Lv4啊啊啊我来了,我来发疯啦,太幸福啦!无姓之人Lv42023-07-25
五月天,人生的第一场演唱会,真的就是一场盛大的会面啊,真的“好久不见”!
怎么说呢,太绝了啊,五月天就是要听现场,全程炸裂,大家一起嗨起来好像蹦迪现场一样,氛围超级好几平每首歌都全程大合唱了整个舞台的灯光效果也是一级棒,应援棒还有中控太牛啦,一直跟着音乐晃来晃去,蓝海好美,灯棒好美,大家合唱好美!要说阿信真的太棒啦,乐队每个人也都超级牛,唱的简直太了,真的想不出词夸啊,就是说直接燃爆全场好吧~控场能力嘎嘎滴,超帅!真的会永远爱五月天啊OC
照了好多好看的图图,根本不够发呀医
永远会爱开场的《盛夏光年》啊,直接带动全场氛围嗨起来啊,全场欢呼五月天,后面就不用多说了,无论是《温柔》的《为你写下这首情歌》,还是炸裂的《伤心的人别听慢歌》和《离开地球表面》~还有好多好多不说啦,超喜欢《诺亚方舟》的啊,梦回2013今天真的嗓子喊哑了,胳膊腿蹦的哪哪都疼,但是是值得的,真的太美满太爽!2回复3赞
Lv3看过了全部三场卡司,每组都很出色,当然阿云嘎徐瑶确实是最值得看最惊艳的一组。奔跑吧,肥肉Lv32023-07-19
恋爱一段戏,阿云嘎和徐瑶的甜蜜和青春气息扑面而来,两人在编排复杂的舞蹈过程中眼睛几乎黏在对方脸上,还有很多自己添加和小动作,行云流水非常自然,你绝对会相信这两个人正在热恋中!尤其令人惊喜的是阿云嘎舞蹈之轻盈、举重若轻,不输台上任何一位专业舞者,有一个原地起跳感觉至少离地了小一米,甚至还有明显滞空感。徐瑶的演唱稳定度和高音质量惊艳一如往常,没想到她舞蹈也很擅长。
监狱戏份阿云嘎展现了精湛的演技和唱功,脆弱、破碎、接近精神崩溃的状态非常能让观众共情。那首控诉的歌曲,处理之细腻情感传达之完美,使这首原版中不算突出的曲子成为了一个高光时刻。被救后的“黑化”更是华丽震撼,金属质感的嗓音、虔诚坚定但又带着阴暗和狠戾的眼神,是观众们最爱的“开大”时刻。演员越能让人共情埃德蒙的悲惨遭遇,他冲破牢笼后和复仇就越能让观众们感到痛快、淋漓酣畅,这正是一个顶级演员能对剧本所做出的加持。
下半场伯爵的扮相从视觉上就先给人了强烈的冲击,俊美阴沉得不似凡人,正贴合了原著里对伯爵的描述。阿云嘎的嗓音也开始变得低沉阴郁,只凭听觉也知道已经时过境迁,之前的埃德蒙与现在的伯爵已经是两个不同的人。作为掌控整个棋局的人,即使只是在舞台角落冷冷旁观,但他的表情和姿态都随着情节的发展时刻微妙变化。提醒自己不要动摇的一首歌曲真假音变化堪称完美,让人窥见了伯爵坚硬外表下依然保有属于埃德蒙的柔软。最后一首分离曲,阿云嘎和徐瑶的配合更是无可挑剔,那种极限的拉扯感,命运捉弄有情人只能错过的绝望、悲伤与无奈,以及即使今生不能相伴却会一直藏在心底的永恒真爱——这种几乎是理想主义的悲剧之美被两人表达的淋漓尽致。
其他大多数配角演员都可圈可点有不错的唱段,包括所有的专业舞蹈演员,与我平时看的舞剧的水平都不遑多让,不愧是今年的年度大戏——阿制作人的大制作。回复赞
Lv3五月天,人生的第一场演唱会,真的就是一场盛大的会面啊,真的“好久不见”!剧精会神Lv32023-05-28
怎么说呢,太绝了啊,五月天就是要听现场,全程炸裂,大家一起嗨起来好像蹦迪现场一样,氛围超级好几乎每首歌都全程大合唱了[鼓掌]整个舞台的灯光效果也是一级棒,应援棒还有中控太牛啦,一直跟着音乐晃来晃去,蓝海好美,灯棒好美,大家合唱好美!要说阿信真的太棒啦,乐队每个人也都超级牛,唱的简直太出了,真的想不出词夸啊,就是说直接燃爆全场好吧~控场能力嘎嘎滴,超帅!真的会永远爱五月天啊●
照了好多好看的图图,根本不够发呀图
永远会爱开场的《盛夏光年》啊,直接带动全场氛围嗨起来啊,全场欢呼五月天,后面就不用多说了,无论是《温柔》的《为你写下这首情歌》,还是炸裂的《伤心的人别听慢歌》和《离开地球表面》~还有好多好多不说啦,超喜欢《诺亚方舟》的啊,梦回2013[苦涩]
今天真的嗓子喊哑了,胳膊腿蹦的哪哪都疼,但是是值得的,真的太美满太爽!
感觉后劲会好大啊啊啊,脑子都是演唱会啊啊啊啊,永远爱五月天,爱你们的歌回复赞
Lv51.新千年以降,有两部文艺作品我是极其珍视的,观看时甚至舍不得看到结尾,不想与其中的角色告别,一部是电视剧《请回答1988》,一部书是《繁花》,前者我说得比较多,还在朋友圈建立了一个同好群,后者相对较少,只在少数场合推荐过;闪电树懒Lv52023-05-16
2.文学家,或者文艺工作者,对时间或者空间总有一种异于常人的感受,《繁花》的作者金宇澄对上海这座城市和在这里繁衍生息的人有一种超乎寻常的敏锐,但同样有着这种能力的人并不在少数,金氏高就高在以时间为坐标,把上海人的变与不变以及其中复杂的原因写出来了,变得可信可感可亲,既饱含深情,又经常“不响”,对于上海这六七十年特别是其中那十年的评价与判断,究竟是“彻底否定”还是“不能否定”是政治家该做的事,是“血色浪漫”还是“血色黄昏”是前辈通俗文艺家的事,金宇澄做出了一份属于自己十分特别又特别出色的答卷,他是编辑出身,却跳脱条条框框而汪洋恣肆,他以网络为载体,却在奔放之余又有着严肃和严谨;
3.繁花写的是现代上海市民生活,因为天然的地理位置,近代以来,上海就诞生了中国最早的城市人口,文明在长安街两侧和四合院里很难出现,就是要在石库门和大杂院里以日升月落的斗智斗勇(最新一例即是热情高涨的垃圾运动)鸡零狗碎中小聪明升华大智慧,边界意识、公民意识、主人翁意识从逐步建立到空前自觉再到长期坚持,但由于对市民进化过程的陌生和难以忍受,文艺作品中的上海人经常有意无意被“小市民”化了,但《繁花》没有,无论年龄职业,他们都是有呼吸有心跳有爱有恨都是大写的人,读者不难感受到也不难认同,作者对他笔下的每个角色的珍爱;
4.舞台剧版的改编还是可以接受的,60-70年代好的东西留下来了,蓓蒂不出场的设计也是对的,但90年代则因为比较集中而失去了原作中的诗意,也让人物和人物关系紧而尴尬,须知90年代不单是60年代人物性格的发展,命运的终章,还有他们在这花花世界的新炼狱里的挣扎;
5.认识朱泳腾还是在宋洋家,后来不断在抗日神剧中看到他,《繁花》让我看到了一个优秀演员的另一面向,台词和肢体的更大潜能,阿宝不好演,也不讨喜,朱泳腾的阿宝几乎一个人撑起了整个90年代,而姝华的扮演者王文娜很意外地赋予了这个人物许多容易在阅读时忽视的人物气质,几场很有“戏”的戏表演松弛有层次。回复赞
Lv5由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!BigLv52023-05-13
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复赞
Lv4有些人的黑夜因为一盏灯变得明亮闪耀,而有些人,终其一生努力把自己的黑夜变得看起来如同白昼一样,但世界还是那个世界,黑夜也还是那个困住自己的黑夜。玩物电台Lv42023-05-15
这部剧值得去看,虽然也有可以改进的地方,但的确是一部剧情、演员和舞美都很棒的剧。演出结束后很久没缓过来,真的震撼人心。现场的布置、道具、走位各种设计都很精巧,灯光的运用也很漂亮。印象很深的是杀直之那里,演员们的走位和四个房间的运用,真的很精彩,完全屏住呼吸在看。
先说说我觉得可以更好的部分:首先是开场新闻报道的声音(可能也有位置的原因)听得有些模糊,凭借看过的剧情介绍半听半猜得差不多;个人觉得有几部分的灯光,背景和打在主角身上的灯暗明对比可以再强烈一点,有的地方看着很好,有的看起来就稍微有点“平”了。
很多剧知道和不知道结局去看完全是两种体验,知晓结局再看有点像清醒的局外人,会有看着故事按设定的发展但无法阻止挽回的无力感,而没看过,就像跟随主人公一步步走进局里,直到真相揭露才猛然回首,瞪大眼睛不可置信。
演员们都很不错,人物性格演绎也各有不同,每个角色都有自己的记忆点,让没看过原著的观众也可以很轻松了解人物,考虑到会剧透很多就不具体写啦:听到“敏感话题”眼神突变的藤森曜子、从家宴坐姿上就区分开性格的为爱痴狂可以付出全部的由香和大大咧咧心直口快的加奈江、“啊!”有梗似乎什么都无所谓的一原健彦、说着可是和她在一起的时候我真的很开心的一原直之……大家好像都是复杂又矛盾的存在。
最后来说桐生枝梨子和里中二郎,或者说,骖泽弘美?最开始虽然莫名觉得有点不对劲,但还是因为看起来真挚的眼神没有多想,没想到答案真的如开始闪过的想法那么残忍(以及爱情线两人相处的感觉真的很日式)。
二郎的演员演技很不错,开头有多喜欢他的少年感,最后就有多窒息和气愤,塑造出了完全不同的两个人物和观感。
桐生枝梨子,真的是很美的名字啊,也是真的很让人心疼。被所有人取笑、冷眼相待,连支撑自己走下去的信仰也崩塌了是种什么滋味,她又该有多痛苦呢?
看到结束时落下的雪,忽然想到了很久之前看过的,传说初雪的时候,所有的谎言都会被原谅,如果许愿的话,心愿也会实现的。
没有预想到的“互动”应该就是二郎问我可以做你男朋友吗,身后一个大哥大声的喊了句“可以!”成功逗笑了全场,应该也算是个小彩蛋了吧哈哈。
因为是青岛末场,返场后演员们挨个自我介绍,很喜欢这个环节,好像从一句句的自我介绍里已经能感受到演员炽热真诚的心一样,鼓掌鼓得手红了,但真的很开心。
在嫉妒贪欲面前,人性的恶和复杂显露无遗,看到结局真的喘不动气,虽然靠着剧里的提示猜到了很多,但没有想到揭露的真相还是比想象的更残酷。回复赞
Lv4一场内战,造就了无数个家庭的悲剧,母亲的儿子去了台湾,妻子的丈夫去了台湾。离开的时候他们都说,只是去几天啦,很快就打回来了,但是他们都撒了谎,这一去,是40年。难道这不是EnglishLv42023-05-13
王伟忠生于眷村,长于眷村,他很想把这些故事表达出来,对于他人而言,是一个青春的故事。对于他,这就是他自己的人生。
1949年国军败走大陆,几百万公教军人员以及家属随同来台。底层士兵在慌乱中重组家庭,住进眷村,开始新的生活。
物质的匮乏,精神的失落,都不能阻止他们在绝望中收拾起生活,一点一滴的开始。来自各个省份,言语难通,却有类似的经历。邻里之间,有互相扶持,有互相埋怨,到最后剩下的还是一辈子的感情。
一度被蒋委员长承诺的反攻大陆,勿忘在莒的目标激励着,幻想着回到自己的家乡,直到蒋公逝世,一切诺言都已经破灭。老兵们都在哭,哭蒋委员长的离世,更是哭自己梦想的破灭,哭着此生难返故乡。
当然,生活还是要继续。
80年代,大陆开放探亲,多少人的父母已经不在人世,多少人的妻儿已经开枝散叶。多少桑海沧田。国共决裂40年,说来也不是多长的时间,对很多人而言,竟是一生。甚至,直至离世都没有回到故土,都没有再见父母兄妹一面。
从《牯岭街少年杀人事件》开始,以眷村为背景的故事接连上演。但是对于大陆观众而言,最感触的除了共有的人性感触以外,最动人的还是那场内战,兄弟阋墙,从来都不光彩,更可怕的是这场内战让数以百万人骨肉分离,经世不得相见。
当主角40年后回到上海,父母已经逝世,他跪在坟头,失声哭泣,从未想过,那次分离,竟是最后一次凝视父母的面容。此时,我听到身边昏暗的座位里四起的啜泣声。回复赞
Lv4一共分为四大展馆,海洋,冰原,丛林,荒野。华丽兔女王DHLv42018-11-08
动物以及场景全部由乐高积木拼成,虽然我不是乐高迷,不过看到此处场景还是忍不住向大师们毕恭毕敬地献上了已碎的膝盖。
被科普了很多知识,我真的不知道原来有些耳熟能详的生物已经在地球上人类能发现的范围内不足50头了,这个数字相当的可怕!
图3的远东豹主要生活在中国和俄罗斯,目前数量不足100只…造成他们栖息地破坏的原因仍旧是人类的贪欲,就像象牙和犀牛角一样,总会有一些我们称之为同类的家伙把这些当作彰显自己xx的可笑理由。
海洋里最稀有的哺乳动物之一~小头鼠海豚我们已经快要失去它们了,人类在1958~1960年才发现的这个物种,可惜目前已不足30头,它们眼睛周围有一圈黑色,看起来就像是熊猫,嘴唇也是一直上扬的姿态,故被称为微笑的熊猫。
环保纪录片拍的特别棒,看的过程中泪点低的一直在抹泪害我被来秋游的小朋友围观了…
虽然我也没可能亲眼看到这些大多数生物,但真心不希望今后孤独“称霸地球”的是低素质的人类。
嗯,没错,低素质…这个前缀形容词我就是不改,不!改!!!
拿什么去谈环保去谈救赎去谈大空泛的理想?底层素质低或温饱都是问题的人口基数全世界有那么多?嗯?
我也不清楚……
我只知道:为人处事,你只管善良,其他的?老天自有安排。
展览很棒,终于不是网红一窝蜂打卡拍照的场所了,互动交流还不错,可以让小孩子们学习外语的同时对其他生物有更多了解在今后成长路上也会更有爱心,即便他们大多数人更感兴趣的是乐高积木。此类展览我希望能多一些除了门票太贵不适合普及外,希望中国越来越多的家庭教育方式能有所转变,不是让子女努力成长为某些“人”,而是从小培养他们真正做好一个“人”。回复10赞
Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的:用夸张、繁多的形式,来阐述内涵。形式大于内容,在戏剧、文学艺术中,一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品,却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱,取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分,确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造,说明了创作者想尽量地把生活中的元素,或者说,生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受,把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以,观众的起初感受,一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由,以及非常喜欢的音乐,牵引着观众的情绪,一步步向前发展,直至走到高潮阶段。孟氏手法,不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分,却是以强烈的感情抒发,这么一种经典的戏剧表演手法,阐释内涵,表现人的精神。剧场内的观众深受感染,此时此刻,孟京辉是成功的。不过,这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说,二十年前,《恋爱的犀牛》走上舞台的时候,遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》,《恋》是根本不堪一击的。然而,二十年后,人民重新省视这个时代,对改革进行深入理解的时候,话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众,《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明,一切艺术作品都是时代精神的产物,《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘,而《恋》并没有过时。回复2赞
Lv5#永不消逝的电波#实在太美!太好看!绝对值得二刷多刷!👍说这部剧不是获奖作品我都不信!水准之高完全可以到国际舞台展示的超赞舞剧作品!👍落痕Lv52019-09-03
原来对谍战那个年代故事不是很感冒的我,在偶然间看到电视宣传的舞剧片段,以及对原型真实存活下来的#兰芬#的现实采访,是惊艳,是感动,是好奇,是被吸引,总之确实促使我关注起这部剧。可惜,已经太晚了,无论哪里什么位置都一票难求,溢价厉害。可见红火至极!好不容易得到一票尝鲜,原本想带母上大人一起观演的只能默默等待下次机会了。
不得不真心感叹这部优秀的红舞剧!无论是独特的舞美设计,感人震撼的配乐音效,视觉冲击力强烈的灯光媒体特效,美丽的道具服饰,导演对剧情细腻特别的气氛营造、如画如影的舞台掌控力,还有最重要的极为出色的优秀舞蹈演员们!缺一不可!
整个以上完美结合,呈现出的是一部比我在电视上仅仅窥睨冰山一角不可比拟的#惊艳#!原来以为够有好看的了,才发现自己不过#井底之蛙#!来了现场,才会告诉你,什么是真的#好看#
和小伙伴们偶遇在场地的角角落落,实地体验#潜伏#之感。是冲着迷人#朱洁静#来也好,帅气#王佳俊#来也好,故事本身,还是舞剧其他各种方面,保管来了不会后悔!只心生遗憾。个人除了两位主角,意外喜欢饰演#路勇#的车夫😍已经定好了,绝对要二刷的剧!
ps.估计阿姨妈妈一定看的更开心,要掀起一阵强烈的复古旗袍风吧!回复1赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv4在六月的梅雨季节,突如其来的暴雨,闷闷的雷响。Luna0224Lv42019-06-30
我赴了一场“繁花”之约。
我是一个不合格的读者,书只看了一半且还没搞懂人物话剧就敢来看话剧。
只因为,交关欢喜上海了,不管是书里的60年代、90年代还是现在。交关欢喜沪语了,咿咿呀呀,好听到耳朵怀孕。
话剧是否符合原著,我肯定是不敢评价的。不管是话剧还是我对于繁花原著来说都只能是管中窥豹,不得其精髓之万一。
但在这话剧的一方天地,书中的文字变立体了,电线杆、海伦娜咖啡馆、至真园。还有阿宝、沪生、小毛、李李、姝华、银凤、王小姐等等,他们说着沪语,娓娓道来。他们之间错综复杂的关系以及背景,就是繁花,是照耀上海最璀璨夺目的光。
有人问过金宇澄,为什么书里的男男女女关系黏黏糊糊的?他回答说:就像上海的梅雨季节,湿答答,黏糊糊。
你来过上海就知道了,这是属于上海的味道。
话剧的感觉特别好,旁边的阿姨叔叔也都听的津津有味,他们一定比我的感触要深。我们一同笑,我们一同落泪,一同怀念这老上海的味道。
再会,下次再聚就是第二季。
“夜风凉爽,两人闷头走路,听见一家超市里面,传来黄安悠扬的歌声。看似个鸳鸯蝴蝶,不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”回复9赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv4从几方面说说感受吧!树懒小娟Lv42019-02-25
第一,剧场,武汉的剧场环境真的超级赞呐,不知道是不是武汉所有剧院都这样,还是只有我这次看的剧场是这样的,小D5空间剧场,360度旋转舞台,演员离观众特别近,都不用带话筒,说的台词全场都可以听到。刚去的时候早到了一点,有专门的休息室,凭票每人还可以领取一瓶矿泉水,工作人员会提醒你的,自带被子也可以帮你加水,真的第一次看到这样的场景,给武汉人民艺术剧院点赞。
第二,票价,真的非常便宜,剧场所有座位统一售价50元。
第三,剧情,原创话剧《这些年》讲述四十年来人民生活的变化,通过三个不同家庭的选择,改变来讲述四十年来时代变迁,社会发展,与其说这是武汉的讲述,不如说全国人民都是这么过来的,78年88年98年08年以及18年,最喜欢黄健十一家,儿子有想法也有责任心,父母亲非常开明,也挺大度的,支持儿子的所有决定,黄健十在和王干部家女儿珍珍(珍珍喜欢王健十)因为喝醉酒发生关系后,因为他真的喜欢的人是李沫儿,而非王干部女儿珍珍,顶着压力没有娶李沫儿,这在当时的社会应该是不被接受的,我觉得如果娶了,所有人的生活都会不幸福,为他的勇敢我是点赞的,他南下了,沫儿嫁给其他人了。但最后兜兜转转他们还是在一起了,其中的变化很大,工人下岗,自主创业,金融危机,最后的美好生活,里面的故事很多,真的需要走进剧场观看。
里面最搞笑的就是王干部了,最经典最能记住的台词就是李沫儿妈妈陈玉梅最爱说的话“想当年你爸是大学教授,你妈我是大家闺秀,你是大学毕业,怎么能……”无数次的重复,增强了非常大的记忆感。5回复12赞- Lv32019.01.18《歌舞线上》观后姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32019-02-01
《歌舞线上》是根据真实事件改编的音乐剧。最初来自于几个百老汇舞者的工作坊录音,工作坊的目的是希望组成一支专业的舞蹈团来为百老汇的舞者们组织工作坊。
此剧充分利用了“面试”这一场景的特殊性,在正式演出时,剧场将变成一个大型面试现场。在导演的要求下,演员们在白色的”歌舞线“上一一讲述自己过往的经历。对于他们来说,舞蹈生涯虽然脆弱又短暂,即便如此,他们也愿意为此付出青春,甚至不惜伤痛,只因为这是他们热爱的事业。
舞台上没有豪华上档次的布景,只有一面面能映射出演员们真实面貌的镜子,而这些为了梦想而努力奋斗的演员们的服装也是在面试或者排练时穿的最普通的练功服。没有华丽的剧情作为烘托,一切以情动人,没有任何矫揉造作的成分,17名面试者在面试过程中各自讲述了自己的以前的经历的痛苦或焦虑,以及自己为什么还没有放弃跳舞。“当初为什么会选择跳舞?”“如果有一天当我必须告别舞台,我怎么办?”这些直指人心而又残酷异常的话题,真的是对于这些面试者的灵魂拷问了。当然每个人的答案不尽相同,甚至有些回答有点让人无力而绝望。
而最后“因为爱”这个答案戳中了大家的泪点。如果将舞蹈这个词换成其他你我称之为热爱的事物,这些故事也许也就成了大家的故事:每个人都会在人生道理中遇到痛苦和迷茫,挫折或者磨难,当我不得不告别我所热爱的,只拥有美好的回忆,这些回忆是不是足够支撑我度过余生。
当舞台最后一幕,演员们都穿着金光闪闪的华服出现在舞台上,也许答案就在我们心里……回复8赞






















