- Lv1整体还是值得一看哒,可能是金老师已是知天命的年岁,又连演两场的缘故,中间的“半梦“途中及临近结尾有三次明显的体力不支。小超人💡Lv12019-12-22
“红与黑“赞爆赞爆。一出场舞台左方一道光垂直打在一位女演员身上。一身黑服,扎着马步,前手开把红色折扇,随着渐阶灰色的背景灯光亮起,十六位演员统一装扮,帅得一塌糊涂。每一位无论跳主次时的每个动作都干净利落,衔接得非常流畅。配合着鼓点和三角架,四分多钟一气呵成,一拍不落。就是完美~
舞02也很有感觉,像两块既吸引又排斥的磁铁🧲。
另外好多次不合时宜的鼓掌,金姐一出现就叫好,不禁怀疑我是不是在跟一群常看郭德纲甚至杂技的阿姨阿叔在看现代舞。。还有不少拍照的,刺眼的激光笔全场乱扫。回复3赞
Lv6
Lv4
认证🔭山形博导🔭杜若云章认证2018-08-14
日本著名的世界级当代艺术大师、跨界艺术大师。他的作品大量采用明快的颜色,被认为是当代最有名的丝网版画艺术家之一。因使用了100种以上的颜色,套印的工序变得非常复杂,经常让制版技术人员绞尽脑汁。
1986年,受里根总统委托,为自由女神100周年纪念作主题画 。 同年,被授予洛杉矶荣誉市民。1988年,为澳大利亚建国纪念及埃菲尔铁塔100周年纪念作主题画。1990年,为美国移民200周年纪念作主题画。1991年,为哥伦布发现新大陆500周年作主题画。1992年,为巴塞罗那奥运会作主题画。为美国,韩国,加拿大,澳大利亚等国的奥运会作主题画。 1997年,受白宫委托,为美国宪法制定200周年纪念作主题画。
现在来杜若云章 可以近距离看到山形博导的作品。2回复14赞
Lv5
Lv2香港话剧团#盛宴#用户137****5931-xEJgBLv22019-11-09
故事围绕五代人一场又一场同桌吃饭展开,由Sam和Nicole的相识相恋开始,缓缓展示了这一家人的悲欢离合。期间人的生老病死,不同时期的价值观与对感情的看法,感觉仿佛是在讲述身边的人或事,也一度让我想到今年外婆的离开,不禁潸然泪下。珍惜家人珍惜身边人的主旨也在剧中体现得淋漓尽致。
如果一定要吹毛求疵的话,可能对于完全不懂粤语的小伙伴来说,剧场的字幕有些时候不及时,会影响观感体验,但总体是一部温馨感动的话剧,让人看完之后有所思考有所感悟。
最后在话剧演出完毕后,有导演演员与观众近距离接触,探讨关于这部剧的相关问题,这个环节实在太棒了,在解开观众心中某些疑惑的同时,也让我们了解更多导演的想法演员的真实。1回复8赞
Lv5看过央戏版的《海鸥》,剧疯子Lv52019-10-30
完全两种形态,国内的版本相对更好理解,
可能因为文化背景不同,所以理解和演绎这进出两道差异之后,
最后出来的作品感觉更跳脱。
这版《海鸥》感觉更“梗概”一些。
印象最深刻的是男主妈妈这个角色,
演绎得非常岀挑惊艳,
美,身材好,礼服一套又一套,
以至于在男人想跟人跑、她去挽留的一幕里,
通过脱去礼服看见华服下的束腹裤、涂脸涂得一塌糊涂不再体面的不堪,
演绎出光鲜外表底下一个普通女人在想要而明知即将失去的男人面前,
那种卑微绝望和无措。
且不论从故事情节来说是角色的真情流露,还是为了挽留对方而做戏,
本身都是一名演员的“演戏”,
这个反差特别强烈。
很喜欢这个设计。回复7赞
Lv3总体来说是蛮好的薄雾伴着海声的夏天Lv32019-10-22
游人不是太多,不过也正是这样,让这里多了份闲散与恬静;景区不是太大,但是神奇的传说与美好的故事,却绝对不少。
在这里鸭,有李太白的酒气,有林散之的墨宝,有虞允文的战鼓,有道家洞天也有佛家宝寺,感觉真是一个神奇的地方。唐宋诗词界的大V经常到访,按理说应该是个文邹邹、秀气的地方,可是哪知道这里也经常爆发重要的战事,哈哈,这么说来还是个文武双备的地方。
其实最最最最令我惊讶的就是,在这里当地人奉孙尚香为石矶娘娘,虽然我知道和哪吒打架的不是她(也不是农药哈),但还是比较惊讶,挺有意思的嚎。
如果有家离得比较近的小伙伴,可以去逛逛哦,是个散心看景郊游的好地方(如果遇到比较重要的考试也可以去许个愿,那里有一个三元洞,据说很有灵性,嘿嘿~但是说回来,平时努力学习才是硬道理哦)
#拍客在现场##现场直通车#回复7赞
Lv4好的电影、戏剧与好的作品、好的剧本是分不开的。《暗恋桃花源》的舞台剧和电影自上世纪80年代以来引起轰动,每次重新排演都会引来众多关注,并且广受好评。实际上舞台剧基本上是完全依据赖声川导演自己撰写的这个剧本而进行演出的。在这里要说一句题外话,中国现在电影市场上之所以总是充斥着烂片,都是因为本子不行,但凡好一点的电影,导演都在剧本上琢磨得透、功夫下得深,比如《让子弹飞》《非诚勿扰》,要么就是改编自一部不错的小说,比如《风声》《手机》《活着》《阳光灿烂的日子》。本子不行,其他的都白搭。把好本子拍得很雷就是导演的错了,比如《杜拉拉升职记》。电影不是拍电视剧,而是凌驾于其上的一种高度的艺术,胡玫处理得不好,《孔子》也就不讨好。我觉得《暗恋桃花源》(1999版)很不错,虽然说叙事、结构、空间和舞台表现手法等等都是明显受到西方现代艺术的影响,但总体说来还是很能够贴近中国观众的审美的,因而也广受赞誉。梅梅123Lv42017-08-16
《暗恋桃花源》由三个故事情节:A——剧组A排演江滨柳和云之凡的爱情故事,B——剧组B排演老陶和他的搞笑版“桃花源”故事,以及C——某个女人等刘子骥的故事。先说情节A,爱情的聚散总是令人唏嘘不已,江云之恋让我想起一句歌词,“世界再大还是遇见了你,世界太小所以丢了你”。《暗恋桃花源》又不仅仅讲了这个故事,更讲了一个导演费尽心思要去排演这个剧本的故事。他总是不满意,总是叹气,“你们演不好,演不出来”,只有亲身经历过痛苦的分离的老人才会体会如此之深。山茶花,秋千,都是记忆里的影像,但也不过是美的徒劳罢了。
B情节则是把陶渊明的《桃花源记》改编成了一个有前因后果的完整故事。很多人说:《暗恋桃花源》是由悲剧的“暗恋”和喜剧的“桃花源”组成的。这绝对是不公允的,或者说并没有好好体会这个剧。“桃花源”这个故事是把生活活活的剥蚀了给人看的。现实是如此的残忍,桃花源又是那么纯粹的美好,而当你从桃花源回头想抱着美好的念头去触碰现实生活时,你的失望、灰心、绝望还是会统统回来,而且,很可能你再也回不去桃花源了。生活就是常常和你开玩笑的。
C情节的人物是从《桃花源记》里来的:“南阳刘子骥,高尚士也,闻之,欣然规往。未果,寻病终。后遂无问津者”。那个女人向所有人追问刘子骥,她说,“那一年,在南阳街,有一棵桃树。桃树上面开花了,刘子骥,每一片都是你的名字,每一片都是你的故事”。她很固执的找寻,很无奈,也很凄凉。
A,B,C三条情节线索拼凑着,交织着,甚至重叠着,构成了全部的故事情节。有人说这里有荒诞的成分,我并不能完全同意,也许C情节中那个女人颇有些《等待戈多》里的意味,但是大家都不知道戈多是谁,而这个女人至少知道。《暗恋桃花源》有一副破碎残缺的身体,却有一颗完整健全的跳动的心,所有的情节殊途同归——因为它是一个关于命运、关于回忆、关于等待的故事。分开来看,三个故事是不同时间上演的结局很伤感的剧,而交叠在一起,在同一时间里统统袒露的这三个故事,就不再是故事,很可能就是人生。美好的回忆和苦苦的等待,不如意的现在和美丽的憧憬,是属于你一个人的,也是所有人都有的。所以,导演就把这伤感的种子埋进人的心里了,叫人想起很多温情而又悲情的意象,让你感动,让你无话可说。这就是《暗恋桃花源》能给人的东西。回复3赞
Lv5单一场景、两个人物,几乎完全依仗对话推动剧情发展,可以说是标准的话剧,表演精到,完成准确,而本子试图在普适性的语境下探讨带有伤痛记忆的前恋人怎么面对失去,怎么因应未来。有人选择停在原地,不断地任由情绪和痛苦主宰自己的生活,而有人则选择生活终将继续,现实的重新开始,阴差阳错多年未见,重逢时才发现心结从未放下,而相互之间的争吵、对于对方累积的失望,发现自己从未得到过对方的谅解,更无法寄望从对方身上得到告慰的救赎,对于经历过情侣之间琐碎得近乎无聊的争执,或者说一遍又一遍翻旧账的人们恐怕都难免心有戚戚,这种共情必然会因为触动各自敏感的回忆而愈加放大,而因为失去孩子的伤痛即便一度调和紧张的气氛,终究因为放下的人救赎来的过于轻松而面对怎么能如此廉价的诘问。相忘于浆糊Lv52019-10-20回复5赞
Lv5只选了后四折的高潮戏已经演了小三个小时,全本大概要再翻一倍时间吧。演员都很卖力气很精彩,但是当代观众很难不被充满封建糟粕和男权倾向的奇葩剧情设定所雷倒,几乎和《四郎探母》同出一辙的被敌国俘虏后轻易便被招为驸马,温柔乡中毫不顾念发妻,十八年后还要先试探苦守寒窑的原配是否忠贞。自立为王后两房妻室不仅相处和睦,竟然彼此谦让,一派齐人之福得尽家国天下的美满,加之连襟的猥琐,老丈人的卑鄙,也就岳母是个正常人,就算迎合当年观众的口味,满足编者的想象,仍是太扯了。2019.10.2@ 长安大戏院,《武家坡》@ 张建峰(薛平贵)+郭玮(王宝钏);《算军粮》、《银空山》@ 马博通(薛平贵)+郑潇(王宝钏)+张淑景(代战公主),康静(王夫人);《大登殿》@ 杨少彭(薛平贵)+张馨月(王宝钏)+常秋月(代战公主)。相忘于浆糊Lv52019-10-20回复3赞
Lv5
Lv4没有看过原著,所以看完音乐剧感觉这就是个爱情故事,体会不出背后的什么社会阶层、礼教约束、宗教信仰等等的深意,并且音乐剧版的剧情中有些转折太突兀。但要在两个多小时内讲完这个故事,必然会有取舍,结尾处通过杰罗尼莫的讲述想带出一些作者司汤达的观点。舞美感觉真的有点穷,书堆跟马都是塑料版制的,但屏幕的利用又做得很精巧,通过演员的动作与镜头的变化展现的场景变化的效果很不错。这部剧的舞台也很有特色,演员在一楼演,现场乐队在二楼,演员演high了还可以跑上去跟乐队一起high。特别要夸一夸演员了,于连小哥哥的声音虽然听上去有点累,但音量高音感情都很棒。夫人的声音厚实。所有演唱的演员几乎都没啥毛病,全员实力在线。qingting19Lv42019-10-07回复9赞
Lv5孟京辉版《一个无政府主义的意外死亡》观后感lalalalaLv52017-07-28
旁白:1997年诺贝尔文学奖的占有者,他就是——达里奥•福!“1997年度诺贝尔文学奖颁发给意大利戏剧家、演员达里奥•福,因为他继承了中世纪喜剧演员的精神,贬斥权威、维护被压迫者的尊严。”一个嘲弄权威的小丑被权威选为权威,一个说得比写得多的演员懂什么文学,一个街头说唱者走进了瑞典皇家学院。“把诺贝尔奖颁给一个江湖艺人是没有头脑的选择”—梵蒂冈的官方报纸如是说。“达里奥•福究竟对意大利和世界文学做过什么贡献?”新纳粹民族联盟领袖愤怒地质问。“达里奥•福根本没有资格被称为作家。”文学评论家贝拉伍迪奈出来表态。“没有人想到他会得奖,这是什么意思?一切都在改变,文学也是一样,我太老了,弄不懂了。”——意大利文学界的元老在哀叹。
众人:达里奥•福,放了一个屁,崩到了莫斯科,来到了意大利,意大利的国王正在看戏,闻到了这个屁,很不满意,找来科学家,研究分析。放屁的人,欢天喜地,闻屁的人,垂头丧气,有屁不放,憋坏心脏,没屁硬挤,锻炼身体。屁放得响,能当校长,屁放得臭,能当教授,不响不臭,思想落后!
达里奥•福的戏剧被称为中世纪“狂欢节类型的广场节庆活动”的一个现代枝蔓。“狂欢节类型的广场节庆活动”是巴赫金在他的《拉伯雷研究》中提出的,其重要特征是“狂欢时,先前存在的等级关系和官衔差别统统暂时取消,人仿佛为了新型的、纯粹的人际关系而得到了再生;狂欢节上,笑谑占据主导地位,这种笑谑是节庆的、欢乐的,它针对一切,同时也针对取笑者本人,并充满了对一切神圣物的不敬、歪曲和亵渎;狂欢节上,一切话语都成了相对性的,任何东西都可以成为摹拟讽刺的对象,被摹拟的话语与摹拟话语交织在一起,形成多语并存现象;狂欢节是全民性的,在狂欢中,没有观众,全民都是演员,或者说,生活本身成了表演,而表演则暂时成了生活本身。”
故事的原形是1969年12月12日,意大利米兰市喷泉广场的农业银行发生的一起爆炸案。当局逮捕了嫌疑人无政府主义者皮内利,他被指控为凶手。在审讯期间,嫌疑人突然从拘留所楼上摔到大街上死亡。事件发生之后,达里奥福迅速掌握了一系列第一手资料很快创作出《一个无政府主义者的意外死亡》,并与1969年公演。达里奥福主要的抨击对象是司法和警察当局。当嫌疑人称为嫌疑人之后,他实际上已经没有什么发言权了,话语权力掌握在警察手中。而警察对于嫌疑犯人的审讯实际上是一个团体对单个人的挤压过程,也就是说,一旦认定你是罪犯,除了最终的承认,单个人没有另外的出路。
编剧家黄纪苏在达里奥福剧本的基础上,将“推理剧”改编成了“回忆剧”,达里奥福是对当时社会的即时性反应,而黄纪苏的剧本体现了浓浓的控诉感。整体的大框架是“要传达经过了革命,经过了反革命,经过改革,经过解体,经过历史的叫嚣之后,我们的一种复杂甚至有些悲凉的感觉”。孟京辉的话剧成功地达到了这种预期的效果。
孟京辉在黄纪苏剧本的基础上,做了一定的变动,取消了原来剧本中代表仆人和主人的声音,由两个小丑扮演。整部剧中引用了很多“典故”,“穷爸爸和富爸爸”是对富二代和官二代的抨击;“火车向着韶山跑”指高干子女的美国行动,戏中的讽刺和嘲噱随处可见,指向的都是乱七八糟的现实。
不得不承认,第一遍看剧的时候无法理清每章节的勾稽关系,直到回家搜索了相关资料之后,才豁然开朗。孟京辉把这些不同性质和不同类型的东西搬上舞台,无形中对观众有了特别的要求,他要求观众对发生的这些事情非常熟悉,并且要了解这些事情发生后人们对这些事情的批评和议论,要不然无法欣赏孟京辉的噱头。回复5赞
Lv5lalalalaLv52017-07-25
虽然开心麻花团队早已窜红并响誉京城,但真正让老百姓有印象,是那部由话剧改编的《夏洛特烦恼》电影。当时一脑袋空空坐在影院里,对这部新剧没什么概念和期待,可影片一开始,就开始笑得停不下来了,影院里每十几秒就来场哄笑,影片结束我摸摸脸,脸神经由于锻炼了两小时竟有点不舒服。由这部电影,开始对开心麻花刮目相看了。
开心麻花广告宣传的场场爆满并不虚言,在我和好友杉走进地质礼堂后,话剧马上开始,上下两层的巨大剧场内已坐满了人,不同于国家大剧院的舒适高大上,也不同于我去过的北京的正规剧院,这里的观众席和舞台其实相较简陋,想来创办时承受着场地难选、资金不到位的压力,虽然心里有点小小遗憾,但七点半演员一上场,我对这里条件的苛责就瞬间化为了乌有。
《李茶的姑妈》故事其实很简单,讲李茶这个屌丝看上富家千金露露,碰巧李茶有个海外有钱的姑妈要促成这件婚事,而此时,千金的老爸也借此富婆姑妈开展业务大赚一笔,千金姐姐的公公因投资股票破产也想傍富婆姑妈翻身,万众期待之中,李茶姑妈却因临时有事,不能参加他的订婚仪式了。而这时,岳父小职员黄沧海却误打误撞扮起了这个谁也没见过的姑妈,从而引发了一系列啼笑皆非的事件,而真姑妈的到来,又将本已乱作一团的人们推向了深渊。
可以说,《李茶的姑妈》和《夏洛特烦恼》的笑料有得一拼,包袱密集,节奏紧凑,演员表演到位。唯一的一场抒情戏,竟然是两位演员摹仿电影快进的方式去展现,真真觉得他们在每个笑点上都下足了功夫。仔细回想《李茶的姑妈》的剧情和笑点设计,我自我总结出了这么几条:
一、 讽刺。比起一些小品靠语言逗乐,靠嚼网络上的段子取悦观众,真正能立得住的笑料,还得是塑造有喜剧效果的人物,从而烘托耐人寻味的作品主题。《李茶的姑妈》的主题,就是人的金钱欲。为了得到巨额财富,人们可以不知羞耻,不择手段。不管是银行行长,还是普通小职员,都被裹挟了进去。黄沧海从一开始被迫扮演姑妈只是为保住职位,后来他想既然玩就玩大的,觊觎起了银行副行长的位子;李茶的岳父,一开始也只是让女儿假意先订婚,等捞到好处再退婚,最后呢,想娶了姑妈坐实巨富;破产千金大小姐岳父为儿子为自己翻身,色诱不成,最后下大招,下药给姑妈意欲娶到姑妈得到巨富,几乎所有笑料全围绕在了这几个最具讽刺意味的人身上,从而让剧情越铺展越有意思,笑料越多,笑翻全场。
二、 与时俱进,结合现代应用的一些电子技术应用。其实我无聊时也会玩手机上的智能语音帮助,“她”的回答常常让我哭笑不得,其实她真的起到语音帮助作用了吗,感觉“她”成了一个玩具,一个陪我玩的弱智机器人,很好玩。《李茶的姑妈》的编剧就聪明地利用了人机互动产生的理解偏差,制造了不少的笑料。不过我暗暗地想,编剧或许就是在讽刺这个功能的智障。当然还有李茶姑妈的电棒,不过,在这里电棒起的制造笑料的作用倒不大。还有黄沧海的手机铃声。。。。。。
三、 掺进了一些性喜剧的元素,让年轻的观众得到莫大满足。这部剧采用了很大一部分性喜剧的场景或台词进来,但并未让人感觉到烂俗,主要还是剧作把握好了“度”,不露骨,有想像空间,如黄沧海扮的姑妈拍了破产富翁肩膀三下,他就理解成了这“啪啪啪”暗示他滚床单,这样的创意的确有趣的很。而限量版的小礼物“杜蕾斯”,小蓝药丸“伟哥”的桥段,用物来表现人物动机,不仅制造了笑料,并且黄的无伤大雅,反而是比较巧妙的。性喜剧元素在《李茶的姑妈》中运用的很是成功。
四、 最后说说演员,这部剧中的演员演得都很好,尤其是小职员扮演姑妈的那位,上下楼的跑,不停地脱换衣服,很累,还要在两个角色间无缝切换,脸上全是汗,难怪演员累到脱口而出“这戏也太累了”,赢得观众阵阵掌声。
开心麻花的《李茶的姑妈》接地气,贴合社会现实,讽刺权钱交易、一夜暴富心理、半吊子科技等,更符合年轻人的口味,而且真的是爆笑喜剧,让人从头笑到尾,推荐去看!回复4赞























