Lv5以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看以下内容涉及剧透 请谨慎观看孤酒浪人Lv52023-05-12
剧情: 第一幕
中世纪。莱茵河畔的乡村广场。舞台左侧是农村姑娘吉赛尔的家。右侧是伯爵阿尔贝特藏身的小木屋。背景上逐渐伸展着葡萄园、山丘和森林。远方可以望见领主的城堡。
秋天的早晨。幕启。洋溢着牧歌气氛的农村,正是收获葡萄的季节,前去劳作的村民三三两两地穿过广场。偷偷爱着吉赛尔的山林狩猎人希拉里昂走到了吉赛尔的门前,他犹豫片刻,终于下定决心举手敲门。突然,近处传来了响声,狩猎人吃了一惊,赶紧缩回手躲回暗处。
换上了农民服装的阿尔贝特伯爵与自己的侍卫从小 木屋里走了出来,他不听随从的劝告,一人跑去吉赛尔家里 敲门,呼唤美丽的少女。希拉里昂从躲藏的地方窥视着这一 切,可爱的吉赛尔走出门外,便跳起舞来。阿尔贝特忙追过 去拉住了她,两人沉浸在爱语绵绵的柔情蜜意之中。吉赛尔 向“伯爵”诉说昨晚她做了噩梦,梦见阿尔贝特与贵族小姐 结婚,不再钟爱自己。阿尔贝特对天发誓将永远守信爱情的 诺言,吉赛尔顺手摘下了一朵雏菊,想要用花瓣来占卜,验 证阿尔贝特是否真心爱他。姑娘坐到长凳上,撕下了一片花 瓣:“爱!”;又撕下一片花瓣:“不爱”;再撕......结果,最 后的花瓣表明是:“不爱!”这时吉赛尔感到难过,阿特贝特 为了安慰少女,连忙也用花来占卜,并告诉吉赛尔自己爱她。 于是,他们又欣喜地翩翩起舞。看到这里,希拉里昂又是嫉 妒又是愤怒,他冲到姑娘面前,急急的说道:“吉赛尔,这 爱是不会有好结果的,他在欺骗你!”阿尔贝特气氛地做出 了拔剑的动作,才反应过来自己扮演着农村小伙的角色,把 山林守护人赶了下去,也为之后的悲剧埋下伏笔。
采摘了葡萄回村的青年男女来看望吉赛尔,他们齐跳起了迷人的华尔兹,吉赛尔的母亲走出家门,他对女儿的行为很不满意:“吉赛尔,别跳这么多舞了。跳呵跳呵,这将会 是你的心脏破裂而死去的。那些早死的姑娘要变成不幸的 “维丽”(女冤魂),到了晚上便在坟墓上跳个不停......”吉 赛尔不以为然,因为爱情使她忘记了一切。
远处想起了几声狩猎的号角声,阿尔贝特不安地跑了下 去。青年们渐渐走散,吉赛尔也被母亲的催促着进了家门。 希拉里昂再次出现在空寂的舞台上, 他环顾四周,小心翼 翼地钻入了右侧的小木屋。
号角声渐近,打猎的贵族们上场了,他们当中有阿尔贝 特的父亲和未婚妻巴季尔达公主,以及众多的侍从。猎人们 决定在这个村子里歇息一会儿,吉赛尔的母亲
闻声迎了出来,母女俩热情地为客人们张罗吃喝的食品。打扮的十分华丽的公主引起吉赛尔的注意。她好奇地望着公主身上带的装饰品, 抚摸着她的长裙。公主对这位漂亮的乡下少女也颇感兴趣, 询问她:“你每天都干什么事情?结婚了没有?”吉赛尔有礼貌地回答:“我料理家务,这葡萄。但我最喜欢的是跳舞, 还没有结婚。”公主高兴的送给吉赛尔一条金项链,淳朴的 姑娘又惊又喜的接受的礼物。阿尔贝特的父亲有些疲倦,他 在小憩之前指指号角,示意过一会儿要用号角声叫醒他。场 上的人也都随之散开了。
希拉里从小木屋里偷偷出来,显然有了惊人的发现。他 手中提着证明伯爵身分的佩剑:“吉赛尔啊!这个样你着迷 家伙原来是个伪装成农民的爵爷,我要当众揭穿他!”但他 突然又决定暂时先躲避起来。
农民们摘完葡萄都归来了,广场上喧闹起来。开始举行 推选“收获季节女王”的舞会。快乐的乡亲们一致拥戴吉赛 尔为“女王”,有几个姑娘给他戴上了象征皇冠的花环。在 欢腾的人群中间,吉赛尔满怀喜悦地跳了一段独舞。阿尔贝 特也加入了愉快的舞蹈行列,他与吉赛尔的双人舞博得了众 人的啧啧称赞。正当人们兴高采烈地欢舞不已时,希拉里昂突然闯了进来。他拿着伯爵的配件,当众宣布阿尔贝特是一个骗人的贵族。阿尔贝特上前夺剑,标志着伯爵纹章的剑鞘掉到地上,怒火中烧的希拉里昂有吹响了号角,把还在屋里休息的公主等人唤了出来。
见到未婚妻出现在自己的眼前,阿尔贝特不禁大吃一 惊。公主走到伯爵身边,对他穿了一身农民服装表示诧异。 吉赛尔疑惑地注视着他俩的行动。看到阿尔贝特吻了一下公 主的脸,吉赛尔觉得自己似乎置身于昨夜的噩梦里。公主指 着手上的指环告诉吉赛尔:“阿尔贝特是我的未婚夫!”公主 的叙述犹如五雷轰顶,吉赛尔立刻感觉天旋地转,跌入了绝 望的深渊。阿尔贝特想对姑娘做些解释,吉赛尔愤怒地把情 敌送给她的那条金项链扔到贵族们的脚下。然后,发疯似的 从乡亲们面前跑过。在场的人都默不作声脸上流露出怜悯和 同情。偶然间,吉赛尔踩到了阿尔贝特的佩剑,她无意识的 将剑拿到手中,捏住了它的尖端,眼睛里闪烁着恐惧和悲伤 的神情,仿佛立刻就要用剑尖刺穿自己的胸膛。
母亲爱怜地抱住了神 志昏迷的女儿,不知如何 安抚她才好。这时,吉赛 尔耳边又响起了用花瓣占 卜时的音乐,勉强挣扎起 身子,重复着暂不的动作, 回忆着那已经逝去的美好时光。突然,姑娘的双手僵住在空中,眼光呆滞的凝望着远方。最后,头也无力的垂了下来——含着无限的冤屈天真活泼的农家少女吉赛尔离开了人世。阿尔贝特悲痛欲绝,扑倒在吉赛尔身上哭泣。
第二幕
湖边的林中墓地。花草繁茂。舞台左侧是埋葬吉赛尔的
新坟,上面竖着十字架。
幕启。青白色的月光映照,雾气重重,磷火闪烁。希拉 里昂同他的伙伴们在墓地徘徊,寻找吉赛尔的葬身之地。远 处清晰地传来午夜的报钟声。刹那间,四周立即亮起了点点鬼火,寻找吉赛尔的青年们脑海中浮现出“维 丽”(女怨魂)的形象,顿感恐惧,四散而逃只留下希拉里 昂的身影。
树林中间有个头罩面纱的影子掠过,在朦胧的夜色中,这影子浑身散发出神秘的白光,悠然飘入了林中墓地,这时人们才看清,她就是主宰“维丽”的鬼王米尔达。随着竖琴清丽的伴奏音调,她跳了一段独舞。之后,便挥动手中的魔杖召集其他的“维丽”出来跳舞。鬼王的女伴一个接一个地漂游在舞台,一瞬间,所有的“维丽”都参加了舞蹈,几乎全在为鬼王伴舞。
在群舞的背景上,鬼王的两个同伴从树木漂游出来领 舞。整排的“维丽”重复旋转,随即第二排、第三排、第四 排也相继加入行列中不停地舞蹈,随着音乐的渐进,动作幅 度的加大,全体“维丽”的舞蹈越加变得不安,气氛也越发 的阴森恐怖。
音乐慢慢缓和。鬼王作了一个手势,“维丽”迅速围住 了吉赛尔的新坟,她们准备迎接新来的伙伴。在片刻的宁静 过后,双手交叉在胸前的吉赛尔的身姿从墓中缓缓升起。接 着,她艰难地一步一步走到鬼王的面前,行礼致意。鬼王用 魔杖触了少女,吉赛尔的幽魂便获得了力量,愈来愈快地舞 动起来。
有人来了,“维丽”迅速四散。阿尔贝特丛林中走出, 侍卫跟在他的身后。他手捧洁白的百合,正在寻找吉赛尔的
坟墓。侍卫心理害怕,希望主人赶快离开,阿尔贝特却把一切置之度外。
突然,伯爵看到自己头上 闪现吉赛尔的“影子”,他将 信将疑地朝她奔去。可是,“幻 象”转瞬即逝,又突然在林中 出现。阿尔贝特追着她,痛苦 且疲惫的跌倒在坟前。这时吉 赛尔出现,站在他旁边,两人 展开了一段双人舞。
希拉里昂惊慌的跑上场,“维丽”追赶的着不断地变换 着队形把他团团围住,希拉里昂东奔西跑找不到出口。“维 丽”变换队形不知疲倦,直到围住的圈打开了一个“出口”, 希拉里昂拼命的逃脱,最后,淹死在湖中。
“维丽”一个个隐入森林,立刻又出现,她们发现了第二个牺牲品——阿尔贝特。伯爵遭冤魂们驱赶,从黑暗中逃脱出来,鬼王要他和希拉里昂一样的下场,阿尔贝特也难逃死亡的厄运。这时,吉赛尔飘然来到了阿尔贝特身旁,将伯爵引至坟前。阿尔贝特本能的抓住了十字架,犹如抱住了救星,可鬼王命令吉赛尔不停地跳舞,企图再把阿尔贝特诱进 “死亡之圈”中。“维丽”再一次跳起死亡之舞,把伯爵围 在中间。突然,早晨四点钟的钟声想起,天边升起了乳白色 的光芒。“维丽”支配的时间已然过去,鬼王也失掉了威力。 吉赛尔与阿尔贝特依依惜别,悄然隐于墓中。阿尔贝特哀悼 着吉赛尔逝去的幻影,晕倒在赶来的众人面前。
—舞剧完—
笔者写这篇文章原因有二。第一,是给今晚看剧的芭蕾 爱好者们一点头绪,让大家能更深刻地看完本剧。让大家不 必冥思苦想剧情错过了舞蹈的连贯性;第二,也是追忆我儿 时看《吉赛尔》的心情和体会。从那时我就被作家戈蒂埃娓 娓动听的故事情节打动,也被舞蹈编导佩罗编创力所折服。 最重要的是,亚当的音乐打破了过去单旋律加伴奏音型的陈 规,赋格的手法让观众身临其境。这些舞姿随着变换的音乐 旋律如同源源不断的人间幻象,漂浮似的在舞台上表现出 来,在我的心里久久不能散去,给予我美的享受。回复赞
Lv5韩国原版授权音乐剧Black Mary Poppins的中文版《水曜日》首次登陆中国,于2018年12月31日至2019年1月6日在上海中国大戏院演出,之后会到北京继续巡演。好习惯Lv52019-01-10
该剧原作编剧/作曲:徐允美(韩国),导演:高瑞嘉、音乐总监:魏诗泉、编舞:刘艾、舞美设计/服装设计:Sheryl Liu(刘启薇)、音响设计/技术总监:于乃坤、歌词译配:苗杰。由苗芳、赵伟钢、陈志远、王瀚宇、吕润桐、周文嘉、于晓璘出演。
导演:高瑞嘉
2010~2013年加入百老汇音乐剧《妈妈咪呀》中文版,并先后担任了演员,驻团导演以及中方导演。
2014~2015年作为演员主演了话剧《拜金一族》,担任了音乐剧《番茄不简单的》驻团导演。
2016~2018之间先后执导了音乐剧《I do I do》、《拉赫玛尼诺夫》、话剧《福尔摩斯之血字的研究》以及百老汇音乐剧《变身怪医》中文版、外百老汇音乐剧《危险游戏》中文版、《深夜食堂》等一系列音乐剧中方导演。
作为音乐剧导演其执导的音乐剧《隐婚男女》,在2018年第12届韩国大邱国际音乐剧中荣获最佳国际音乐剧于音乐剧奖。
看这部音乐剧是因为看介绍是部在韩国和日本比较轰动的悬疑音乐剧,所以好奇这种题材的音乐剧质量如何去看一下。目前该剧豆瓣评分7.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是1926年纳粹统治下的德国,著名心理学家博士和保姆玛丽带着他们收养的四个孤儿在山庄别墅幸福地生活着。但是孩子们渐渐发现每到水曜日(星期三)自己身上就会出现新的伤痕,而且奇怪的是谁也想不起来究竟发生过什么。直到又一个周三一场大火玛丽带着四个孩子逃出了火海自己被烧成重伤,而博士惨死在别墅中。
火灾过后四个孩子都失去了当时的记忆,随后各自被新的家庭收养,彼此之间渐渐失去了联系,玛丽也过起了隐居生活。但是负责调查这起案件的刑警始终认为玛丽具有重大嫌疑,因此即使缺乏证据多年来他从没有停止过调查。12年后当时四个孩子中的大哥汉斯收到了刑警去世前寄给他的神秘实验笔记,以此为契机汉斯决定对玛丽提起公诉,并将当年其他三个孩子再次召集起来,试图找回水曜日的记忆探寻迷雾重重的真相。
主要人物:
大哥汉斯一个外表光鲜的律师,曾勤奋好学、严于律己、但面对大好前途和理应奋斗的年纪,他竟无缘无故开始自暴自弃酗酒成瘾,事业上因此渐渐出现了问题。
爱好自由的二哥赫尔曼是个画家,从小就活泼可爱、聪明伶俐、但长大以后的他开始做双面人,内心温柔却暴力示人,衷心艺术却做起服务生,心里深爱一名女子却从未开口表白。
幼时开朗的小妹安娜也在时间的魔力下不复往日可爱,因为敏感怯懦,异常自闭的性格,她无法外出工作,只能待业在家。
刚22岁的小弟乔纳斯曾经最活泼可爱想当作家,如今身为杂志社校对员的他却患上了狂躁症,内心的不安和焦虑时刻烦扰着他,让他无法感受到生活的乐趣。
保姆玛丽非常疼爱四兄妹,她是纵火杀人案的嫌疑犯。汉斯一直在寻找她,因为她是所有谜题的关键性人物。
本剧是韩国引进的悬疑音乐剧改编的中文版,日本也曾引进改编过据说在当地反响不错。以前我曾看过高导和其老搭档魏诗泉以及刘艾的音乐剧《隐婚男女》感觉不错,没想到这次他们居然制作暗黑风的悬疑音乐剧。
这部戏应该是悬疑题材加治愈主题的故事,中方改编以大哥汉斯的视角为切入点,让他通过查案警察寄给他博士生前的笔记本来还原当年离奇大火的真相。最后实际是玛丽阿姨的朋友诺曼博士为他们做的一次深度催眠治疗心理创伤的过程。就故事来讲其实悬疑不大,四个人中三个人不太愿意回忆往事,必然其中是有蹊跷。
此次我买到的票在3楼一排有点偏,就视角来讲是俯角位置。不过对于布景各方面角度反而方便观察,当天现场来看的观众数量不少。
我个人看下来布景设计确实不错,旋转的沙发和自动会开的门,以及窗上的剪影和地上的火焰效果都很逼真。把闪回过去的时光场景非常动感的切换,同时配合了灯光和音效烘托了剧情中的不同气氛。
虽然只有一个大客厅、一个沙发加四把椅子等东西若干、加上两堵墙一道门比较简单,但这样的好处是不用置换太多布景道具。只需演员根据人物剧情切换相应的状态,毕竟故事是在过去的山庄和现在的房间来回转换就可以了。
歌曲部分慢歌旋律还算顺耳,节奏快的歌曲旋律有点怪异配上中文词个人感觉违和感很重。整体来说中文版看下来没有我想象中好看,但总体还是可以看看的。灯光、音效、服装等方面中规中矩,配乐是现场幕后乐队效果不错。
演唱方面几位年轻演员表现都很稳定,不过表演方面有时有点用力过猛导致舞台痕迹太重稍显不自然。我看的那场剧中台词方面扮演赫尔曼的演员有点吃螺丝,玛丽阿姨的表演最有代入感。
童年残酷的回忆会伴随一生,抹去那段伤害是好是坏全看当事人自己意愿。强加在个人意志之上的催眠迫害都是反人性的,故事类似《楚门的世界》和《熔炉》的结合版。
我觉得有些真相还是不用揭开可能更好,受过心灵创伤的人选择性失忆其实是一种自我保护。玛丽阿姨的所作所为体现了黑暗时代选择善良的困难,同时也是人性光辉的迸发。
像大哥汉斯这种为了个人前途和所谓正义感想解开真相是种自私的行为,他没有考虑到弟弟妹妹不愿回忆过去可怕往事的心态。乔纳斯的状态如此惊慌失措是天生胆小加应激障碍的反应,需要专业医师治疗。安娜和赫尔曼之间的关系明显是女方走了九十九步男方连一步都犹豫,可见过去的心里阴影会一直困扰一个人到成年后。
玛丽阿姨出场很少表现机会不多,其他人物间的互动也没有太多人物动机和矛盾展现。我认为剧的改编可能有点问题,使得故事显得单薄。满分10分制我打6.5分,下一次讲电影《印度合伙人》。(喜欢看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复8赞
新手连看两场之后只此青绿小助手新手2023-05-11
越来越喜欢这部剧啦
首场就被阿老师的罗密欧狠狠的惊艳到
从《总有一天》的悸动少年
到《世界之王》不羁风流倜傥的俏公子
到《不怕》里脆弱又忧郁,敏感又悲伤的少年
到《舞会》里白衣美丽的贵公子
到《阳台》里甜蜜又幸福的被爱神击中的甜蜜恋人
再到找神父时,快乐,憧憬的单纯男孩
秘密婚礼时,幸福,甜蜜的《爱人》
下半场
决斗的无奈,和茂丘西奥之死的悲伤绝望
接受审判时的痛苦不甘和愤怒
和爱人分别时候的伤心
和爱人最后温存时候的绝美
最后,失去心爱之人的痛苦绝望不甘与心死
他演的太好了,唱得太绝了,跳的太美了
没有人能比他更适合罗密欧
那个能让全维罗纳的少女一见钟情的贵公子
那些难于驾驭的好听的歌段
那舞台上的一举一动动作的细节
他都是让人诚服和喜爱的
最好的罗密欧!
一见钟情至死不渝的爱情,因为他而合理又凄美,客观的说!两场下来,真的没有人能不喜欢这个漂亮单纯又诱人的罗密欧!
再说说整体的个人观感~
我好喜欢徐瑶老师的声音啊!朱丽叶真的好甜好甜。而且唱段里的音准把握和气息调整也都好牛!确实是罗密欧的甜妹少女朱丽叶~
死神的舞姿太美了,每个动作都好美好美!痱子粉和干冰效果绝绝子!氛围感拉满!死神和罗密欧《我怕》里面的双人舞,太强了!还有隔着罗密欧给茂丘西奥的死神之吻,好美啊!
喜欢神父,这位老师,得有190+吧~阿老师在神父面前简直就是娇俏可爱小孩!在舞台上的配合真好看!
也好喜欢奶妈,“用乳汁和爱”养大朱丽叶的善良女子,形象好适合,两场的唱段也进步了好多,我好喜欢这个角色
茂丘西奥是疯癫的,吵闹的,神经质的,但他也是热爱朋友的好兄弟,好喜欢茂丘西奥之死那段的大家的表演
班伏里奥是相对乖巧的少年,像是三兄弟里的小弟弟,世界之王里是快乐的,失去兄弟时是无助的,要去将死讯告诉罗密欧时是悲痛无助的少年,那段《该如何说》好听
提拔尔特是邪恶的,虐弱的,疯狂的又可怜的,形象上可能与我预期的都有所不同,但两个演员唱得也都还不错!
朱丽叶的父亲,独唱那段特别好听!
两位母亲,也很有鲜明的个人特色!
亲王的维罗纳之歌也好听!
群舞也好棒!发现波斯王子不是王子的时候也是群舞里一位,大概是比较帅所以兼职了王子~
法剧就很热热闹闹群像歌舞,中文版的制作我觉得很棒,大家演绎的也很贴合原作,整体感觉就是歌舞演俱佳一场大戏,而且主演们的歌,真的太好听了啊!
越看越喜欢,还会看很多很多遍~
喜欢每一次,看罗密欧的快乐时光!回复赞
新手我真的很喜欢这个作品。之前安利的时候有朋友问“不会太主旋律吗?”完全不会。猪头三-xVgS0新手2023-05-11
佟睿睿老师在编排的时候着重了一个“巧”,五个主要人物以张纯如为线索,剩下四位大屠杀的亲历者,以“日记”作者这一共同身份非常自然地串连在一起。每个人都有自己的视角和经历——一位直接受害者、一位庇佑但最终被影响至病故的好心人、一位当时的抗议者,一位被罪恶压抑了一辈子的作恶者(其实如果把军国主义当作真正元凶,东史郎这样的更像是一个“凶器”)。
我尤其喜欢四位姿态各异在舞台上相交穿梭的样子,他们看不见痛苦求索的后世,都在自身的绝望里苦苦挣扎,姿态却不尽相同。最后他们面对否认历史的日本右翼,一起出现佐证时,个人的伤口融合成了人类文明史上巨大的疮疤——南京大屠杀。
群舞的表现也特别棒。队形的变换非常合理,站在舞台边缘模拟被枪杀时的民众挨个跳下乐池的绝望,连续两天都逼出了我的眼泪。妇女和日本兵对峙的一场戏,情绪传递得也非常好。魏特琳在救助中逐渐心有余而力不足的样子特别感人。
另外令我印象深刻的是拉贝那一段,一开始他未料到日本士兵会惨无人性屠城,劝说为数不多的本土士兵放弃抵抗、舍弃武器的那一段太过骇人。善良者永远无法预期恶人的底线。这样的“始料未及”可能让老人家后悔了一生吧。
唐诗逸的舞蹈段落并不多,但无论是身体姿态还是情绪传达都很不错。第一天感觉后期有点脱力,但在这样的题材下,并没有造成很大问题。在右侧沙发上的戏,基本不涉及技术难度动作,但情绪饱满、催人泪下。打字一段完全能够对张纯如本人的那种心力交瘁感同身受。
音乐、服装和舞台设计也非常出色。服化道都比较简单,按导演的话说是尽可能摒弃了装饰的成分。我很喜欢舞台道具变换和多媒体的搭配。少量的文字念白并不会让煽情显得过分,大梯形的灯版配合有明度变化的纯色和打在舞台上的灯光极简单,也起到了聚焦舞者的作用。移动的投影版里透出四位当事人的身体,配合日记文本的摘选,并不是什么新奇的思路,却非常得体。
我真的很喜欢这个作品。希望大家有机会的一定都去看。回复赞- Lv4之前看评论,有吐槽说经常遇到翻车现场,今儿开场冯导就说错了两次,可能是压力山大[捂脸]不过后来渐入佳境[胜利]玉棠Lv42019-08-23
杜甫,不再是我心中那个忧国忧民的大善人形象,纵有“心系家国百姓”的情怀,也是一个内外极其矛盾,甚至有些精神分裂的怪人。
剧中的三个👩 最是点睛之笔。一是燕三娘:一眼看破,一语劝解,既有入仕之心,何不跟随而去?二是杨氏:开始我还怪她不理解老杜的愤懑,枉为人妻。可她说的并没有错,尚不能温饱,何谈其他?她也曾典当首饰为夫换酒菜,司农少卿的女儿为了柴米油盐之事变得“俗不可耐”,可他呢,一次次丢掉机会,又置妻儿于何地?三是严母:严武的母亲,可谓大智大善之人。理解他的不辞而别,理解他的怀才不遇,理解他的困苦矛盾。授之以渔,嘱咐儿子多帮衬老杜。老杜大闹庆功宴,严母出现第一时间教训自己的儿子,知儿有杀杜之心,亲自看守劝诫。
杜甫,有安国抚民之大志,却又格格不入难为官场。有文曲星之才情,诗作上乘却不闻于当世。知己,愁、平生,负,鱼与熊掌不可兼得。要么做一江湖野老,要么做个庙堂良吏,徘徊其中,愤世嫉俗,空有抱负,虽同样处乱世,却也和阮籍一句“时无英雄,使竖子成名。”的感叹大相径庭。
一妇人施粥救命,醒来却对粥说:是你救了我,我无以为报,只能为你作诗一首[捂脸]诗圣啊诗圣,你是在诗里找寻着自己,展现着自己,却不知最后是你在作诗,还是在逃避,是用诗来表达情感,还是被诗所束缚。
ps:去年的今天看的舞剧《李白》,今儿看的话剧《杜甫》,好巧哟~回复8赞
Lv5毫不夸张地说,小钟每次都能惊艳到我!Edith^^Lv52019-07-15
小钟的小动作很丰富,塑造人物形象特别细腻,富有感染力。
狗:肢体动作特别多,无奈、恐惧、愤怒、痛苦、绝望等多种情绪交织在一起,绝了!
躁狂:砸画框、敲酒瓶,两次被吓到。
喝酒:喝尽最后一滴、打酒嗝,醉酒后的步伐踉跄、说话开始有点大舌头,踩在小板凳上追逐蝴蝶这段超可爱der~
有一段和弟弟提奥坐在草地上,然后头向后仰,拥抱大自然,“啊~”,发出享受的赞叹声,这就是幸福。
失去高更后,内心孤寂凄凉,裹紧自己的风衣,还有领子。
P.S.因为是多媒体互动剧,走位、道具的摆放也是一种考验。
方方一人分饰四角(提奥、爸爸、画廊老板、高更),真的很考验演技。表现惊人,看得出踏实努力,就是情绪上的把控有点用力过猛,不够收放自如。毕竟还年轻,想必以后会很出色。
小钟+方方的组合,很有兄弟的感觉。
剧情上倒叙+插叙结合,大部分是隔空对白(相隔时间或空间)
背景墙、画布、地面(碎裂的格子、墓碑)的多媒体动态效果还是很美的,可惜ET聚场舞台太高了,地面投影一楼很难看到。7回复11赞
Lv6虽然自己暗下决心,爱乐汇主办的演出,尽量绕着走。😂鼎鼎Lv62019-05-01
可谁叫今晚的演出是爱尔兰踢踏舞剧,不得不看,也不能错过🤣
踢踏舞和芭蕾是本人TOP喜欢的两类演出🤗。
幸运的是今晚我周围没有熊孩子,可以舒心愉悦的享受演出。
舞剧本身还算蛮用心地编了个故事,结合爱尔兰的历史人文,缓缓道来。讲故事的老爷爷也是挺讨人喜欢的。会和观众互动,调动现场气氛。八段主体舞蹈穿插呈现。故事情节算是圆的不错。
五人组乐队现场伴奏,小提琴、风笛,打击乐等等。爱尔兰踢踏舞不能没有现场伴奏。👍🏻唱歌的外国小哥哥,声音真好听👏🏻
但是整体跟大河之舞比,还是差了点火候😂不过作为假期娱乐,观赏性和性价比还蛮好。
主要差距:
1.舞者水平参差不齐,大河之舞是全员精英,个个高挑、身姿挺拔。今晚的演出队伍有强有弱,而且有两个男的身材走形的过分了。女生的身材比例保持得还可以。
2.东艺歌剧厅舞台比大剧院的小不少,整体舞美设计比较简约,也没有类似大河之舞的3D巨幕。
3.地板收音效果一般,不是声音调得轻了,就是5个收音装置设置得少了。总体听觉上,少了一丝震撼。
4.记得那次大河之舞,现场的打击乐手是个超级厉害的大叔。今天敲得不够带劲。
不过今天还是实实在在地感受到爱尔兰人民的热情❤️算是度过愉快的一晚😊回复8赞
Lv4整部剧就两名演员的对白,台词功底非常厉害。Jessica-KingLv42019-03-30
也许所有的年轻人都会像女主或男主遇到相同的问题,那就是信条(来自父母,社会)和自然性情之间几乎不可调和的矛盾。在中国,对年轻人来说,最大的压力也许依然来自父辈,但对在大城市生活的年轻人来说,如何让自己的信条和自然性情达到一定的平衡已经越来越现实了。这个剧为此提供了非常好的范例,虽然剧本并没有用语言很明确地回答了这个问题,但暗示了爱情在很大程度上起决定性作用。剧本让我想起中国“顺其自然”的名言,当然人必须要认真地去了解什么是自己的“自然”并在什么条件下可以“顺其”自然。
按自己的方式生活,学会活在当下,大口顺畅地呼吸,刨除杂念,有时候想的太多本身就是一种束缚,甚至是深渊与罪恶。
这台戏的舞台上只有一个像翘翘板那样的装置,这一装置的精彩在于它不是装饰,而是在舞台上张扬着自己的语汇:男女的世界南辕北辙,永远是高低不平地摇摆着,要达到真正的平衡似乎是不可能的,男女只能不断努力地靠拢,也许还会有相近的可能。导演用这样一个装置来完成几十个场面的呈现,在我眼里是高明一举,只有在墓地这场戏里,装置消失了,因为女主真的只能唱独角戏了。
还是要找个合拍的人走好余生,不然会渐行渐远,失去生命的意义。宁愿独善其身,也不愿匆匆将就。每个人都有自己的生命轨迹,摒除世俗的看法,走好人生的每一步。1回复7赞
Lv5麻花+摇滚,碰撞出不一样的火花!皮卡QLv52019-03-03
二刷《牢友记》,依然笑翻全场,燃爆全场!
去年一刷主要看的是剧情,这次二刷看到了更多的细节。
胡迪的艾西巴依然帅气十足!唱歌的时候很有爆发力👍👍
美浩的春丽身材超级好!前凸后翘,大长腿,穿着狱警制服超级赞!后面亮闪闪的礼服穿着也好看,前者性感,后者端庄,两种不一样的气质,完美体现。
小马哥的币哥萌萌哒,可爱的双下巴,走起路来蹦蹦跳跳的。和去年看的时候相比,会撩很多呀!比心❤飞吻,抛媚眼,电力十足!
康杰的魏会计,很可爱,就是笑场有点多😂😂😂
梦滢的劳力士也很可爱,只是爆炸头和大胡子遮住了美貌,完美认不出来了。(杨美版的劳力士也很可爱,只是劳力士的妆容在舞台剧几乎看不清脸,只能凭借其他来区分两个人了😂😂)
艾西巴迷弟的监狱长,这次终于数清楚在舞台上有几次五体投地了。4次呢,辛苦监狱长啦!😄😄
老刀打鼓超级赞的!有一段好像不是音效喔,现场发挥的!👍👍👍
现场丧之旅乐队的演出超级赞,这次特地带了自己的应援棒去给他们打CALL👏👏👏
期待下一次的演出,还来给你们打CALL!3回复10赞
Lv5一直想看这个展,年后上班的第一天不下雨。坐公交车985路四站陆家嘴环路东泰路下过马路就到,门口排队好长。问了保安看金鱼直接进门口安检,我有实体票可以直排队等候坐电梯,底层有二分钟的大视频可看。二部电梯大约排了半小时才上。一站式很快就到95层,出电梯分二组,再次检票下楼进金鱼展。里面人好多,漆黑一片,地方不大。有洗手间,很高大上,顶头一间可以看风景。纯纯的蓝色Lv52019-02-12
展览展出一共15组人气作品,奇幻造型的鱼缸近100个,近5000条五彩斑斓的金鱼,其中还有多个名贵珍奇品种。配合灯光、音乐、影像、气味等,像是把一个迷人的海底世界搬到了423米的城市高空。
看展的亮点:1)花魁,这个高2.4米,宽2米的巨型鱼缸,以日本江户时代的花魁命名,里面有近千条金鱼。虽然都是普通的品种,但全力游向顶端,如同花魁一般,发出不同颜色的光芒。2)和服禅境,和服禅境是一幅将影像与金鱼相互融合的多媒体作品,使画面非常灵动巧秒。3)华鱼缭乱,华鱼缭乱由5个阶梯式造型的大鱼缸组成,观众可以在边上走动,从各个角度观赏金鱼的全貌。应该是整个展馆最大的作品了。4)万花镜像,会变色的长条形鱼缸,在长方体鱼缸表面嵌入多个三棱镜,鱼缸的内部呈现出各种几何图案,就好像小时候的万花筒一样。
一个小时大概看完了,就是为了看夜景。静静的等待六点夜幕降临,窗帘拉开。那时金鱼和夜景🌃相配真的是太美了!人太多,室内有点闷热,要拍最佳角度真的有点累。建议避开节假日去,但本月的17号就要结束了。10回复13赞
Lv6金牛座大家懂的,视钱如命…🤣能让我在开票的第一时间剁手买票……没有多少演出。大河之舞是少数我愿意砸钱的演出。因为大河之舞1给予我无与伦比的视觉享受。👍🏻鼎鼎Lv62019-01-22
每年他们都会来上海,好像一直在大剧院…所以这次升级版续作开票的某个夏天,我买票了。
首演场,但是平日场票档,性价比极高,周末场价格会上涨。现在是废话了,我想说的是,谁都知道最高票价在1楼正中区域,那是给土豪准备的。平民百姓建议在开票第一时间选择紧贴VlP区的后面一排,价格实惠一半。不建议过于前面,价格第二档,然后看不到全景。宁愿后面正中,不要选两边的。经验之谈……🤗
心里享受是满分💯,但是演出离完美只差一点点。看1的时候,记得1位女舞者摔了,我给了9分。今天1位男舞者在炫技时也摔了一次,男女平等,严格要求。9分👏🏻👏🏻
升级版舞美灯光升级,不再像1的时候三块屏幕分开,而是釆用巨幕,时而还带立体3D效果👍🏻今天有上海站特别背景。
而舞者以Bobby领衍的实力超强卡司阵容。舞种更加多样化,爱尔兰踢踏舞,配上拉丁、现代芭蕾、HiP、桑巴、探戈、弗拉明戈舞等等。对于喜欢舞蹈的人来说,简直是饕餮盛宴!
而精彩节目与节目之间的串联也是各种巧花心思。现场伴奏的6人乐队组合各种抢戏🤣而女歌手简直神了,能唱能跳,令人仿佛置身于欧美流行音乐颁奖盛典现场。气氛棒极了。
如果后面有票友本周要观演的,千万不要迟到哟。
如果还在犹豫的,建议价格合适果断入手,不会让你失望的。强烈推荐👍🏻
因本人专心观剧,推崇最好的瞬间留在记忆里。故照片大家将就看吧。部分照片取自主办方微信分享平台……谢幕返场视频已第一时间分享。好心人帮忙点赞一下👍🏻2回复12赞
Lv4逃不过“真香”定律,[捂脸]第一次听马勒我以为他是神经病,直到每天重复循环,大地之歌踏上马勒不归路,后面从马三(6),马四(1),马5(4)马六(3),柔板开始接触,有毒...两字“极端”,是他的音乐特性,一下子能把你拖进生命的美好,爱情的细腻,思想的广度,一下子又把你拖到生活的炼狱,初看像干涸龟裂的大地,走近一瞧,地的裂缝里居然开着顽强的小花。每晚情到深处赚了我不少眼泪,用户187****9938-NgY05Lv42019-02-24
马六作为承上启下彰显野心之作,当然后面马七作为10部半交响曲里个人认为稍显平庸,马六演绎难度大,配乐器杂,狂乱与低靡居然锁在中规中矩4乐章里.嗯,狂.颠..不甘,大锤配器绝了
温柔多情,癫狂大胆,自由孤独,矛盾纠结,描绘心中巨人的复活,思考,成长、爱情,命运、告别.他用尽了一生。回复7赞
Lv5斯蒂芬•桑德海姆一直是一个说事的人,他不会因为要赚钱而写些肉麻的动听歌曲,编写浪漫的俗套故事,相反,他宁愿自己的戏只演出几场就因为票房不佳停演。他是一个真正为了艺术良心而创作的大家。lalalalaLv52017-07-28
虽然很多人对于他的作品只是敬佩,而非喜爱,我却可以说是绝对的桑德海姆迷。从第一部接触的Into the Woods开始,我就被他精湛的作曲技巧,奇妙的故事情节,绝妙的对白措辞和深刻的主题征服,从此对他五体投地。就好像当初遇到小波的文章时一样。其实故事不是最重要的,很多时候不是任何真理都可以用故事来表示的。于是概念音乐剧就出现了,桑德海姆的剧作虽然基本上都是有清晰的情节的,但是在好几部剧中叙事结构跟着主题走的趋向已经很明显。比如史诗《太平洋序曲》,探讨艺术与生活的《星期天与乔治同游公园》,讨论当代人婚姻爱情生活的《伙伴们》等等。
但1979年的《理发师陶德》却具有极强的叙事性,故事情节可谓曲折动人。虽然如此,桑德海姆还是赋予了这个精彩的故事以灵魂,而不是单纯为讲故事而讲故事。理发师陶德的故事在欧美流传多年,是大人用来吓唬小孩的经典素材。虽然作家彼得•海宁(Peter Haining)认为斯威尼•陶德确有其人,但由于资料不足,陶德的真实存在还是一个迷。其实最早的陶德故事可以追溯到11世纪的英国传说,故事说一个旅馆老板杀死三个住客后,他妻子将尸体做成肉饼出售。这颇有孙二娘的风采。
虽然历史上关于陶德故事改变的戏剧、文学作品很多,但是大多数都是将它写成一个单纯的恐怖故事。陶德就是一个天生的杀人狂,杀人没有目的。直到1973年克里斯托弗•邦德的剧作《理发师陶德》才将故事的主题进行了深化,给予了陶德杀人的动机。关于这个动机,在后文将会谈到。桑德海姆第一次在伦敦看到这部话剧后就认为“它可以歌唱起来”,于是开始了音乐剧版的创作。休•维勒将克里斯托弗的剧本改编成了音乐剧剧本,而词与曲还是由才华横溢的桑德海姆一人操刀。虽然名导哈罗德•普林斯对于维多利亚时期的剧作不感兴趣,但是桑德海姆还是说服了他来做音乐剧版《理发师陶德》的导演。1979年3月1日,《理发师陶德》在纽约尤利斯剧院(即现在的乔治•格什温剧院)开演。并于次年获得了包括最佳音乐剧,最佳剧本,最佳曲谱,最佳男女主角(兰•卡里奥(Len Cariou)和安吉拉•兰斯伯里(Angela Lansbury))等在内的8项大奖。随之而后的复排及各种变体形式的演出也很多。《理发师陶德》可以说是桑德海姆作品中观众认同度最高的作品之一。
1982年美国公共电视娱乐频道播出了美国巡演卡司的录像。这也是现在市面上可以找到的两种《理发师陶德》的录像之一。其他录像有英国皇家国家剧团的复排版,巴塞罗那西班牙语版,均在电视台播出过,但未公开发行。美国巡演卡司与原百老汇剧组人员变动较大,但是令人敬佩的安吉拉•兰斯伯里还继续扮演洛维特夫人。兰•卡里奥的陶德则由曾在百老汇短暂代替他的乔治•赫恩(George Hearn)饰演。这两位主角的表演相当到位,火候十足。这我会在后面讨论。
桑德海姆的剧作一向以极强的音乐表达力和控制力而独具一格。师从小哈姆斯坦的桑德海姆可谓是才华横溢。年纪轻轻就成为了伯恩斯坦的名剧《西区故事》的剧诗作者。自己的独立创作也日益成熟,他的很多名作均是自己包办词曲。托尼奖5次词曲双佳的记录无人能及。这些足可以证明桑德海姆高超的音乐功底。
《理发师陶德》的音乐可能是桑德海姆写过的音乐剧里最为复杂的一部。大量使用重唱与合唱,频繁的旋律反复和变调,以及丰富多彩的尖锐和弦,这些虽是他常用的技巧,但是在《理发师陶德》中可谓发挥的相当出色。
从开头到结束贯穿全剧的《斯威尼•陶德谣》起到了强调主题和连接故事的作用。桑德海姆动用了主导动机的写作手法,这使得整部剧的音乐剧连为一体,可谓一气呵成,而没有支离破碎之感。这一向是我最佩服桑德海姆的地方。有许多音乐剧存在着讨巧的问题,单曲动听,但是连在一起对主题对剧情的帮助不大,感觉就像是演唱会。韦伯的《轻风微哨》就有这个问题。这对于一部剧作是个致命伤,就好像话剧里面混杂了各种语言文体一样,庞杂无序。
桑德海姆本人更愿意称《理发师陶德》为一部歌剧,确实,从音乐上讲,这部剧达到了很高的造诣。内中很多咏叹调都有古典乐简朴明晰的特点,如霍普的情歌《乔安娜》,简单的几个音符和舒缓的节奏将年轻水手心中的柔情刻画的相当到位。
洛维特夫人复杂的咏叹调《伦敦最差的馅饼》将动作,人物心理和剧情柔和在了一起,节奏和曲调随着故事的发展和人物心理的变化而巧妙转变。桑德海姆被有些人称为控制狂也可以理解,因为确实如此。桑德海姆将音乐的作用发挥到了极致,连动作也包括了进去。很少有音乐剧作曲家花如此大的心思,让音乐发挥出如此大的作用。
托比亚斯的《皮列里的仙药》的曲调借鉴了英国民间小调的特色,顺畅跳跃的节奏,将托比亚斯单纯的性格和皮列里所谓仙药的虚无显露无疑。尤其是开头一句,连续的两次下行,在乐句最后一个高于前一个音8度的写法,不仅模仿了人说话的语气,还将小贩推销时的语气模仿地惟妙惟肖。
乔安娜的咏叹调《绿雀和红雀》,连续的下行乐句将乔安娜心中的失落描写的很动人。其中结尾的高音延续,又在绝望中透露出希望。
贯穿全剧的《斯威尼•陶德谣》借鉴了Dies Irae Gregorian chant的曲调,《醒悟》(Epiphany)的伴奏中也借鉴了这一古调,这和故事发生的时代和背景契合的很好。在Epiphany中因为措施复仇良机,陶德陷入疯狂,这一宗教古调为素材的伴奏将陶德内心扭曲的仇恨烘托的很好。而且在略显恐怖的《斯威尼•陶德谣》里这一宗教曲调更使得这一贯穿全剧的重唱与全剧总体氛围和主题联系地很紧密。
桑德海姆最擅长的估计是重唱了,重唱对于情节的发展和人物的互动很有帮助,和单曲不同,重唱可以包含大量的信息,刻划复杂的人物心理。这也使得《理发师陶德》这一情节性极强的素材在桑德海姆的笔下更显得此起彼伏。
桑德海姆承认自己是一个恐怖片影迷,所以《理发师陶德》估计是他看恐怖片后的一次音乐总结,许多恐怖片配乐的精华都在桑德海姆为《理发师陶德》的音乐里显露出来。蒂姆•伯顿的电影版就可以证明桑德海姆为《理发师陶德》作的曲在萤幕上也会一样熠熠生辉。
还有不得不提的是桑德海姆为陶德准备的那两句宣叙调(There’s a hole in the world…),平直的曲调和快速的节奏就像一个人在发牢骚,和陶德对于伦敦这个貌似文明的黑暗所在的痛恨相当符合。
桑德海姆的音乐从来都不刻意追求优美,只要是符合情节发展,主题需要的,他就会写,无论多复杂,多让人受不了。但是到了情节需要柔情优美时,他向人们证明了他绝对是一个情歌高手,从《小夜曲》里的那些经典曲目(Send in the Clowns, Everyday a Little Death),到《拜访森林》里的《郁闷》(Agony),《无人是孤单的》(No One is Alone),到这部剧里的《当我在你身边时就不会》(Not While I’m Around),这些柔情的歌曲足以说明桑德海姆能够完美驾驭各种歌曲,而且不是一个媚俗的作曲家。
这部剧的主题并没有《星期天与乔治同游公园》,《太平洋序曲》等剧目的晦涩难懂,但是虽然如此,此剧的主题还是正中要害的。那就是人性的黑暗。
为什么说克里斯托弗的改编赋予了这个流传上百年的故事灵魂,就是因为他赋予了陶德以杀人的动机,有了这个动机就可以回推,推出他为何为这样。于是整个社会的虚伪和黑暗就在这个小小的动机中得到揭露。但是桑德海姆似乎更愿意强调人性而非社会。
本来的陶德要杀的只是罪大恶极的大法官,但是自从第一次失手后他就将自己的仇恨放到了整个社会上。所有所谓的文明人都是他的复仇对象。这时的他开始失控,成为一个情绪波动较大的杀人狂。直到最后悲剧的发生。这似乎像是所谓的命运悲剧,性格悲剧,陶德无法控制自己心中膨胀的仇恨。就好像哈姆雷特无法克服自己的软弱和犹豫一样。所以《理发师陶德》颇有莎氏悲剧的风采。
人性的自私也是本剧的主题之一,洛维特夫人因为自己自私的爱,而没有告诉陶德实情,直到陶德误杀了自己的妻子后,她才醒悟。但这时一切都晚了,最后只是死路一条,因为陶德从未爱过她。这就是为什么托比亚斯会提醒她要小心陶德。
说到这里,人在爱前面的软弱也显露无疑,洛维特夫人无法离开陶德,因为她已经爱上了这个曾经的帅气发匠。最后自己的毁灭也是不可避免的。
特平法官是整个所谓上流社会黑暗腐败的代表,他的种种劣迹已经使他成为十恶不赦之人,但是社会的不公便在于此,于是陶德只有自己复仇,这也揭露了社会的黑暗。而教区执事则是那些帮凶的代表,是整个肮脏的上流社会的走狗的代表。
陶德最后被托比亚斯杀死,或许是为了说明复仇的虚无吧,最后什么都没有了,只有乔安娜和霍普在一起了,这是悲剧中的喜剧。也是为这一出大悲剧镶上一丝喜悦和希望。
我这里单纯讨论1982年录像版的演员,少许会涉及其他制作的演员。
首先讲乔治•赫恩,可以说赫恩的陶德是入木三分的。这也许就是为什么01演唱会版的《理发师陶德》还是由他来饰演这个经典角色。 在这个主角复杂的心理塑造上,赫恩没有单纯将他演成一个冷血杀手,相反陶德的遭遇让人觉得可怜。人们对于他的同情会多于恐惧。在与皮列里比赛那一场戏里陶德沉稳冷静和幽默的一面被赫恩把握的很到位。最后的一场感情大爆发的结局,赫恩恰到火候的表演没有让我失望。我在看戏时最怕的就是演员的过火或者火候不到,过火是很麻烦的问题因为有些演员难以收住自己,一演就过了,而火候不足则或许可以纠正。
女主角安吉拉就更不用说了,老牌的明星了,她创下了5次托尼提名4次获奖的纪录(除了今年的话剧类最佳女主角未获奖)。虽然奥斯卡至今没有垂青这位大牌,但是金球奖还是肯定了她在电影界的成就。安吉拉塑造的是一个可爱中带点邪恶的洛维特夫人,她为了爱毁了自己,这可谓是她最大的悲剧。她对于托比亚斯的母性显示,使得这个角色更是一个悲剧角色。安吉拉纯熟的演唱技巧和演技加之多年的舞台经验,让她的洛维特夫人成为了不朽的经典角色。她自己都曾经说洛维特夫人是她最喜欢的舞台角色。
其他演员也表现地很不错,毕竟是一个要上电视台的制作,所以班底还是很优秀的。
本人最不喜欢的就是乔安娜的演员贝茨•乔斯林(Betsy Joslyn) 。不得不承认她是一个很优秀的女高音,单听录音的话我会喜欢上她的乔安娜。但是在演技上她显得有点过火,尤其是在《绿雀和红雀》这首表现乔安娜内心苦闷的歌曲里,她的动作和表情有点扭曲,过于夸张。看到特平法官往屋里跑的表演也过于夸张。01演唱会版的丽莎•弗洛曼(Lisa Vroman)诠释的乔安娜就比贝茨的到位很多。还有一点便是贝茨的形体有点偏肥,让人无法和霍普口中的“美丽女人”完全联系起来。尤其是穿上水手服的时候,这种体型更加显现出来。近段时间她在饰演非百老汇制作的汤乃地夫人(《悲惨世界》),看剧照她很适合这个角色,而且这个角色本来就是很夸张的,过火也没有关系。
看到01年演唱会版贝蒂•吕朋的演出,我觉得她也是洛维特夫人极好的人选,在05年(伦敦04)的复排版百老汇剧组里她饰演了洛维特夫人。这个复排版显得十分后现代,完全脱离了时空的束缚。布景和服装以黑色为主调,夹之白色,显得十分惨白阴森。较之79原版,此版更阴森。此版还有一个特色是没有管弦乐团伴奏,演员自己伴奏,这也是很有创造性的。可惜在06托尼颁奖上最佳复排版音乐剧被The Pajama Game夺走。
当然贝蒂的风格和安吉拉完全不同,安吉拉的让人有一种亲近的感觉,而贝蒂则显得稍有野性和邪恶感,我本人一直觉得贝蒂•吕朋在唱歌的时候有点野,有点过的感觉,但是到洛维特夫人这个角色时却是刚刚好。总之两者都是洛维特夫人的极好诠释者。回复1赞
Lv5由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!BigLv52023-05-13
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复赞
Lv4是国内少有的双女主的话剧,是完全来自女性创作者的话剧,是完完全全关于女性的故事。它小巧而精细,暖黄的一间地下暗室,物理公式与实验,红酒、旗袍与双人舞。它并非波澜的史诗,时局的动荡隐匿其后,而最美好的情愫在这里萌芽,最真挚的情感在这里流淌,并绵延出伴随一生的羁绊。老李头Lv42023-05-16
静薇与健雄,一个外放,一个内敛。静薇看似随性活泼,但在重要的事上却有自己的坚持。虽然着急相亲,但“顾八条”一个字也不能改。健雄看似直楞冷漠,但直肠子之人最是知恩。因此,虽然一定会因性格和习惯上的不同产生冲突,但对于女性独立自主和科学真理的共同追求,却足以让她们抹平矛盾。
“世人的眼光或许分男女,但微小的原子与核子却不会。”
静薇之于健雄,亦师亦友。健雄会遭遇困境。“派一个女人出去学物理,不是浪费钱吗?”这是无法通过物理学知识解答的苦闷与不甘。但静薇能告诉她,“时间相对论”,十年于一人或许很长,但十年于女性独立和科学进步之事业,只是一瞬。她能在她身上获取对待社会不公的经验和勇气,也能看到那些漆黑的暗巷,她踽踽独行走过,那也将是她未来会走过的路。健雄之于静薇,是12年的光阴轮转。她看着这个女孩子经历着与她当年一般相似的委屈,而愿意像自己的外婆告诉自己那样告诉健雄,关于“时间尺度”的谜底。从中央物理研究所到密歇根,她当然知道健雄会面对什么,“你此去千里,虽抱有求学之志,也定有意料之外的艰难。”但她还是想推着她前进,因为她也许会走得比自己更远,从而女性在社会、在物理学领域的地位和成就,也会更进一步的。“我们的努力,终究是能被看见的。”
“世界因此始终有春山可望”
很早之前就看过那张剧照,暖黄的灯光下,两个穿着旗袍的女孩子相拥而舞。我一直以为,那会是她们冰释前嫌,成为真正的伙伴与知己之后,跳的第一支舞。可是没有。剧里的那支舞戛然而止。当她们伴着返场的音乐摇曳的时候,我终于意识到,静薇和健雄,终其一生都没有再见。
我时常在想,人与人的缘分总是那么深又那么浅,短短的一次命运的擦肩,就足够得到值得珍藏一生的情谊了。人生长恨水长东,在那般无可奈何的遗憾与错过之后,在相隔千山万水的十数年间,这份情谊好像还是如同金子一般璀璨,就像当年她们望着烟火,而我望着她们所看到的一样。
很喜欢很喜欢这个小故事,谢谢九人,谢谢小路和小巧,谢谢顾静微和吴健雄女士。回复赞



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