- Lv4好看，美爆，安利，如果来不及去看现场，那也可以找出官摄来看一看，真的精彩。汤老湿在路上👾Lv42019-05-12
舞美
不像法扎一样浮华绚烂，但是我却觉得美于法扎。
整部格局从头到尾设计都非常简单，没有大布置，大部分道具都融入了演绎本身，由角色自行带入场中，但又不突兀，反而能更灵活运用为角色表演的一部分。道具和服装从头到尾都有一种俄罗斯的浪漫主义美感，质朴，抽象，苍白，唯美，配上神仙构图，竟然将普希金原诗中那种抽象却令人心碎的感觉完美还原了。less is more，意境上取胜了。
很多幕都可以单独拿出来夸。
比如最经典那幕少女们穿着雪白的裙子坐上秋千，缓缓在舞台上升起，风吹动她们雪白的裙摆，白雪飘飘，感觉她们神圣得仿佛歌唱爱情的天使，但她们每个人脸上那种悲哀的神情，又仿佛哭诉着爱情悲剧的幽灵。配合着舞台最后面神奇的镜子幕布，倒影与现实，有种浮生若梦的感觉。
再比如我个人非常喜欢的连司机连斯基死去的那一幕。
我非常喜欢这版连斯基，不只演员极其帅，而且实在是太可爱太鲜活了[说到底只是个被爱情冲昏头脑的傻白甜青年啊，到底做错了什么要被渣男射并不]
而当炽热的灵魂凋落，他背对着我们半裸着坐在大雪中死去，他的腰微微的弯着，曲线柔软宛如沉寂的希腊雕塑。枪鸣，死寂，随着音乐的爆开，雪落下来了，覆盖了他的头发，落满了他的身体。他是那么纯白，那么孤独。而舞台的中间，中年连斯基沉默的看着另一个死去的自己，而右侧，是崩溃的爱人奥尔加[构图绝了]。
不只是我，现场观众全场最喜欢的除了塔季扬娜，就是这对傻白甜情侣了，所以谢幕的时候他们的呼声最大。连斯基刚到村子就将代表着他的爱情的手风琴交给了这个可爱的跳脱的姑娘，他们唱着“银白色的月光下”，在每一个场景里亲密地挨在一起。他的心就好像那架开开合合的手风琴，永远鼓动着生命的节拍。直到他去世，年轻的爱人被迫带上头纱，被挽起手臂，被夺下唯一留下的手风琴，被一步一步拖走。
悲哀，但是好美。果然人类的美学都是建立在别人痛苦的压榨上。
还有很多场景的小细节部分也可圈可点。
比如塔季扬娜的信被撕碎后，老年奥涅金小心地用玻璃框将它复原，那忧郁又温柔的神情，暴露了他对少女深藏心底的眷恋，而轻骑兵和老年连斯基也凑过了看碎掉的信的时候，那一瞬间的寂静，三个老大叔的手足无措，很可爱。
再比如，连斯基跟奥涅金对决的时候，枪原本在老年奥涅金手中，在说完诸多未来的懊悔之后，年轻的奥涅金一把抢过枪，对准连斯基毫不犹豫地开枪，了解故事结局的老年奥涅金的沉痛与深陷故事当局者迷的年轻奥涅金的冷酷形成对比，始终不愿将枪口对准奥涅金的连斯基与从始至终用枪指着连斯基的奥涅金也形成对比，最后再由奥涅金说出失魂落魄和“悲伤使旅行和自由都失去颜色”。
再比如，连斯基跟奥涅金对决前，连斯基遭受背叛痛苦无比，又不敢相信，在奥涅金台词的部分，自己一个人默默去墙角塔季扬娜的信前抵着头站着，可爱爆了。
还有塔季扬娜偷吃果酱之前，先轻轻吹掉了盖子上的雪，这样小的一个细节，也十分可爱。
当然，除了上面这些，我最喜欢的场景，无出其右，必定还要是塔季扬娜那幕“床戏”。
初见奥涅金之后，芳心暗许又懵懂悸动的塔季扬娜彻夜难眠，她在床上疯狂地翻滚喊叫，身体折成痛苦的直角，带着巨大的惶恐和愤怒地砸枕头，下一秒却又狂喜地跑跳，恨不得呼号奔告。爱情的力量使她力大无穷，她拖着床到处奔跑，抱着奶妈求她讲年轻的爱情，却又一句也听不进去，原因只是一句来自少女灵魂最深处的呼喊——“我恋爱了！”
这一幕真的经典，明明是幸福的，是饱含快乐的糖果，甚至带着点滑稽的小可爱，但是不只是我，在场很多人看到这幕都落泪了。那一瞬间，所有人都被这样一个理想化的人格感动了，为纯粹的爱情潸然泪下。那一瞬间我也彻底明白了为什么很多人说塔季扬娜是全俄罗斯最可爱的理想，是俄罗斯式乃至全人类美好爱情最纯真的写真。一个少女的人性独白，一个少女的文化侧写。
当然也不是没有缺点。
缺点就是奥涅金作为主角的魅力有点不够。
作为文学界三大渣男[奥涅金、于连、贾宝玉]的代表，奥涅金是残酷而复杂的，但是在剧中，这点突出的不够，原因就是塔季扬娜的篇幅跟奥涅金的篇幅简直不可同日而语，第二幕开头非常冗长一段跟奥涅金没有半毛钱关系，所以如果这部戏改成《塔季扬娜》我觉得更贴切，奥涅金早已沦为配角了。
但是也不好说，毕竟奥涅金本来就是“多余人”。多余人真的好多，我印象比较深刻的、也是比较称职在做“多余人”的几个角色，一个是托尔斯泰的皮埃尔，一个是人间失格的边缘人，再就是奥涅金了。其实我觉得这三个，边缘得各有千秋，人间失格的“我”因为第一人称，着重于研究边缘人的内心，重视“人”自我的感觉和内心的探索，跟皮埃尔和奥涅金不太一样，姑且不放在一起讨论。
皮埃尔与奥涅金，作为多余人形象出现在文学作品中，有着相同的角色意义，那就是推动剧情发展以及反映社会深层问题。但是相对来说，我觉得皮埃尔非常不边缘，全程存在感极强，动不动出来跟安德烈讨论下哲学思想，而社会前进显然是有思想上的推进作用的[而且还抢了我可爱的娜塔莎岂可修]。相比之下，奥涅金可是非常多余了，啥也没干，而且确实挺可鄙的，非常符合可恨又可怜的多余人形象，如果照这个理论来说，普希金一开始的动机也许就是讴歌塔季扬娜的爱情，并没有我们后世解读那么多的阶级意义。我们受到的教育太过于喜欢把一切都局限在时代和意识形态的框架里进行解读，感情还要分主义，逮着一切“过去”的东西就说是“封建”“老派”，然后大加批判一拨，挺没劲的。
音乐
全剧音乐主要就是一首主题曲，但是却能吹整场，因为这首曲子就是柴可夫斯基的 “古老的法兰西民谣"。神仙作品，美得像仙境，就不多吹了。
但是值得一提的是我原本以为会用柴可夫斯基的奥涅金歌剧，但是反而没有，可是老柴的作品真的是硬啊，也是俄罗斯文化的写照了，不论怎么用都很贴合角色和情景。
另外还有一首奥尔加唱了非常很多遍的“叮铃铃”的歌。演员们演技唱功都没得说。
这里想单独把法扎拎出来做个比较。这么说不是为了踩一捧一，只是我在看的时候总是会想起法扎。法扎的优点非常多，舞台，服装，音乐，和男演员的颜值演技，都是登峰造极的，但是看完之后我感觉眼花缭乱，却没有澎湃的感觉，反而是简单朴素到近乎苍白的塔季扬娜让我泪如雨下，我不禁去思索个中原因。
我想第一就是因为普希金的故事构架是完美的，并且是有层次的，被编剧导演一改编，感觉赋活了。
其次，普希金的台词漏洞太少，两者的剧本不是一个层次上的，普希金的台词太他妈简练了，又太他妈深刻了，这种菊苣就是个bug，后来者难望其项背，所以经典还是有经典的原因的。
既然如此，下面就聊聊剧本。
剧本
衡量影视作品的标准从来不应该是单一的镜头表达和社会含义，而是剧作内容本身。
所以先从剧本谈起。
《叶甫盖尼·奥涅金》，作为普希金的经典作品，可以说是俄罗斯超级大IP，柴可夫斯基为它写了一部伟大的格局，又由芭蕾大师约翰·克兰科将其改编为芭蕾舞剧，可以说剧中的塔季扬娜已经升华成整个俄罗斯的可爱的理想，而奥涅金式的爱情悲剧也成为了全人类爱情悲剧的写照。
所以这样的珠玉在前，导演选择了“忠于原著，忠于原著中角色的自然反应，且忠于原著所处的时代印记”。也是，你有多大本事，敢动普希金菊苣的原作。
整部格局台词全部出自普希金的原文，一个字没改。因为原作是诗体小说，不同于剧本或传统小说，它的台词相对意象化，也相对更简练，因此也就给了导演和编剧更多的设置上的创作空间。
所以重点表扬导演在角色的设置上的改编，除了原本的角色设置外，导演在第一幕就让老年奥涅金跟青年奥涅金直接对话，我们都知道。奥涅金的角色设定一直是冰冷无情、沉默寡言和高傲乖张的，这样的设定在诗歌里面没有问题，但是变成剧就会缺乏张力，所以鬼才导演就选择了将奥涅金一分为二，青年奥涅金负责演，老年奥涅金负责说，“说”的人又更无限接近于“想”，这样就避免了角色崩盘[求罗素好好学一学]，又完美表现了奥涅金格格不入于世俗的角色特点。
而另一点睛之笔就是连司机连斯基——这个年轻殒命的可怜孩子，也是以青年老年这样分裂的形式来表达的，年轻的连斯基自不必说[炒鸡帅]，老年的连斯基是作为奥涅金的幻想出现的，是奥涅金对过去的懊悔和自我摧残后的空虚的文学写照。这个设定简直可以让人高呼一声bravo。
为什么呢？
因为就这么一个小小的改动，就打通了原本在普希金长诗了看似完全不相关的两个角色——连斯基&奥涅金这对双生花。
其实很多人原本看完叶甫盖尼·奥涅金这部作品，始终都无法理解奥涅金与连斯基之间复杂的感情。起初二人互相耳闻互相轻蔑，到一见如故成为知交，这么看奥涅金就只是个死傲娇，而连斯基作为奥涅金唯一的朋友——“我们把其他人看作零，只把自己看作一”[全场都了然地笑了哈哈]，代表了所有可爱美好热情柔软的东西。而且连斯基爱的是奥尔加，而奥涅金爱的是自己，两者本身没有冲突，何来奥涅金对奥尔加的调戏？那么何来反目这出戏？看上去这一切都是毫无逻辑的，其实这恰恰是普希金想要表达的——连斯基与奥涅金本就是一体，“诗歌和散文，冰雪和火焰，彼此的差别也不如他们明显。”奥涅金代表的是自己性格中软弱、冷酷、理性而黑暗的一面，而连斯基代表的就是“哥廷根的魂灵，康德的信徒，热爱自由、天性热烈、充满诗情”的奥涅金的另一面。
这样就解释得通了。
全戏从奥涅金的视角看过去，其实就是一场自我人格的搏斗和谋杀，天真烂漫的一面被生活摧折，变得千疮百孔自我否定的过程。这也就解释了为何奥涅金在面对塔季扬娜纯真的告白时为何如此的悲观，因为他自身就是否定，否定自我，也否定世间所有可堪称之为美好的事物。而作为自己性格中美好的部分的连斯基，自然也被当做不必要的东西，甚至是耻辱的东西[奥涅金不允许自己沉溺在爱情当中，而连斯基却狂热的陷在轻薄女奥尔加的臂弯当中，这是奥涅金痛恨的一点]。
这种double式的人格解读是普希金原作里非常隐晦的部分，但却也并不是没有提示，最明显的一处，莫过于奥涅金在杀掉连斯基时那段对白，里面充满着懊悔和悲伤，这也是奥涅金离开这个小镇的直接导火索。倘若二人之间只是勾引所引发的背叛，那断断不会有失去后的不舍和绝望的情绪，更不会如此强烈。
编剧跟导演极好地抓住了这一点，进行了巧妙地再创造，让奥涅金这个角色看上去更立体，也更富有人情味。而这种double的应用在整部歌剧中都能看到，比如一开始的那一堆邻家少女，其实都是塔季扬娜内心复杂情绪的写照，而结尾女舞蹈老师的死亡象征了塔季扬娜爱情的死亡等等。
其他剧情就不详解了，对于这部戏的评论和夸赞，就像普希金的诗歌一样，是千言万语都无法说完的。这也许就是传奇作品与普通作品之间的区别，经典的寿命是无限绵长的，即使作者的声音已经苍老，但它自身的语言却是永远年青的，是万万年的。
其实说到底只是一个爱情故事，但是从另外一个角度说，说到底人类的题材就那么少，故事都是一样的，区分高下的是作者本身的伟大，是那些台词，是那些隽永智慧的语言。而在爱情的解读上，或者爱情诗上，我墙都不扶就扶普希金。这样简单的一个故事，因为普希金的语言，而变得如此充盈，这是普希金的胜利，也是文学的胜利。
“生活过、思索过，难免对人类产生蔑视。”
说实话，作为普希金脑残粉，第一句台词出来的时候我就已经跪了。
更何况亚历山大·我就是要决斗·谢尔盖耶维奇·情书圣手·普希金大大还在这本书里贡献了教科书般的情书写作教程。
写到这里，突然发现可以用我最喜欢的一篇普希金的诗结尾，虽然它并非出自奥涅金，却意外地贴合：
“我爱过你；爱情，或许还没有
在我的心底完全熄灭
但我已不愿再让它打扰你，
不愿再引起你丝毫悲切。
我曾默默地、无望地爱过你，
折磨我的，
时而是嫉妒，时而是羞怯。
我是那么真诚，那么温柔地爱过你，
愿上帝赐你别的人，也似我这般坚贞似铁。”
p.s 看了官摄的人也建议一定要去现场看一下，那种磅礴的悲剧美，以及满分的构图和表演，都是在现场才能体会到的。但不建议坐得太靠前，因为它的构图要坐得稍稍远一点才能看到。
p.s 这个故事很像汤姆和简奥斯汀有木有。
2回复10赞 - Lv3最喜欢今晚赵老师的《秋塞吟、和指弹吉他🎸合奏的《酒狂……但几乎每首曲子，现场观众席都会突然冒出各种手机铃声、闹钟、塑料袋声、快门声，噪音干扰让人有点心塞……巷口的猫_.Lv32019-05-13
承办方之一的某知名琴坊广告很硬，音乐会🎼场外入口 几张桌子一字排开售琴、开场前和中场休息时间 舞台中央投影播放该琴坊宣传纪录片、因为离得近，甚至能看到 前半场弹奏用的所有古琴都是带着价签的，一曲一换，弥漫着商业气息……赵老师的演出礼服色彩明艳亮眼
更喜欢嘉宾高宇老师着一身素衣，素雅清简……能看出弹琴前有些小紧张，但琴一上手，渐入佳境，一举一动像一帧水墨画，很有老一辈古琴大师一脉相承的谦逊平和的琴人之气……
吹箫的喻晓庆老师很是儒雅，白羊老师把吉他平放在腿上，像弹古琴一样的演奏吉他 很特别……芊蔚小姐姐本人超美，气质清冷出尘……
《美人兮，赵老师弹唱很惊艳，但是觉得 《英雄，小提琴🎻一出，古琴音直接被盖住了………还是要感叹一下 紫霞雅乐团的小姐姐们颜值都很高啊……回复5赞 
Lv5每次来大宁剧院都是因为静安戏剧谷。Angela_leiLv52019-04-30
《零祈祷》是根据陀思妥耶夫斯基的小说《赌徒》改编的作品。敲重点：1⃣陀思妥耶夫斯基2⃣亚历山德琳娜大剧院3⃣名导瓦列里•褔金4⃣俄罗斯金面具戏剧奖的最佳女配角奖“老奶奶”一角。
对于未看过原著的，20分钟的看前导览，对剧中的人物关系，剧情脉络了解还是起到很大帮助的。
站在赌场中央引吭高歌的庄家先生，那一声声魔性的下注啊～下注啊～下注啊～，老奶奶紧跟着的zero~zero~zero，35倍啊😜，真是令人血液澎湃，呼之欲出，看来我是不能进赌场的人！😂😂😂
现场舞台是模仿“轮盘赌”的装置，座椅以一柱体为圆心，排列为四个旋转的同心圆，所有的人都在转盘之中，旋转着的舞台就如同赌场里的转盘一样，赌徒们在其中转啊转啊，我们的人生又何尝不是一场不知胜负的赌局呢？大家也都是赌场中的一名赌徒，不到最后谁都不知道结局是什么！🤔🤔🤔
老奶奶的表演功力是显而易见的，之前还看得浑浑噩噩的我，老奶奶一上场，马上精神振奋！这这就叫万众瞩目，技压群芳吧！回复8赞
Lv6人家电影上映前，广电还审片呢…不知道静安戏剧谷在引进剧目前，有没有看过演出节目的样片或视频😓鼎鼎Lv62019-05-07
这都是引进了些什么戏剧😂你们承办单位，觉得这戏能对得起买票进场的观众嘛…良心在哪呢？…真替正价买票进场的观众不值🤣我4折买的都觉得小亏。
总计时长只有50分钟…短得要死了……我从单位赶去大宁剧院都花了1个小时多😂哭死我算了……
但是为什么我还愿意给及格分呢？
因为这戏还是有点想法的👌
没有类似人物传记似的线性叙事…而是将Coco一生中的一些对人对事的看法、价值观剥离出来。着重于讲述她是怎样一个独立的女性👏🏻
三位演员爬上爬下，扮演角色，操纵木偶，非常辛苦。但是演员不能再多一点嘛……叙事再丰满一点。现在这剧只适合小剧场演出，到大型剧院演出有点坑😓
不过时尚和T台那段情节，还是蛮有feel的。
建议已经买票的朋友，明天去大宁观看演出前，稍微了解一下香奈儿的生平事迹，对于观看体验可能会好一点。1回复9赞- Lv6因为某些人某些原因某些操作玩砸了，乌镇戏剧节的口碑之作，在上海好长一段时间3折4折的价格疯狂出，拉人来填场…我顺势而为，买了张4/30骨折价的票。😊鼎鼎Lv62019-04-30
4.29日当胡歌一排观剧的消息传遍网络之后，票价逆市大涨，居然开始溢价了😂……不知道是怎样来看待这个情况，反正今天的上座率极高……
其实29日演完，群里就有两种对立的观点。
有人说哭得稀里哗啦，特别有感触。🤣
有人觉得无聊，不好看。😂
更不巧的事情，开演前得知陈某在29日演出中受伤，今晚我们还只能看删减版…
世上的事情总是充满了各种缺憾…
从今晚演出结束之后，我个人觉得这戏，讲述每个演员的点滴故事和人生经历，每个人又都是50+左右的年纪。所以是希望以情动人……
所以适合有人生阅历，平时生活多姿多彩、多灾多难、风雨兼程，反正就不适合生活平淡的人看。所谓的感动，或者哭的稀里哗啦，是靠观众自身的内在驱动。如果本身有类似熟悉的情况发生过，更是能产生共鸣和共感。
对于从小生活在糖水蜜罐里的人，则是毫发无感。特别不能理解今天还有家长带孩子进场，人家又不是给你们家孩子讲童话故事，希望今天有些段子别吓着你们宝贝👻
总体而言，这戏就是一碗十三香熬凑出来的鸡汤，爱者喝之。👍🏻回复6赞 - Lv6按理说，TNT的剧我是每部都要看的。可是仲夏夜之梦之前已经看了蛮多版本，话剧、还有舞剧…中国的、外国的…剧情走向熟悉的不能再熟悉了。所以开票的时候，我米有买。鼎鼎Lv62019-05-04
等到临开演前，4月份初我发现所有场次全部售罄了。主办方临时5/4下午又加一场…得了。居然卖的这么火，那我也买张酱油票看看TNT的演绎。
上海观众对于TNT剧团这种巡回演出团的方方面面已然十分了解和清楚、优点弱项无比分明。他们在上海的时间总是中国巡演里最长，这次仲夏夜之梦，整整一周在大剧院演出，五一放假更是一天两场。
演员们真的是太棒、太厉害了。足足125分钟的演出时间，6位演员，演绎三拨人马…贵族、精灵、平民百姓…真是一刻没有停。连换装时间都是秒速。角色一换，声音、神态和动作跟着一起变。可见这些演员的台词功底。
而且仲夏夜之梦这轮卡司，相当具有表现力，通俗地说，特别会现会秀，把剧情本身的疯癫、搞笑，体现的淋漓尽致……
而且有时候演员们还要又唱又跳，仙后的舞蹈功底很深厚👍🏻拉山德和狄米特斯两位的演员相当讨喜。
尾声莎翁作品的那段无厘头戏剧，看得我简直要笑死了😂
话说居然有人评论TNT的演出是大学社团水准，啧啧。盲人不可语之象、夏虫不可语之冰👻回复7赞 
Lv5#4月最佳现场#有个朋友很早就约我看昆曲，虽然我对昆曲和昆剧并不了解，但看过一些白先勇老师的书，对白先生的尊敬让我接受了朋友的建议，看了这部白先勇老师总策划的白罗衫。虽然当天阴雨绵绵，但东方艺术中心仍然上座率喜人，不仅有老中青年人，还偷一些可爱的孩子，从小就接受传统文化的熏陶，让我再羡慕一下大城市长大的孩子。Line🐻Lv52019-04-09
我之前对各种门类的戏曲都不了解，临时抱佛脚了解了昆曲的一些渊源，其中遭遇，也理解了白先生推广昆曲的不易，很多传统文化的失传的确让人痛心。
白罗衫没有牡丹亭，长生殿那样有名，剧情略狗血，传达的一些思想也有些老旧，如果这个剧是个当代话剧或者音乐剧我可能会掀桌子吧。。。 不过这个已经是改编过得，原著更是封建礼教的愚忠典范。。。不过我还是把一个五分钟就能看完的故事，认认真真听了两个多小时，并没有犯困。
我依着自己的理解，看曲牌，看唱词，看身段，听昆曲，虽然是似懂非懂，还是被深深吸引。吴侬软语，听着悲剧更悲，亲情更浓。
京昆不分家，我还买了天上人间李后主，打算进一步感受传统文化的魅力。25回复27赞
Lv5上海场没有演出条目，观后感就写在宁波站吧渣渣辉666Lv52019-04-20
#4.19 Mistakes+Your Romance+Wu Mang Live YYT Park#
首先宣传有一定的误导性，其实现场是三个团混编一共五个人共演的编制，有点绕口，时长也比较短。好歹演得不错，性价比很高。热情、自我的音乐表达，华丽但不重复的段落，有着年轻人特有的活力。
早在官宣前，在文广局审批公告搜到了这场演出，但对乐手不了解。于是现充一个个搜索，不得了，吉他手和贝斯手都有着爵士乐底子，且开过个人演奏会，键盘Program也很有经验。果然是使用共鸣箱的f形孔的爵士吉他，延音柔软顺滑，技术成熟，不过音阶的变化有点少，毕竟音乐风格不同吧。六弦贝司厚实稳健，好几首就是贝司为主导框架，在弹唱时候的低音让我有点恍惚。主唱Shinji很有特质的嗓子和台风，个人认为不输Paellas的Matton，但Shinji更粗犷和直白，而他基友类似霓虹都市的性感之声。
周边大卖，而他们的经纪人有点像松田龙平啊，貌似很乖的样子哈哈。6回复10赞- Lv6梵志登执棒上海交响乐团音乐会鼎鼎Lv62019-04-17
对于这位荷兰指挥，现场听过他执棒的好几场音乐会，无论是和纽约爱乐乐团，还是去年和上交的团季音乐会，都留下蛮深的印象。个人比较喜欢和欣赏他的指挥风格😊
今天的两首主打作品，大家都是蛮熟悉的，也是很多名家名团经常演绎的作品，所以让观众很自然而然地进行比较…整体而言，今天演出还ok,但是似乎离惊艳、惊喜、精彩还有一丢丢距离😂谁让上交被称为中国天团，怎么也要严格要求地说…
上半场四大小提琴协奏曲之一-门德而松e小调小提琴协奏曲，小提琴手是第二届上海小提琴大赛的冠军周颖。不清楚她的水平就是这样，还是今天发挥一般，尤其是第一乐章中段和乐队配合，以及后面的华彩部分，让人感觉很so so.而且今天上交的整体声音感觉有点闷……像发不出声响似的……
同前段时间伦敦爱乐乐团在东艺的演出时，同样“女王协奏曲”独奏的德国女教授Julia拉得那叫一个霸气侧漏👍🏻
下半场柴五，上交算是拉回来点分数，但是这作品名团今年以来演的特别频繁，芝加哥交响乐团刚刚演完，别人家留下满分印象的铜管部，上交还要再努力💪但是作品本身可听性真的很棒。所以今晚在激动人心的乐曲中完场，还是不错的工作日夜晚👍🏻回复4赞 
Lv5用技术性的语言去评价它很容易，音乐或者画面多好多好；观众反响多么热烈也显而易见，很好很好… 实际上我没有什么精力去观察和注意其他观众的表情和反应，我被故事牢牢抓住了，它什么都很好，有多滑稽就有多哀伤，有多天真就有多深沉。可能正如忧伤的小丑最动人，特别好的东西总是兼具两种完全矛盾的特质，于是我在上一秒模糊了镜片，为被提前终结的生命和爱情伤感，下一秒又被逗笑，在泪光中意识到幽默诙谐之深刻… 这一次我觉得故事只有讲得好与不好的区别，好的故事不会因民族背景不同或者时间背景去日已远而降低感同身受的可能，甚至连主题新不新颖都不是问题，毕竟关于青春和命运，关于获得与失去，这些都是人之为人最容易被触动的与人生有关主题… 也许，这部剧之所以深深触动我只是因为我从中看到了当下的自己最想看到的东西，也许，对很多人来说，这部剧就和旁边那位一直无法停止发表即时观感的观众看到的一样只想说：剧情太狗血了！不过我仍然很愿意为看到了我期待看到的那一幕鼓掌！用户158****0272Lv52019-05-032回复8赞- Lv6翘首以待几个月的克利夫兰与丹尼尔特里福诺夫的演出，今晚如期上演。克利夫兰管弦乐团上海站今明一共两场，有没有丹尼尔上座率天差地别……今天几近满场。鼎鼎Lv62019-04-06
作为当代最受瞩目的钢琴新秀，这几年上升之势很猛，不过从媒体的采访评论看，他本人对于成名保持清醒的头脑。而且似乎性格超内向，不擅言辞🤣
上次现场聆听他的成名作“拉三”，感觉相当震撼。今天贝多芬的第五钢协“皇帝”，发挥其实不错👌但是在第一乐章似乎有一处明显的失误，毕竟我是酱油水平，也可能是我幻听了😂
但是克利夫兰这个美国五大交响乐团之一……确实是名不虚传👍🏻时隔21年之后，再度来访上海。在多位德奥大师的引领之下，这个美国名团反而对于德奧系作品演奏特别有心得，和感染力😊今天感触特别深的一点，是声音干净利落，节奏无懈可击。
指挥是老熟人Most，上海维也纳爱乐乐团演出就来过👍🏻这次带来自己的近卫军克利夫兰，而丹尼尔又在克利夫兰生活、学习了好长时间，这三位一体的配合，堪称完美👏🏻Bravo!1回复13赞 
Lv5初中在电脑上看了83年老版《搭错车》，大概也是我看的第一部台湾电影。淳朴的人物和剧情，自然流露的感动，没有刻意煽情也没有矫揉造作，音乐一出来眼泪也跟着溢出来。观众丁Lv52019-04-20
今天有幸看了丁当版的音乐剧，剧情改编了很多，唯一感动的是让阿明哥活下来了……其他地方就很弱了，部分情节过于生硬，强行推进感情戏，还让我们时君迈一夜情？几十年后的改编却毫无进展啊。
作为音乐剧比电影版加了非常多的歌曲——我爱他、小小鸟、牵手、感恩的心……超级无违和感，而且每首歌的歌词都是绝佳，甚至过分精彩而使剧情更显薄弱。
阿美和亚叔和阿明演员最佳！本身就很喜欢丁当，虽然深知其作为歌手的演唱实力，但是真没想到出演音乐剧也完全撑得起来！十分惊艳。饰演亚叔的王柏森演技太赞，看了介绍是果陀的老团员还是台湾音乐剧之王，感情戏简直心都碎了……
“好作品分两种，一种是看了还想再看，一种是看了不敢再看的。”《搭错车》就是第二种。在多年后的今天我终于决定再去看一遍。
（今天位置比较倒霉，左边聊天右边吃薯片，前边三个高个男生完全挡视线，后边的追星少女全程嗤笑吐槽，拍照摄影一大把也没有工作人员管理。不想在这里看音乐剧了，北展还是演相声吧……）1回复9赞- Lv6不知道缪时文化的张老板怎么得罪人了，这几天群里一堆人喷因味爱这部剧。临了临了开演前，还有人喷…我滴汗😂鼎鼎Lv62019-03-31
公益演出最低30的票价，你们还要要求啥…卡司又是受迷妹们欢迎的钟少和翟李朔天…今天坐车的时候，就有迷妹抑制不住激动的心情…散场时堵门的场景给你们看看照片
观剧感受，人各有异。之前群里还有人喷盗墓笔记…我去。盗墓王的男人也有人喷，过分👻
反正我从不受其他人的想法左右，评价评论以自己当时的感受体验为主要依据😊
说回音乐剧本身，撇开白菜的公益票价。即使不是惊艳的音乐剧，但是作为周日下午的娱乐放松活动，绝对是可看的👍🏻至少故事情节和剧情安排，是一个完整的爱情故事。讲好一个完整的故事，已经是一个及格的作品。然后卡司们的发挥蛮好的👌男生们比女生们发挥更好，本身他们也更受欢迎😊顶着锅盖说😂……翟李朔天今天似乎比钟少唱得好一丢丢…不过戏份只是男二
宗俊涛是亮点，有这么一个搞笑的人串联起全场，加分不少……还把个观众拉上台调戏🤣
演出结束跑路，然后经过保利演员出口3号门，叫喊声一片😂4回复11赞 - Lv6晚上要听听交响乐，不然周末怎么对得起自己呢……🤗鼎鼎Lv62019-03-30
巴赫的小赋格算是给迟到观众最后的机会……可是4分钟的时长似乎对一些人无用，柏林爱乐第一首席小提琴手领衔的普罗科菲耶夫的第二小提琴协奏曲，居然也有好多人迟到…中场休息才被放进来😂损失惨重……
Noah我觉得不像很多小提琴手一幅要把琴拉爆了的感觉……听他拉琴很稳、举重若轻的感觉，非常享受😊今天这曲目体现他超好的基本功，扎实的👍🏻
中间一度我忽略了整个乐团，光沉醉他个人的演绎上了
下半场是今天的重头戏－拉赫玛尼诺夫第二交响曲。
今天第一次感受到指挥无与伦比的重要性。同样都是上海交响乐团，不同的指挥执棒，呈现的演出水平和现场体验天差地别。今天来自美国的指挥斯拉特金，简直有点点石成金的魔法了。今天上海交响乐团的演出有点惊到我了……老爷子一把年纪，对于细节和节奏的把控真好👍🏻把拉氏曲目本身的可听性和气势毫无保留地体现出来！
140周年的SSO整体的发展和进步有目共睹，尤其近些年步子迈得扎实👏🏻继续加油吧……5回复11赞 - Lv6最近真是迷上了NT Live ，一部接一部的看，确实看得过瘾🤗鼎鼎Lv62019-03-31
英国国家剧院的戏真的是没话说，人家不常来中国演出，有电影看看也不错。成本低廉，高清大屏幕，近距离捕捉演员举手投足…
还有一系列演出背景、花絮、演员、服装道具的介绍，对于观众领悟剧情极好。
这又是一部改编自莎翁的巨作，演出时长长达212分钟…又跳脱古罗马古埃及的时代背景，走现代风，但是演员台词依然保留莎翁的调调…（英国国家剧院好像老喜欢这么干😂）
不要觉得戏有多么夸张、台词有多么诗意盎然或肉麻…戏剧的情调和张力就在于此😊
特别喜欢一众演员，无论主角、亦或是配角，喜欢他们恰到好处的表现和诠释。为艺术献身，不遗余力．无论是湿身、挨打、摔跤…还是弄那条吓死人的真蛇，为了最好的呈现演出效果也是拼了。🤣
舞台的时空和场景的转换绝了，加上电子乐队的声效…无论是战火涛天，还是大海波涛，仿佛声临其境👍🏻
看过大剧院的NT Live，黄浦剧场真的差了不少。上海大剧院的高清巨幕，配上震撼的音响效果，现场感受棒极了。有大剧院上演NT Live的，绝对要选他们家，看过就知道甩其他剧场几条马路👏🏻
爱情是什么?
不是只有温存和甜言蜜语…
爱到至死方休…
几人可以做到…?7回复12赞
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
