Lv5“我站在长长的队里,领我那一小把糖,队很长,我没排到。”大爱孙莉的这句台词。去年知道《安魂曲》要做成中文版,早早就把票买好了,朋友后来买的下午加场,恰恰临时又被安排出差,就这样一天看了2场,只能说过瘾,也算是弥补错过上海的原版演出!作为一个经常出入大小剧场的戏剧迷,这部戏还有提升空间,但并不像评论上所说的那么夸张,只能说杠精太多了,有些烂到不能看的作品却听不到他们的声音,而一些仅剩的好作品却逼逼叨叨个不停,借着蹭个热度、发泄自己的嗨点,彰显自己仅有的可怜的价值观,就像台词所说的:咸鱼臭、恶心,非常怀疑这些人的生活是个什么样子。中文版确实感觉到了导演下了很大的功夫,也做了一些大胆的尝试,这些不能说对与错,戏剧本身就需要多样化,如果中文版一味只做原版的复制也能想象到这些杠精的乐趣。木子耶Lv52023-05-12
倪大红的演技没的说,这个角色戏剧圈内非他莫属,全身都是戏,特别是最后结束时,听到算盘掉落的声音,那种感觉设计的太赞了!我比较喜欢孙莉这个角色,现在的观众对她太苛刻了,她在小路上奔跑、在柳树下挖土埋葬死去的孩子、老人离开时终于承受不住的痛哭、与三个天使的狂欢,让一个刚17岁的少女承受这些是一种怎么样沉重和从未有过的经历,特别是埋掉孩子后和老人的那段对话,感受到了痛苦过后的坚强,足以看出来孙莉对角色的用心和把控。马车夫前半部分挺好,后面那一幕和他的马儿在对话和吹笛子时,没有让我感受到他失去儿子后无人诉说的无助、孤独、世人的冷漠、甚至对生活的无奈,而笛子和马车是马车夫的全部,只能自己吹笛子(吹笛子是与笛子在倾诉)、与自己的马儿来倾诉,这部分缺少很强的带入感,就会显得吹笛子有点跳戏。
原版作品很经典,经典到了无需其他赘述,我看过原版视频和书籍,感觉中文版和原版最大的差距在台词的力量上,看原版字幕加上画面能直接感受到那股力量,在中文版通过听我们熟悉的语言很难感受到那股劲儿,我很喜欢列文的这本书籍,豆瓣评分也很高,今天又重新读了剧本,中文版的台词和基本上都是按照书籍没有改动,却看完中文版时感觉不到像原版的那股力量,这可能是导演需要加强的地方甚至调整部分台词。有几个地方感觉有断层,比如老人来到柳树下、年轻母亲来到柳树下、天使的出现、天使的对话和天使带着帽子讲故事、死去的老夫人再次回到舞台上、与老人一起在欢乐园坐上木马,感觉这些的出现交代的不是很清楚和顺畅,感觉这些需要导演用心去设计。
另外很喜欢这部戏的舞美,圆形的舞台和上方圆形的架子,代表着天和地,象征着人类生活的地方,每个人都逃不出这轮回,作曲也是本剧的一大亮点,最后谢幕时观众的掌声一直持续到演员离开舞台,这个曲子太有带动力了。
写了这么多,那些打了一分杠精们,如果还是一味带着原著的精神去看话剧,在家读书吧,同时也写给剧组,作品本身因为太经典,观众的要求就会更加严格,毕竟经典都是无法撼动的,希望能继续打磨变得更好。
总之这是一部非常难得的好戏,今年值得看的新话剧更是屈指可数,引进原版作品越来越多,我们更需要有自己文化的作品。回复赞
Lv4上话,宋亿宁、韩秀一。季鸢洁Lv42023-05-12
我觉得这是一部给我前所未有感受的话剧,很独特——憋屈、困惑、反复琢磨、来回横跳站队、戛然而止(均为褒义),但个人而言更喜欢观后酣畅淋漓的感觉,因此一刷后第一反应是不会考虑二刷。
四位演员的演技都非常棒,因此塑造出的四个人物是立场鲜明的、代表性强烈的、具有说服力的,也就更加让人摇摆不定。
修女校长的关键词可能是教条式/守则式、固执/执着;
神父的关键词可能是圣父/伪善、正直/诡诈;
年轻修女的关键词是单纯;
母亲的关键词是相安无事。
其中年轻修女和母亲的态度,表现比较直白而且不在怀疑冲突的中心,因此我觉得是比较容易理解的:年轻修女因为单纯,轻易地可被不同角度的说辞说服;母亲因为生活环境的艰辛,只追求安稳、大事化小小事化了,虽令人唏嘘但很现实。
而怀疑冲突对立的两方,修女校长和神父,真可谓是公说公有理婆说婆有理。
当你站在修女校长的角度上,在一个男权、教权霸权下的社会环境里,你虽是这所学校的校长但却受制于外力,你从学校里最单纯的姑娘那听说,她在新来的黑人孩子身上察觉到一丝古怪,这一丝古怪最终追到了你一直抵抗的外力的某种化身—1位神父。你在抵抗的共同体内部旁敲侧击找寻线索,发现了神父的确曾因为不明原因且这个不明原因被压下,而在短时间内频繁换教区。于是你决定与他对峙,迫使他离开这所学校,你虽然无力改变社会的大环境,但你勇于改变力所能及的区域。
当你站在神父的角度上,你在这所学校里传播教义,教化、关怀学生们甚至老师们,这时学校里转来了一位黑人孩子,你担心这个孩子受到霸凌,于是对他投注了比对其他孩子更多的目光,你认为你是在帮助他融入学生、或者某种程度上为他撑腰。你因此遭到校长的质疑,认为你额外的关怀都是别有用心,并且质问你是否存在前科,你深知流言对人的名誉会有多么大的中伤,你也承认人都会犯错,且面对成见/预设的结论,沉默和解释都是一样的,所以最终你只是离开了。
剧的最后都没有通过任何人给出一个真相,所有人都只能在有限的线索里,如同剧中的人物一般,去怀疑。
年轻修女问神父,为什么传播教义要用编撰的故事。
题外话,实证的重要性就在于此。回复赞
Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞
Lv2话剧九人民国系列第四部《对称性破缺》,之前三部是《四张机》、《春逝》和《双枰记》。因为故事都是以民国为时代背景,人物也都是有真实历史原型,代表民国风骨的文人学者,所以被剧迷戏称为九人的“民国宇宙”,剧与剧间的人物还有一些联动和线索关联,这部《对称性破缺》也让人物线愈发丰满了。用户189****5345-onbTQLv22023-05-13
作为国内优秀的原创话剧团队,九人的好已经无需赘述。北大话剧社出身,写起民国和文人来也算有着某些得天独厚的底气和优势。之前听过导演朱虹璇的创作分享会,当时的感受就是国内话剧界有九人这样的主创是观众的幸运,对九人作品也是基本逢人就会安利(也的确有不少朋友在我的安利下走进剧场,被民国宇宙打动)。
但对于这部《对称性破缺》个人观感是“话”大于“剧”,多少有些失望:
1. 首先,这部剧延续了九人一贯的优势:文本的扎实和台词的精妙。这点也是九人最为观众所推崇的,之前几部也是金句无数,九人愿意把剧本作为周边的话我第一个买!
2. 比起之前几部剧,《对称性破缺》是时长最长的一部,接近140分钟且没有中场。也是第一部看完会觉得需要强撑一下的剧。(可能跟午场也有关)。整部剧采取的是《雷曼兄弟三部曲》式的呈现形式,靠三个主要演员一人分饰多角,加上大量的旁白作为画外音和人物间的对白推动。几乎没有太多的戏剧冲突,完全按照人物线索和时间线推进,虽然舞美设计很用心也很美,但舞台调度的确比较弱,这点在大剧场更为突出,这也造成了很多人观感上觉得的“平”。甚至有朋友说仿佛看了一部“广播剧”
3. 在主旨传达上,总体在讨论“中国人到底适不适合研究自然科学”。但感觉想表达的太多,塞的太满,导致有点散,不如之前几部的主旨表达更明确和清晰。剧情里有一段“哥本哈根式”的探讨,光这一个主题就能衍生出一整部剧,也只是简单的一笔带过
4. 这部剧暗含了《春逝》里两位女主的故事线后续还有《四张机》里出场过的角色卢泊安。对于没有看过这两部剧的观众,说实话有点不公平,体验上会少了很核心的一些共情点。看过的观众,基本后半场“顾静薇”的名字一出就已经哭的泣不成声。我周围基本都是拿纸巾和抽鼻子的动静
说这么多不是想说九人不好,反而正是因为知道九人的好,希望在呈现上能被更多的人知道和喜欢
听说有一场静薇的扮演者小巧也来谢幕了,对于看过《春逝》的观众来说,这种戏里戏外的互相支持真是让人心头一暖,继续期待九人另一部新作品《庭前》回复赞
Lv2这个题目,来源于谢幕时猛一抬头的发现:这次坐在最后一排正中的位置,身后是控制室,头顶不偏不倚有一盏投影灯。幕落,短暂黑暗后,一道光束像轨道一样向远方延伸和奔去,夹杂着细碎的尘埃,仿佛宇宙里的一条河。再往后,投影陆续展示人物生平,每多一帧画面出来,都会有一帧新的光束打在空气中。我在一帧帧的光里,看见空气里弥漫的尘埃粒子。它们极尽全力延伸,向着前方、向着未来。zzzzzz家的笑面虎Lv22023-05-12
这一幕,不算正式剧情,却让我觉得美不胜收。
《对称性破缺》的舞台,延续了九人以往的风格:几乎是一景到底,只在细节上略作变化。最先看的《春逝》是研究所办公室的主场,前几天的《双枰记》则是以牢房为主场。而《对称性破缺》,没有以确切的一个空间为主场,只放了一只游标卡尺,按剧情最后的话来说,“仿佛看到了时间的长河”。
早在欣赏之前,就看过了官方发布的一些创作幕后。首先当然是解释这个不同以往带点专业性质的剧名。“对称性破缺”是一个物理概念,也是人生的隐喻。这句话让我一度认为,大概是一个讲剧中三人实现了什么,同时又失去了什么的故事。后来听了关于物理学上关于“对称性”的解释——在同一时间/空间的相同条件下达成的相同结果,可以称为具有“时间对称性”/“空间对称性”,又觉得自己并没完全理解这个故事的内在。直到今天看了完整的剧,才发现也许不该把它作为一个整体去理解:理解为“对称性/破缺”也许比理解为“对称性破缺”更为贴切和通透。
健雄同儿子解释雪花形成原理的那段剧情,就是对“对称性破缺”最形象且易懂的解释。“雪花本该是完美稳定的六边形,但因为在形成过程中受到风力、温度等等不同因素的影响,才会有你看到的千奇百怪的形状。”由完美模型形成过程中的意外因素而造成的偏离,就是对这种“完美”(原本应有的“对称”)形成的“破缺”(偏离)。
这种“偏离”,在第一幕“恒星”(叶启荪章),第二幕“棱镜”(吴大有章)和第三幕“宇称”(瞿健雄章)里都有表现。或是直接的语言传达(“这似乎不在计划之内”)或是融入了情节之中。
个人来说,最期待的应该是瞿健雄章,因为《春逝》的影响。但看下来感觉最好是叶启荪章。他真的如一颗恒星,不断吸引了众多的行星围绕自己,照亮前路直到最后又燃尽自己,无声消失在宇宙中。
《对称性破缺》的叙述方式也与以往不同。这让我觉得整个剧更像一本小说。演员三人轮流扮演多达四十个角色。上一秒是旁白,下一秒是角色,再下一秒可能是路人甲。主角的内心活动,时代的背景,环境的布置陈设都一一被陈述在舞台上。这让我觉得如果不看实景演出,印成铅字做成书也是不错的欣赏方式。很独特。另外,演员的演技是可以的,尤其是性别反串,动物出演,儿童出演实在是太可爱了!
虽然这次在情感体验上没有《春逝》那么感动,但是总体还是不错的。尤其喜欢那句话:“一棵树最终成为它要成为的样子,而地上堆起如雪的刨花。”预示着人生被雕琢、塑造的过程。谁都希望人生是一座完美的模型,可无数偏离的轨道让人生成为它之所以叫做“人生”的模样。而那些刨花,就是它们经历过的困惑与阵痛。(哦对还要吹爆舞台上那些刨花的设计,看创作幕后的时候就觉得好美!)
最后,主题曲《不答》真的太好听了!一种苍凉的通透,这几天真的无限循环。回复赞
Lv2好像有很多话想说,但是又无从说起。关于自由、关于法治,好像一切都是再基本不过的讨论了。换句话说,如果连这些最基本的态度都无法一致,似乎也没有太多讨论的必要了。用户158****5346-SHzLxLv22023-05-12
不如来说说我昨晚在国家大剧院看的话剧《惊梦》吧。
陈佩斯老师导演的这部作品,讲述了一个六十年的老牌昆剧班子和春社在解放战争时期的一段传奇故事——被平洲当地的土财主请来演出,却发现当地爆发了农会革命,土豪被打跑,一班人的生计没了着落。
这时,正愁缺少文工团力量的解放军发现了和春社,并邀请他们为部队进行演出。
但是班主童孝璋婉言谢绝——虽然财主一时半会没有找到,但既然收下了定钱,就不能再接新的戏约。
解放军走后,一班子人出透了一身冷汗,不为未来的口粮,只为班主“得罪”了“带枪的”。
童孝璋道:“只要咱们按规矩办事,就不怕他们带枪的。”
众人答曰:“怕就怕这带枪的不讲规矩。”
终于,童孝璋还是破了规矩,一来是他们发现了已经变成“逃犯”的财主,二来是解放军许下一场戏三百斤粮食。只是上面点名要听《白毛女》,这可难坏了众人。
经历了一系列的误会、不解和感悟后,《白毛女》终于排成了,直击人心的故事虽没有昆曲的绝美观感,却也成了鼓舞士气的最佳方式。
“一场白毛女,胜过十场战前动员。”
但好景不长,很快,获得美国增援的国民党打下平州,土财主满血复活,为报答和春社连日来为其提供暂避之所,便掏钱为部队许下几天的演出。
面对国民党领导需要一场“鼓舞军心的演出”的需求,和春社满口答应,可一台《白毛女》,竟唱得“两个营的人开了小差”。
国民党领导饮弹自尽,因为他明白,“这个党国并不是毁在伶人的口中。”
看着全面战争的爆发,和春社似乎才后知后觉的产生了那么点政治意识。但是艺术与文化,往大了说是个对于美的追求,往小了说不过是个挣钱吃饭的手艺,怎么就成了要命的武器了呢。
只可惜生逢乱世,高压意识之下,就算是“美”,也要分出个敌我亲疏来。莫说“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”了,就连“不知亡国恨”本身,如今也成了一条大罪。
故事的结尾,硝烟散去,满地新坟。和春社就在这坟茔中间,为大家终于唱上一段《牡丹亭》。
戏能通神,也能通阴。那些在战争中消散的灵魂,终于能够不论敌我,好好听上一出真正的昆曲了。而摆脱了政治目光的审视的艺术,也用最纯粹的美,提供了另一种普世的动人力量。回复赞
Lv2距离看完《驚夢》已近30小时,仍然有几分恍惚,它太好了,不仅是好,它更有殊为难得的干净骨气。我就是我-wHP1cLv22023-05-11
剧本极为精妙。它始终比观众预想的要领先一寸。以为它要发怀古之幽情,又忽见它以十分之勇气直面未来;以为要走黑色幽默的路数,它又点到即止,转向更温厚宽博的地方。结构上四线齐织,丝毫不乱,昆班的命运与国运,昆曲与红戏,共军与国军,苍生与战争,甚至两次上演《白毛女》时一正一背的站位,都是内功深厚的镜像呈现。更妙的是,选择以一个游离于政治主流之外的戏班的视角展开叙述,剧本对于历史的展现便不会停留于纯粹的立场评判,无需预设而观众心中自有衡量与了然,无口号而有态度,结构成为内核本身的筋脉,由此完成从“形”到“神”的升华,真是非常智慧厚道的审美与笔力,遥叩了《桃花扇》“借离合之情,写兴亡之感”的章法。
陈佩斯在舞台上是已臻化境的了,直到如今,他对国人情绪的洞察与把控还是如此准确,但他仿佛已不再忍心炫关于笑点的技,何时笑、何时泪,不靠设置,在一切打磨到位后,但凭戏本身气韵流动而已。《驚夢》一台子的戏骨,个个都很好,但陈佩斯最吸引人的是他始终拥有一种悲情的气质。惟其悲悯,而有此悲情,而能拒绝谄媚的流俗,而能达喜剧之巅。
“应了的戏,就得唱啊。”
“各位,和春社伺候大戏《牡丹亭》三天三夜,与看官同乐——”
最后一场戏无疑是最华彩之章,雪花漫天纷飞,远处新坟垒起,陈佩斯一段独白直穿心壁,而后在《万年欢》的曲声中,似痴似怔的少东家扮着日月老人领着一众亡灵绕过戏台。奉花神之命引杜、柳二人入梦本是传统老昆班的讲究,而这份表达力也几乎让“戲”重返它最原始的起点,到《说文》到《九歌》到《诗经》到上古巫觋,对诚恳的从业者来说,“戏比天大”中分明是对天地的敬畏,这份敬畏又实实在在关乎诚、善、信、义,是对艺术的尊重,是宏大叙事之外的人的气脉。
聚光灯下,分不清是雪花翩然而下,还是银色星光如瀑而泻,恍惚间,谢幕倏然而至,猝不及防又意犹未尽。古戏台上是则为你如花美眷似水流年春梦正酣,戏台下是今夜辰光旖旎已至收束.
“演戏是要吃宵夜的”,看戏也是啊。回复赞
Lv4#哈三话四评话剧——原野#happy-sirLv42020-01-20
曹禺的经典小说,排过很多个版本了。在网上看过人艺胡军、徐帆、濮存昕演的版本。人物形象塑造的很不错,故事饱满、主题突出。对这次何念导演的也很期待。看后感觉这一版在原来剧本的基础上进行了大胆的创新,对剧情进行了重构,融入了很多新的元素,几位主演也演的特别的棒,光影效果运用的淋漓尽致,谢幕的rap舞蹈太欢乐了!
在故事情节和人物线方面,开始感觉节奏很快,故事叙述的很凝练,感觉半个小时左右就把故事讲完了。正在纳闷接下去剧情会如何发展,结果又重头开始repeat了一遍,后来发现两遍人物线索的侧重点是有所不同的。第一遍感觉更注重在仇虎的人物故事线,第二遍感觉是以金子、焦大星为主的故事线。双重的人物对白,揭示了不同时期仇虎、金子、焦大星的人物性格和命运。最后,第三遍杀红了眼的仇虎见人就杀,应该是表达冤冤相报何时了,自己也无法从仇恨中解脱的主题。
表现手法上运用了很多光影效果,制造出了紧张、神秘、恐惧的气氛。灯光照射在焦母身上,演员脸上时的特效真的是太棒了,投影在背景上的焦老婆子的身影,手持拐杖、头包围巾,圆脸尖下巴的焦母和动画片三打白骨精里的老太婆真的太像了,简直把尖酸刻薄、心狠手辣、又多疑爱子的瞎眼焦老太婆演活了。刘苡辰演的神形兼备(《怀疑》里她饰演的修女也给我留下了深刻的印象。)许子皓演的仇虎,演出了他的凶悍和报仇的心切,杨壹童演出了金子的妩媚,尤其滚床单那段,媚而不露、妖而不艳。郭鹏宇的仇虎感情戏更多点,对焦家的恨、对金子的爱、欲杀大星时内心的矛盾,杀人后的迷茫、惆怅都刻画的很好。每组演员和路人甲乙丙丁戊配合的很好,配合舞蹈和肢体动作,将仇虎父亲的呼喊、妹妹的挣扎,用一句台词、一个动作、一声呼喊就表达清楚了。场景方面,一段铁轨虽然没有小火车,旧式木屋,会发光的箱子、桌椅板凳、一张床、一个摇篮,很有时代气息。
最后谢幕的rap舞蹈真的太欢快了。很不错的剧,推荐!
推荐指数:★★★★★(88分)
Happy-sir 2020.1.181回复8赞
Lv4以下内容纯文字 没有图 因为是天边外拍不出的美好😓😩 (关于“美好” 我是说剧的和郑老师的)JDaisyLv42019-09-15
其实很汗颜自己作为中国人 没学好中国的历史 前段时间想到久一点的未来 给我自己的孩子都讲不出什么来 太可怕了 才赶紧买了整套史典来读 目前还没有补全这一段 所以不敢对史实妄加论述
我也不是戏剧专业的 不敢斗胆说什么评价 就只是作为一枚小小的观众 喜欢戏剧的人儿 内心的一点感受吧
走进剧场前 已经拜读了冀平老师的剧本原著 写得真好 每一幕甚至每个片段都有发我深思的地方 就像今天司徒导演说到的 是一部会让人有很多思考空间的好剧本
虽然我差不多能背下来每一句台词了 也知道下一个情节 但心绪还是会随着剧情的发展、场景的转换、灯光的明暗、音乐的起落、演员老师们的呈现跌宕起伏 个人觉得 是精细到了每一个步点儿都扣人心弦 即使“最小的角色” 这大概就是戏剧、这部剧的魅力吧
老师在剧里用到了一些人思想中的腐朽来衬托 但没有浓墨重彩地去说 更多的还是去展现明丽的、向好的方面 即便是欲扬先抑的 小到亲情、友情、爱情 大到君民情、家国情
我承认作为郑老师的音乐剧迷 现在是戏剧迷 所以还是会对郑老师的部分关注得比较多
像生活在牢笼里一般的光绪帝 新的思想不甘被禁锢 羡慕着自由的鸟儿有翅膀 却殊不知他其实不必羡慕的 因为在德龄之前没人告诉他 也没人看得见他的翅膀
懂你并深爱着 说爱的 不一定是懂你的 感觉自己只有一个人的时候真的会觉得很累 甚至绝望 和懂你的、有血、有肉、有思想的人在一起 哪怕就一个 生命里都会有光
这是冀平老师笔下的光绪帝 也是郑老师的演绎带给我的感受
喜欢他骨子里的戏剧气质 很多人都说 他就是为戏剧而生的 他演谁 他就是谁 我也觉得
更喜欢、尊重、崇拜他纯粹的热爱 他的坚持 因为是最难也最容易的事
虽然人生在世 想要没有束缚得有多难 但还是理想地希望着我们每个人 郑老师、参与这部剧的老师们、所有的戏剧人、台下的观众... 我认识的、不认识的人 你、我 我们所有所有的热爱都能没有羁绊 能做自己喜欢做的事 成为自己想要成为的样子
最后 让我补一句单独写给郑老师的吧 愿郑老师可以一直做他眼中的自己 热爱着他的热爱 随性 自由 纯粹回复1赞
Lv4首先要提一句,有幸看过NT版的《天窗》http://ntlive.nationaltheatre.org.uk/productions/ntlout6-skylight,不得不感叹,这部剧的三位演员,Bill Nighy and, Carey Mulligan和Matthew Beard是我近几年来看过的舞台剧里表演最为精湛的一部戏,尤其是Bill,人物塑造完美到极致,每一段表演都可以用爆炸来形容。所以这部戏在我心中几乎是无法被超越的。篮板王Lv42019-08-16
第二点我想要说的是,上海话剧中心的《天窗》也很精彩。这是一部由小及大,通过社会各个阶层之间的矛盾体现社会矛盾的戏。Bill在19年前就已经演过这部戏。我看的NT版是19年后的复排,Bill再次操刀男主,对剧本肯定是吃透了的。而我们上话的演员从拿到剧本到上台演出可能只有短短几个月的时间,甚至更短,所以真的不简单,像演员们致敬。只是因为我先看了NT版的,所以难免先入为主。从整体编排来看,上话版的导演显然是看过NT版的,或者就是编剧在剧本里写了大量的舞台指示。如果是后者,那么只能说,NT版的导演和演员把编剧所有的台词和舞台指示全都合理化了,并且真的是非常合理。无论是每一个话题转变的动机,还是情绪转换的依据。(以下含剧透)所谓合理化,举个最字面的例子,第二场开场时,男主按楼下的门铃,女主表现得很慌张,随后把楼下大门的钥匙扔了下去。那么,女主为何要如此焦躁,为何不拿起对讲机,按下按钮,打开楼下的大门,而是要直接把钥匙扔下楼给男主呢?NT版里演员的行动非常清晰,女主听见门铃,她正在洗澡,慌乱之中拿起对讲机按下开门的按钮,怎料开门按钮坏了。也就是说女主无法用对讲机开楼下的大门,必须要跑下楼去开门。可是她正在冲澡,非常狼狈,且情境设定又是在冬天,又不能直接这么跑下楼去。此时男主正连续按着门铃,显得非常急躁,加上门铃声音本身就刺耳难听。所以女主的情绪才会越来越烦躁,最后只有把钥匙扔下楼让男主自己开门上来。男主大摇大摆地冲进屋子里,就好像是来抓奸一样的,女主的烦躁再次升级,才会说出:“我告诉你,我一点也不觉得愧疚。”反过来看上话版的,女主没有去拿对讲机开门的动作,门铃声从头至尾响了两三下,且间隔很长,丝毫感受不到压迫感。在这样的情况下,女主表现出一副很焦躁的样子,并直接把钥匙扔了下去,就会显得很奇怪。观众看不懂,因为情绪不合理。
细想一下,为何作者会写这场戏,我认为有主要几点原因。
1. 这是男主的亮相,简短的一个出场,不但介绍了男主的人物性格特征,甚至还交代了男女主之间的人物关系。所以这个“按门铃”是带着人物性格的,按门铃的轻重缓急至关重要,因为会直接影响人物的塑造。
2. 戏中多次提到女主家里平时不会有访客,所以对讲机的开门键坏了她都不知道。甚至可能已经坏了很久了,只是平时没人来,所以她一直没有用过。所以,合情,合理。
3. 这里如果人物可以马上立起来,对后面很多的包袱来说都是很好的基础。这里人物立不起来,后面即使再用力,后面的包袱都很难抖。比如把弗兰克藏在柜子里等等,比如男主说他喜欢先把辣椒放下去煸炒一下等等。
非常感谢话剧中心能把那么好的剧目引入到中国,并且由三位上话的顶尖演员担任表演。这样的好事是多多益善的。感恩!
#天窗skylight#
#天窗#回复9赞
Lv6二刷#天窗#用户138****6697-aeff0Lv62019-06-24
当好剧本遇上好的导演好的演员,就如一个被注入灵魂的作品,编剧和导演把控、引导灵魂的走向,演员展现作品的灵魂。
首刷👀剧情,二刷刷细节。首刷SD和野芒老师闲聊后此次更专注演员的细微表情和台词,果然发现了很多隐晦的线索,关于男女主的关系发展及其矛盾的根源台词里都有,仔细听就能发现。
前方有剧透,慎入!
——————华丽的分割线—————-
爱德华(男神刘炫锐)-一个刚满18岁的小男孩,对于多年来陪伴成长的凯拉3年前突然不辞而别深感困惑,迫切的想寻找真相,贸然的来到凯拉家。刘小胖戏份不多,但是将这个小男孩演的十分到位,毫无违和感。一出场时探头探脑,嘴角的抽动表现了再次见到小时候喜欢的凯拉无法控制内心的欢喜,多年未见的陌生感尴尬不安、举足无措摆弄着衣角的样子演绎的特别传神。
凯拉(女神谢承颖)-来自中产阶级家庭,律师的女儿,聪明、开朗,缺乏父爱(爱猫胜于爱家人)家庭冰冷,渴望家庭的温暖。18岁时第一次遇到汤姆的时候,其温暖的家庭氛围正是她从小渴望的,愿意做任何事,只为永远留在这里。
汤姆(男神野芒)-来自普通家庭,通过自身奋斗、创业,从一家小餐厅做到上市公司的魅力男。有个美丽的妻子,一对可爱的子女。
原本单纯的相遇,因为缘分融合成家人一般的相处模式,在凯拉进入大学后交友汤姆“我只是用愤怒的眼神扫过整个屋子后,那幅画就自己摔下来了”,凯拉心知“终于来了”明白在“数钢镚”的朝夕相处后彼此相爱了。两人深爱彼此,从凯拉看到汤姆突然到访时的惊慌无措,汤姆一进屋就四处张望寻找其他男人的痕迹;第二幕凯拉发自内心的笑着依偎在汤姆怀里,汤姆宠溺的抱着凯拉,彼此眼神专注的看着对方;对于凯拉冰窖般的出租屋汤姆愿意放弃自己的别墅一起住进来“只有我们俩,生活在一起”,狠狠的撒了把🐶粮!看着女神谢承颖灿烂无邪的笑容,心都快化了!
凯拉爱着汤姆的家人,为了合理化背叛找到平衡,觉得只要女主不发现就可以,喜欢浪漫,认为偷情的爱情最美,当女主发现后打破了平衡,不得不狼狈的逃跑,留下汤姆独自面对。
汤姆,爱着凯拉,希望光明正大的彼此相爱,在一次失误中将凯拉的情书留在厨房导致偷情被揭穿,本想就此解除婚约向凯拉求婚给其最渴望的家的感觉。然而由于误解凯拉不辞而别,妻子突然病重而逝,使其活在愧疚中无法自拔。
时隔3年父子先后找到凯拉,爱德华请凯拉劝服父亲走出悲伤,汤姆则希望能够换回恋情,找回原本的幸福,哪怕是部分也好。凯拉依旧深爱着汤姆,但是这些年彼此都有改变,浪漫之外两人的人生观价值观已发生了巨变,最终遗憾错过。临走时汤姆还是希望凯拉幸福,“偶尔来我餐厅坐坐,有几家餐厅不错,可以吃出家的味道”。
结尾时爱德华为凯拉送来一顿丰盛的早餐,实现了凯拉对过往美好时光最怀念的家的感觉的愿望,给了本剧一丝暖意。39回复9赞
Lv4#哈三话四评——永不消逝的电波#happy-sirLv42019-05-21
看完演出请先让我平复下跌宕起伏、激动澎湃的心情!一组旗袍群舞演绎了老上海的唯美风情,一组风衣群舞展现了谍战悬念的紧张气氛,一组双人舞秀出了革命伉俪的难舍情怀。红色革命故事的主旋律,以舞蹈的形式呈现,加上大胆的艺术创新,配合光影声乐效果,使革命历史题材剧重获新生。主创团队在创作理念、舞蹈形式、叙事结构和美学风格等方面都进行了大胆的创新和探索。不愧为文华奖的参选作品!长河无声奔去,唯爱与信念永存!艺术的精品,五星墙裂推荐!
作为舞剧,舞蹈是该剧的主要呈现形式。独舞、双人舞、群舞!个人感觉这次群舞最为精彩,真是艺术与美的享受!旗袍、蒲扇群舞充分展现了东方女性的优雅身姿,十分的唯美!风衣群舞,简洁律动的动作配合BGM,营造紧张浓重的气氛!王佳俊与朱洁静的双人舞,演绎了夫妻双方难舍难离的情感,动作张力十足!特务秘书、裁缝、学徒、车夫等的表演也可圈可点,人物造型塑造的十分到位。(伞舞,仿佛看到了变身怪医中“假象”、“放肆狂欢”选段)
舞剧不同于话剧、音乐剧,虽然缺少了语言的表达,但故事场景丝毫不影响故事整体的叙事结构。长条屏风、桌椅、沙发等配合多媒体光影效果,营造出不同的场景,十分立体,而且可以多场景同时展现和切换。
服装、光影、配乐也是该剧的亮点。红色文化、海派文化、江南文化在剧中交汇,石库门、弄堂、报馆、旗袍裁缝店等老上海的城市特色细致入微的呈现于舞台之上,渔光曲等熟悉的旋律,弄堂里的充满着烟火气的场景,描绘出一幅栩栩如生的老上海生活画卷,唤起人们的旧时记忆。
故事性方面,该剧以革命烈士李白的真实故事为素材,在尊重历史的基础上进行大胆原创,融入青春色彩、红色记忆、浪漫情怀谍战氛围等元素,通过舞剧的独特表现形式,描摹出坚贞不屈的共产党人群像,再现先烈为革命事业抛头颅洒热血的奋斗历程。
高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达、灵活写意的舞台布景、谍战的紧张氛围,将人们带入那看似平静却暗流汹涌的“谍战”时代,引领我们回望历史,再一次走进共产党人的心灵,去体悟他们博大而温暖的情怀,向曾奋战在隐蔽战线的无名英雄致敬。
我看的正好是18日参评场演出,为演员们高水准演出点赞打call!真心好看,艺术与美的享受!
happy-sir
2019.5.184回复8赞
Lv1《泰爱你》uiki秋茗Lv12019-06-08
中奖的6.8午场七排十四座激情repo❗
①我头一次中奖啊!全员签名的场刊❗我是整个剧院分之七里的再分之一!第一个是我妈后面的一个妹子,第二个我就感觉会到七排,结果真的喊到七排的时候,杨琳姐喊14座我就fong辽,激动到语无伦次手脚冰凉!真的是我啊啊啊!😭人生到达巅峰了!本来没有签售感觉挺遗憾的,但看到有抽奖就莫名觉得自己这一次好像会中,所以犹豫了一下坐在14号让我妈坐12号,没想到真的中了😭我爱他们!然后希望我考试能继续延续欧气!(虽然我的欧气可能今天已经用完了)
(算因祸得福?
②本来是因为刚好有空而且票便宜而且想看天哥和朋朋才来看的,以为剧情不是特别好,但是没想到,真没想到!整场气氛都很好,比起《信》要欢快很多,然后情节很有趣,很有生活气息,比较贴近生活,音乐也比想象中好很多,是一部让我有点惊喜的剧,我反正基本都是姨母笑看完全程🌝然后坐前排的感觉真好,离演员很近,可以看见演员的小表情和动作,我在那个位置和朋朋对视无数次!
③关于演员!梁朋杰好可爱!真的!见到活的朋朋了!(bushi 出来的时候就可可爱爱的,有一点腼腆,吐槽一下他的肢体动作比起其他人真的是很僵硬了哈哈哈哈哈哈,不过看他跳舞还蛮有趣的,声音真的不知道为什么,让我一下子梦回梅溪湖的三人行(?什么鬼 一口一个姐姐真的是要死人了!和姐姐的戏份也很可爱,中途还有一段冒出泰语了(可能是,反正就%#@**%;”*#@;不知道在讲什么)然后口音是真的有点明显哈哈哈哈哈哈哈
翟李朔天真的是舞蹈优秀,近距离看他跳舞是一种享受,声音也是超级棒,然后闪亮的衣服和耳钉,类似丝绒的裤子和鲜艳的衣服,标志性的胡子和发型,优越的气质,是天哥没错了!感情也很细腻,很搞笑,还唱了一点点假酒歌hhhh那一句一出来就超级惊喜的!整场的笑点大部分都在他的话里,话多且好笑🌝
宁梦恬,哇我真的超级爱她!《信》里很喜欢她,到了《泰爱你》就欢乐可爱很多!她真的好可爱好漂亮!今天也为小姐姐的美丽哭泣!真的人如其名angel,天使!她一开嗓子连我妈都听出来了“是不是《信》里面的那个?唱的很好的那个?”我:“对啊对啊!”她唱歌真的很稳,希望小姐姐发展越来越好,这么好的演员不能被埋没!
年蔓婷,哇超级惊艳我!超美丽超性感!舞蹈好专业,和天哥是舞蹈担当!嗓音有一点点烟嗓的感觉,好酷!发现新的宝藏了!
翟松,多功能人,也是个宝藏,一会儿男一会儿女一会儿年轻一会儿老,好多好多身份,每次上场我心里都在想,诶怎么还是他😂
李秋盟,他真的很帅!之前没怎么了解过他,但是今天看完演出觉得他的业务能力也是很棒的!
杨琳,我真的超级超级超级超级超级爱她😭是她抽中的我,我和她🔒了!她好酷,都是肌肉我的天!健康且美丽!对角色把控也很好,外表刚强内心细腻。
④整场来说,兄妹两和两对恋人都很真实,感觉离我们很近,情节也比较吸引人,推荐没看的或是在犹豫姐妹有机会一定要去看!很值!
⑤小彩蛋整理
返场结束后朋朋比了爱心!以一种奇怪的姿势😂😂
天哥喝醉酒的情节唱了假酒歌
朋朋的类似泰语的语言1回复6赞
Lv4史航老师说“戏剧的细节是启蒙式的,每个细节都深深地嵌入到生活中”。很长一段时间,我都不理解这句话的意思。狂奔的山木Lv42019-04-12
直到看了话剧“天下第一楼”。看完话剧后,其中的一个场景总是不经意的浮现在我眼前。这个场景如此迷人,令人愉悦。
当然,话剧“天下第一楼”优秀的地方很多,作为一名只热爱戏剧的普通观众,大的方面我谈不了,以下只谈那个让我在看完半个月后无比着迷的场景。
这出戏主要讲了一家叫“福聚德”的烤鸭店,在主角卢孟实的苦心经营下,由破败到繁荣,最后又因内斗由盛转衰的故事。
而我对“由盛转衰”的转折点非常好奇,我想知道这个衰败是怎么发生的,尤其是当我看到主角卢孟实凭一己之力把“福聚德”从三间老屋改造成三层新楼时,更好奇了。
而衰败的开始,正是这个让我念念不忘的场景:飞扬跋扈的侦缉队员来到福聚德,非要吃卢孟实的相好玉雏亲手做的菜,玉雏推辞,三掌柜王子西和跑堂常贵自如的周旋。
但场面真的这么自如吗?换句话说,这个场景真的不需要紧张吗?我觉得不是,因为从这个场景正是建构衰败和矛盾的转折点。而从前面我们又了解到王子西、常贵和玉雏都是老江湖,所以无论场面多凶险,从这几个人的表演上是绝对看不出定的,否则就跟人物的身份不符。但又必须得让观众知道现在情况很紧急,怎么办呢?
声音。
于是接下里来我们看到,侦缉队员的声调猛然高了一个音。
请大家注意这个声音的变化,就是这个突然拔高的声音,直接导致在后方摆弄碗碟的跑堂 “哗啦”一声把碗碟带倒了。
舞台静了三秒钟,在这三秒中里,王子西和常贵是怎么做的呢?
王子西略微侧转身体想向跑堂方向转,在中途又硬生生停住。
常贵则直接转了转头,又立刻转回头专注在当前的谈话中。
而当时恰逢年末,整个福聚德人声嘈杂,碗筷的“哗啦”声真的不大。
为什么这两个“老江湖”能够立刻听到,并且要转过去又转回来呢?
只有一种解释,那就是此时此刻他们非常警觉。养过猫的都知道,也许它上一秒还在温顺打盹,后一秒稍微有点动静,就会立刻惊醒。王子西和常贵,也是一样。
他们知道卢孟实没有打点好侦缉队,侦缉队来就是找事的,知道这点后,他们的警觉和紧张是本能式的,而在转过去后,他们突然意识到发生了什么,自己必须专注在当前的谈话中,不能分心。
在这个场景之后,衰败纷至沓来。
有人会问,你是否过度过解读了这个场景呢?在这里请允许我再一次向北京人艺及其艺术家们致敬:他们的艺术水准和坚守不会出错,值得被认真解读。回复9赞
Lv5很少这样,但忍不住先要给导演#陶海# 这部才排演一个月的戏打上五星🌟 好评!💯 满分也得打120分👍就是这么任性😋落痕Lv52019-04-04
去年也有一部类同名的#设杀游戏# ,当时就被海报深深吸引。今年出现一个新版的设杀游戏神探霍桑,看介绍同样用了现下很流行的悬疑烧脑剧情为背景设定了一个全新的破案事件,不同的是今年先被演员们所吸引。
如果说去年的"游戏"类似#异次元杀阵# ,#天才在左疯子在右# ,那么今年的"游戏"就类似#无人生还# ,特别的是,选材改编自国内二三十年代红极一时的#霍桑探案集# ,人物背景本身就很接地气,在上海本土演出简直占尽了天时地利人和。个人就特别喜欢接地气的文化演出,在这一点上,本剧发挥的淋漓尽致非常过瘾。
不知该从何说起这部剧,因为无论从舞美设计,灯光音效,演员本身及形态演技,剧情编排切换等等接近完美。让人看的非常爽,不像之前看过的某些悬疑剧虽惊悚悬疑但有些流于表面难以入心,也可能和剧情衔接或者国外故事背景有关。
而这部就是直接以上海最纸醉金迷奢华黑暗的时代为背景,一切出现的人物风流韵事好像就在你我不远处,耳熟能详,再真实不过的民间俗世。
更加令人眼前一亮的是从主角到配角,无一不优秀。主演霍桑的#周沐杰# 演华伯荪的#施哲明# 两位不用提,前者#地狱变# 已经让我见识其深厚功力,声音辨识度超高极富有磁性;后者音乐剧小王子也从#minilover小矮人##音乐剧拉赫玛尼诺夫# 等对其实力深信不疑。再下来就是演周妈的温阳,👍这炸裂到不行的戏剧张力,见一眼就不能再忘。朱新锐的#三体# 很好 #剑网3曲云传# 太可惜想看没看到!其他不一一列举了,剩余几位演员都从表情声音、形态到演技都可圈可点,整体简直有种现场看精华版悬疑破案电视剧的感觉。
本剧除了营造悬疑恐怖气氛很成功外,还意外很大胆香艳!刺激的现场一阵惊呼!😍甚至能夹杂展示一些国粹戏曲,可谓十分有心了,现场看到有些年长观众,应该看的会很开心吧。
另外还要特别夸一下舞美设计#秦冠杰# 看过其设计的其他几部戏剧舞美,无一不独特具有强烈的视觉冲击。就这部#设杀游戏之神探霍桑# 来说,开场第一眼就给人浪漫唯美立体特别的感觉,而后又发现布置十分贴合主题需要。仔细想一部成功的舞台剧,各方面都功不可没,舞美作为既要方便演员上下台演出又贯穿始终的视觉观感显得尤为重要。
有趣的是本剧除了剧情编排紧凑反转吊人心外,还来了个首尾呼应。就像电视剧开场有前奏般,观众要是有心会发现序幕出现的人物动作表情,和结束时登场几乎一样。整场剧即使有几位讲台词稍微搁楞了下,不过个人认为完全可以忽略,所谓瑕不掩瑜!就是如此罢!演员演技都这么炸裂了,剧情设计这么好看了,唱的看的都不少了,还想要什么啊?💕
要是说唯一的小意见无奈倒是要提一下。周妈出场时大镜子的位置被移动过后,舞台前上方打的蓝色和白色大灯正好打在镜上反射在观众从8~11排左右双号区域,无法直视舞台,超级影响观看。请剧组在摆放道具时能稍微兼顾下就更好了😝回复1赞




![【上海】[信,所望之事的实底,未见之事的确据]《怀疑》 Doubt: A Parable](https://img.piaoniu.com/poster/b0d1ec3a82bf87e4ddaaa0d4ef3b90876317a5f5.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】[因为我们都是那散落的刨花 ] 话剧九人作品《对称性破缺》](https://img.piaoniu.com/poster/673e1585ee942b9ce5e526b22cec02c97a9941cb.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)













