑和挫折感吧。
“山谷的呼唤”不算新的企划,音乐与自然结合,还原纯粹本真也不新奇。可胡德夫的歌声太有魅力,蕴藏着惊人的力量,直击内心。对故乡、对大自然真诚而虔诚之情,然而只有在现场聆听,才会感受到这股深沉却浑厚的生命力,并为之动容,胡德夫明年就要70了,精气神依然饱满。我最喜欢的《美丽岛》早早唱了,这是台湾近代音乐史的文化图腾。《无涯》不只是《了不起的匠人》主题曲那么简单,这是李泰祥生前未发表,近40年前为胡德夫而写的作品,知道这则故事后再去听特别地感伤。虽然没有《Hallelujah》,但竟然有《Knockin' On Heaven's Door》,六七分钟的长版,同样应该看作一首“赞美史诗”。嘉宾是许久没来内地演出的金曲歌王陈建年,他最近一次在上海开唱,是14年的简单生活节吧。
散场后仍神采奕奕签售,祝愿老先生身体要健康。10回复9赞
Lv5#水曜日# 中文版音乐剧1110repournotivyLv52019-11-10
作为一部110分钟的悬疑剧,显得节奏比较紧凑,剧情的层次推进也控制得还不错。但是细细推敲起来,蛮多点是站不住脚,或换言之,单薄不连贯的。
首先非常不能理解的是剧名,一部德国背景故事改编自日本原版的中文剧,既然本土化,为何还要继承韩国版的名字呢?即使不能叫黑玛丽,消失的星期三也不失为个好名字嘛?
中文音乐剧一直饱受着吐槽,在我看来主要在于并没有传唱度很高的歌出圈,很多唱段在观众看来明明说话也可以表达,却在一些没有记忆点的旋律里强行表达。该剧也没能避免这一点。其实唱段可以更诗意或脱离剧情推进,没必要大段大白话。就唱功而言,除了小姐姐Anna外,其余乏善可陈,没有个人特色。坦白说,唱功和歌词歌曲都比较莫名。其中一段Anna被虚拟空白化的继父博士折磨的片段,小姐姐的情感起伏迭代,比较有说服力。至于其他人设,着实难以接受,本应该担当起长兄如父的大哥Hans,调查案件的初衷居然被改成是希望自己可以因为这个案件改变职业生涯;在小弟Jonas砸向父亲后不知道在舞台上忙活啥,反倒是二哥Herman拿起了那把刀宽慰小弟。一个毫无英明决策力,一意孤行的形象反倒像个局外人。二哥和Anna的感情戏也有点摸不着头脑,铺垫和倒叙缺乏说服力。
其实追根溯源,锅应该归于改编,原本很吃戏的保姆Mary,被弱化了很多,人物形象单薄,阴谋和真相的动机也难以让观众满意。
当然,舞台陈设,灯光切换和现场乐队可见剧团的用心,这一点在众多repo中已经给足了溢美之词,也确实在我舞美top list里面可占一席之地。比较惊喜的其实是开场背景画面悬崖边的别墅,灯光闪烁中慢慢变成火红一片,业已暗示了危险与警惕,难能可贵的是谢幕后幕布降临,出现的依旧是那副有点阴森可怖的悬崖别墅,闪着幽暗的光,似把这一出又封存了起来。
上一次来人民大舞台还是看#新参者#,悬疑类的剧果然还是现下大热,众多ip如#虚无的十字架#、#希腊棺材之谜#也要登陆,能不能让观众认可,改编的责任还是很重要。回复4赞- Lv6记得小时候看过“少年百科全书”中的某册《中国古代文学家的故事》,里面讲到魏晋时期“竹林七贤”,嵇康临刑一曲《广陵散》的绝唱留下了非常深刻的印象。后来读金庸《笑傲江湖》原著,衡山派名宿刘正风和魔教长老曲洋为着音乐的共同喜好惺惺相惜,借着盗墓居然获得失传已久的《广陵散》曲谱,并以之为基础创作了“笑傲江湖”曲,也是令人心驰神往的江湖佳话。延陵季札Lv62019-11-12
这次借“老舍戏剧节”的机会在天桥艺术中心欣赏了话剧《广陵散》,那些书中看到的相关故事由京剧名家们生动再现真是不错的欣赏体验。舞台布景及古琴配乐都颇有古意,先由“司马昭之心路人皆知”的宫廷血案引出当时乌云压顶的政治背景,钟会等重要剧情人物渐次出现,“竹林七贤”也有特色鲜明的群体亮相,嵇康打铁、向秀鼓风、刘伶醉酒等都自有典故,剧中还安排了作为魏宗室的嵇康夫人的戏份,其中还引用了《诗经》里的“死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老。”嵇康和山涛(山巨源)的情谊也处理得很好,嵇康既写了《与山巨源绝交书》表明心志、开脱友人,临终前也坦然将妻儿托付山涛照顾,两人也不枉一番知己之交了。
最后再说点美中不足的地方,钟会和赴京投案的嵇康交流时自称负责刑狱的“大理寺卿”的身份,可历史上是经过多次改朝换代的南梁后才开始有“大理寺”这样的机构称呼,在魏晋这样说就有些穿越了。还有就是司马昭虽然跋扈,到底也是出身世家,有些粗鲁不文的话语不合他的身份。还有就是钟会这个角色似乎可以深化一下,如果补充一下他后来灭蜀野心造反被戮或许更好些(其实“竹林七贤”中的王戎预见到了这一结局)。回复4赞
Lv4#现场娱乐体验官# 感谢票牛让我抽中这场话剧,有了免费观看的机会。用户136****6486-9aI2PLv42019-10-25
不得不佩服女主演,一人试演多角,从女佣人,妻子,女儿,母亲,被接济的女人,女医生,非洲小女孩。1小时15分钟,多少人格在不停的无缝切换着,舞台上的道具门一进一出,一个彻底不同的人格,一个完全不同的视角开始讲述这个故事。
名字起得很好——记忆碎片。本剧的主要线索,最核心的人物——马赛尔先生在一开场就已经被设定成了死亡状态。他是不可能再开口说话的,甚至连一个正面都没有展露给观众。然而所有的故事却都是围绕着他而展开。诚然如每个女人记忆里与他之间的点点滴滴——一块块大大小小的,女人们记忆里的碎片拼凑成了完整的马赛尔参议员先生。
这不是一个让你下班后可以放松心情,愉快观赏,嘻嘻哈哈不走脑不上心,只求减压按摩的通俗故事,这甚至是一个悲伤的沉重的叙事。妻子因病酗酒而产生的疏离甚至怨恨。女儿缺少关爱在叛逆期交友不慎染上毒瘾。被接济的女人可怜而可恨最终为了得到替女儿治病的那点医药费不得得威胁议员妻子。女医生天天面对无数的病人无论贫穷富裕,上了ICU都是一样不过是坏掉待修理的躯壳,看别人的故事自然如同路人甲一般无伤痛痒,根本无需倾注感情。年迈的母亲活过了大半辈子,老人的通透和智慧也抵御不住白发人送黑发人的悲伤,特别是在瘾君子孙女亦进入ICU中,我看到那个踉踉跄跄的老人真的被击垮了,虽然她没有眼泪……
这真的是个耐人寻味的故事,如同宣传海报写的那样,女编剧是罗马尼亚最著名的剧作编剧,这部剧就像罗生门那样,从不同的人物视野最终折射一个完整已故的人物以及与他相关的事件。主演:奥菲利娅·波皮Ofelia Popii生于1978年,是罗马尼亚锡比乌国家剧院最著名的演员之一,并在国际舞台上深受观众和评论家喜爱。这个头衔与赞许亦当之无愧。6回复8赞
Lv5故事内容单薄,线条不清晰,逻辑混乱。以山海经之名为卖点,行得是混乱诡异,盗墓笔记之实?!根本不知所云,看到后半场才明白说的是环保的传承问题。没有剧情,只为了表演而表演,剩下的只能是空洞乏味,没有灵魂,故弄玄虚的作品。自以为表达方式新型,其实不过是在毫无筛选的堆砌。lenellLv52019-09-29
在我眼里此剧只值半颗星,这也看在辛苦的演员满场跑了一个半小时的份上才给的半颗。多加半颗,是出于同情,同情视听创意在此剧中被明月照沟渠了。仔细一看,这剧是老外导演,这也难怪了,他能吃深吃透玄妙魔幻,连国人自己都尚且一言难尽的天朝最魔幻远古巨著吗?山海经的精华是什么,各种瑞兽怪兽到底有什么含义,有多少山河,多少原始动物,人土风情,多少可能存在的地理风貌……这个编剧简直啥都不懂。不过借了个名头,还只能借用流量网剧里超烂了的九尾狐做噱头。于是,山海经这个名头,只能像一张塑料皮一样被简单套用和糟蹋,完全感受不到远古玄幻著作与话剧内容的契合,剩下的只有牵强附会。东方诸神的故事完全没有被融入血脉之中去。
我最莫名其妙的是后半场所谓结局的高潮部分,唤醒象征女娲的小女孩去“补天”——传承环保事业。撕心裂肺,莫名其妙的满场又跑又跳,没完没了的尴尬呻吟了快10多分钟,竟然还有一段七零八落拿来直接堆砌的民族舞材料元素?!少数民族的跳锅庄还是跳大神……OMG~然后此剧便戛然而止了……这到底算什么?足够荒唐。
每年总要踩几次雷,这次又是上话,今年上话你是怎么了?装修完了超预算要补窟窿?因为叫“山海经”所以才慕名而来,结果真是有辱其名。浮夸的道具舞美,莫名其妙的表演,乱七八糟的对话,毫无逻辑的剧情……求求你饶了我吧,饶了山海经这本远古奇书吧。浪费银子更浪费自己宝贵的时间,今年最差,没有之一。12回复6赞
Lv5在7-Eleven也有看到宣传,开心💪观众丁Lv52019-10-06
井上杏美唱了《伴随着你》和《邻居家的TOTORO》,井上桑全程元气少女真是太可爱了🙈其实我还很期待唱《季节的变换》,但是交响版《能看见海的街道》也很满足了[泪] (毕竟前面两个比较热门)(想念上松美香的竖琴版本)
本名阳子发挥最稳定!现场还重现月岛雫的讨厌鬼ヤなヤツ片段真是惊喜hhh 虽然阳子重现的声音没有雫那么少女气了🙈 乡村路全程跟唱,娜乌西卡唱得也好听!(文盲赞美)
木村弓自弹自唱的《永远同在》超完美还原!!!《世界的约定》原来也是木村桑作曲,这次也亲自献唱了!弹竖琴的样子真是超亚撒西🙈 辛苦了[心]
井上的女儿也出场唱了辉夜姬物语的主题曲,还有中文《虫儿飞》。大合唱曲目《散步》和波妞果然需要真正的少女!🙈
虽然平时吉卜力各种版本都听了很多很多,不过现场听交响乐队感觉还是更加触动。千寻的选曲不多很遗憾,我最喜欢的两首都没有演奏。《人生的旋转木马》人生无憾系列。《幽灵公主》那一曲真的哭惨了!曲目结束后无缝衔接了一段Medley,十分过瘾!在我心里可以当作一个安可的小安慰吧。给交响乐队打call!![心][心][心]
北京场主持很尬,翻译也很糟糕,没有曲目单,因为在上海CD售罄所以北京没有签售没有握手会[微笑] 首次也有可能是唯一一次就搞成这样真是无语……1回复10赞
Lv3#大师赛如约而至#为小德德约科维奇加油!😉寄相思Lv32019-09-27
17年去了劳力士大师赛,看了费德勒和纳达尔的一场对决,虽然很遗憾没能看到小德,但是依然感到荣幸!今年希望能看到小德在球场上的英姿!😘
喜欢小德是看他08年澳网拿冠军的决赛,喜欢他比赛时坚决,认真,不服输的表情,(认真的男人最帅!)喜欢他手里网球🎾掷地有声的节奏,2011年更是他的高光时刻,拿下了澳网,温网和美网的冠军,世界排名升到了第一,2016年实现跨年连夺四大满贯,实现大满贯,之后拿到的大大小小冠军更是不计其数!
但是对于运动员来说,难以避免的就是伤病,今年美网,他因为左肩受伤遗憾退赛,遭遇嘘声一片,心里真心觉得很替他鸣不平,或者用他的对手纳豆的一句话可以表明:“我觉得他不应该受到这样的待遇。他是个伟大的球员,他之所以这么做是因为他无法继续比赛了。他的难受程度肯定超过阿瑟-阿什球场其他任何人。他错失了再度赢得大满贯的机会,这是他最擅长的场地之一。” 我觉得没有任何人比运动员更能感同身受!因为伤病无法比赛的痛苦纳豆也经历过!
很高兴在大师赛的官微上看到小德确认出席此次大赛,只想对小德说一句:Do your best!你是最棒的!❤️22回复10赞
Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞- Lv4用两个词来概括这场话剧:十分精彩,不虚此行。当时就是看到了“老戏骨,强编剧,好剧情”,当真是一样都没有失望。玉棠Lv42019-09-12
先说说演员阵容,江珊老师,当之无愧的老戏骨,身段情绪表情等都随时在线,一口标准话剧腔,却并不是生硬,让人感觉很舒服。郑云龙,全场百分之九十的女观众呀,大多数都是他的粉儿吧,一出场那个尖叫声。。。比我想象中表现的要好,不是纯花瓶,不过貌似光绪这个角儿好掌控一些,全场没有多少太大的变化。扮演徳龄的香港话剧团演员黄慧慈是带来惊喜最大的角色,一出场基本上是跳着来的,把徳龄天真烂漫的性格表现的淋漓尽致,笑容里透着由内而发的真诚,很是吸引我,自有的港台腔,更有多了几分“国外长大的格格”的味道,可爱自然,灵活机敏,是个讨人喜欢的徳龄。
再言“强编剧”,何冀平老师的本,膜拜。整体连贯性很好,没有任何跳戏的感觉,引人入胜。语言没有多么高深晦涩,都不过是平常语句,却也不乏经典。几场戏的时间点选的很好,都能准确生动体现人物性格。有包袱,有笑点,拿捏精准,不落俗套。
最后再说说好剧情,本是有历史背景,这样的剧我也看得比较多,但这个让人看起来感觉很好,没有上下不搭噶的突然转变,也不似湖水般平静,从人物性格可以推断接下来的走势,最后徳龄利用慈禧大寿,呈上变法奏折,先言这才是最好的寿礼,再说深切理解她的内心是有变法改良的心意,自己亲眼看到江山动荡,满目疮痍,变法图强才是根本之法,冒死进谏,不顾生死,只为拳拳爱国之心,完全在意料之中,却也感动到了我,潸然泪下。还有徳龄多次提到的“我想试试”,甚至成了一个梗
总得来说,不枉我抢票,换票,卖票,买票,折腾一场。经典,值得被欣赏。2回复5赞























