Lv4
Lv60629 et共舞台话剧地狱变 作为一个商业话剧,满分10分可以打6分吧。编剧把原著所有的留白按照自己的想象添加了不少剧情,使得他完全失去了原著日式绮丽美学的风采,基本上可以当成是原著的同人演绎。虽然是披着日式的外衣,骨子里还是我大中华的中庸思想。短篇小说改话剧,1+1往往小于2,地狱变在做加法的同时,掺杂了太多其他的东西,在丰满了次要人物的同时,反而让主角变得面目模糊了起来,也使得观众无法直接的理解故事究竟想表达些什么。然后,演员的整体表演层次和力度都太过于流于表面了。作为一个新晋导演和编剧的作品算是合格吧,以后希望还是不要在条件不充分的前提下挑战这么有难度的作品了,我倒是觉得横沟正史的一些小说更适合改编成悬疑话剧,主题也比较明确。最后的建议,最后尾声音乐出场可以去掉,直接在高潮结束就好了,那幅画还是很震撼的。#子彦观剧团#继续减肥的喵星人Lv62017-09-17回复5赞
Lv5脱口秀如今国内也越来越多了,不过艺术脱口秀却不多见,罗依尔算是第一人吧。在花钱听这场之前,其实已经听过2场他的公益讲座了,一场是中华艺术宫,说的是中西方艺术比对,另一场是在刘海粟美术馆,聊的是中西方的壁画。lenellLv52019-08-16
作为一个艺术热爱者,对所有相关题材其实都有极大的兴趣。罗依尔最大的特色当然就是幽默,可以将束之高阁的高雅艺术(绘画雕塑建筑等为主)用相对浅显接地气的方式传授给大家。让我们在嘻嘻哈哈的轻松环境下了解不少东西。
这次的敦煌主题,也算他比较拿手的内容吧,好像老罗本人也作为敦煌守望者在莫高窟实地待了40多天。所以慕名而来听了一下他对敦煌美学的看法,以及中西艺术在他眼里的类比分析(比较擅长这种类比,几场切入点都是中西对比)。另外值得一提的是罗依尔的屁屁踢做的蛮好看的,用的有些图片也是贼好玩的,往往横空出世一张全屏大图,引得全场哈哈大笑。我都怀疑这次脱口秀以后,冯巩先生会不会问他收肖像权使用费了😂😂😂
另外,他的脱口秀貌似也特别受妈妈和小朋友们的欢迎,长江剧场好像就已经搞过几次亲子场活动了。没想到人民大舞台的现场上座率还真的挺高,90%绝对是有的。可以讲老罗也是有不少迷妹的人啊🤣🤣🤣
总之,个人觉得如果你也是艺术爱好者的话,不妨尝试下这种新形式下的脱口秀讲座。13回复8赞
Lv5100多位国之未来的优秀音乐家!冉冉升起的新星🌟落痕Lv52019-08-06
指挥家超棒,除了之前在交响音乐厅40周年民乐新曲演奏会–春之律动上,喜欢一位国内女指挥家,这是另外一个喜欢的。
第二段落钢琴独奏也很厉害,不愧是肖邦钢琴比赛冠军 。
三部分音乐各有特色,天津组曲的#盘山天光##北塘暮色# 是有天津特色的柔缓曲调,有点国风味道。
贝多芬降E大调第五号钢琴协奏曲属于比较经典曲目,一代天才音乐家不是假的!
肖斯塔科维奇被号称创作过于新奇,这首D小调第五交响曲确实非常厉害。介绍说表面是愉悦赞美,但明显能听出暗含讽刺绝望。曲调简直是魔鬼般变化跌宕起伏👿
除了上半场遇着个奇葩妈妈带吵闹不停的小孩,不但影响大家欣赏,最后还被别人齐声哄出去。我也是惊呆了!⊙∀⊙!坍台坍在这么多国内外音乐家,观众眼前,真是醉了!每每沉浸在音乐中,一会儿被打断一会儿被打断,这行为太有碍观瞻。怎么全场那么多的小孩子,没有一个这样的呢?包括之前看也有很多小孩子的音乐演奏会,都未曾遇见过。还是因为教育问题吧?
东艺 这次对我挺友好的,没有九九八十一难回回大雨伺候。竟然35°的天气晴空万里,凉风习习。不错不错。😏回复3赞
Lv6东坡先生的东坡肉,不知道是不是真有其事…鼎鼎Lv62019-05-23
东坡先生的东坡井,海南确实有。
他留下的万千诗词,确是我们中华传统文化的宝贵财富。
舞剧东坡海南,号称历时七年打磨,情节故事完整,打动人心,情感细腻,道具舞美设计美观。
这戏由海南省选送的参评文华奖,但是主要舞蹈演员全部来自北京舞蹈学院。而且演出的编导等技术支持人员也全部是北京的团队。之前我还没有抱过高期望……😂但是两段舞蹈一跳,演员们潇洒飘逸的身姿,着实惊到我了👍🏻……一翻场刊,主演全是北京的…难怪跳得这么棒👍🏻
尤其是跳东坡的男生,除了中场休息一会儿,全程几乎都有戏份,hold住全场,而且动作规格,质量相当不错👍🏻步伐下盘旋转都很稳。把东坡潇洒大气、恣意天地间的豪情诠释地棒极了。我旁边的阿姨看得激动地快站起来了🤣
舞跳得好,剧情也编得不错。本身东坡先生的故事、人生可书可赞的地方很多,再把他的事迹和他诗词相结合,就显得舞剧情节很丰满,有血有肉。东坡先生一路被贬,一路向南,初心未改,回眼望去,皆是故乡👍🏻17回复8赞
Lv6听了蛮多场上海轻音乐乐团的音乐会,对他们的演出质量水准有信心👍🏻鼎鼎Lv62019-03-16
市民公益场,又是动漫音乐主题,自然不能错过。🤗虽然周六早起比较痛苦,但是比上班还是能多睡会儿😂
今天熟悉的风骚(褒义词)主持人不在,居然来了张民权老师,换种不同的主持风格也是不错的。
今天熟悉的孟津津指挥家不在,来了位有才的钢琴老师,人家顺便还兼任指挥,厉害。
动漫主题音乐会,自然少不了久石让的作品,温暖人心,如沭春风…
比较让人惊喜的是钢琴指挥改编的三首融合作品:
天空之城VS加勒比海盗
看海VS莫扎特第四十交响曲
永远同在VS卡农
不同风格曲目之间相互碰撞、融合、交汇,熟悉有意思👏🏻
而尾声部分的冰雪奇缘和驯龙高手主题曲,更是激发了所有听众的热情。特别是驯龙高手,前些天刚刚看完第三部终章,算是又告别一段时光。特别有感觉哎……人上了年纪,特别容易伤春秋😂
不过今天原定的中国风曲目没有了哎,只有日本的和美国的,还是要弘扬中华民族优秀文化的👻
另外钢琴老师指挥和演奏已经很忙了吧,拜托头发和眼镜开演前捯饬好,一直在撸头发、推眼镜,看得心累😂回复5赞
Lv3疯狂的加班月结束后,终于有时间溜娃。三年前在纽约Moma看过莫奈的真迹。仔细看这些光影复刻品难免有些差强人意,但用这样的方式向大师致敬也难能可贵。在动态的光影效果下感叹印象派手法创造出的另一种意境。不知道刚6岁的娃看进去了多少,虽然他也有自己喜欢的繁花画境,但更多是走马观花。大概给他讲了一下印象派画法的不同之处和为什么大师要用这样的方式创作。睡莲花园多少还是应该在他心中留了些印象。还有卡蜜儿离世之后画中流露的淡淡悲凉。娃居然说了个感觉“凉凉的”。小小莫奈互动区绝对是娃打发时间的好地方。但实际上没什么意思。用大师的画做了拼图和一些电玩游戏,娃是玩得开心,用海洋球扔画上的闪光部位,不喊走都不愿意停下啦。有娃的带个毛巾擦汗。有个涂色画扫描后让自己的涂色小人“混迹”与大师画中,效果诡异,让人哭笑不得。但看小朋友们也是乐此不疲。其实这个展出,不带娃,一个人慢慢逛,独自品味画家笔下的法国乡村的静谧和他的世界也很好。用户JXYLv32018-08-303回复14赞
Lv31.前5分钟点亮有虚边儿的弧幕(投影仪灯泡寿命快到头了)秀一下特效唬一下观众,顺便强调一下故事时间。用户136****2136-fbPPBLv32017-11-25
2.5~10分钟全是两种帕金森恐龙的走位(其中有一只还整一下和观众互动,只有103区第六排4、5、6号身高170以上观众可以摸到帕金森腕龙的人中位置)。
3.10~20分钟沉默尴尬的剧场内的帕金森恐龙始终尴尬走位,大概15分钟左右终于有个男优声解说帮助现场的各位家长为自己的小朋友统一解说一下。
4.20~30分钟,还是秀5毛钱尴尬特效,反正大概意思是告诉前来的家长,天黑了。然后家长们继续手舞足蹈的翻译给自己家好奇的孩子。
5.30~40分钟,高潮5毛5特效来了,彗星撞地球,并伴随着粒子特效,火山,海啸,尘埃相继而来。。。
6.最后5分钟,一群快乐的导游+小伙伴中午解说了一下两只帕金森恐龙的由来和中华恐龙园的历史
7.THE END现场各位家长尴尬傻脸,”这就结束了”?A区家庭套餐就这么花啦?what f**k。。。
总之,这场世界首创大型恐龙实景秀,对不住这价钱,跟普通游园所见的塑料模恐无区别,就是场景大一些。时间短。最吐槽的是,全场解说只有5分钟!!!这点对求知欲极强的宝宝们太不好了!!!回复5赞
Lv5Angela_leiLv52017-12-19
展览1《.com/.cn》以互联网思路探讨,立意不新颖,但是作品也不乏可以让你驻足观赏,思考思考的好作品。互联网的疯狂发展,涌现了一大批宅男宅女,他们不需要出门,什么都可以在网上解决,最后剩下的是不是就是黄金剩斗士啦?
展览2《图像岩样 Image Core Sample》是K11创始人郑志刚先生多年来收藏的一些影像图片摄影作品的呈现展。其中一副逼真的有些油画质感的写真照片,吸引了很多参观者长时间的注目。
还有一个视频是播放在北京的马路,高架路上,两辆白色的轿车以30公里/小时的匀速,并排行驶在北京的马路上,高架路上,从白天到黑夜,不停止。我老公说,在两车道上一定会被骂死的,哈哈哈,这就是艺术家么,思考都异于常人的?
展览3《展演剧场 Performing Dramas》一个可以坐下来观看中外艺术家作品的小空间。印象最深的有两部剧,最后一部《谁干的?》我和老公一看就直接反映出这是新加坡艺术家黄汉明的作品,果不其然,上月《上海星空》展里给我留下最深刻印象的就是他的作品。还有一部黑白影像作品《多余的》讲述一对兄妹结婚生下一个有六指女儿,作为母亲,一直生活在挥之不去的悔恨之中,认为这是魔咒是报应是可耻的,女儿却在生活的历练中坦然面对接受自己多一根手指的事实,无法面对的是父母,背负着自己精神上的枷锁,背负着这个现实社会的因果报应,背负着多余手指的无法承受之重。
展览4《新东方花园 New Orient Garden》香港艺术家陈浩然根据自己5岁时,第一次到香港,对中华文化的第一次深刻记忆复述而开的一个展。我更愿意称他为圆梦之展。
展览5《幻狸录 The Reaillusion》为赵丽颖量身打造的艺术作品,以一只猫穿越古今的,讲述历史幻想未来的作品。影像里中文英文法文交相诉说着。
展览1《.com/.cn》
展览2《图像岩样 Image Core Sample》
展览3《展演剧场 Performing Dramas》
展览4《新东方花园 New Orient Garden》
展览5《幻狸录 The Reaillusion回复7赞
Lv4百级危梯溯碧空,凭阑浩浩纳长风。金银宫阙诸天上,锦绣山川一气中。普通山寨熊猫Lv42016-11-03
事往前朝人自老,魂来沧海鬼犹雄。只怜春色城南苑,寂寞余花落旧红。
以《北京法源寺》的开场诗做定场,来简单聊聊话剧版的《法源寺》,这部戏大概可以总结为四个字——大失所望。个人及其推崇李敖先生的这部小说,所以一早对这部戏充满了期待,这戏的演员们着实都还不错,糟就糟在本子上......简单说几个问题...首先,《法源寺》原著是以情节推动的,讲究强故事性强情节,现在这个本子,不知道是碍于演出形式的障碍还是演出时长的限制亦或是其他考虑,把情节部分完全抽离,呈现出来的只剩下一个个支离破碎的段落,所带来的强烈的割裂感让人看着蛋疼......其次,抽离故事之后的另一个弊端是只能靠喊来表达观点和思想,原著的强故事性能直接把所要表达的思想和观点揉在情节当中,一点点呈现出来让人看到,而在这个剧作里你只能看到大段大段慷慨激昂催人尿下的独白,满满都是“为中华之崛起而读书”的即视感.....然后,由于抽走了情节,不得不牺牲掉了原著中我很喜欢的一个角色——大刀王五,其实这个角色在整个故事里是相当鲜活的,小说中他作为非知识分子的代表让整个故事所呈现的视角更立体更饱满,这样一个角色无法在剧中呈现真的是让整部戏失色不少......最后,也是最让我受不了的一点,大概是考虑到整个故事比较正,再加上两个多小时的时长,为了确保观众的注意力,编剧在剧中掺入了一些喜剧效果,这就真的让我接受无能了,那些蜜汁笑点把原著的历史厚重感一扫而空,至此也把我对这部戏的所有期待击得粉碎......整部戏无论是从立意还是格局上来说,都和原著有着档次上的差距,综上所述,这真的是一次让我完全无法接受的改编,如果你和我一样是一只原著狗,对原著有着些许精神洁癖的话,那么请在观剧前适当调低期待值,也许会有惊喜也说不定......4回复15赞
Lv5#6.13 大黑摩季 Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-06-14
大黑自16年复出后我还是比较关注的,包括家乡札幌的粉丝限定场,年末的FNS,以及后来上的几个音番。个人认为状态始终没调整到最佳,有点疲惫,然而去年在LUNATIC FEST火力全开,甚是欣慰。
这次首场中国内地演唱会似乎水到渠成,现场的观众平均年龄35+,很多人比我还要激动,忆往昔,为青春圆梦,这一晚还不算迟。开场就是《熱くなれ》和《DA・KA・RA》,真是要老泪纵横,编曲一点也没有过时,唉90年代实在太美好了。大黑一开嗓,这才不是消费青春,为情怀买单!我之前的担忧简直杞人忧天,依然爆发力十足,霸气的台风与走位,一个字“劲”,虽不及巅峰时期清亮高亢,但现在用了更多的演唱技巧。
《チョット 》标准的织田哲郎风格,也就郑秀文《Chotto等等》原唱;《夏が来る》当年听就觉得有异域风味,果然;《風になれ》全场大合唱,大黑的这首词曲鼓舞了太多人坚定其信念;《空》不多说了,小时候看中华小当家最喜欢嘟嘟、向恩、锅巴姐姐;可惜没有我一直中意的那首“大歌”《白いGradation 》。
大黑今年正好50,以Music Muscle的标题来命名新专辑和巡演。这般身型、线条和气质没人会觉得她50了。跨越疾病后心态也更积极和健康,还是大姐大那样爽朗大气。讲真,大黑近期的新歌我一般,包括柯南的《Lie, Lie, Lie,》,倒是一首慢歌《Because, You…》昨晚感觉不错,回去一查,原来是和TUBE的春畑道哉合作,惊了。
该来的总要来的,返场意料之中《ら・ら・ら》和《あなただけ見つめてる》,全场达到了最高潮,我们终究已经长大,慢慢变老。不过突然上来两个国内男团练习生什么的小年轻一起合唱,真心很尬,唱就算了还拿乐器,原来是把乐器当作道具耍酷,大黑说是今年东方风云榜认识的新朋友,我不知道是不是主办方夹带私货,送上四个字“莫名其妙”。另外演唱会talking的部分太多太长,让我也有点不满。
初中时候淘的这张99年销量超过200万的精选集2CD也带在身上,算是粘粘原唱本人的仙气。然而就是99年连续40多场个唱,超负荷的工作让嗓子没恢复好。散场后看到不少人在南梦宫的边门堵人,不知道有无收获,苦笑。4回复17赞
Lv4《名优之死》是田汉上世纪20年代的作品。而如今,北京人艺把这出戏排出,赶在2018年的末尾上映。导演任鸣说“没有规矩的事业是要毁灭的,没有气节的人是会毁灭的……一个行业的规矩是神圣的,一个人的气节是高贵的”规矩和气节两个词构成了《名优之死》的内核。在各行各业都问题频发的2018年,人艺选择复排这戏的目的不难想象。狂奔的山木Lv42019-01-01
为了让大家更好的理解这出戏,在此想讲述一些关于本剧的背景:梨园行当德艺双馨的艺术家刘振声把唱戏的“玩意儿”看的比天还大,他认为再“硬的碴子,都挡不住玩意好”,他的弟子刘凤仙师承刘振声的衣钵,在戏剧届崭露头角,却被杨大爷盯上,变得不再专心于磨练技艺,而是醉心于社交名利。整出三幕戏剧以贯穿着师徒二人对待艺术的不同态度,引发彼此关系的变化,最终导致悲剧结局。但在话剧中,师徒两人对待“唱戏”的不同态度,可以用剧中这两句台词表明,凤仙说“我以为唱戏是为了活着”,刘振声说“我活着是为了唱戏”,虽是字义相似的两句话,但艺术标准却全然不同,对当下这个时代从事各行各业来讲都有一定的现实意义,也都值得反思。
值得一提的是,田汉创作这部戏的时候,中华民族正处于历史存亡之际,所以难免逃不脱时局对人的影响。不过,人艺复排的这出戏,却将焦点集中在,一个合格的手艺人应当如何对待自己的工作,对待自己的事业,乃至于如何对待生活。其实无非四个字:规矩与气节。
这正是时下,我们所需要的。也正是人艺一直在坚守的品格。
说实话这出戏也许有很多的可供参考的部分,比如四边形的舞台布景,闫锐老师表演上的戏剧功底,人艺在小细节上的坚守,或是演员的台词走位,都可以让人感受到他们之间从无角色大小,只有舞台角色的人艺品质。
但更重要的是,请允许我像人艺表达自己的敬意,那即是,戏剧本来面目在于有悲天悯人之心,更重要的是要担起社会责任感。影响社会风气,促进国民品格。而人艺用《名优之死》这出戏,完成了它的使命,它告诉我们,即使是在这个纷杂的世界上,仍旧有一群人在做着这样一件事,在宣扬着朴素的真理。这就是人艺品质!回复11赞
Lv4传说,一群人根据太阳神威齐洛波契特里的指示到达美洲大陆,并在那里建立起了城市,由于他们来着一个叫做阿兹特兰的地方,他们的文明被称为阿兹特克文明。15世纪初,西班牙殖民者到达这里,在城中大肆屠杀,将该城彻底毁坏后,在这里开启了现代文明。阿兹特克文明消失。15世纪末,荷兰、法国、英国等相继移民至此。18世纪前,英国在此建立了13个英属北美殖民地。而今,这个地方拥有世界上最发达的科技,成为了世界上最发达的国家——美国。用户150****8119-b8232Lv42018-04-29
与此同时,当哥伦布到达他认为的新大陆时,居住在美洲的印第安人,约有3000万。而居住在今天美国、加拿大地区的印第安人约有150万人;这些土著人种的构成,无论从遗传、语言、社会等方面来看,都有很大的差异。
很久很久以前,另外一群人来到亚洲大陆,建立了他们的第一个王朝——夏朝,因此他们的文明被称为华夏文明。1940年,日本外相松冈洋右提出了“大东亚共荣圈”计划。之后,提前进入工业文明的日本开始了大规模的殖民扩张,并对华夏文明开启了毁灭性打击。然而由于中华民族和世界人民的努力抗争,世界反法西斯战争取得最终胜利,日本“大东亚共荣圈”的梦想也彻底破灭。而今,这个文明像一颗明亮的新星冉冉升起,她的光芒正在努力蓄势,准备冲破重重黑暗,照亮世界。
十八世纪,达尔文在他的《物种起源》中提出“物竞天择,适者生存”,好像一个物种消灭另一个物种是一种自然规律。如今在称为“地球”的这个星球上,人类是拥有最高智慧的生命体,因而我们无所畏惧。对于宇宙,我们知之甚寡,对于宇宙文明更是如此,由于这种无知,我们更加无畏。然而,如果一个拥有超高科技的外星文明真正出现在我们的视野中,我们还会不会保持“适者生存”这样的心境呢? 当“三体文明”入侵时,你又会选择降临派还是拯救派呢? 如果选择拯救派,面对开了上帝视角的入侵者我们又能做些什么呢?
在他们眼中,和虫子无异的我们也许微不足道,但是如果这虫子会思考,拥有道德自觉,或许这场双方实力悬殊的战争走势会变得不确定。莫名想到了庄子的一句话,“巧者劳而智者忧,无能者无所求,饱食而遨游”。如果世上少一些饱食者,或许人类文明会发展的更快,将来更有勇气和底气面对外星文明罢。拒做饱食者,从我做起,哈哈!
感觉《三体》不仅是一场视觉盛宴,更是一场思想盛宴。另外,女主从老年与少年,现实与回忆中自由切换,演技点赞。再者,裸眼三D效果很棒,用无人机操作模拟三体模型很有创意。话剧很好看,强烈推荐,期待《三体2》。回复1赞
Lv4一部令人震撼且沉重,但是又非常有时代性和警示性的舞剧PoisonedLv42023-05-17
泪水在眼里打转,心情久难平复
在我看来,这部舞剧所展现出来的已经不仅仅是“美”,最让我难以接受也是最不愿意相信的是这部剧所展现的“真”,84年前在南京这片土地上真实发生的事情,和我们的距离是那么的近,又是那么遥远!
开场的时候,一片纯色的背景,一袭白裙的张纯如拿起手枪,结束了自己的生命。随着哀伤的音乐响起,开始了她的故事也是贯穿全剧的线索。与此同时,四位主角一同上台开始跑动,西门子驻中国的经理德国人拉贝;金陵女子文理学院院长、美国传教士魏特琳;怀胎七月的中国普通母亲李秀英;日本侵华日军代表东史郎四人;舞台上无序的跑动毫无任何交集,好似这四个人的人生,本就没有任何交集,每个人都有自己的人生轨道,可是当屠杀降临在南京城,这四个人的人生就都和一件事密不可分——南京大屠杀。
第一幕:群舞+拉贝part+万人坑
所有人都开始跑动,乱舞,没有人是幸免者,一个个倒下又一个个站起,不屈不挠的抗争永不停息,堆积成山的尸体,纯如一个一个的抚摸,也正是她在一幕幕的揭开这段历史。拉贝举起国际安全区的大旗,尽其所能护佑着中国的难民。在史实中,拉贝曾经直接给希特勒发过电报,要求对日军的行为进行限制,虽然没有收到回信,但是日本的轰炸确实由对全城的狂轰滥炸变成仅针对军事区的轰炸。随后四名战场上退却的中国士兵的到来,打破了国际安全区原有的氛围,因为根据国际公约,安全区内不准有军事警察人员的存在,但是他们扔掉了枪之后进入安全区,也随之带来了日本兵的大搜查,随后便是全剧第一个小高潮点,每一个平民都被迫跳入万人坑接受活埋,在舞台上一跃而下,舞蹈的张力加上凄惨的音乐,热血奔涌而出。
第二幕:东史郎part+魏特琳part+李秀英part
以日本的特色音乐开场,东史郎从生母手中接过剑,生母对他的教育是“忠于天皇,战死沙场”,这就解释了为什么年纪轻轻的日本青少年在当兵之后变成了毫无人性的战争机器,因为从小就没有情感的教育,只有对天皇冷冰冰的愚忠,而这种愚忠就演变成了他们在战场上对人性的漠然。随后是东史郎养母的出场,养母对东史郎是拥抱、背、玩耍等亲昵动作,并对他出征恋恋不舍,展现了一个母亲的爱,这也是本剧唯一一个亲情的点,也是不可或缺的点,正是养母的动作在东史郎的心底里埋下了一颗爱的种子,也为他在战争结束后,一直在忏悔的行为埋下了种子。随后,东史郎加入了日本军队,整个军队整齐划一,变成铁面,舞蹈也有蝎子的味道,暗指其蛇蝎心肠,成为战争的机器。他们来到了金陵女子学院,对这里的女性展开疯狂的迫害,引出了院长魏特琳这位被称为“南京人的活菩萨”,尽力拯救着她的学生与难民。随后转向了李秀英这位英雄母亲,也是本剧的最高潮,面对日本人的暴力行为,李秀英虽怀胎七月,仍不屈服,最终身中37刀而倒下,被当做尸体在往死人坑中扔的时候被发现还喘气,随后被送到金陵医院治疗,幸运的是,她坚强的活了下来,直到2004年才去世,但是腹中胎儿流产。
第三幕:与右翼分子博弈
张纯如由于写了许多关于南京大屠杀的材料并将之公之于世,并陆续发现了《拉贝日记》、《魏特琳日记》这样铁一般的证据,加上对幸存者李秀英等人的采访,逐渐让世界认识到二战时期东方战场也有类似纳粹大屠杀的行为存在,而与纳粹大屠杀不同的是,这段历史至今都被日本许多右翼分子人不承认,甚至想抹杀。而张纯如在此期间也遭受过相关的威胁与恐吓,最终选择了自杀。值得一提的是,正是张纯如他们的行动,在国际社会上得到了认可,在日本申请加入联合国安理会的时候,成千上万的在美华人联名请愿,拒绝其加入安理会常任理事国。
结尾
每个人都在麻木的前行,魏特琳因为目睹了太多的残暴与血腥,在第二年回美国后去世;拉贝回国后没多久也去世;58年后李秀英一直在讲述那时候的所见所闻,那句采访时候的“皱纹掩盖了刀疤,我年轻的时候刀疤很清楚”久久难以忘记;东史郎开始了忏悔,写了东史郎日记,揭露南京大屠杀的暴行。
最后,张纯如被所有人托举起来,我想这些人应该指那30万亡灵吧,是纯如让他们重新被记起,历史不应该被遗忘。
写在最后
到南京来的第一次周末,就选择去了侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆,因为这段历史很厚重,总是不愿意被提及。每次受到警示后心中油然升起的是吾辈当自强的精神。馆名写得很清楚,造成这次浩劫的罪魁祸首是侵华日军,我们愿意相信,侵华日军并不代表整个日本,这是日本军国主义所带来的灾难。我们可以忍受住同胞丧命的苦楚,去正视这段历史,也愿意正视日本这个国家,选择包容与相信,这是中国人骨子里的温凉。但是反观日本的行为呢?右翼分子、当权者一而再,再而三地参拜靖国神社,靖国神社供奉的都是些什么人呢?没错,就是刚刚我们馆名上所说的南京大屠杀的罪魁祸首,那些侵华日军的首领,给中华民族带来浩劫、带来伤痛、带来耻辱的侵华日军的代表。这样让我们如何心平气和地正视,让小人长戚戚?在今天这个日子,我们有了国家公祭日,心中着实感动,我们没有忘记,我们不会忘记,我们永远牢记,我们会在这次深深的浩劫中汲取力量,我们会尽自己的最大努力做好我们自己,让我们的国家、我们的民族、我们的同胞永远永远永远不再经历这样的事。张纯如姐姐,请您放心!回复1赞
Lv2《窝头会馆》是由国内知名的影视编剧刘恒编剧,由林兆华导演的一部为庆祝新中国成立六十周年献礼的话剧。讲述了北平城中的一家小院“窝头会馆”中四户人家的悲欢离合、希望与绝望。虽然整部剧的语言风格充满着北京风味、轻松愉快、雅俗共赏,但是在内容上可以说是一个彻头彻尾的悲剧。有人说,这是另一本《茶馆》。作为献礼剧,这两部戏剧共同营造了不同的充满京味儿的、不可避免地走向新中国的老北平。但是我认为其中的北平人因为阶级差异而观念也差别甚大。《茶馆》里王立发所见的各位“爷”,他们是意气风发地认可北平、热爱北平,甘愿为了留在北平的生活而忍气吞声。《窝头会馆》里的几户人家却都认可苑江淼所说, “烂透了”。翠兰投向弥勒佛,穆蓉转向基督耶稣,苑国钟捧关老爷,古月宗作为前朝举人还在迷信老黄历。他们之间联系在一起的是共同的信仰——钱。而年轻人和各个时代一样,激进地反对过去,叛逆父母,他们中有人仍相信国民政府,更多的已经信奉了马克思。年轻人了解知识,懂得政治,看似比旧时代的父母更坚定地找到了信仰,找到的了治国良方,但是其实连自保都不能。最终他们被上一代人信奉并践行的“仁义”征服了。乱世里哪一种信仰更高明,高下立见。铲屎官花花Lv22023-05-12
一. 混乱的信仰——心理安慰
《窝头会馆》中聚集了各色各样的人物,在乱世里他们如同抓住救命稻草一样抓住了自己的信仰。小院中住着四户人家——翠兰一家以及他们的女儿一家、穆蓉一家、古月宗以及房主苑国钟和他的儿子苑江淼。虽然四户人家基本上都属于底层人群,却有不同的来源。翠兰和苑国钟只是普通百姓,有更为艰难的过去:翠兰为了女儿做过暗门子,苑国钟抱着童子痨的儿子在街里走投无路。穆蓉曾经是位大格格,玉浦是一个识字的正骨医师,他们要比院子里的其他人更有文化——也更自私。古月宗是前朝举人——虽然是买来的。苑江淼曾经读书,因病休学。不同的来源和经历决定了他们不同的信仰,投向不同的心理安慰。当然这样的安慰也是作者塑造的笑料之一。
旧社会里女人本该是柔弱的被主导的,但这个院子里的几家做主的都是女人——虽然苑国钟劝翠兰和穆蓉,“把掐架的事情都留给公的。”,但一谈到房租,却又只能同两个管钱的女人要。也许这是她们需要去抓信住仰的原因。开场吵的第一架,“哈利路亚”和“阿弥陀佛”的碰撞使人发笑。在第二场里面相互揭短的吵架里,她们更是将相信的神像、佛像都搬出来放在了自家的门框上,连苑国钟也请关老爷前来“凉快”“凉快”。翠兰说弥勒佛自在、高兴——“我们这光肚子就顶他们那全身的肉呢”、 “就坐在这笑话他们”。翠兰接受自己的过去,只干,代表着一种乐观精神,她不信奉苦难,也不相信得救。而对门穆蓉家门口,挂着一尊受难的耶稣。翠兰说耶稣干瘦、愁眉苦脸,但穆蓉因“摩西带领众人出埃及”而流泪。大格格有一些满清贵族的遗风,被西方文化征服的文化。但是耶稣教导信众爱邻人,却被穆蓉完完全全地忽视。《圣经》中有一个故事:当众人指责妓女的时候,他说只有无罪之人有权力批评妓女,于是众人皆无言。在窝头会馆里,当过暗门子的翠兰,却反反复复被穆蓉拿出来讽刺。更加讽刺的是穆蓉在这样的方面也不是完全干干净净的。而弥勒佛这边,佛不在乎一切,我想也不会愿意按翠兰的意愿,“坐在这里笑话他们”。
第二幕里关老爷也被请出来“凉快凉快”,看着苑国钟催收房费。田翠兰让苑江淼搭伙吃饭、赔了苑国钟的树钱,却仍然给掏出了房费。而这个月穆蓉家声称缺钱只送给了两贴膏药。两家做法中看起来似乎是翠兰的人品更胜一筹,但是作者又不断地在整个剧里进行揭发。翠兰和苑国钟一起睡觉,穆蓉因此揭发她是一个“托儿”;穆蓉和玉浦处于经济困境,但是翠兰又说他们家发霉的药不耽误卖钱。当着关老爷的面,苑国钟依然收不全房费,我们也没法从一家之言的戏剧截面里判断哪一家是善人,好像作者也在拒绝我们进行一次价值观的判断。苑国钟面对着这样“无能”的关老爷,知道求神无门。他只能无奈地在寒风里打趣冻着的三位塑像,“他们两位光着的没冻着,我这关老爷穿着盔甲戴着头盔倒冻着了”“他都给我一刀了,不冻着他冻着谁?”。迷信封建的“前朝举人”古月宗,回答“最喜欢的皇上是哪位”,他将清朝的几位皇帝的名字打趣了个遍,到头来最喜爱却是他的那些蛐蛐皇帝。他为自己七十三备下的一口棺材,甚至常常躺在里面,但最终睡到这个棺材的却是不信这些的苑国钟。在作者的笔法下,他们选择的信仰甚至对于他们自己都是无用的、可笑的,是戏谑的。信仰没有让他们得救,没有让他们获得平静,只是他们逃避生活的一处精神靠山。
二. 坚定的信仰——钱
钱可以说是这个戏剧里人物关系的基础网络。古月宗和苑国钟是卖家和买主的关系;翠兰一家和穆蓉一家与苑国钟是租客与房主的关系;肖启山每次出现总要伴随着各种各样的苛捐杂税。“从我记事起,你念叨着就是钱钱钱。”钱也是苑国钟和苑江淼父子二人的主要矛盾——是《窝头会馆》的慢慢剥出的一个陈年秘密——苑国钟的买宅院的钱到底是哪里来的?苑江淼恨他催邻里要房前、恨他攥着同学们给他捐的钱不放手、恨他从共产党员处不知道用什么手段获得的三百二十块大洋。这是在新人眼中的旧人——信仰一栏得填钱的那一种人。但是翠兰又对苑江淼说,“不该怪你爸,这街上是个人就这德行。”确实如此,出现的配角们——牛大粪,因为在主顾的茅房如厕被扣掉三个月工资;肖鹏达,就是因为偷轮胎换钱而进了监狱,拿着抢指着父亲抢金条。君子不爱财,但是对于他们这些生活者,缺钱是最大的生活困境。拼命攥住手里的钱是他们性格里的真实的塑造。
而与苑国钟等人拼命抓钱相照应的是苑江淼同周子萍一代人。苑江淼生气地向着父亲喊道,“我宁可不要你们这钱。”“您把钱还给同学们!世界上不是只有您一个人等着用钱!”“我怕这钱沾上了您的手就不干净了。”苑江淼将无处抒发的政治理想和热情一股脑地发泄在了父亲的头上。
在他们对于钱的信仰上,作者是寄予了充分的同情的。同情为了钱去做“暗门子”的翠兰,同情苑国钟为了儿子攒钱反而因此遭到儿子的耳光——而他也确实私自动用了无人认领的共产党员的钱。他们获得同情不是因为他们被冤枉——在这个院子里的人都不清白,但是他们被生活所迫,观众无权予以指责。
三. 政治的信仰——光明理想
政治理想看似是比迷信宗教和渴望金钱一个更高级的一种信仰,因为他们掌握在新一代的手里。
而三民主义也曾经掌握在新一代的手里,如今已经被人忘记。把三民主义改为三官主义,中华民国改为中华官国。这样的玩笑在现在就没有现实照应了吗?官本位改变了吗?在场观众的笑声里,透露着了然。
国民党的政治信仰已经被糟蹋透了。官员散尽,剩下如肖启山这样的一些人,正在尽自己最后的力量捞到最多的好处,即使是“黎明”前的一晚。 当肖启山拿出入党申请表给他们填,院里的人都知道,加入国民党就是为他们陪葬。肖鹏达曾经为国民党背过一次锅,不想再成为他们的替罪羊。 但是反面人物肖家父子的形象在这个戏剧中有是那样强劲和主动,前两幕里他们是获益者,他们拥有手枪、拥有权力——最后一幕却用手枪谋杀了自己的权力,父子相残——也是为了钱。
共产党的形象在本剧里是最为柔弱的,即使邻居间频频传来共产党军队攻城略地和罢工、游行的消息。听起来运动好像声势浩大,但是本剧的两个信奉共产党的人,也可以说是代表——一个是柔弱的小姑娘周子萍,另一个是从小病弱等死的革命者苑江淼。他们的行动对于政治时局看起来那么无力。革命的宣传单不仅没有发挥出先进的作用,反而成为导致苑国钟丧命的罪魁祸首。更多的他们是一个受到群众保护的角色:苑江淼被父亲拦在身后,周子萍躲在母亲怀里。正因为剥去了革命者的激情,本剧一定程度上是去除了阶级进行叙述的,将人还原为人。
这样的两种对照里,我想拥有政治理想社会就因此而进步吗?《乌合之众》里对于社会有一种看法,“一个民族,根本没有能力真正地改变自己的制度,以暴力革命为代价,他当然可以该改变这些制度的名称,但本质不会有丝毫改变。”我觉得《窝头会馆》里无疑验证了这种说法。会馆里的几户人家是这个民族最为广大的基础,他们从未因为暴力革命成功或失败的消息而期盼而憧憬而忧虑而奋斗。他们在生活寻找荒唐的安慰,能逃则逃,能躲则躲。周玉浦问,信仰这一栏,我填悬壶济世合适吗?这是一句笑料。对于信仰这一栏该填什么,他们没有概念,悬壶济世?钱?总之不会想到答案是三民主义,或是马克思主义——只是名字而已。小斗子的师父无论什么战争来征兵、什么党光临都要抽羊角风。我相信他们无论何时都一样。在免除税赋的情况下,他们也可以不情愿地填上没落的国民党的入党申请书。民众的思想基础没有变化,第二天的黎明也就不会与前一天的有什么不同。把政治理想作为武器的年轻人,本质上与信仰各种宗教的父母没有不同——因为他们找不到真正的敌人在哪里。以甘做牺牲品的热情,麻痹生活。
四. 作为人的信仰——善的光辉
《窝头会馆》一剧三幕中抽丝剥茧的展示出了一个底层人民的最深沉的信仰——仁义、善。这是本剧升华之处所在。本剧贯穿着一个秘密——苑国钟买宅院的钱到底是哪儿来的?答案里展现了善也展现了恶,展现颠覆,也展现悲悯。混乱的信仰对于他们是无所谓有无的,弥勒佛和耶稣基督只是他们斗嘴吵架的一句口头禅而已。至于政治,与苑国钟、翠兰他们更是毫无关系——虽然他们活在这样的政治环境之中,他们关心的也只是儿女是否安全而已。多年前的旧事却将政治联系到了他的身上。一位共产党韩先生在被捕前将三百二十块大洋交给了苑国钟,苑国钟本应该交还,但是却无人可还了。用这样的钱换来的小院是他良心上一个难以跨国的门槛。
本剧中最动人的一点是坐着并没有直白地袒露出仁义,感情深深地被埋在本性下,平时的生活里,钱是重要的,自己的营生是重要的。虽然钱很重要,没有人重要,没有仁义重要。如果说拼命攥住钱,即使是生活所迫,也都多少显出他们的劣根性,那么用各种方式平衡钱和良心之间的天平就形成了他们的生活哲学,包括信仰佛和耶稣、关老爷和皇上。这也是信仰政治的年轻人们在做的。苑国钟也许就是用偶尔少收租钱这样对邻里的包容来平衡他那一良心的拷问。女婿不理解岳母,在苑国钟的质问里他因为自己的话而羞愧。儿子对于父亲的不理解,终于也在最后一幕的悲剧里消弭了。黎明还没有到来,救赎他们的不是马克思;金条还躺在地上,能拯救他们的不是钱和机票;帮助了他们的不是弥勒佛也不是耶稣,在翠兰的女儿难产的关头,是穆蓉与翠兰联手救下了她。让一切和解的是苑国钟的死和一切误会的真相大白。
五. 讲述话语的年代
福柯在《知识考古学》中提出了“重要的是话语讲述的年代而是讲述话语的年代。”《窝头会馆》创作为新中国六十周年的献礼剧,也就是二十一世纪初,并没有满足于对伟大成就的歌功颂德。90年代中盛行关于“人文精神的衰落”一直延续到二十一世纪。虽然这一讨论没有得出定论,但是却促进了宏大叙事的解构,戏剧作品开始转向叙述小人物,将英雄还原为人。《窝头会馆》中的革命者苑江淼从小身体羸弱,帮助“赤党”宽容租客的苑国钟也用赤党的钱买下了窝头会馆,仁义敞亮的田翠兰曾经做过“暗门子”。剥去了英雄的光环和革命激情,标识了出局限性,也因此而真实。
本剧没有采用宏大的叙事,而是选取了新中国前的三个横截面小院里的生活,塑造几个典型时间段里的群众心理变化。但其实编剧刘恒不同于老舍,他是没有经历过那个时代的。他的剧本都出自他对于老北平的研究和猜想,因此写出这样的一些人物是带有选择的典型性的。
二十一世界的人们相信什么呢?教堂人满,寺庙香火不断,求财、求子、求名、求利,难道比剧里他们笑过的人更好吗?唯一的改变可能是人们不相信“善” 了。但是“善“才是剧里最动人的主题。因此观众更会因为层层挖掘出仁义这样的一个主题而受到触动。回复赞
















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