Lv6肢体剧,主题还是山·水,对我来说真心有点难看懂!演出结束有提问观众提问环节,通过这个我才稍微了解一点,剧里的演员并非是专业的舞蹈演员,可能大家平时都有自己的工作,光是坚持下来就很难得了,然后用留下来的人最终排出一部剧,应该说每个人都是尽到自己最大的努力来展现这部剧,但确实是没有专业演员的那种美感!用各种动作表现山水但是没有一个清晰的故事,因为这部剧估计也并没有想讲故事,不过也无所谓了,我向来觉得艺术表达出自己想表达的就行了,别人看不看得懂也没什么关系的,如果只看自己看得懂的,人生也是挺无趣的!Alex蕾蕾Lv62016-12-18
麻木,挣扎,对抗,和解,人生还是要折腾一下,有个爱好并且能坚持下去是件挺美好的事情!回复赞
Lv6第一次在大型剧场看到这么多衬衫双肩包参差错落的理工男,难得大家为着《三体》都出动了🤓。人人都说这戏特效会狂拽炫酷吊炸天,一看也确实很下功夫,各种各样的环绕投影闪光,是真真闪瞎了咱的眼[酷]——而且真的会有三颗球飞出来好嘛。不过既然技术这么酷,故事和表演就难出彩,加上脑洞这么大的故事,如何在有限时间里交代剧情和人物心理就更加的难——上半场看得真闷得慌,节奏拖着人物行为却莫名其妙,贺同学就只顾耍帅了,简直是在砸大刘牌子好嘛……下半场故事开始抓人,古筝行动还是很扣人心弦的。不过最后的人物关系改动有点狗血,伟大的领袖伊文斯就这么失去存在感,太悲催了……最后吐槽一下ETO logo和衍生品,实在是不够酷啊ShimmerLv62016-06-23回复3赞
Lv6在天朝反贪剧真是没得办法,纵使以史为鉴也难以自由,怎么写都是窠臼。盖因宦海自是波诡云谲、浮沉难料,而所谓坚守公正、清廉的人格之本,什么虎狼丛中也立身,其实说白了不过是等做那一人手里的那把刀,他要铲除的人你便得狠,他不会动的人你只能忍,即使口口声声还要说“容贪者之罪不亚于贪”。所以全剧演最好的应该是皇上,稳准狠都反映在他身上,而贺坪带伤出场几乎不露破绽更是精神可嘉。《大清相国》耗时长达三个小时,编剧还是常规的树立了清官的老朋友们和旧情人作他的对立面,以有情之人做无情之事来让他们恩断义绝划清界线孤独终老,最后四十分钟的情感冲突戏由其出彩。前半部分,基本只是劣制肥皂剧。ShimmerLv62016-06-29回复2赞
Lv6不知道是原著张小娴的问题还是改编和导演的问题,这出戏的三观当属极其不正。故事里的三个“A cup女人”,不是在被小三,就是在做小三,或者出卖色相;故事里的男人不是在偷鸡就是在摸狗——然而就是这样的“我的前任是极品”,女人还是忍辱偷生欲罢不能,到最后居然泪流满面的感恩“这辈子有过你”——真是矫情至死作得不要不要的… 应该说这么烂俗的剧本,导演为了把它做得热闹时尚,还是下了很大力气,使用了简单多样快速变化的道具布景,加入了大量现场音乐和舞蹈编排,也追求了一些灯光的特效。虽然人和物都条件有限,现场实现效果差强人意,做为一出“都市”“白领”“爱情”商业戏,导演算是尽力了╮(╯▽╰)╭ShimmerLv62016-05-05回复1赞
Lv4好的地方大家说得很多了,这里说说个人觉得不满意的地方。你好、陈大发Lv42023-05-14
《双枰记》给人的整体感觉要强于《四张机》,相比《四张机》议论文式的论辩,《双枰记》多了人物之间的关系、情感,多了时间的尺度,更像一个戏了。但是,仍然给人感觉是故事太少,议论太多,太急于并局限于表达,甚至连人物之间的情感都要靠大量的叙述来传达给观众。或许改成广播剧更合适?两个女演员大段独白来讲述剧情,看得人不耐烦,完全显示不出导演在调度上的水平,甚至两个女演员的存在都显得非常多余。
用典太多太密,满得快要溢出来,已经超过了必要的程度,让人不能不感到是在炫学和掉书袋,和看到《蒋公的面子》里长篇大论谈辩证法那段的感觉很像。如果说引经据典在《四张机》和《春逝》里还算密集得较为合适,到了《双枰记》就感觉用力过猛了。
对观众情感的调动过分依赖于前作《四张机》,没看过前作的观众会感到茫然,反过来削弱了这个戏本身的独立价值,难道以后必须和《四张机》捆绑销售吗?感觉编剧似乎被“民国宇宙”的概念绕进去出不来了,围着这几个人物打转,是把路走窄了。
而且,和平主义的求三野,怎么一下子成了布尔什维克主义的急先锋?这么大的转折,没有合理的解释,硬要把以赵元任、刘半农为原型的角色往李大钊上靠,给没出场的演员强行加戏,我认为也是编剧用力过猛的一个例子。
男演员各有各的好,不过三人没在一个节奏上,演法相差很大,这是个很麻烦的事情,等于是三个人的戏没有合上,很影响观感。
女演员大鼓唱得实在是拉胯,可能也是下气力练过了,但是曲艺这个东西,韵味不对就没法听,像什么就是不像大鼓,像唱歌那样唱大鼓能行么?以至于我听到不止一个观众问,为什么不找个专业的大鼓演员来演这个角色?从《四张机》的昆曲,《春逝》的评弹,到《双枰记》的大鼓,主创想用曲艺给戏增色,用心是好的,但是曲艺的门槛并不低,使用需谨慎,让非专业演员唱曲艺,一旦唱得不对味就会招骂(所以主要还是导演而非演员的责任)。
最后也是个人认为最大的一个问题,就是这个戏所竭力肯定和歌颂的、也是赚足观众眼泪的,所谓文人之间因共同的理想和彼此的惺惺相惜而凝结成的情感,我认为是十分可疑的。郎世飖可能会为程无右辩护,但是喊出“程无右今晚有个三长两短,谁TM都别想活了”,无疑是太过了,更像是江湖中人,不像那个年代的知识分子。关键是我不认为存在一种本质主义的、文人之间特殊的情感,仿佛因为文人的共同理想和独特气质而特别情意深重、义薄云天。看看中国近现代历史上的文人交往,文人相轻属于常态,因为理念不同而分道扬镳的所在多有,反目成仇、互相倾轧的也不少见,《蒋公的面子》(尤其是WG段落)触及到了一点,所以显得格外真实(说到这,真想看九人排一个文人相互攻讦、相互踩踏的戏,不是《四张机》那种茶壶里的风暴,而是把文人之间最露骨最残酷的怨仇亮出来给人看看)。对文人之间的友情做浪漫化想象,给人感觉很学生气,本质上是一种偶像崇拜,只是偶像从某个人换成了某种关系。
另外,一直觉得九人最高明、最优秀的地方是它的整体美学,在编、导、演等等分项中应该得最高分,这点还是要夸夸。回复赞
Lv4中文版较之原版有很多地方处理得更柔和、轻快了,部分消解了原版的沉重和虚无。这种柔和的处理我猜一部分是主创团队的有意为之,另一部分是文化背景和演员能力所限。lily张Lv42023-05-12
有意为之的部分例如:木匠弥留之际旋转木马的设计 —— 原版中的舞台设计是所有人都在马车上欢聚,互相交谈与倾听。旋转木马在舞台上当然是美的,白得发光的马是大而震撼的,但也是过于梦幻和突兀的、除了木匠夫妇以外缺乏其他参与者的,和全剧的基调稍微有点脱节的。
文化背景导致的部分例如:三个天使的角色没有什么层次感,基本是在用一种堪称插科打诨的方式给舞台带来薄薄一层轻松愉快的色彩,完全淡化了角色中庄重和哀伤的成分。不知道是编导团队觉得这种宗教气质的角色水土不服所以处理成这样?还是演员自身的文化背景局限让他们选择这种表现方式?
演员能力所限就不必说了....年轻母亲是非常重要的角色,有非常重要的台词。我从头到尾不能理解孙莉的台词处理,营造出一种几近轻佻和轻快的氛围,实在是不能原谅的败笔。如果这个角色是一个相对给力的演员,全剧口碑应该不至于差到如今这个程度。倪大红老师还是非常值得尊敬的,戏份吃重并carry全场。但倪老师对角色的处理其实也是非常柔和的,不确定其中几分有心几分无意。木匠原本是一个精于算计的犹太人,贪婪吝啬有之,精明谨慎有之。但倪老师凡是遇到那些体现精明吝啬的台词都处理得有些单薄,而那些情感流露的部分倒是都非常充分。让人觉得年轻母亲问出的那一句“您是圣人吗”实在是没毛病,确实感觉木匠的“神圣性”表现得比“凡俗性”充分很多。考虑到倪老师在都挺好中的形象,倪老师处理这种凡俗角色应该是没有难度的,倾向于认为这是倪老师选择的表现方式,但个人觉得这种处理方式稍微有点减损角色的复杂性,以及在面对老妻、婴儿和自己的生命终点时推进的层次感弱了一些。
中文版偏于柔和、轻快感觉也是这个版本被原版爱好者所诟病的原因之一。但个人觉得中文版选择处理得更加柔和本身并不是问题,并不觉得只有与原版一致的沉重才是这个剧本唯一的表现方式。我觉得比较可以接受的一个柔和处理的例子是:木匠在最后一次去看医生的时候的那一段质问:“为什么我们从来没有说出过一句意料之外的话,没有说出过发自内心的东西”。这段话原版的处理大约是愤怒而绝望的,但倪大红老师的处理可能是哀伤和无奈更多。医生的角色也是改得轻快了,但我还是可以认同的 —— 我觉得医生这个角色可能是唯一一个稍微轻快一点也无大碍的角色。
其他大多数演员的表现还是中规中矩的,并没有格外觉得马车乘客们口齿不清,比起天使和车夫,倒觉得马车乘客们的表现还更在线一些。个人非常喜爱马车乘客们的台词,其实是非常精彩的,完全不是调节气氛的闲笔。马车车夫的表现确实是有点弱,可能是除了孙莉以外另一个有点勉强的角色。回复赞
Lv5希望有一天能去看痛仰乐队的现场,能拥抱一下高虎。幸福守在身边Lv52022-08-15
最开始听到痛仰的歌,其实没有任何感觉,甚至觉得这主唱唱歌不怎么样,长得跟面孔主唱好像?尤其听再见杰克这首歌,刚听到前奏觉得非常精彩吸引人,但是高虎一张嘴我有种泄气了的感觉,怎么唱歌轻飘飘的呢?
但是通过乐夏这个节目,慢慢感受到高虎的人格魅力,听到他改编的我愿意,我真的太喜欢了,觉得他是一个非常坚定温柔的人,就像节目里那谁说的,铁汉柔情。
慢慢变得真香,觉得高虎太帅了,舞台掌控力太好了,我怎么这么后知后觉呢?
看他的舞台,感受到他在舞台上的放松,那种举重若轻,一定要内心丰富坚定才会有这种表现吧?
后来我去看了痛仰乐队的书,看高虎写他小时候在新疆在淮安,他年青时在北京在树村,写他爱看的书,想到他在节目里说自己不想接触手机了,其实当时我在想,不接触手机和网络要怎么活下去呢?我已经无法想象没有手机的日子,我的手机有一会儿死机我都觉得无比焦虑,而我也有很长很长一段时间,好多年没有认真看一本书了。
我现在做事情都非常功利主义,要么想学到点东西,用在工作上,好升职加薪过上更好的生活,买更多喜欢的东西,要么满足当下的好奇心和快乐,像速食一样看剧看电影看综艺,看完了笑完了时间就这样一天天过去了。
有时候在想,人生的意义是什么?为什么要活着?高虎说自己热爱音乐,他做了这么多年的乐队,做自己喜欢的音乐,我就在想,我喜欢什么?我有非常想做的事情吗?我想做的事情好像都是一时的,一时间对某些人某些事感兴趣,过了这一时,也就失去了兴致。
我去看了高虎在书里说的自由边缘纪录片,那些197几年出生的人们在纪录片里还是20出头的少年人,除了做音乐没有别的想法,有人笑得开心有人笑得苦涩,很多人我都不认识,是因为我确实不了解中国摇滚乐的历史,也可能因为这些人现在已经不做音乐或者一直没有知名度,这样看来,痛仰这样的乐队能坚持这么久,能有名气,真的是一件非常难得的事,也是一件幸运的事。
想要了解一个人是一件简单又挺难的事,我想通过看节目看书看纪录片听歌去了解高虎,我好像已经了解了一点这个人,但又觉得这是我片面的想法,我听得歌只能表现出这歌时候或者唱歌时候的这个人,纪录片是历史,节目是面具,书是过去,人是不断变化不断迭代自己的认知的,而我又像往常一样想通过网络快速的去消化一个人,我对我的这种行为感到抱歉。
或许这篇文并不是写给高虎,而是写给我自己,请我也能像高虎一样,多些对人生的思考,多些对热爱的坚持,而这些,要不就从认真看书开始吧,去丰富自己的精神生活,带着想要去了解人生的意义的目的。回复1赞
Lv5#音乐剧巴黎圣母院 0719上海首演repo ⛪️urnotivyLv52019-07-20
经典之所以称之为经典,时隔8年再度降临魔都面对不同的观众却同样的火爆,即使是法语音乐剧,返场后观众居然能整齐的娓娓合唱,可见一斑。
所谓视听盛宴实至名归担得起,称其为音乐剧不如为歌舞剧,事实上,它纳入了摇滚、现代舞、和杂技等。现场也找不到乐队席,取而代之的是伴奏乐,这点略遗憾了,首演的音响有点炸,开场高音部分都感觉滋滋作响。全剧并未出现大教堂的画面,用简单却有趣的背景板代替,文广舞台上的‘多功能背景板’已在多部剧内出现,对舞台整体呈现很惊喜。尤其是当有大面积同色灯光打下时,背景板不规则的纹路映衬着更有层次感。不得不夸灯光师,全剧各种花式打灯,名场面如爱斯美达拉的vivre宛如圣母玛利亚莅临,三重唱Bella完美均衡地分布如艺术品ban工整,百合和爱斯美达拉表达爱意渣男时的Beau Comme Le Soleil大剪影诗意地投影在幕布上放大了所有的爱和无奈。
舞蹈和歌唱相对独立。歌曲主料恢弘大气,伴以柔美小料,偶尔还来点歌剧味道刺激一下,主打是躲不了摇滚味儿,真可谓“摇滚大教堂”。诗人和菲比斯的歌声非常厚实稳当,却在我这没有特别大的记忆点。盼星星盼月亮远道而来的Hiba女神着实惊艳,无论是歌神还是身段舞姿,可谓尤物,她或澄净或庄重或激昂或悲怆的嗓音真正担得起剧迷的热爱和期望。当然了,全场最佳给到姗姗出场的卡西莫多,张扬的红色妆容服饰大喇喇地凸显其丑陋到惊世,他的声音开嗓跪,浑厚得仿佛和其他歌者不在一个维度,非常强烈的共鸣声直击后脑勺,余韵苍凉悲壮。被大家诟病的主教大人却意外地喜欢,他的声音纯净却毫无隐藏的表达欲望,几段独唱虽然有时候被伴奏略吃掉一些,却瑕不掩瑜吧。
门外汉看舞蹈部分包括却不限于芭蕾,现代舞,杂技舞,攀岩(?)等,通过具象的表现手法,把歌声背后的情感更直接可视化的呈现,如五人独舞表达菲比斯内心挣扎戏,名场面倒挂金钟舞,爱斯美达拉被处刑后空中灵魂飞升舞,吉普赛人部落早期的舞蹈和攻打教堂解救爱斯美达拉甚至利用起围栏作为道具等等。颠覆了以往我看音乐剧歌舞一体交相呼应的场面,每一部分单独拎出来都可以是一出完美的表演,却大胆地融合在一起,观众在大饱耳福的同时,所观所想也被调动起来。
剧情弱化的处理,如果是其他剧本可能是个缺陷,对于nddp而言,却是最紧凑扎实的演绎,毕竟大家对情节都耳熟能详,不至于费时前情交代繁复。每一个人物都相对饱满独立。四个男人,代表了不同的爱,诗人作为名不副实的丈夫旁观一切的发生,卡西莫多爱得卑微只求守护她,主教压抑的爱而不得却疯狂磨灭她,菲比斯幸运得到爱自负不懂珍惜。而我们的大女主,美的动人心魄,善良、真实、勇敢,她告诉自己:爱吧,至死不渝;给予,不求回报;自由,选择人生,没有排挤,没有禁忌。正如主题。
爱与自由,永恒的主题。一部诚意满满的剧,曲作者的亲临指挥一起合唱大教堂时代,也真是难能可贵的回忆。11回复14赞
Lv3作为中日韩合作,磨合了3年的国际项目,风评却交口称烂,起初我是深度怀疑的,且起誓本着理性的心态去赏。💋GloriaLv32018-12-09
甚至,对孙豆尔我怀揣着莫大期待,因有朋友将他安利给我。
虽为兰波观剧团免费入场的成员,但我讷言守信讲不来违心话。年度最差音乐剧,我颁给它。
话说回来,三个人撑起一台戏,委实件非常艰难的任务。韩国外百老汇小众剧,如果改编得不到位,可能既没有大剧的市场,也丧失小剧的个性。
剧本,非常不错。表现方式利用蒙太奇手法。倒叙和切幕,都很自然。我是没有做过功课的观众,但丝毫不会摸不着头脑。作为音乐剧,这很新颖,也不容易。
音效不错,纵然没有乐池,但即使坐在前排偏耳座,也不觉炸。
兰波的扮演者瞿艺,少年感十足,身形音色都很中性。我相信剧组在选角时颇有用心,因为历史上,兰波就是枚小受。我始终不认为中性无法表现美。如果诠释得好,反而可以更有高级感。受,并不意味着娘。然而兰波本人是个非常叛逆,冷峻,忧郁,敢于浪迹天涯的羁风之人。也许和自我审美有着必不可少的干系,始终没有感受到剧中的兰波是个会写诗的恃才傲物。小哥哥很灿烂,很可爱,很清纯那是真的。如果你是tfboys的粉丝,肯定给like。唱功没有大瑕疵,大有资格在ktv哗众取宠,口音娇嗔,女粉想必不少。参加快乐男声,晋级决赛不成问题。演技不错,高于唱功,在三大男主中,表演最自然。作为最大男主,终究是有过人之处。
Verlaine,作为攻,选择孙豆尔也是颇为智慧。孙的声线尤其好听,是我喜欢的范儿,醇厚知性,有磁性,太适合唱歌。唱功也是有的,颤音好听,很稳,后期看声波我一定赞它漂亮。不过鉴于事前已有朋友向我大大安利孙豆尔卓越的唱功,所以期望越大,失望也越大。可惜他的现场不够出色,好几处破音不巧都被我逮着。不过在三大男主中,孙豆尔唱功妥妥排第一。演技,就有点没节制了。好几次我都被他噗嗤逗笑。特别是后半场,演绎疯癫魏尔伦跌跌撞撞的画面,好不自然。还记得前两天和茜老师聊天,她说演技和颜值都没有标准。我同意后者,但演技还是可有好坏标准的。好比如果他在演悲剧,哭得稀里哗啦,却把台下的我逗笑了,那我就敢非常自信地说,他演得差。
YY了一下,孙豆尔确实更适合扮演稳重的迪士尼野兽(褒义的说辞)
德莱尔,emm对此人不熟,唱得一般,演得矫情。我品出了他对兰波的痴迷,也不禁联想到金锁对紫薇的关爱。基情四射,腐女会爱。
总之是部挺让人瞌睡的音乐剧,开场没多久我身后的大叔就开始打鼾,坐我旁边的妹纸勇敢地把他砸醒,给她点个like😂😂。
另外,我很纳闷为什么没有字幕?虽是中文,唱的时候难免含糊,特别是流行唱腔的瞿艺,听他表达真的略累。好比把“等你爱我”唱成“等你害我”,没有歌词呈现真的get不到点。
舞台灯光效果,我给高分。对于一部简洁的外百老汇小众音乐剧,三人顶起一片天已然不易。不要求歌台舞榭,流光溢彩。节省成本我是宾服的。
最后给兰波这部音乐剧打个分吧。100满分我给30。Repo 完毕。
#音乐剧兰波#回复9赞- Lv4Young Vic小维克剧院版《桥头风景》DoUbleedLv42018-10-02
极简的方形舞台下汹涌地流动着戏剧张力,马强握着双手站在舞台中央自成一戏,双眼如同隧道般,笔直望得见眼底的纯粹。虽然LukeNorris的鲁道夫金发碧眼又会唱歌又会做饭惹人爱,但当舞台上有马强时,我的视线都贡献给了他。
妻子未曾谋面的两个表兄弟从意大利偷渡而来,一眨眼就长大成人变得亭亭玉立的侄女,年轻人今朝有酒今朝醉的作风,突如其来的爱情轰轰烈烈,这一系列变化让这位严肃死板的码头工人措手不及,毕竟在他们眼里金发都是新奇而值得嘲笑的,渐渐显露出控制狂的暴躁,由他又激发了每个人的病态和极端。
PhoebeFox的凯瑟琳着实娇俏可爱,我在性转版《第十二夜》里她演得坦荡大小姐奥利维亚爱上她的,这部里的表演也很精彩。凯瑟琳的印花上衣本是这家徒四壁的贫穷家庭里唯一色彩,但在经历了多次的争吵后她身上的色彩也消失了。
当马克蹲坐在墙角,碧翠丝和艾迪正襟危坐于舞台边缘,鲁道夫盘腿坐在地上,凯瑟琳乖巧地坐在他身后,小心翼翼地讲起他们兄弟俩的非洲之行打破可怕的寂静,整个台上散发着迷人的戏剧张力,每个人心中满是情绪,脸上又全是克制。在没话找话似的沙丁鱼在海里,柠檬和橘子长树上的对话后,马克举起了艾迪未能举起的椅子,高过头顶,伴随着神圣肃穆的配乐,迎来了一个小高潮。椅子是整个极简舞台上唯一实体的家具,显得尤为有份量,马克将其高举过头,亦是对后续暴力的铺垫。
关于马克对侄女凯瑟琳是否有不伦的爱慕,我觉得不然,他们的每次拥抱是纯真而快乐的,他对她与鲁道夫的爱情不是生气,而是担心她被骗。这是碧翠丝这个角色有趣的一点,她一心催着凯瑟琳不要在家表现得像个孩子,早点去工作去结婚,其实是嫉妒侄女和丈夫之间过于亲密的举止。那令整个剧院惊呼出声的两吻,在吻了凯瑟琳后又拥吻了鲁道夫,只是一个男人在宣布自己的在这个家的主权,也体现了他对其名誉的重视,最终付出了生命的代价。
最后一幕的血雨倾斜而下,染红了台上每一个人,所有人都是凶手与受害者,激起了台下所有观众的鸡皮疙瘩,每一个人都被深深震撼,将所有的戏剧冲突与爱恨情仇捧上神坛,蹂躏得血肉模糊后流至人间。
“我们想要一些轻松娱乐的东西时只需要打开电视,按下一个按钮足矣,当人们要去剧院时,他们要或地铁或打车,是要去一个地方,看一些令人惊叹的东西的”,《桥头风景》就是这样令人惊叹的作品。回复4赞 - Lv4经过无数次失之交臂的捶胸顿足之后,我终于看上这场几年前就心向往之的戏啦。虽然以往的经验一直在揭示“希望越大,失望越大”这个真理,但让我期望了很久的这部戏,却意外地没有令人失望。SamiLv42017-06-03
文人戏剧向来对我胃口,丁西林都能看得会心一笑心头一喜,这戏更是看得我兴奋得都要焦虑起来。它讲的是三个文人(不算上始终未出场的楼之初的话)在蒋要出任国立中央大学校长之际收到了他要请客吃饭的帖子,继而几次三番犹疑去或不去,为什么去又为什么不去的故事。但不是直线性的叙述,这本子用了《哥本哈根》式的写法,在否认与争执中对事实进行还原。
可情节都只能算作是引,这戏真正出彩的,是它高密度多方涉猎的台词。它虽关乎政治,涉及多个敏感时期及话题,却始终没忘记自己是个喜剧,这种喜剧效果甚至超出很多为喜剧而喜剧的喜剧。时任道,夏小山,卞从周一穿西服,一着长衫,一人始终是中山装加身。穿着就已暗示三人立场,于是在他们的交谈之中你听出文人的风骨臭脾气,文人身上的魏晋遗风,文人的谄媚妥协。看似是他们三人在说话,其实是三种人三种态度在交谈,看似他们在聊一事,实际他们在说事事。而就这三个多有不同的人,偏在去留这个问题上三人一体,虽各怀鬼胎,却共同进退。
他们说到民主说到科学说到哲学,你不能不承认哪怕是在争吵之中他们也确实谈出来了点儿东西。时任道那番关于道德廉耻的自由和思想言论自由的话有如醍醐灌顶,我终于明白了为什么我可以在享有部分自由的同时感到逼塞。「延安就有民主自由了?」七天与十年的对比,让人心惊。
温方伊在让他们探讨这些的同时,也不忘持续刻画他们作为“人”的形象,于是会有人馋嘴有人揭不开锅有人心心念念打麻将,所以这些知识分子不会很飘,他们被塑造出了人形而不仅仅是一种观点。
我真是不能再喜欢这个本子,甚至在某种程度上,我觉得自己能跟温方伊交流。很多我认为这一版处理得不那么完美的地方,回来翻了剧本发现首版果然不是这样。比如这版老年和青年时期均有一人饰演,我就说转场时间也太长了呢。这场演员演得都还成,可惜台词功底实在不行,音响好像没也调好,再加上这本子的某些台词比起口头更像是书面语,听起来就很痛苦。尤其是饰演时任道的演员,他的话我一半靠听,一半靠猜。总之本子很棒,呈现依旧可以打磨,值得二刷。回复1赞
Lv4本着Lehár作品,非看不可的心思买了两场池座前排中央,于是发现国大制作,果然是坑。先讲首场一刷,末场二刷完再回来继续编辑。UneSaisonenEnferLv42016-12-23
首先这次舞美是优秀的,布景还是国大那个惯用的静静把背景旋转过去的套路,透明幕布投影的作用比麦克白时候强多了,只用来放个标题营造了老电影般的效果。这个制作实际上是一部穿越大戏,从显而易见的中文对白到服装设计上浓烈的二十年代风格(非常合适Lehár的曲风,也格外符合我的期待),有些国大做喜剧歌剧一贯手法的意思,但运用要比之前更加纯熟。
编舞在官方大肆宣传的康康舞部分是直接掉线的,借来的专业舞者水平不低,但跳出来都是些什么玩意……Cabaret部分就要成功得多,有照搬Chicago之感……这部分的唱段也穿越了英语,结合歌词中巴黎人以模仿英式做派为潮流的内容,兼顾创意和表现力。这次的中文对白是很多人的槽点,但我认为除了一开始不适应有些微跳戏和一些笑点插入得略显生硬以外,普通话甚至东北话对白没到喧宾夺主的程度,也没有什么所谓接地气的效果,不过是一个进行一定本地化、结合整体穿越风格的还算有意思的尝试,既不加分也不减分,因为这个剧的问题根本就不在语言选择上……
这个制作里很多舞段被官方吹得天花乱坠,结果除了几位请来的专业舞者,大家都跳得一副我们就凑合跳跳,请观众朋友们意会一下,这样的山寨感觉。倒不是说演员们不卖力演,但毕竟不是舞蹈演员。说到底这种事交给随便一个音乐剧班子不好吗,何苦呢?
说到演员们,那又是各有各的坑法。首当其冲德国男中音Thomas Laske,我原以为他作为男主是来撑起全剧的,岂料到这位大哥上台先是发大招标准德语念白吊打全场,然后再一开口唱,咣地就跪了……除了第三幕伊始的Lippen schweigen, flüstern Geigen,还仅限前半首独唱因为后半首合唱被女高音盖,整场就没唱出一段能听的来。听他唱一场我先是怀疑他的麦,接着怀疑音响,最后怀疑人生。没有丝毫穿透力,平淡乏味,还一副演得很认真的样子也不像在划水;之前听他的录音碟也是很一般,应该是水平也就这样了。希望换卡后的Paul Armin Edelmann能比他靠谱些。从Edelmann的录音碟来说我对他还保有着期望……
两位女高音,女一宋元明第一幕的表现差强人意,之后渐入佳境,水准出色。女二翟施特劳斯唱演俱佳,令人赞叹不愧是大小卡雷拉斯都与之巡演的女人,怎想她第三幕撑不住了……可能是因为她的角色在第三幕蹦蹦跳跳很耗费气力,她在独唱时被乐团盖得很厉害,全靠合唱的男高搭救。
男高音石倚洁风评良好,果真是本场水平最高发挥最稳的存在,每段和翟施特劳斯的合唱都拯救全剧。
另外两位女高、一位女中的红衣泡吧三人组王璟、李欣桐和石琳的唱段也水准不俗,成功超越完全就是个念白担当的坑爹男主……
最后,作为本剧喜剧元素的中戏小哥伊利多斯相当抢眼,演技在线,而且新疆人的面孔加上纯中文的台词迷之契合这个穿越剧……
先就这么多,末场再见。回复2赞
Lv4罗密欧与朱丽叶的中文版,整体舞台、人物造型,舞美,音乐都和原版一样,稍微一点点细节不一样。但基本都一致。JessieLLLv42023-05-15
看中文的好处就是说话听得清楚,不用看字幕。唱歌看字幕也领悟得很快。歌词还是很好又有深意的。值得细看。不仅讲爱情、亲情、友情、还有对上帝的矛盾之情。大爱和小爱。剧情冲突,歌词深刻。法语音乐剧可以把宏大的名著呈现出最好的故事效果,而故事进展前后连贯,每个人物包括配角都鲜明、有血有肉。
为什么一直喜欢这部剧,因为它音乐都好听、舞美都层次立体又赏心悦目。法语歌自然好听。还有每一次都会被感动。勇敢、简单又单纯,至死不渝的爱情刻画的淋漓尽致。谢幕又很high,欢乐轻松。
习惯了法语的主角,帅气十足。
看中文版有些不习惯。但女主歌声甜美;男主温柔,也不错。看了那么多音乐剧,还是最爱的一部音乐剧。当然法语版仍然更好。
记录第n次,大概第十次了看罗密欧与朱丽叶了。
一个人很多次和家人、朋友也一半吧
记录的一些歌词:几段solo也很赞
怕青春变白头,怕陷于牢狱,怕色相示于人,却没有人在乎
梦中的人在身边
小心爱让人受伤,——-
嘴上说不相信真爱,内心又比谁都期待
娇嫩的玫瑰,经不起流泪
不管美女野兽,内心一样脆弱
她情窦初开,她敞开心房,爱情向她走来
真爱虽无敌,却有生死离别
爱是永恒的星辰,爱是完美的灵魂
爱是用终生拥抱
神让我们降临在人世,承受着痛苦不能言
要我们如何做,才能蒙受你恩泽
愿人们能看清,没有绝对的正义,没爱过的人,如何来裁决
她的心像水晶,马上由你来呵护
我的事我做主
父爱如山 父亲的心,依依不舍,千言万语,不能诉说
有个女儿,宝贝心肝,捧在手中
炙热的爱何处寻觅
曾经是世上的王,如今却被弄得遍体鳞伤回复赞
Lv3首先,我想献上我对倪大红老师的顶礼膜拜,作为一个贯穿始终的人物,该作工具人的时候很尽职,波澜不惊、冷漠绝情、贪财斤斤计较,但是不抢戏,给扮演老太婆、少女妈妈甚至马车夫的演员留足表演空间。最后一段情绪爆发,积蓄的力量释放得非常有张力,我真是立刻哭成狗(前面也有哭,哭的是断断续续的,因为一两句台词触动到哭泣),尤其是梦境中的旋转木马,情绪酝酿得非常好,荒诞但不突兀,全场能够听到此起彼伏的哭声和咳声(深圳今天真的不冷,相信大家不是因为看到结尾感冒了😷)。哈哈看话剧Lv32023-05-14
说说剧本,坐我旁边是个妈妈带着穿着初中校服的儿子,明显能感觉到妈妈不想让孩子看懂的部分孩子看懂了,希望让他了解的部分,小盆友没有共鸣。扪心自问,在几年前我也不会喜欢这个主题,觉得没有波澜、渲染死亡,可是因为经历了一些死亡,通过各种渠道了解到身为女性不自由的悲哀,真的很难不心里难受。就像孙莉饰演的少女妈妈问“天使”:“我该睁着眼呢还是闭上眼”,女人似乎并不常见与“勇士”的名号挂钩,也许就是因为我们的内心太过柔软,不敢于直面惨淡的现实。丧子的老马车夫,和《一句顶一万句》的主题不谋而合,为了找一个说得上话的人,吴摩西出走延津,而车夫一直在路上,却找不到出口。
说回做棺材的老头,临了没有一口自己的棺材,最最最遗憾的是一辈子没有体贴地对待自己的老婆子。这一段,哎。。。我组织不好情绪,总之,死亡才能教会人珍惜的话,一切都迟了。回复赞
Lv6红黑原著虽看过,但感觉是件很久远的事。。。爱看剧的伪文青Lv62019-10-26
红 如战争萌芽的血色;黑 如哀悼祈祷的深沉
法语音乐剧《摇滚红与黑》感觉经过了大刀阔斧的改动,感情线保留更多,剧情有些零散跳跃。
最初在宣传照里看到Côme小鲜肉的时候,我就想这就是小说里走出来的Julien,带着一丝忧郁。一方面自卑一方面又高傲倔强不屈的灵魂,想要“荣耀为我臣服”的野心勃勃,于连这种多侧面的,复杂的性格特征,小鲜肉似乎还没把握得十分到位,内心的反抗与激情的体现还不够。
德瑞纳夫人低沉性感的嗓音很是迷人。
玛蒂尔德的演员,总觉得差了点感觉。
侯爵大人那一首唱着女儿长大后如风筝脱了线,表达一个老父亲内心悲痛的情感也很好听。
老航班就是一戏精,明明是在演反派但却散发着性感的魅力,让人视线围着他转,想恨都恨不起来。可惜他只唱了一首,不过瘾呀。
市长有一种呆(虚)萌(伪)般的可爱,是整部剧的快乐源泉,绿帽子影像那段真的全场爆笑。
二楼摇滚乐队的现场伴奏太燃了,红色背景下的剪影特别赞!(我为中间那个女贝斯手着迷)
终于见识到了红黑剧组"穷得精致"的舞台。多媒体做的相当有水准,关键是衔接的如此完美。 所以还是得好好夸一下这ppt舞美太有创意了!
还有纸片人/纸椅,哈哈,纸马才是最大亮点……
返场歌曲是爱情的诅咒和荣耀为我臣服(还有一首是什么?)其实我觉得Ding Dong和II Aurait Suffi也很好听!尾场果然更嗨呀~
Côme唱着那句"我愿生死不渝 爱到满盘皆输" 然后问 Et vous?
我不想说法语是世界上最美的语言,但却是最浪漫的语言,听了会深深沉醉于其中......我又上头了(给中文翻译点赞,太契合剧情了,表达的很贴切,词句很唯美)
#"偏爱月色动人 怎奈夜色弄人”回复5赞







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