Lv5当Problem在BB榜上取得佳绩的时候,一部人唱衰的人说,A妹不过是又一个One Hit Wonder,就像两年前的加拿大王心凌一样,以一首Call Me Maybe席卷了整个夏天然后乘火箭直奔淋B深处。但我对此却丝毫不担心,当去年的某个深秋的夜晚,我在去自习室的路上听完她的首张专辑Yours Truly的时候,就知道她一定会火。而Problem的成功,不过只是一个开始而已。有这样的预感,倒不是因为本人具有什么独到的眼光,而是她就是那个让你感觉到Got the whole package的姑娘。论年龄,93年出生她,正当青春无敌;论相貌,虽然总是喜欢凸现自己的侧脸,但平心而论,她就是欧美乐坛这几年的新人里,最甜美可爱的一个;论嗓音,能拿下天后玛丽亚凯莉的Emotions已经证明了一切;论舞台经验,15岁就出道的她在这方面可谓老手。除此之外,省钱的MV和Problem宣传期一双白靴子穿到底的朴素精神也值得大书特书(笑)。而更难能可贵的是,在整个欧美乐坛都急功近利地企图用轰鸣的电音舞曲在排行榜上占得一席之地的时候,作为新人的她的首张专辑竟然是一张正统到让人不敢相信的,充斥着90年代音乐碎片的复古R&B专辑。当听到Honeymoon Avenue和Baby I的时候,谁能不想起90年代的玛丽亚凯莉呢——那个穿着牛仔短裙黑色上衣在吉普车上高歌Fantasy的姑娘。lalalalaLv52017-07-21
A妹的演唱方式,毫不避讳地说,就是照着Mariah的路子来的。当然,她没有Mariah那么好的本钱,无论是咬字共鸣还是声音的厚度都跟她有一定差距。但要知道,Mariah可是公认的不世出的声乐奇才,能被放在台面上一块进行比较,已经是对A妹的肯定了。况且,音乐质量和唱功没有绝对关系,Vocal Diva们诸如Whitney, Mariah, Celine,和Christina的乐评成绩都不怎么突出。如何充分运用自己的嗓音,发挥其特色,不过分地炫技才是音乐质量的保证。A妹的声音,虽然在R&B,或者Soul的领域上无法与Mairah相比,但我却私以为正因为她的嗓子没那么“厚”,才在音乐道路上有更多可能。你能想象Mariah唱电音舞曲吗?但Break Free却不会让人觉得违和。而且比起所谓的高音和海豚音,我觉得A妹真正的杀手锏是充满气泡感的中低音的浅吟低唱。
Intro便是在这样的浅吟低唱里开始的,清新的琴音仿佛让人看见了清晨叶尖上的露水,美好到让你觉得她的Promise一定会是真的。
Problem和Break Free不必多说,即便是一开始听不出什么门道,多听几遍即能体会个中奥妙。而本以为这两首歌应该是专辑里最好的歌了,但听到Why Try和Love Me Tender的时候直让人感慨这张专辑真是惊喜不断。前者Ryan Tedder式的充满异域风情的副歌让人想到CA妈We Remain的Every single time the wind blows,高亢的旋律让人仿佛在悬崖上看见了脚下广袤的草原和地平线上升起的太阳,一切都充满希望。后者在舞曲节奏里套进了完美了R&B旋律,副歌柔美到让人心碎,叫人恨不得立即把这个小姑娘搂近怀里爱抚她长长的马尾辫。
专辑里的慢歌同样精彩,并且将那种充满气泡感的浅吟低唱发挥到了极致。无论是Best Mistake,Just a Little Bit of Your Heart,亦或是My Everything,都舍弃了传统抒情歌曲的大开大合,看似平淡的旋律里其实暗藏里最不动声色的悲喜。
见证一个Diva的诞生是不容易的,因为大部分人都是在歌手火了之后才注意到他们,而很多大火特火的歌手都是在处女专的时候就取得了惊人的成就,所谓一鸣惊人。但对于从Yours Truly或者更早的时候便开始喜欢A妹的粉丝来说,他们无疑有机会见证一个歌手从不温不火到大红大紫。听完这张My Everything之后可以确定的一件事情是,这个姑娘将会成为一个真正的Diva。2回复6赞
Lv3《繁花》的故事漫长:上个世纪的上海,资本家家庭出身的阿宝、军队干部家庭的沪生和工人家庭的小毛,三个少年好友经历了从60年代到90年代的种种变革,牵扯出身边一众男女在乱世红尘中的悲欢沉浮。据说此轮上演的《繁花》只是第一季,后续还有两季以完整呈现小说样貌。然而当我在开头两幕凭着看书的记忆捋故事情节、认人物关系的时候,下意识地替没看过小说的观众咸吃萝卜淡操心——面对频繁的年代切换、走马灯一样上下场的群戏、以及部分核心人物穿梭于不同时代场景的庞杂场面,演出前对《繁花》没甚么了解的观众,真的可以跟上吗?一首日光曲Lv32023-05-11
将近35万字的《繁花》,时间横跨三十多年,不仅出场人物众多,叙事上更是草蛇灰线,伏行千里。舞台剧的叙事方式和小说不同,小说阅读给人足够的时间徐徐展开一卷沪上时代长卷,可以有足够耐心地在琐事中拼贴起每个人物逻辑严密的行动;在舞台版《繁花》中这一切都显得仓促,一行时间提示的字幕,一幕制造的情境,一台出场片刻刚来得及摆明人物关系就开始仓促谈情的人——无论是友情、爱情、亲情还是上海世情,以大量跨时空的片段组成的话剧《繁花》,很快陷入了一种叙事、人情两难全的尴尬。
尽管多媒体影像的融入营造出一种迷幻而情绪感的舞台氛围,但依然不可掩饰话剧《繁花》在叙事上的传统现实手法。从情感试探的对手戏到各打算盘的宴席群戏,踏实讲故事并无可非议,问题在于话剧《繁花》照搬了原著小说时空交替的叙事方式,近乎于碎片化地切割了故事,直接打碎了小说精彩而细腻的“人情百态”。没有了前情铺垫的汪小姐在宴席上对着徐总发嗲就显得莫名浮夸,阿宝和李李如同剧情插空一般的谈情也有强行撩拨的错愕,倒是下半场难得完整地保留了李李一段往事独白,给她的过往加注了足够的苍凉。大多数时候,在话剧《繁花》过于片段化的结构里,众多角色受制于表演空间的局限,只好强行演绎细腻感情,不仅小说中精妙的人情世故因此缩水,也直接导致人物在舞台上的突兀和孱弱。
在金宇澄笔下,“某某不响”常作为一段对话的终结。小说《繁花》为不能尽数的“不响”做足了留白的空间,但是小说叙事中的“不响”如何转化为舞台语言却成了盘恒台上的难题。我们看到作为男主角之一的阿宝,身穿长风衣在台上飘飘遥遥,虽然露面场景极多,却生生刷不出存在感——话剧《繁花》将“不响”直接被处理成了台词量的“少”,于是“不响”状态最多的阿宝几乎成了台上的影子主角,其少年时代朦胧爱情的幻灭、作为大资本家少爷承受家庭破裂的痛苦、面对世故百态时的了然和疏离几乎都找不到展现的出口。“不响”是《繁花》烈火烹油、鲜花着锦背后的薄凉沧桑,这份薄凉不在,满台的热闹也就成了一台喧嚣的糊涂。
这也就是为什么剧末《新鸳鸯蝴蝶梦》响起的时刻,散了的情绪终于才被归拢到一处。“知多知少难知足,看似个鸳鸯蝴蝶。不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”以三个男人的情感遭遇为主线的改编方式,不仅让60年代到90年代的时代背景被弱化,连地域色彩也仅凭方言来支撑。当“人情”不足以立人,那么结尾一曲《新鸳鸯蝴蝶梦》总算是在繁花落尽之前,收起了三个钟头的浮光掠影。回复赞
Lv5如果熟悉罗朱剧情或者是法版音乐剧罗朱的粉的话,会很喜欢日内瓦这个版本。 先讲一个笑话:一个光着上身穿着紫色裙子的身材极好的小哥哥出来,我第一眼以为是毛球。然后发现卡普莱特舞会他在和罗密欧抢朱丽叶。“噢?难道是帕里斯…”结果最后他突然和一个小身板蓝衣服的少年打了起来… “卧槽这个是提拔啊…” 提拔你为什么要光着上身穿紫色的裙子啊!!!还有那个小身板居然是毛球…(皮是很皮啦但开始大家之前完全没有存在感啊! 好了,正经repo: 舞美和服化都走得极简风,对于“意境”的追求很明显。编舞解释说这版追求的是“无年代”,“把注意力集中到这个发生在维罗纳,充满油画质感的爱情故事与基本场景中去”。 主要角色只有四个:罗密欧、朱丽叶、提博尔特和茂丘西奥。演员全程赤足,服装追求垂坠和飘逸感。布景只有一个巨大的台子,在不同部分会有一些搬动,非常简单。服装、舞蹈、光线整体的配合感觉非常“油画”,拍摄起来应该相当好看。 开篇是倒叙,直接上来是一段葬礼场景。群舞一部分在起舞哀悼,另一部分则围在已经失去知觉的罗朱二人周围,操控两人的四肢。一切已经了无生气。看似主角是罗朱两人,实际上觉得黑衣的舞者们才是“主角”,很有趣的一种诠释方式。对我来说戏剧意义要大于舞蹈。 而后全员退场,出现了非常像2010版法国音乐剧《罗密欧与朱丽叶》斗殴场景的部分。也是1v1的缠斗,然后人越来越多,最终变着一段群舞。 直接接下去一段朱丽叶的独舞之后是凯普莱特的舞会——又非常像法版,有一段我特别喜欢的围成一圈舞蹈,中间却是两个家族代表决斗的场景。最后群舞们一个个倒下滚向台边真的太像了。朱丽叶一步步踩着“木偶”一样的群舞看见罗密欧那一刹那真是非常浪漫。有非常多男女捉对的集体双人舞,舞者们其实不那么“整齐”,会非常有个人特色、整体感觉凯普莱特人比蒙太古人的攻击性要强很多。个人来说非常在意这种段落的流畅感和轻盈感,挺不错的,但是放到罗朱的故事里就有一种“你们维罗纳怎么打架老找异性打啊?”的微妙。 接下去代替阳台的一段双人舞非常甜!这版朱丽叶少女感很强,比其他版本还要让人喜欢的是,表现出来的罗朱是在“正经谈恋爱”啊。不是天雷勾动地火的激情,而是充满恋爱中人的情趣。非常喜欢两人在地上去爬然后朱丽叶钻到罗密欧怀里的部分,实在是太可爱了!朱丽叶消失在露台上居然用的是竹竿,我有点出戏。 还有一块比较神奇的处理是,茂丘西奥和提拔尔特打完架被捅了之后下舞台,然后上了一段罗朱二人的云雨之欢(丝缦的运用超级美!),然后茂丘西奥不治身亡被抬上舞台,罗密欧才和提拔尔特打起来…我觉得不是很能理解。在这种设计下,罗密欧就不是激情杀人了,对这个人物的塑造感觉不是很合逻辑。而且…这版提拔尔特身材太好了吧,蒙太古人从罗密欧到族人都好孱弱,仿佛他一个能打三十。而且在被罗密欧“偷袭”之前,他一度都扣住了罗密欧的脖子了,下一秒就能扭断。最后犹豫了一下反而被反杀… 朱丽叶服毒和罗密欧殉情的两个部分感觉一般?不过通过群舞上场转动朱丽叶倒下的台子让她苏醒看到罗密欧的尸体的设计蛮妙的。 群舞的部分丰富而有层次,表现对立时舞者分着红蓝服装(亲王家这一脉完全删掉了,紫色的反而是凯普莱特家的一支),而当悲剧发生时,又全员黑色,光线压暗。编排时特别注意呼应,有按照家族的对分,也有混合一起但又在舞台双侧的分段,有时分为三股错落。 出来的时候听大爷大妈吐槽这个版本,最夸张有人说被骗,原因是“全程舞者光着脚!”“张艺谋的至少脚尖立起来了”…我…默默汗颜。可能这是一个更适合年轻人的版本吧。现代芭蕾的好处全都有,一些动作和处理还有现代舞的影子,而且作为剧看比作为舞蹈看技术更开心一些。我挺喜欢的,为它平反一下。Mandy-900f6Lv52023-07-22回复赞
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Lv4#现场娱乐体验官#章鱼啊Lv42019-03-16
有幸参加了《你好,打劫》的特邀专场,也是因为第一场,有一些小瑕疵,但还是惊喜。黑色幽默总是充斥着笑与反思,冲突有,张力有。幕与幕之间的转换也超喜欢,总有一个角色让你似乎看见了自己。愤世嫉俗,可以,但是有些表达过度。剧情后半段真觉得拖沓,如果结束在新闻发布会之后大概会好一些,结局虽说敢说,且讽刺十足,可回想起来又觉得几分刻意了。演员有极个别时候台词有一些小纰漏,但是也真的是各位演员给这部剧加分。不能专业的评判一位演员的好坏,但是能做到让人不出戏,人物立体,我觉得就是好的,他们做到了。也感谢各位的演绎,呈现了一个真实的、虚伪的社会。小小的吐槽,穿插的各种哲学多到绕的脑袋转不过来了。(学渣的卑微
不过总是值得走进剧院一看的。最后,纯属个人怨念,桑尼和本杰明长辣么帅干些啥不好非要去抢劫!!!!艾希那么漂亮能从糟糕的爱情中醒悟过来真的是太好了!!!!回复7赞
Lv5
Lv6品味果然是很难隐藏的,即使对调身份,小姐还是被少爷吸引,女佣被司机吸引。在追寻真爱的路上,有钱的担心别人爱的是钱,美貌的担心别人爱的是脸,有身份的担心别人爱的是地位;难道一无是处才能证明别人的真心,可活成这样得自卑到尘埃里吧,需要别人花更多的气力才能让他/她们相信和接受这份爱。其实哦,知道对方喜欢自己什么才更容易有底气,不会患得患失吧,有什么可被人图的,客观上来说,还是幸运多一些吧,就怕连自己都嫌弃自己。愿生活的磨难少一些,爱多一些,大家都长成一张没被生活欺负过的脸。Alex蕾蕾Lv62018-12-15
剧情是很简单的,就看演员怎么演了,龙少爷真是要笑死我了,“造作”的肢体语言,“尬”地我脸都笑红了,没什么身份被揭穿的震惊和歇斯底里,彼此的真实身份让外在的社会阻力一下子就消失了,只要陷入爱里的双方不介意这段关系是从欺骗开始的,那就是妥妥的Happy Ending!
既然这世上没有人不在隐瞒着什么,那么在敞开心扉之前,总归是要爱自己多一些,先学会保护好自己不受伤害。有句话说了:爱自己是终身浪漫的开始(To love oneself is the beginning of a lifelong romance)。回复7赞
Lv4对我而言算是一部在看之前就期待值挺高的剧了,一直以来都很喜欢黄舒骏老师的歌,歌词和旋律都带有独特的文艺气息,值得反复细品,一直很好奇这样的歌曲变成音乐剧会怎样,加上前期宣传和韩巡的载誉归来,让我对这部剧的期望直线上升,而首演的效果也的确没有让我失望,不能说非常成功,但诚意满满且有记忆点,第二天醒来脑内还在自动播放音乐和剧情就是最好的证明,给马蹄子一个👍闲时乐乐Lv42019-07-22
全剧让我印象最深的还是秦岚和宝苼的姐妹线以及大宇和外婆的亲情线,可能我真的对于经过岁月沉淀和时间洗礼和磨炼的感情没有抵抗力,那么久了,你一直在,这种淡淡的温暖,互相支撑和陪伴的力量太有杀伤力了,《你》和《三代之间》的音乐一起,就被温情的感觉包围。
此处必须夸赞一下几位演员,秦岚 真的hold住全场,每一个动作每一句台词都在戏中,她是让我快速入戏的最大功臣,看完就想说我好想要一个这样的阿姨?闺蜜!宝笙台词和唱腔都很到位,相比菲菲的明亮,秦岚的岁月感(感觉不太贴切,但文盲想不到别的形容词了),她的声音成熟且有故事,但偶尔又透露出一点少女的气息,而且很神奇的是她即使不说话就单单站在那里,我都相信那是一个20岁外表但内心住着老灵魂的人,宝笙简直和她融为一体,她俩的出现让我相信了这个故事,这样一个等待真爱的人是真实存在的。
蛋蛋和菲菲这条线是搞笑+小甜饼的集合体,特别的欢乐,这样单纯的而又一往无前的恋爱跟宝笙的爱情线形成鲜明对比,编剧这是在自己给自己插刀吗 心疼宝笙。
刘铭这个角色很神奇,他是旁观者,也是剧中人,但剧中他的故事甚至比宝笙记忆中的那个他还要神秘,让我这个支线爱好者看的百爪挠心,一脑袋的疑问,不知道以后有没有机会得到答案
而且除了音乐本身的质量外,我要吹爆几位主演的和声,不不论是二重三重或者是更多人的合唱,都非常的和谐,能听出每个人的音色但又不突兀,整体完成度很高。最爱雁渡寒潭,马不停蹄的忧伤,和声太好听了,日常求ost
除了演员,布景的灯光的设置也很出彩,两边衣柜有着年代感的服饰,黄色灯光下的剪影,都给了宝笙这个角色更多岁月的沉淀,夸一下。回复1赞
Lv6经典音乐剧《猫》真乃名不虚传。未开场就已经被舞台场面的宏伟美奂所吸引,熄灯后才发现灯网已经结到了大剧院的三楼,并且有带妆演员开场后来到三楼和观众小小互动。佳芝在美琪Lv62018-08-02
由于座位较远加上同步阅读唱词能力有限,不能将每只猫的个性一一品鉴,但坐在三楼也能将这出舞台有深度宽度,演员有灵性的演出尽收眼底。偌大的一个舞台,演员三步并两步地就能跳完全场,并且体力丝毫不受影响几处高难度的演唱。自己非常喜欢第一幕的踢踏舞,及第二幕特地用中文改唱的回忆。以往看外国音乐剧,“入乡随俗”在唱词或台词上临时现编国内甚至本地的流行语不少见,但多以逗乐观众为目的,而昨天这几句中文唱词更唱出角色的落寞,另有一功。
大剧院的环境比文广更“铺得开”,“垃圾场”舞台跟观众席几乎无缝衔接,演员经常下台和一楼的观众互动多多。但昨晚的观众似乎比较拘谨,不像年初在文广看《发扎》,整个剧场俨然一座疯狂的livehouse。應該是整部劇缺那麽一兩個“角兒”,但絲毫不影響觀感。
《猫》剧由喧闹奇丽的派对及其落幕后各自的孤独凭吊两种情绪构成,而这些情绪昨晚真真实实地体验到了。这次的演出,无论是視效,听觉,情绪体验,都非常尽兴,算是自己看过的音乐剧里最棒的一次。唯一缺憾是少了演员们的集体谢幕太短了,意猶未盡三步一回頭地走出劇院略不過癮。回复5赞
Lv4该怎么形容第一次奔赴念念不忘呢?当时的场景还历历在目:是宁波三次开售几秒一扫而空的那种伤心 ,是守着手机抢到票的那种激动感,是看到出座位号离老师那么近的幸福感,是在5.5号奔赴上海那个城市的喜悦,是在看到与我一样从各地赶来一起去找回青春的快乐,是在看到老师一句“等你们”立马奔赴场馆却没能遇到老师的那种失落感,是在各处与刚丝合影留念的幸福,是在等待进场时的耐心,是知道不能带任何应援的难过,是看到没有荧光棒的那一刹那的失落感,是进场后坐在座位上看着坐满金场的震撼,是全场都在等着老师出现的尖叫声,是耳机里的声音出现在眼前的不真实感,是跟喝的每首默契,是老师跟我们打招呼的时候激动的哭泣,是全场大合唱的落泪,是大型ktv与上万刚丝共同的呐喊,是在看到老师转身擦泪的那一刻的心中的五味杂陈与落泪,是黄昏结束之后没有反应过来的懵圈,是知道这短短如同梦境般的两个小时真的结束和刚丝抱头痛哭的难过,是走在路上一遍一遍听着自己录的视频,是回到酒店悲喜交加的一夜没睡,是坐在回去的路上对看着这个短短生活一晚上的城市不舍,是离开上海时看到好多刚丝背为你奔赴而来,是来时风是甜的,雨是甜的,回去的路上连空气都是苦的,是过了这么久。我还觉得像做梦一样。幻美Lv42023-06-30
现在我又踏上了与你见面的路上,很开心,很邀动,也很紧张,终于我又能见到你了,亲爱的小刚老师,我来与你奔赶这场属于我们的念念不忘回复1赞
Lv5






















