Lv4整部剧就两名演员的对白,台词功底非常厉害。Jessica-KingLv42019-03-30
也许所有的年轻人都会像女主或男主遇到相同的问题,那就是信条(来自父母,社会)和自然性情之间几乎不可调和的矛盾。在中国,对年轻人来说,最大的压力也许依然来自父辈,但对在大城市生活的年轻人来说,如何让自己的信条和自然性情达到一定的平衡已经越来越现实了。这个剧为此提供了非常好的范例,虽然剧本并没有用语言很明确地回答了这个问题,但暗示了爱情在很大程度上起决定性作用。剧本让我想起中国“顺其自然”的名言,当然人必须要认真地去了解什么是自己的“自然”并在什么条件下可以“顺其”自然。
按自己的方式生活,学会活在当下,大口顺畅地呼吸,刨除杂念,有时候想的太多本身就是一种束缚,甚至是深渊与罪恶。
这台戏的舞台上只有一个像翘翘板那样的装置,这一装置的精彩在于它不是装饰,而是在舞台上张扬着自己的语汇:男女的世界南辕北辙,永远是高低不平地摇摆着,要达到真正的平衡似乎是不可能的,男女只能不断努力地靠拢,也许还会有相近的可能。导演用这样一个装置来完成几十个场面的呈现,在我眼里是高明一举,只有在墓地这场戏里,装置消失了,因为女主真的只能唱独角戏了。
还是要找个合拍的人走好余生,不然会渐行渐远,失去生命的意义。宁愿独善其身,也不愿匆匆将就。每个人都有自己的生命轨迹,摒除世俗的看法,走好人生的每一步。1回复7赞
Lv6金牛座大家懂的,视钱如命…🤣能让我在开票的第一时间剁手买票……没有多少演出。大河之舞是少数我愿意砸钱的演出。因为大河之舞1给予我无与伦比的视觉享受。👍🏻鼎鼎Lv62019-01-22
每年他们都会来上海,好像一直在大剧院…所以这次升级版续作开票的某个夏天,我买票了。
首演场,但是平日场票档,性价比极高,周末场价格会上涨。现在是废话了,我想说的是,谁都知道最高票价在1楼正中区域,那是给土豪准备的。平民百姓建议在开票第一时间选择紧贴VlP区的后面一排,价格实惠一半。不建议过于前面,价格第二档,然后看不到全景。宁愿后面正中,不要选两边的。经验之谈……🤗
心里享受是满分💯,但是演出离完美只差一点点。看1的时候,记得1位女舞者摔了,我给了9分。今天1位男舞者在炫技时也摔了一次,男女平等,严格要求。9分👏🏻👏🏻
升级版舞美灯光升级,不再像1的时候三块屏幕分开,而是釆用巨幕,时而还带立体3D效果👍🏻今天有上海站特别背景。
而舞者以Bobby领衍的实力超强卡司阵容。舞种更加多样化,爱尔兰踢踏舞,配上拉丁、现代芭蕾、HiP、桑巴、探戈、弗拉明戈舞等等。对于喜欢舞蹈的人来说,简直是饕餮盛宴!
而精彩节目与节目之间的串联也是各种巧花心思。现场伴奏的6人乐队组合各种抢戏🤣而女歌手简直神了,能唱能跳,令人仿佛置身于欧美流行音乐颁奖盛典现场。气氛棒极了。
如果后面有票友本周要观演的,千万不要迟到哟。
如果还在犹豫的,建议价格合适果断入手,不会让你失望的。强烈推荐👍🏻
因本人专心观剧,推崇最好的瞬间留在记忆里。故照片大家将就看吧。部分照片取自主办方微信分享平台……谢幕返场视频已第一时间分享。好心人帮忙点赞一下👍🏻2回复12赞
Lv5按捺不住心中的火焰想要一睹摔角秀的风釆。昨晚有幸观看《OWE燃之夜国际摔角秀》的演出。夜色中的长江剧场真的很美,闹中取静,交通便捷。剧场门口有OWE周边出售,里面不大约可坐200左右。按票上的区域入坐,可以近距离感受。粉丝们盛装出席。纯纯的蓝色Lv52018-11-12
演出一开场,就是嗨翻全场的DJ,现场的气氛随之开始闹腾起来。帅气的太极舞结合着现代的音乐,以柔带刚拉开序幕。然后全体起立,奏国歌,在威严的国旗下,感受到弘扬中国武术传统文化,不害怕,不放弃,勇往直前,少年强则中国强的精神。owe做功夫摔角,每一个选手都是从少林寺、武校千挑万选的,他们一路走来特别不容易,勤学苦练为的是在这次擂台赛中能一鸣惊人为这场盛会增加光焰。唯独给我们留下一个英雄梦!
六组选手先后登场:龙拳诀-神兵天将,一龙-小虎牙,巨灵神-怪杰帮,苍狼帮-功夫Hip Hop,哼哈二将,木垒-罗威。一龙和小虎牙亲兄弟明算帐,这对无忧无虑亲如手足的少林小罗汉真的很可爱,面对情义,面对恩怨,昔日的兄弟会如何抉择。巨灵神(泰坦)真的厉害一对三对,帅气的摔角手,满身的肌肉,动作超级炫,从台上打到台下,飞来飞去,看得我超开心。真的要感谢OWE致力打造中国摔角品牌,将风靡美国、日本的体育娱乐项目摔角带给中国观众,在这里可以看到国际化的摔角手,燃情解压的剧情表演和华丽炫目的摔角动作。真是减压放松心情的好地方。
现场除了华丽的摔角秀,还有有趣的互动环节,模拟一段对白,喊出心中的所爱,观众拿着主办方给的糖果🍬扔给台上最动情的那对选手。如果你依然还相信这个世界存在着英雄!你一定要来看每周周日长江剧场摔角秀!3回复10赞
Lv5《新原野》——万方致敬乃父曹禺的经典《原野》。完全不相干的两个故事,唯一的相似点是都是乡村题材。打卡的孔维第四部作品、冯宪珍第二部作品、央华第六部作品,都没有太差的,可以说是品质保证。步楞廛Lv52018-10-09
名人的后代,继续父辈的行当,往往都湮没无闻。然而这部《新原野》简直可以说惊艳,在剧情、张力、格局、境界方面,至少我觉得要胜《原野》。
其父曹禺,学契诃夫而得其冷峻和抑郁。而万方这部《新原野》,似乎学契诃夫更得完满,尤其是契诃夫幽默而忧郁的喜剧精神,此剧展现的很完满。像《万尼亚舅舅》里面索妮娅永无止境的田间劳作,像《三姐妹》里三姐妹永远盼不到的莫斯科和单调乏味的小城生活,六团也在这种没有尽头的被压迫的日子里寻求反抗和突破。
导演是立陶宛的女导演姆尼·库兹马奈特。舞美、配乐真的是很有立陶宛戏剧的特点。宏大且令人不安的主题音乐,光影、色彩、线条极致运用的舞台美术,舞蹈元素的剧情呈现,很容易让我想起立陶宛名导图米纳斯的几部作品。
《新原野》所引发的关于女性地位与婚姻制度的思考,比复仇故事《原野》的社会意义显然要大一些。很可惜在其父作品的盛名掩盖下,这部作品没有得到足够的关注和讨论。#新原野#回复3赞
Lv5#子彦观剧团# 孤儿2.0绕着地球吃Lv52018-07-18
概括一下感受就是四个字:不明觉厉
其实赵氏孤儿不是什么新鲜故事了,版本也是五花八门,这部2.0版本是究竟新瓶装旧酒,还是标新立异呢?
不管酒怎么样,瓶我确实很喜欢的。总觉得肢体剧=哑剧,我这是给自己扫了第二次盲了。
舞台的地上,四四方方一个框,别无他物。五名演员,四男一女,朴素的藏蓝色练功服的打扮。这一无背景二无道具三无行头,讲故事只能实打实的靠肉身了。演员们唱念做打,功力实在了得,无实物表演加上一人分饰多角,对于我这个重度脸盲症患者来说,即使不能靠服饰分辨角色,也毫不影响剧情。此外,用灯光的配合让背景板显现演员们的影子,又使稍显单薄的舞台更加丰满立体起来。
最让我惊艳的是现场配乐,所有的配乐包括音效都由一位乐手在舞台一侧完成。印象最为深刻的是开场不久的赵氏灭门的场景,一个慢动作的割喉,配上利刃化开皮肤的声音,听的人寒毛直竖。在完美的音效和肢体的配合下,让人不自觉脑补了那时的血腥场面,不寒而栗。
故事讲的不长,灭门到调包到复位,按照《史记》中记载的路数来,都演的丝丝入扣。尤其是抢夺婴儿摔在地上的画面,虽说是摔了团衣服,也着实让人心生寒意。有点不同的是,印象里程婴是用自己的小孩代替赵武,而剧里是偷了一户人家的小孩,不知道是不是故意为之。
本以为故事结束,就谢幕了。没想到这时还有反转。其中一位演员突然忿忿开始讲粤语,其他几位就拼命阻止,断断续续并听不太懂,除了最后反复大喊的“庄姬是个荡妇”可以大概猜到了。
虽说是觉得史记不实,可是把这赵氏灭族之祸归罪于是因为一个女人不守妇道,是不是也与史实不符?更何况,在那个社会风气就很是那什么的年代,庄姬在老公死后找个情夫,这在现代人看来应该也不是什么说不过去的事吧。被迫与爱人分离,一怒之下状告赵家谋反的庄姬这样看来很可能是天蝎座的[阴险][阴险][阴险]。或者导演是想告诉我们,千万不要得罪女人,她们什么事都做的出来。[哈哈][哈哈][哈哈][哈哈]7回复20赞
Lv6说安宁疗护,不太熟悉,换个词临终关怀,就稍微好理解一点了,看电视剧《长大》的时候,有一个角色刘志光,做外科手术可能确实没有天赋,但真的是一名很有耐心的实习医生,他最后就是换了方向,调到了临终关怀,既实现了当医生的愿望,也发挥了自己的长处,找到了继续坚持的理由。医生有很多种,不仅有给病人动刀子的,还有关注病人心灵的,只要是真心为病人好的医生,都是令人尊敬的。Alex蕾蕾Lv62018-06-23
护士嘟嘟的笔下记录了这些年在舒缓病房遇到的各种人和事,所以每次需要抒情的时候,就是由嘟嘟这个角色来进行的,到这一part,台词一定是放慢语速,跟诗朗诵一样,拖得长长的,估计这样才能表达情绪吧。我是第一次强烈地感觉到舞台剧的腔调果然跟正常生活不一样呀,可是她说地越深情我就越出戏,感觉像强行划重点一样,不感动都对不起台上的表演了,然后我就处于一种很尴尬的状态,觉得自己太铁石心肠了,怎么还没有痛哭流涕呢。
在生死面前,一切都是小事。老人们各自都有着一直都放不下的事:陈阿公的初恋,吴老伯的战友,高总的兄弟,黄阿婆的评弹,许老伯的回家。剧里的护士都是道德楷模的人设,洪姐有家族遗传病,小时候是被街坊邻里的老人们照顾长大的,她是怀着一颗报恩的心,将有限的生命奉献给了老人;嘟嘟也一直在男朋友和老人之间来回犹豫,虽然剧里没有说她最后的选择,但感觉是倾向老人这一边,觉得老人离不开自己。
饰演病人的演员们,平均年龄是真的很高,一辈子都奉献给了舞台,真的很让人敬佩。舞台上的演员全部都是上戏的,这是一部上戏人的作品。1回复5赞
Lv5#一主二仆##肢体默剧#一场游戏空间,演员们的白色妆容,搭配绅士得体的黑白西装,再加上这"机关重重"的冷色调舞美布景,总能联想到卓别林的经典风格,但这是属于另一个默剧大师——#巴斯特·基顿#。Rui-kovicLv52017-12-22
这部剧是致敬并延续巴斯特·基顿的喜剧短篇《稻草人》,场景设计十分巧妙。房间里的一切都经过精心设计,有着多重功能,就连吃饭也是如此,通过滑轮控制水瓶,通过绳索传递佐料,伸缩餐具代替身体活动,两位男生配合默契、运作良好,看得我那是津津有味🤟🤟🤟而女仆人偶(机器人)的出现更是令我眼前一亮,身穿一袭亮黄色连衣裙的她逐渐“苏醒”,有了自主意识,给予他们寡淡的、近乎程式化的生活增添了几分色彩。虽然现场各种鸡飞狗跳,但他们三人却能把“乱七八糟”演绎得有条不紊,非常不易👍这不仅是剧本质量的不断考究,更对台上演员们的专业提出更高的要求,比如演人偶的女演员,一定要疯狂打call!人偶的身份不能让她做出任何的自我保护动作,纯靠对同伴百分百的信任,她被男演员肆意摆弄时,仿佛真如木偶般举重若轻,演绎得非常好😘😘😘
越看下去,你越发感到默剧的精雕细琢、匠心独运,它也有普世意义的价值:到底谁是仆谁是主?我们是造物,还是造了另外一个自己?是否要毁灭机器人的电子人格,让它始终为人类服务?故事的结尾是个开发性结局,房间墙纸剥落变成森林,女仆人偶慢慢吹灭蛋糕上的蜡烛,舞台漆黑一片。对于人工智能,我个人觉得可以保留机器人的自主思维,不必过于恐惧,因为人类也是迭代的产品,不断成长,不会坐以待毙,最终会创造出新的技术来应对~
【题外话】演后谈环节,我才知道,原来这部剧的导演也上台演戏,女仆人偶是导演夫人,其他几位,如背景二人组都是与导演合作认为十几年的好伙计。最后导演还留了个“梗”,有人提问一个人是怎么从另外一个人的肚子里钻过去的,导演十分幽默地说“#这些答案只有基顿能告诉你,因为我都是跟他学的#。”回复8赞
Lv3昨天的默剧《一仆二主》。致敬冷面笑匠 巴斯特基顿,怪不得男演员脸涂的特别白。经典的东西真的是不断给人灵感。女演员扮演木偶的肢体太像了,倒地都是直挺挺的,厉害。整个舞台布置成一间屋子,两个乐手穿着跟壁纸一样的条纹衣服现场伴奏,用了很多没见过的乐器,好听。悬挂的各种调料瓶演员能准确投入到篮子里,门能旋转,床拉下来能躺人,立起来底下是钢琴,好像要这种多功能家具。窗子,沙发,冰箱表面是本体,其实全都是出口或者能旋转。演员们根据剧情从各种地方跳走或者出场,甚至从一个演员的肚子里跳走,好神奇。整个过程好像看猫和老鼠,让人应接不暇又充满惊喜,不得不佩服导演场面调度的厉害。用户136****6504-dRlITLv32017-12-14
好喜欢结束后的访谈环节,临时被抓上来的主持人好可爱,各种金句:大家别走,我们有访谈。你们走了我很尴尬的,我们说点什么啊,对了,导演亲自上场演的哦,那个女的现实中真的是他妻子,这个戏是我们的合作公司引进的,你们公司叫啥名字来着?演员你们快出来吧,我实在撑不下去啦。
这边观众也很厉害,各种提问,还有全程英语提问的,语音很标准。路上听到大家的各种深刻讨论,感觉自己都没看出来[捂脸]回复8赞
Lv5#子彦观剧团#《月亮与六便士》绕着地球吃Lv52017-11-23
故事以著名画家高更的经历为素材,描述了20世纪初,原本在伦敦从事股票经纪的“金领”思特里克兰德,突然在年届不惑时抛妻弃子,放弃了优裕美满的生活,流浪他乡,开始从事绘画创作;从伦敦,到巴黎,再到南太平洋的塔希提岛,主人公背弃了所有世俗的伦理和观念,忍受着穷困潦倒、疾病缠身,义无反顾地追求着艺术的真谛。他的执着,他的牺牲,他的狂热与冷漠,谱就了一曲跌宕起伏的人性之歌。然而最终他还是成功了,他不朽,名垂青史。但是他的疯狂、残忍和冷漠,世人该如何理解?
看了这部剧才对该剧的原型保罗·高更这个神经病一样的后现代主义画家感了兴趣。“保罗·高更(Paul Gauguin),法国后印象派画家,雕塑家及版画家。他与凡·高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。他遵从内心的艺术信念,放弃安逸的生活,远离巴黎,前往南太平洋的塔西提岛寻找创作灵感。在那座神奇美丽的小岛上,高更创作了一幅幅极具原始性和象征性的艺术作品,展现了一种与众不同的生活和艺术体验。
其实无论处在怎样的境地,无论年龄、受教育程度、外界环境如何,我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己,与其他任何东西无关,当我们有勇气做出选择的时候,就已经身在生命之中的自由中了。每个人都有自己的生活,自己长大环境,自己想要守护的人,自己渴望实现的目标。只是有些时候,我们的愿望和目标好像看起来脱离实际、不可思议,可是那又怎样,如剧中所讲在他有生之年没有人愿意买他的画,他始终笨拙的拿着画笔一幅一幅的画着,无论别人对他画作的评价如何。或许这出剧的本意是想要告诉我们,不是天才依然可以自由勇敢。不枉此生。
若要以世俗道德去看,思特里克兰德无疑是典型的渣男,抛妻弃子,和他救命恩人的太太发生婚外恋却不想要负责任,美其名曰是你主动的,我也不想的。。。但若要以对艺术和对自我内心追求的坚持来看,他也绝对配得上伟大。
一边是明月光,一边是六便士,你会怎么选?愿你所选是你心之所愿~2回复4赞
Lv5这部剧叫《李茶的姑妈》,实际上连宣传海报上都没有李茶什么事,讲的是姑妈,甚至其实姑妈是个名头,讲的是假扮姑妈的这个人。lalalalaLv52017-08-16
之所以好看,是因为他的情节非常连贯,而且包袱埋得好,抖的也好,我个人感觉超越了《夏洛特烦恼》。
剧情概述:
故事主要讲的是屌丝想要迎娶富家千金,但是实力不足,这时突然出现了一个有钱的姑妈,千金的岳父因姑妈的到来才同意婚事,正当此时,姑妈假托临时有事,不能参加订婚仪式。岳父的管家误打误撞,陷入整件事件中,并借此假扮姑妈,发生了一系列啼笑皆非的事情。
剧情看点:
开心麻花之所以受欢迎,也是因为他经常针砭时弊一些社会现象。
比如里面的siri,给人印象深刻,也经常闹出笑话。你让它场伤歌,它给你放丧歌。老妈的电话来了,它说“你妈的 电话”,惊喜连连。
另外,开心麻花很善用换字或者换音的概念,假姑妈对真姑妈说,你帮我买件衣服,垫一下(垫一下钱),结果真姑妈拿出防狼电棒,电了他一下。(说出来搞笑效果不好)
还借用了西游记中的经典桥段,师傅拍孙悟空脑袋三下,孙悟空夜访师傅屋内。假姑妈拍了亲家的三下肩膀,他就主动去楼上候着姑妈。
中心思想:
当年语文老师最喜欢的就是让总结这个。“有钱不是万能的,实实在在做人才是硬道理。”
当然,每个人心中的总结是不一样的,本剧唯一的败笔可能就是结局,因为并没有太深刻的思想,最后结尾没有明显突出主题,可能是因为审查的原因?
不管怎样,剧场中笑点不断,为原创剧点赞!回复1赞
Lv4《夏洛特烦恼》观感:kabajiangLv42017-08-06
1、不知是不是由于出了电影版广受好评的缘故,剧情真的与电影情节一摸一样,建议特别注重剧情的要记得避免先看电影。
2、虽然剧情全盘皆知,但开心麻花剧组很是有一些表现力和感染力双强的年轻演员,个人印象格外深刻的除了男女主之外就是张阳的“浮”和孟特的“娇”。再次感受和电影的细微差别,电影镜头不切给配角,抢戏太难,而如果舞台上群演同台竞技,塑造的形象是否突出显然与演技直接挂钩。(PS:夏洛的妈原来是导演,难怪戏非常足,好在实力派,不会有尬戏乱入感)
3、个人感觉布景换场还是比较繁琐的,如果能有精巧的设计帮助简化换场应该会感觉更为惊喜吧。
4、带小朋友的话,感觉小学高年级会更加合适,太小应该不太会全程配合也比较难明白剧情。
5、在上戏剧院演出的,感觉空调不是很给力,也许也有人太多的关系。点赞WC,比安福路的好很多(近,宽敞)。停车的话告诉门卫大叔来看戏他会引导的,30块。如果公共交通的话就是从地铁静安寺站,估计10分钟内即达。回复赞
Lv4是我们这些中年人的戏,喜欢!用户133****9998-1d025Lv42018-04-27
首先赞舞台设计 场景变幻 道具 代入感很强👍
其次要赞的是孙强👍 实力派啊 明亮少年时的青涩 青年时的意气风发 中年时的成熟和热烈 看他的双肩、身形、动作就能感受出来 得知佳佳结婚的消息 围巾帮助他拉长了动作线条 颤栗! 久别重逢的戏之后 明亮发电子邮件 焦虑等待回邮 看他借转身拭泪 心疼😭
周涛的央视形象过于强大,令我屡屡出戏。幸好有孙强。
不否认,选择看话剧的观众,肯定有冲着女主演的光环的。但是,男主角一张宣传海报都没有,也太欺负人!太低估观众了!
另外,男配唱功了得,稍稍抢戏;女配低调沉稳,与戏融为一体。都好!
周涛有些爱惜羽毛的感觉,端着。少女叛逆的戏,完全靠台词陈述 舞台表现力靠几个造型,单了点儿。回复2赞
Lv6《老舍五则》精彩GALA合集,本子好演员也都很不错,老舍真是太棒了,看得穿也命是苦。几个故事各种女权运动社科新闻一代宗师戏台和为艺术牺牲的既视感,已不能直视梁祝orz。1《柳家大院》真是旧中国女性卑微地位和悲惨命运的缩影;2《也是三角》真想给那些号召落后农村“一妻多夫”的砖家们来看看,老舍先生绝对是神预言;3《断魂枪》这一段的互动和武术还是难得,但是后半的深沉真的不够铺垫,难怪要加段枪杆难成的词,“江湖智慧捆英雄”有点深是个需要好好品的故事;4《上任》官匪一体的切换都是太贴切;5《兔》追男旦的讲方言军阀真是非常滴眼熟啊,“男旦艺絮”真是够了orz;这里刘佩琦没有方旭娘,声音也更man,但是看录像发现也是个有所图……唉。对比来说的话方旭135的三个角色真是太有特色;雷恪生2和5,2里活生生演绎一把“人际关系才是第一生产力”、5也演得好;李成儒4里也是抢镜王;dvd的刘佩琦角色还更多点1235都有。WendyLv62016-05-31
(2016.03.27补:看完了原著的几篇小说,原文也很有意思,1更批判;2里的丑恶嘴脸也是更辛辣,两兄弟早就心理阎墙了;3小说更深更隐晦,很多东西完全是埋着;4的改编真的太有才,原著居然是个全身而退的故事;5对于男旦的结局的交代,对小陈更是充满同情,很多的欲望都是旁人加上去的,最后的悲惨结局简直是言谶,只剩一声叹息。)回复2赞
Lv5#暗恋桃花源##暗恋桃花源专属版#久闻其名,这次终于拔草了,果真名不虚传👏👏👏《暗恋》和《桃花源》都是非常好的故事,这部剧神奇点在于故事结构很新鲜,戏中戏,三出戏,两部截然不同的舞台剧同时呈现在一个舞台上,有点颠覆、震撼,很大胆的举措!Rui-kovicLv52017-10-07
相比闹腾聒噪的《桃花源》,我对《暗恋》更有感触,可能#江滨柳和云之凡#这对苦恋的命运较符合现实,相恋、分别、追寻、等待、穷极一生去思念得不到的人,去寻找到不了的远方,太扎心了!尤其是那句#不能再等了,再等就老了#,还有这句无奈感慨#好大一个上海,我们还能在一起。小小一个台北,却把我们难住了#眼眶都湿润了😭😭😭这就是戏剧的力量,身临其境触及到这难以言喻的感情。回复17赞
Lv4人活着就是要开心,尽量地开心,一群人要开心,一个人也要开心。你好、陈大发Lv42023-05-17
——老周说
4个月前听说赖声川的《宝岛一村》7月份要来上海,火速买了票。
那时候的我单着身,住在一个10平米逼仄的小房间里,每天挤一个多小时地铁上班,生活很窘迫,咬着牙花了几百块钱去期待一场一百多天后的演出,心里想的是:
赖声川,这戏要是不好看,你就死定了。
久仰大名,一再错过,这次也不知是跟谁赌的气,只是觉得排除万难也不能让7月发生任何事。当时是为了一扫灰暗生活的阴霾,没想到,帷幕一旦拉开,便是哭哭笑笑,笑笑哭哭,不能自已。
一个阳光灿烂的午后,我坐着2号线来这里买票,晚间大雨倾盆,我吃了一顿麦当劳当晚饭,又来到这里,坐在座位上,听着王伟忠的开场词。
就如同如云见到子康的时候对子康说,我还记得我20多岁的那天早上,阳光很灿烂,你走出门去,意气风发,天黑了,你推开家门,出现在我面前的却是这样一个老头子,你回来干什么?你是来吃晚饭的吗?
这一早一晚,是40多个春秋,她捱着,他也捱着,两相见面,有旧情,更多的却是不甘、愤怒与嗔怪——这么多年你去哪了?为什么连个消息也不给我?
她嗔怪的不是他,是时代和命运。
《宝岛一村》是一个时代感很强的故事,三个家庭,被当时那个特殊的时代拉扯得无能为力,他们住在一起,共用厕所和窗户,说话隔一堵墙,老朱家里甚至始终杵着一根电线杆,落雨的时候,水都能顺着电线杆流进地下的土壤里。
但在当时,没有办法的事情实在太多。
那是一个猜不到未来的年代,他们来台湾的时候,以为一年以内就能回去,时间久了,老太太走了,孩子接二连三地出生,他们仿佛在这里扎了根,却还存着回家的念想,直到老蒋去世……
乖巧懂事的大毛后来卖了身,莽撞又吊儿郎当的大牛却成为了商界精英,当大牛在拉斯维加斯的赌场里再次见到大毛时,他问她,该不该要,大毛说根据或然率,你现在的牌不该要。
大牛说,有些时候,或然率并没有用,我相信感觉,我要。
大毛发牌,然后,哭着对他说,21点,恭喜你,大牛。
年轻的时候,大毛与大牛玩21点半,大牛总是说着根据或然率你该要,或是不该要,可大毛总是凭感觉,说出与大牛的建议相反的选择,每一次都能赢,然后在大牛的怀里调皮地笑。
40年后,他们都老了,重逢在赌场里,这一次,说或然率的是大毛,赌运气的却成了大牛。
依旧是运气赢,可他俩却好像把所有的好运都压上了牌面,输掉了感情和人生。
时代,都是时代,冥冥之中就像有人一再与这群人开着玩笑,就像那个荒诞不经、却被一再提起的“戴笠死没死”的争论,他们曾经相信规矩,相信承诺,相信生活会变好,就像相信戴笠死了或没死一样坚定,最后,他们磕磕绊绊走到暮年,脸被打得啪啪响,也没有什么能证明他们是对是错。
那是一个将就的年代,物质将就,精神更是几乎荒芜,除了活着,似乎没有什么值得“信仰”的事。
他们来台湾的时候,有人为了一席位置,冒用了别人的名字,那是为了保命的“欺骗”;大牛和大毛谈恋爱的时候,大毛的妈妈问他们为什么非要跑到防空洞里去聊天,房子连着房子,哪里来的“空间”和“隐私”;子康消失后,如云去老吴家做佣人,和老吴暗度陈仓,被老吴的妻子看在眼里,却彼此无从捅破,那是狭小圈子里不得不隐忍的“耻辱”……
很多年以后,连曾经每天洗澡听音乐的北京妞也不得不成为泼妇,她歇斯底里地拆散了自己的女儿和隔壁小子;对着一扇打碎的玻璃搬出毛蒋二人的旧账就为了逃那一点点修理费;明明过去十指不沾阳春水,如今却也修起了装饰品卖些小钱。
你能责怪她吗?她从骄傲的大小姐,落魄成现在的样子,那是她的错吗?
可我喜欢《宝岛一村》的故事,因为它只是一种艺术加工后的“纪实”,只有观察,而不带任何评判,有唏嘘,却没有苛责,有失落的生活,却没有任何愤怒与怨怼。
是啊,那不是一个好时代,甚至可以说是一段人们不愿记起的残忍的时代,活在那时候的人,几乎没有任何办法摆脱大浪潮,一朝从大陆被冲上宝岛,就只有挣扎和将就的命。
可那也是一个有情有义有爱的时代。
老太太走之前,把闽南小妹叫到家中,教她做天津包子,那时候她们之间连语言也不通,可小妹在一连串老太太的指手画脚中,还是明白了她说的话:夏天,天津包子的馅儿啊,得三分肥七分瘦,到了冬天,天儿冷,四分肥六分瘦才更好。
老太太教小妹做包子的时候是夏天,到了冬天,老太太走了,小妹把四分肥六分瘦的包子供上牌位,泪流满面。
还有做棺材那段,老赵拿着十块钱求小黄做一口棺材,一口棺材外面都得100多,可他们只有十块钱,不知是出于同情还是积德行善,小黄一咬牙还是答应了下来。
若干年后,老赵去世,儿子小毛找到小黄,让他帮忙做一口棺材,给他父亲,他说他父亲说这口棺材的故事说了一辈子,大概用小黄做的棺材,才能走得更安心。
可怜小黄只是一个木匠,本不做棺材板儿的生意,为了他们那个村,硬是做了两口棺材。
……
那是一段真实存在的历史,横跨了四五十年时间,它有青春的叛逆,中年的惆怅,晚年的凄凉,看这部戏时我笑着哭,哭着笑,一直到终场,我边鼓掌边流泪。
因为小人物们在那段历史沉浮里挣扎得令人刺痛,而虽有刺痛,他们依然成为了一个个善良的人,善良的有情、有义、有爱的人,相互扶持,磕磕绊绊,一直到老,散落各方。
散场之后,我坐在出租车里,手里捧着剧组发来的包子,趁热打电话给我妈,我说,妈,你知道吗,你也生在一个乱七八糟的时代,可现在看来,你是我见过最优雅的老太太,你虽然常常无视规则,但在混乱的时代里,能保持你这种程度的善良,还有对艺术的一丁点追求,就是厉害,就很伟大。
命运给你们开了那么多玩笑,你们却还能还以命运一段精彩而不虚此行的人生。回复1赞






















