Lv5強力推薦，日本四季剧团的老剧目，真的是适合合家观看的剧本。虽然是儿童剧却一点不影响，就是“专业”两个字。日本的音樂劇用中文翻譯過來竟然也一點不違和，整个剧下来都凸显了日本团队的用心、日本人的专业和认真！男主角一直保持着猫的肢体造型，有许多翻滚等许多高难度动作的舞台动作，但是一点也不串也不影响唱歌。歌词不难却很洗脑，很可爱，很有记忆点。剧情简单，却很感人。完全把男主角的英雄形象树立，给人上了一课。当离别的钟声敲响，当女孩说我也一起走，当到了魔法森林,女孩說無論是什麼在哪裡，用什麼樣的身分，我都要和你在一起。我想這就是最純的愛情。）人物情感细腻，有故事节奏紧凑，舞台布景也精心布置，舞台機關很有意思。（魔法師在大樹上施魔法，特别是火灾场景房门一个个倒塌，最后整个倒塌，绳子做成吊索）编舞、表演整体都有日本的味道，音乐舞蹈编舞都完美的融合，劇本上从一个猫的角度反思人的作为。魔法师是个特别有意思的角色，就像作者的上帝视角，从舞台的各种地方突然惊现也让人莞尔一笑。（桶子裡、雕像、小士兵）人类要靠自己的努力，去克服人性自身的丑恶。當然神也是自私的，自私的把貓當作自己的東西，這點也值得反思，最後男主角說在我體驗過的生活裡，確實有我想要忘記的東西，但我想要記得的東西更多。我想這也許就是人生最好的註解吧。主題歌“如果已经来的这个世间，怎么能够孤单不和人相交往”。希望国内有更多这样的儿童剧。最後我想插一句，所有想變成貓劇組的演員們，我多買了六張票，但我覺得值得！！謝謝你們帶來這麼棒的演出。Jade_twLv52018-04-01回复3赞
Lv4看话剧之前我看了书，这是第一本我看了脸红的书，让我想起我暗恋的那段日子，那段躲在角落里偷看和期待的日子煜君Lv42018-04-03
但是看话剧的时候很不一样，倒是没有感同身受的心动的感觉，实话来讲，好像害怕比较多吧，演员颤抖的声调，疯狂至极的行为，过了好久，出了剧场坐在地铁上，还是头晕目眩，而剧中的陌生女人，仿佛一个天生的信徒
这是我第一次看孟京辉的话剧，也是我第一次看独角戏，最早我听说孟京辉是因为他导演的黄粱一梦，这次看来，他的确很擅长运用声音和光。红色绿色和亮黄色的灯，空洞旋转的背景，几何形的大舞台，给人一种做梦的感觉
而且我挺喜欢他的节奏，开头那段没有台词、没有bgm，演员踏着鞋，在舞台上走，应该说是我对话剧梦想中的情景，中间很多留白，演员就是在台上走，也是我梦想中的场景
可是我还是看不懂孟京辉，或许这就是他的格调吧，我是毛骨悚然了，我永远不会忘掉演员在哭诉她在“屠宰场”生孩子时脸上蓝绿色的光和最后倒下的红酒。但是我不太懂扔枕头那里和她说自己卖身了那里的那段“舞”(其实我觉得这里极度平静会更好一点？)反而感觉女生那些心动的感觉不是很明显？
开始讲题外话，看完书的时候我很想要像陌生女人一样疯一次一样倾尽所有一样独一无二……可是渐渐，我又觉得每个女生在爱情里都应该有尊严，希望每个懵懵懂懂的女生都可以长大，都可以找到一种平等的相爱方式。女生应该是这样的，在年少时含羞，在青春时盛放，在成人后醇香悠长……剧里有一个我超喜欢的台词“我是不是把自己的生活都毁了？”她又装作自己喜欢的那个男生回答“是的。”
我喜欢你，所以我要远远的看你，所以我要高傲起来，假装活得风生水起，最好当个仙。hhhhh矫情了矫情了收收收
本来我约了位男生，后来觉得男孩子看女生的暗恋心路历程好像不是很合适，但是想想也是提供另一种角度吧，他会产生自己的视角。毕竟孟京辉也是自称最不懂女人的导演嘞，不过这次有个小哥哥坐在我旁边，也是一个人来，他睡着了回复4赞
Lv5非常喜欢大隐剧场，和朋友说过多吃，这个剧场的名字就十分吸引我。气质相投就不免多来几次。小人物小故事大道理是我觉得大隐演义的最多的故事。这部剧我给7分，几方面考量。演原员说错台词，碰到道具，虽然都很好的化解了，但提现了临厂的紧张感。其二道具，一组道具不能旋转，很难提现出小食空的空字。最好我觉得最应该又说改变的是编剧，很好的想法却没有表现出来。《遇见 小食空》，集合了四个词条原宿，动词遇见，小的场景小的人物小的故事，食即是吃食喝汤，道具上以及剧情上表现力完全不足，到瓶矿泉水就是了吗？没有仪式感，没有神秘感，设计上不用心。空最重要的就是这个，如果说前几点还可以忍受这点真的不可以，这也是我对于编剧不满意的地方。全篇以看见鬼为目的，可是看见了吗？看见了，看见了爷爷。就是因为看见了才应该差评。全剧除了爷爷，其他人看见的都是心魔，不是鬼。最后一段的设计应该是男孩子喝下了汤看见了自己的爷爷，幻境中的爷爷又喝了汤给他讲了年轻的故事，阐述了对于生命的认知，最后生华。这样三个故事讲的都是人的心魔执念，编剧上才高度统一。但即是使是这样，也不应该以老板娘的身份讲这个故事，多余了老板娘的角色。在居中根本没有看到老板娘与环境，与其它人物的冲突中，自我有没有认知上的生化，没有自我矛盾。整部剧感觉编剧仓促，为了台湾演员生加了角色，而输掉了整体感。可惜一个好的体彩想法。PS:话剧结束不让走硬要陪着你们自拍，差评。不要硬拉人，降低很大体验感，以上。兰兰的屋檐下Lv52018-02-12回复8赞
Lv5#广陵散##子彦观剧团# @子彦娱乐 @子彦观影团绕着地球吃Lv52018-01-23
《广陵散》，著名十大古曲之一，以战国时期聂政刺琴王为题材，却是由魏晋时期嵇康的故事而广为人知，并且充满传奇色彩。
开场昏暗的灯光， 一人端坐在高台，琴声铮铮飘扬而出，刹那间将观众带进了那样的氛围里。随琴声，嵇康和古人侃侃而谈，《广陵散》由此得来。
然后故事慢慢展开，司马昭杀了小皇帝自己称帝，又及其在乎天下人的眼光，想力邀天下名士嵇康阮籍出山做官，为他争回些许面子，以此引出魏晋第一男子天团——竹林七贤的登场亮相。
此七人才情兼备，清新脱俗，特立独行，素来纵情山水，淡泊名利，与世无争。每天唱歌的唱歌，跳舞的跳舞，打铁的打铁，弹琴的弹琴，喝酒的喝酒，裸奔的裸奔。从王公贵族到贫民百姓，无不为之疯狂。
而嵇康作为竹林七贤之首和精神领袖，又极其不齿司马家这种小人行径，岂是随随便便就能收买的。所以司马昭早知其不能为我所用，便利用钟会对嵇康的嫉妒之心，杀了他。
剧中，嵇康被抓后，大段大段的对话慷慨激昂，大义凌然，哪是什么避世的隐士，分明是个战士！所有人都劝他不必死，甚至连司马昭也有些不舍，但是他舍下了自己的妻儿，慷慨赴死，我自横刀向天笑的豪情壮志，更衬托出钟会司马昭之流的卑鄙无耻。临行前，嵇康从容淡定，一曲《广陵散》带着杀伐之气，竟听出点摇滚的意味。
这种戏曲与话剧相结合的的形式是第一次看到，全剧节奏不紧不慢，戏曲演员的参演，让整剧古典韵味十足，举手投足配上文言文的台词，相得益彰。舞台设计简单却不单调，只是运用台阶和自上而下的竹枝的变化，配上灵动的灯光就将几个重要的场景很好的区分开来。尤其是最后嵇康在刑场抚琴，花瓣从天飘落，意境相当凄美。演员服饰更是高贵大方，司马昭的华丽，嵇康妻子的优雅和嵇康的飘逸，更好的烘托了人物性格。
印象最深的是司马昭，从开始的杀了小皇帝后的假惺惺的悲痛到后来杀了嵇康的那些纠结，矛盾，愤怒和凶残的情绪表现的淋漓尽致，演员功底可见一斑。
听闻编剧五年磨一剑，最终呈现给我们我们作品也确实不负众望。回复5赞
Lv317年最后一天参观的莱顿收藏荷兰黄金时代名作展，首先要说明的是莱顿就是伦勃朗的故乡，所以莱顿收藏这个机构就是以伦勃朗为中心构建的收藏机构，虽然这实际上是美国人的机构。本次莱顿展展品以伦勃朗为中心，包括他的老师、学生和对手，再到维米尔（据说维米尔是伦勃朗学生的学生，但是证据不足），加上两幅鲁本斯，这些作品由于地域和年代接近，因为整体风格上相对统一，陈丹青用“系统”和“完整”来描述，这就是伟大的弗兰德斯画派。从题材来说，弗兰德斯画派虽然也有宗教题材作品，但是更多取材自现实生活场景，对象多是普通平民，非常贴近生活。这是文艺复兴时代西方艺术整体转变的过程，不可逆转。就技法来说在近距离观摩画作细节的时候（本次展览大部分画作是可以贴近看的）我发现伦勃朗的画作在重要部分比方说人物脸部会画的很精细而其他部分尤其是阴影部分会用较粗的笔触简单勾勒，有点像摄影中的大光圈，按照这个手法到两百年后的梵高就比较顺理成章了。但是他的学生格里特·德奥等风格确实“精细绘画”，其画作巨细靡遗，就像摄影当中的F64小组。不像是师承伦勃朗，倒像是继承自两百年前另外一位荷兰大师凡·艾克。我不太明白为什么会有这样的转变，也不知道伦勃朗这位师傅是怎么想的。而维米尔本次展出唯一一幅作品《坐在维金纳琴旁的年轻女子》一方面尺幅很小，又深陷玻璃柜里面，色调也普通，和我的期望有很大落差，远远不如《戴珍珠耳环的少女》。本次画展让我印象最深刻的并不是伦勃朗，不是鲁本斯不是维米尔，而是伦勃朗的学生赫德弗里德斯·斯哈尔肯的《丢失银钱的寓言》，我在不同距离观赏这部作品，在展馆特殊环境和灯光下，这幅作品就像画中烛火一样燃烧。这种感觉是看网上照片完全感受不到的，有机会参观的朋友可以对比下。除此之外，观者还可以从这些画作上看到三百多年前荷兰人民的生活状态，包括服饰、发型、小物件，歪把的鲁特琴，没有支柱的膝间维奥尔琴，钢琴的爷爷维金娜琴等等现在已经看不太到的乐器。另外值得一提的是本次画展画作用的画框也特别讲究，据说虽然不是原画画框，但也有几百年历史了。本次画展门票是200元，相对来说还是蛮贵的，毕竟这个展在北京国博展出的门票是50元。感兴趣的朋友也可以去莱顿收藏官网观看高清的画作图片，网址如下：蜗牛篆愁君Lv32018-01-12
https://www.theleidencollection.com/collection/7回复7赞
Lv5#一主二仆##肢体默剧#一场游戏空间，演员们的白色妆容，搭配绅士得体的黑白西装，再加上这"机关重重"的冷色调舞美布景，总能联想到卓别林的经典风格，但这是属于另一个默剧大师——#巴斯特·基顿#。Rui-kovicLv52017-12-22
这部剧是致敬并延续巴斯特·基顿的喜剧短篇《稻草人》，场景设计十分巧妙。房间里的一切都经过精心设计，有着多重功能，就连吃饭也是如此，通过滑轮控制水瓶，通过绳索传递佐料，伸缩餐具代替身体活动，两位男生配合默契、运作良好，看得我那是津津有味🤟🤟🤟而女仆人偶（机器人）的出现更是令我眼前一亮，身穿一袭亮黄色连衣裙的她逐渐“苏醒”，有了自主意识，给予他们寡淡的、近乎程式化的生活增添了几分色彩。虽然现场各种鸡飞狗跳，但他们三人却能把“乱七八糟”演绎得有条不紊，非常不易👍这不仅是剧本质量的不断考究，更对台上演员们的专业提出更高的要求，比如演人偶的女演员，一定要疯狂打call！人偶的身份不能让她做出任何的自我保护动作，纯靠对同伴百分百的信任，她被男演员肆意摆弄时，仿佛真如木偶般举重若轻，演绎得非常好😘😘😘
越看下去，你越发感到默剧的精雕细琢、匠心独运，它也有普世意义的价值：到底谁是仆谁是主？我们是造物，还是造了另外一个自己？是否要毁灭机器人的电子人格，让它始终为人类服务？故事的结尾是个开发性结局，房间墙纸剥落变成森林，女仆人偶慢慢吹灭蛋糕上的蜡烛，舞台漆黑一片。对于人工智能，我个人觉得可以保留机器人的自主思维，不必过于恐惧，因为人类也是迭代的产品，不断成长，不会坐以待毙，最终会创造出新的技术来应对～
【题外话】演后谈环节，我才知道，原来这部剧的导演也上台演戏，女仆人偶是导演夫人，其他几位，如背景二人组都是与导演合作认为十几年的好伙计。最后导演还留了个“梗”，有人提问一个人是怎么从另外一个人的肚子里钻过去的，导演十分幽默地说“#这些答案只有基顿能告诉你，因为我都是跟他学的#。”回复8赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——爱与谋杀的绅士指南#happy-sirLv42017-12-17
看完百老汇欲望三部曲之《谋杀歌谣》＆《疯狂花店》，就开始对《爱与谋杀的绅士指南》心心念念。大树于晓璘和一人分饰8角的姜伯任是我被种草的另一个重要原因。（虽然姜伯任因为受伤当天未能出演，幸运的在剧场门口被我逮了个正着。）
贯穿全剧的主题还是人性的“欲望”，个人认为该剧还是以悬疑剧情见长的音乐剧。草根蒙提需要干掉戴司奎斯家族继承顺序的前八位才可以继承家族的巨额财富。一人分饰八角和这八人是如何一个个离奇的死亡是全剧最精彩的地方。胡芳洲先后饰演了行动迟缓的胖子牧师、贪婪好色的富二代公子哥、娘炮养蜂青年、古怪的女慈善家、无脑的健身运动员、漂亮的女演员及大银行家。男女老少、性格各异，光换换行头就花费不少力气了吧。开心麻花剧的特征也很明显，惟妙惟肖的开汽车、潇洒的溜冰动作，时而冒出几句上海话、苏北话，笑料十足，不愧为黑色喜剧之王。
唱功方面于晓璘和几位主角都唱的很不错，尤其是红、蓝两位女主角菲比和瑟贝拉，飙歌很过瘾。三个人的感情戏为该剧增色不少。不足是好像缺少特别经典的唱段，其它角色部分唱词有些生硬。
该剧在舞台布景方面也下了不少功夫，通过一个个方形空间的拼凑，构造出不同的立体场景效果，加上不同色彩的灯光效果，整体的视觉特效还是很不错的。审判部分灯光有些小失误，未投射到陈述者身上。哈哈，我不是来找茬的。
欲望三部曲圆满收官，各有特色，总体都还是很不错的！
happysir 2017.12.174回复11赞- Lv5#疯狂花店#欲望就像食人花，越盛放也越危险，被欲望支配的我们最终也将被欲望吞噬🙃🙃🙃B级cult片，不折不扣的暗黑童话，扎心！与魔鬼（植物奥黛丽二世）签订契约，获得名望、财富、权力，满足一切欲望之后一步步走入邪恶的深渊……它用诙谐幽默的语气讲述了一个为了欲望出卖灵魂的故事，结局注定不会太光明🙃😞Rui-kovicLv52017-12-06
这部剧浅显易懂，几乎每个人物的设置都十分有趣，懦弱无能的男主、抖M倾向的女主、变态神经的牙医……就连植物也有表演，它有专门的配音。虽然开口说话非常诡异，但随着一步步长大，几次阶段音色切换可以说非常精彩。这次演员大部分陌生，看到麻花老熟脸施哲明时还是很兴奋的，当然他在里面是笑点担当😘👏😘
音乐略带诡异魔幻元素，很好听，尤其是与食人花交易时令人不安的氛围，超有感觉！最喜欢的是《穷人街》这首歌，能感受到小人物在这残酷现实中谋生的辛酸，世态炎凉啊~导演是这么解析的“#就算再努力也依然敌不过内心的欲望，原来我们不是丧，是真的惨。#”他们所传达出的焦虑感和无力感，超级有共鸣！
还有不少亮点，比如乐池竟然也成为表演区域，演员们时不时就从前排冒出头来放声高歌，坐在第一排的我着实受到不少“惊吓”😂😂😂还有食人花的藤蔓也会蔓延到观众席中扭动，这花一摇滚起来真吓人😂😂😂比如舞台布景设计非常巧妙，一个旋转的舞台展现四个场景等等。总而言之，作为一部百老汇音乐剧中文版本，我觉得这剧属上乘，值得推荐！5回复9赞 
Lv5祖冲之路2277号的昊美术馆真是好远好远呀，听到祖冲之三个字就觉得好神秘的感觉呀！地铁2号线坐到广兰路站下来走几分钟过个红绿灯就到昊美术馆啦。雪白一色的昊美术馆，据说是上海第一家夜美术馆，营业从13:00～22:00，周一闭关，满足很多上班族下班后还能前往看展。Angela_leiLv52017-12-11
隔壁还有一个艺术酒店和美术馆是一体的。艺术酒店里可以说是堆满了中外艺术家们的作品。有时间也可以好好参观下。
朱利安罗斯菲德的《宣言》展，关注了好久了，昊美术馆开馆的首展。正好有VART体验活动，真是太棒了！抱着蛮高预期来观展的。根据导览的简单介绍，什么12个主义宣言，完全没有get到点上。还是看看超级影后的演技吧。凯特布兰切特饰演的12个角色，12个场景转换，12段突兀拗口的直白宣言，活生生的，被大魔王的演技折服。如果要仔细观看影像视频的话，至少在美术馆要泡大半天吧，（一楼大魔王12个影像各20分钟，再加上朱利安罗斯菲德的其他几个影像作品和摄影作品）。有懒人沙发的影像馆也去感受了下，完全没有自己家里的懒人沙发舒服，颗粒太少了。哈哈哈！
3楼是一个售卖国内外有名艺术家作品的专卖店。回复6赞
Lv420171222 冬至 我和世界只差一个你团子乐悠悠Lv42017-12-23
冲着志伟来的，一本满足。
从刺客列传的公孙钤，到一年级的赵班长，到美琪舞台上的杨四火。志伟今天给了我好大的惊喜。就像张爸爸说的，你就是杨四火！志伟把一个内心细腻，温柔善良却非要假装成混世魔王的中二少年呈现得十足十！
在恐怖的生物教室，为念念随手的涂鸦，是父亲和小女孩的剪影；为了满足念念想要唱《向天再借五百年》，主动认输；为了成全望念，自顾自得以望父自居，策划并实施各种求爱大作战……
最戳的还是和念在门的两侧，门和颜色分明的灯光，还有四火遥远的声音，让两个人明明这么近，却又那么远。志伟流着泪，轻声说：快走吧，从这到河堤，还要走好久呢……
还有两人异口同声念的那封信，清子的声泪俱下和志伟的满眼温柔，他们之间是2008到2017，他们之间是阴阳两隔……台下的我，泪流满面……
志伟的表演细腻，情绪起伏拿捏的恰到好处。合影的那一幕，前一秒还是合家欢剧场的茄子➕剪刀手，下一秒的转身就是眼眶含泪满脸悲怆，我惊呆了……
台词一点也不含糊，就算合唱被取消的那幕，志伟的麦没有声音，但台词还是真真切切得传到观众的耳朵里。
总之，一晚上都是惊喜与满足！志伟，加油💪
PS：好喜欢舞台的设计，漫画风的场景拼图，校舍，操场，教室和树木。还有投影在地面的日期，在后面旋转的光柱，就像岁月的流转。
即使没有看过原著，仍被舞台上肆意张扬的杨燚打动。那个喊着“高三又不是妖怪”的少年，那个对爱情迟钝懵懂，却为了一个赌约拼命学习的少年，总是很容易将你拉回青葱岁月。
任时光荏苒，青春永恒！
PS2: 唯一的遗憾就是SD时志伟带着熹子？溜的好快，擦身而过……嗨呀，好气回复3赞- Lv4#哈三话四评话剧——12个人#happy-sirLv42017-12-03
《12个人》非常精彩的一部剧，剧情抽丝剥茧，剥洋葱式的层层递进。随着讨论、激辩的深入，疑团被逐渐破解，真相逐渐显露。全剧除了12把椅子，没有任何绚丽的场景和舞台灯光效果，全靠演员们的对话和矛盾冲突升级推动剧情发展，这是一部真正的“话”剧，个人强烈推荐！
这是一部12个男人的一场戏，由12个不同职业、不同身份、不同社会背景的人组成的陪审团来讨论决定一个杀死自己父亲18岁男孩的生死。陪审团必须一致通过，意见才会有效。在看似充分的证物、证人、证词面前，仅有一人提出了怀疑。随着讨论和激辩的深入，证物凶器弹簧刀、瘸腿老人的证词、目击证人妇女的证言等疑点，在激辩和认真的分析推理下一一被推翻。随着一个个合理的怀疑，正义的天平发生了戏剧性的倾斜，支持男孩无罪的人由最初的1:11变成了最后的11:1。（具体剧情就不剧透了！）最终陪审团一致通过男孩无罪。
12个男人有着完全不同的人物性格，有外向开朗、有浮躁善变、有沉稳内敛、有善良正直。剧中有男人间的惺惺相惜，有对事件的坚信和怀疑，有激烈的语言冲突和矛盾碰撞。但最终，他们都有了合理的怀疑，做出了公正的判断。
我想对生命的尊重，对偏见的反思，对公正的责任，是这部剧想要真正传达给广大观众的。如果你对这部剧的精彩程度有了合理的怀疑，那就请走进剧场吧！（全剧由李建华、贺平、王梓等实力派话剧演员倾情出演！）
happy-sir 2017.11.51回复10赞 
Lv4（是跟小汪互动的活动得的赠票不是一元中的，注明下）十姑娘Lv42017-12-12
到了开演的时间有人出来说A组人员昨天受伤今天是B组人演，但他们没在这个舞台走过场，今天可以算作是他们的排练，还挺担心演出效果。
故事开始到结束，发现演出效果完全不用担心，走位什么的看不出问题（也有可能是因为我在侧舞台，哈哈）。
一个父亲早逝的穷小伙在一个突然造访的陌生人的告知下知道自己刚刚过世的母亲是个因为爱情被家族除名的大家闺秀。胸怀壮志的小伙子为了成为继承人展开了一系列的活动。故事说的就是这个故。
整个剧给我的感觉有点厚重，好像百老汇音乐剧都是这样。旋律很棒，结束时好几个人哼着曲儿离场的。但是有的地方跟中文唱声搭配显得违和。舞台搭建也很有特色，所有的场景是一个个可移动的方形的盒子。灯光效果也挺好，很喜欢。
全剧最有亮点的，就是家族里的亨利，没错，gay（看起来似乎gay是个很容易被塑造成功的角色）。亨利扮演者浑身都是戏啊！他还扮演了家族里的健身达人，反串了热衷公益的一位女士，和一个扫地翁。梗基本都在他身上了。所以比较会被大家记住。
老伯爵夫妇也很有特点，扮演者把相爱相杀的一对老夫妻演得淋漓尽至。
最后男主如愿得了爵位，还抱得两个美人归。以为这就结束了的时候，想着这不符合社会主义核心价值观啊！果然，最后一幕，彩蛋。
扮演者名字都不知道，因为……宣传册还没印好……wtf（黑人问号脸）
总的来说还是一部很不错的剧啦。1回复3赞- Lv5#子彦观剧团# 《西区故事》绕着地球吃Lv52017-12-05
一开场，曼哈顿街头，两伙青春洋溢的少年一言不合就开打，这种街头battle的针锋相对和血脉贲张瞬间就吸引了观众们的眼球。
曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的团伙，一个是由白人瑞夫领导的“火箭”帮，另一个是由波多黎各人博纳多带头的“鲨鱼”帮。这些年轻的孩子们当然不能算黑帮，但是争强好胜，打架斗狠却是不甘人后。这样对立的帮派关系也无法阻挡爱情，Tony和Maria的爱情来自一次舞会的一见钟情，爱情来的突然而热烈，任前方布满荆棘也不能阻挡。而两人的身份，一个是瑞夫的至交好友，一个是博纳多的亲妹妹，也注定了这场悲剧的在所难免。
故事并没有讨论到底是谁的错，而是将悲剧归结于那个时代背景下社会矛盾导致的。以拉丁裔为主的移民，由于文化差异等各种原因，很难融入美国本土社会；而美国人自身这种优越感，以及对外来移民的歧视和偏见，让这样的矛盾更加不可调和。于是，冲突频发也在所难免。
这次音乐剧和以往百老汇音乐剧有所不同，音乐和舞蹈占了绝大多数篇幅，演员可以说是是从头跳到尾。音乐和舞蹈的多元化，取代了大家耳熟能详的流行唱段和舞蹈，给观众带了一场视听盛宴。舞台设计既简单，又灵活多变，及其巧妙的用线条及背景图构建出西区破旧的街道，路边的小店，玛丽亚的家，上班的婚纱店等多种场景。而灯光更是一大亮点，随着剧情节奏产生各种颜色的变化，由热烈到温柔到浪漫，有时照亮整个舞台，有时只留下演员舞姿的剪影，将所有气氛烘托的恰如其分，观众的情绪瞬间被代入。因此即便撇开剧情，西区故事也是一部极具观赏价值的歌舞秀。回复6赞 - Lv5看标题就知道这部剧讲的是隐婚的故事了，新婚半年的张静怡因为已婚未育，找工作处处碰壁，把主意打到了老公崔民国所在游戏公司。两人决定隐瞒已婚身份，由此引发了一系列啼笑皆非的故事。绕着地球吃Lv52017-11-27
情节不复杂，从小夫妻俩确定要为了大房子努力的时候，就在等着什么时候揭穿了。理想是美好的，现实。。。也不算太残酷，只是稍微有点小偏差。顺利进入公司之后，张静怡风风火火，干劲十足，一心想升职加薪。有点意外的是，老板对张静怡的青睐有加。
其实，除了小夫妻俩隐婚是因为用工单位的歧视之外，每个人都或多或少隐藏了真实的自己。老板Tony在初恋遭受重大打击之后一蹶不振，所以一直不敢再爱；Kelvin 是gay男，害怕暴露自己，苦苦隐藏，连穿衣风格也不敢随自己心意；办公小妹Jessica是农村来到大城市打拼的普通女孩，怕被人说土，不敢告诉别人自己真名叫春花，而要叫Jessica。每个人都在努力表现，将自己伪装成自己期望的样子。这在职场，在社会上，正是普遍存在的。大家是不是在五个主人公身上也看到了自己的影子。
结局自然是正能量的，张静怡认识到爱情和家庭比工作和赚钱更重要，放弃升职，让给了更应该升职的kelvin，老板重新振作寻找爱情，小夫妻俩不在隐婚，踏踏实实的在一起工作。kelvin决定不再隐藏本性，放飞自我之后，每天开心的要飞起来。连办公室小妹Jessica，也在袒露心声之后，重拾信心。
其实不太喜欢女主的人设，一方面隐瞒已婚妇女的事实，利用老板对自己的感情达到升职加薪的目的；另一方面又标榜自己升职加薪完全是因为自己对公司的贡献。一度不管不顾自己老公，直至看见以前不懂浪漫的it男用心为自己布置的生日晚餐。这是男才女貌加上老板不是女主喜欢的类型的配置，但是如果情况不是这样呢？假装单身，和老公装不熟，和老板搞暧昧，演着演着，真不会假戏真做吗？
整部剧流畅，欢快，气氛尤其在IT男崔民国冒充泰国歌王献歌的时候high翻，接着Kelvin放飞自我，把全场气氛炒到翻天，也收获了大家最热烈的掌声。场景在卧室，客厅，办公室，泰国之间切换速度很快，演员换装王者农药的时候更是在台上一秒换装，衔接的非常棒。
虽然还有一些些瑕疵，比如音乐虽然还不错，但是辨识度不高，没有一曲代表作能让大家记住；比如没有字幕，很多歌词并听不清。但是作为音乐剧来说，水准还是高的，希望国产音乐剧会越来越好。回复6赞 - Lv5#舞台剧《黎明之街》#一贯的东野风。与阿婆的方式不同的是，东野圭吾从不刻意隐藏罪犯，一开始就将凶手“公之于众”，但这部剧结尾处有些不同，算是出人意料（不剧透哈）🤓🤓Rui-kovicLv52017-11-21
很喜欢#东野圭吾#以小人物的视角反映社会现实问题的叙述方式，这次是“婚外情”。一上来，男主角渡部先生就以沉重语气说“#我以前一直觉得搞婚外情的人都是傻瓜#”，这句话在剧中一再反复闪现。渡部先生向我们讲述了他的婚外情故事，而他的婚外情对象秋叶涉及到一宗凶杀案，每个场景结束时会抛出些疑问，随着故事情节层层推进，人物形象越发明朗，我的好奇心也更加强烈。
我朋友说这就是部婚外恋剧套上一个罪案的外衣，但我觉得能把婚外情这事以如此逻辑清晰的视角分析清楚，非常厉害！而且剧中男女主角演技也非常赞👍👍👍像渡部先生，#王军#演得真实。一个年近40岁的上班族拥有看似美满却已厌烦的无聊生活，情不自禁出了轨，但他本人又是内在谦和的人，所以夹在其中犹豫踟蹰、矛盾痛苦，算是社会中大部分人的缩影，很有共鸣。而#赵晓路#出演的女主更令我印象深刻，故事的最后秋叶选择离开，因为她不想把她承受的痛苦加在别人身上，她就告诉渡部，和他在一起只是为了报复爸爸，说的时候她的嘴角颤巍，泪花闪烁，那股无声的悲伤情绪让我内心也起波澜，莫名揪心。最后首尾呼应，一个向左走一个向右走，始终不相遇😞😞😞
虽然案子本身没多大亮点，但主演们演技好，觉得值得一看！换场也十分流畅，BGM加分，具有记忆点。回复10赞
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