Lv4Bonnie1230Lv42018-10-21
在风平浪静的好时代里,知己们把酒言欢,畅谈风月,林徽因游走在三个男人的身边,怀念徐志摩的过去,享受梁思成的宠爱,“贪恋”和金岳霖的粉红… 就在对丈夫坦言,自己同时爱上了两个男人…
世界变天了…战争带来的硝烟,让大家抛下曾经光鲜的身份,疾病缠身,颠沛流离…在那样的环境中,大家落魄,艰难,不食人间烟火也开始为柴米油盐而折腰而卑微…与其说金岳霖是为了追随到李庄,不如说是为了一份理想,一群当代读书人的理想.
在新时代来临时,搬回北平生活的梁思成与林徽因,才华得到认可,恢复了往日的意气,著书,授课,即使身体在日渐沉重,可是心里是暖的,想象新时代的美好…
理想和现实总是有所偏差,在改革新时代的路上出现了思想上的分歧,资本主义的批斗,环境改建上的更新换代…拆除不务实的老建筑,盖上高楼大厦,工业强变是国强… (当时有句台词,放眼望去就是烟囱?突然想到了京城的雾霾天…)
在资本批斗前,林徽因逝世了,不能说是一种不幸,保留了她的傲气,躲过了另一场战争…
这场演出没有精彩不精彩,可能是一种情怀,大部分观影的是年长的老师,知青… 邻座小情侣感受是多为叙述,并没太多意思… 对于我这种伪文艺来说,的确在第一幕有瞌睡了二分钟 …被炮火惊醒了… 😁回复2赞
Lv6北上广深,很多年轻人追梦的地方,而我来上海真的就是巧合了。如果当年简历投到了另一个城市,我可能也就在另一个城市了。压根没指望自己能成为一个女强人或者挣到很多钱,就是毕业了,那就应该要找工作,应该要自己养活自己了。因为从来就没有想过一定要扎根在大城市,要买房,所以过得挺随遇而安的,精神压力也小。奶奶每次打电话就说有钱就存,没钱剩就算了,饭要好好吃,要保重身体,平平安安的就好。偶尔想想一线城市的房价,反正也是买不起的,也就不操这心了。Alex蕾蕾Lv62018-09-20
看到毛莱莱和张大聪的故事,是第一次真切的感受到“漂”在外,真的很难。网上的段子都在眼前具象化了,真是又荒诞可笑又可悲。社保要缴满5年才能有在京买房的资格,大聪还差几个月,可“准丈母娘”也逼得紧,不买房,坚决不同意闺女嫁过去受苦;好吧,那妥协,找个有买房资格的假结婚,可一道政令下来,原本只需30%首付,变成第二套房必须60%;也行,去借,可这年头谁都不容易,都是紧巴巴的,即使借到,救急是情谊,救穷是既没了情谊也没了钱。生活不会停滞不前,多的是无解的问,只要还活着,就会有一道道题依次展开,一地鸡毛。
师哥卑鄙吗,也曾是正直青涩的愣头小子;小姨现实吗,明知两个都是错误选项就可以甩手不管了吗?生活改变了你的模样,可如果走上另一条路,会更好吗?
我还是继续佛系吧,暂时不想考虑这些问题了,伤脑筋。回复3赞
Lv4《九宫格》——天桥剧场 歌剧用户135****5818花开依然Lv42018-09-16
《茶花女》
感悟:中国歌剧院 歌剧《茶花女》故事讲述:一位游走于上流社会的名媛薇奥列塔,巴黎城中首屈一指的歌女,喜爱胸前佩带白色茶花被誉为“茶花女。一位来自正统家庭的年轻作家阿尔弗莱德,茶花女被青年作家的真挚情意所感动,与他坠入爱河,以为从此可以白头偕老,并毅然离开纸醉金迷的巴黎社交圈。不料,受到了阿尔弗莱德父亲的阻拦。在阿尔弗莱德父亲的哀求下,茶花女为了爱人的前途和家族声誉无奈选择放弃,继而回到巴黎重操旧业。不知实情的阿尔弗莱德无法理解她的举动,误以为茶花女是一个嗜钱如命、用情不专的女子,当众羞辱了她。爱人的怨恨让原本就患有肺痨的茶花女病入膏肓。茶花女弥留之际,阿尔弗莱德的父亲和盘托出真相,但为时已晚,这个误解,造成了两人一生无法弥补的遗憾。薇奥列塔躺在阿尔弗莱德的怀里,带着对爱人的遗憾和内心的孤独,离开了人世,如茶花般凋零陨落……又是一个悲剧故事。剧中多首歌曲,如《饮酒歌》、《啊!梦里情人》……等,成为许多声乐家必唱曲目,可称作歌剧界中的流行金曲。幺红饰演的茶花女(薇奥列塔)表演、声音达到极致美极了!
2018.9.15回复8赞
Lv4]#我还没有勇敢到放弃自己的梦想# 堂吉诃德是写给全世界理想主义者的情书!但有点糟糕,糟糕这出戏并不打动我。都在说情怀,我看到讽刺[音乐]LokikiLv42018-09-20
剧的本身,唱段比较平淡,主题曲是好的;女主的表演和嗓音都不符合自己的期待;封箱了配角还在走调似乎说不过去;剧情节奏可以接受,认可最后一幕的感染力;但字幕设置还能更糟心一点吗?
会有人极喜欢这部戏的[心][心]唐吉坷德给女主编制的梦境,一样会降落到观众心里,降临到“去摘遥不可及的星”之心未死的观众心里。也愿神保佑你们[米奇比心]
剧本是真好,记录几句台词:
胜败与我无关紧要,唯有游历而求索。
用我伤痕累累的手,去摘,遥不可及的星!
嘲弄手下败将可不是荣誉之举。
这个世界最疯狂的,莫过于接受现实。
我指控你是理想主义者,三流诗人,还是个老实人!
追梦,不会成真的梦,
忍受,不能承受的痛,
挑战,不可战胜的敌手,
跋涉,无人敢行的路。
改变,不容撼动的错,
仰慕,纯真高洁的心,
远征,不惧伤痛与疲惫,
去摘,遥不可及的星。回复8赞
Lv6京味儿的话剧已经算是最好懂的了,虽然有南北方的文化差异,但听懂是没问题的,毕竟普及了那么多年普通话。上次看《繁花》,沪语听得可头疼了,非要看字幕不可,中国真是太大了,学会了一地方言,就是掌握了一门外语呀!Alex蕾蕾Lv62018-08-10
泡澡是老北京的传统吗?反正应该不是南方的,我就从来没有经历过那么多人一起泡澡的场景。小时候都是在家烧了水倒在大盆子里,可能是一个星期或者一个月洗一次全身的,平时就是拿小盆子擦擦;再后来有了淋浴,电代替了煤气烧水,可以自己控制开关,想啥时候洗就啥时候洗。很多传统的消逝是跟社会和科学技术的发展有关。用现在的眼光来看,就那么一池水,那么多人洗,怎么想都觉得好像洗不太干净的样子,想来也是因为现在洗个澡是太稀疏平常的事了,而在以前,很多人一生洗澡的次数真是屈指可数,要是能够痛痛快快的泡上一泡,也是人生一大乐事呀。
澡堂最重要的就是那一池水了,只要水还是干净的,人就还能是干净的,那口井就是祖上积德。为什么澡堂老板要硬撑着呢,是信仰吗?时代的浪潮滚滚向前,残忍一点,没有用的自然会被淘汰,但看着那些坚守传统,坚持过去那种活法的人,又会由心底里生出敬佩,至少他们还有心和行动力。有人赶上了海南房地产的风口,赚了大钱,所以踏踏实实烧水的就是死脑筋吗?老师当年一根直肠子不愿给人走后门,作为党员,所有好处都主动让出来,职称、房子都没落下,真真是响应了毛主席的号召,可也是因为正直,他成了不和谐的存在,穷困潦倒,无钱给孩子看病,最后还是那个他看不上眼的后门学生给了他一条生路。老师的变化是最让人唏嘘的,最懂得池子的好,还帮忙保住了匾,可也是因为懂得,所以出手也是一击即中。老师变了,但是旁人好像并没有什么立场去进行道德审判,也没有资格去要求他做那至清的水。有些话,初听时并不觉有何深意,经历世事后再听,才明白原来是这个意思呀!4回复11赞
Lv3看大门觉得还是逼格很高的,黄色墙面银色字体,是吴冠中先生题字,进门验票后,我们来到了左侧第一层,里面展览了大概20多幅主题作品,作者是朱岩,画作的主要构成成分包括革命像章,红领巾,油漆,红幕布,光头或过耳短发等,其实我和老柯基都不太明白作者到底想表达什么,我只是觉得作者画的图非常的整洁,类似喷绘上去的质感,从一些油漆和飞镖等情景感受到作者对毛主席对共产党有一点反叛。后来,我们认真看了一本关于青年男画家朱岩的简介以及他的访谈,才明白他设计的初衷,他的爷爷是革命老前辈资深党员,因此他从小受爷爷耳濡目染,从小在心中对党的一些元素非常熟悉,因此毛泽东画像,革命像章,红领巾,红幕布,天安门等元素成为他创作的主要基础,他是想通过绘画来让人回顾起那个年代,但他又不仅如此,他对共产党是有自己思考的,他觉得体内的人有时具有抗拒心理但又是非常无奈的,因此里面有些画作又表现出了对党的质疑,反叛的一些姿态。他认为画作应该把鼻子眼睛嘴等不重要之处弱化,而是要突出其重点,他认为创作是一个非常放松的过程,不能刻板太过拘束,要敢于跳出一些束缚,比如对党的一些意识形态。他说喜欢崔健的歌,喜欢摇滚之父的歌,但不喜欢当今的摇滚,听不进去。我问老柯基,崔健唱什么歌,他说崔健唱的很多歌都不火,但被汪峰一唱就火了。后来我们依次去了二楼,三楼,参观了很多画作,大部分画作以写实为主,抽象画作很少,印象里比较深刻之一,是罗中立画的《持蜡烛的女孩》,他用粗线条弱化了女孩的体态,却重点刻画了女孩专注的面部表情,她盯着燃烧的蜡烛,这一切衍射出乡村夜晚的宁静与女孩的纯朴。另一幅图,便是女孩从少女时期到妇女时期,中间经历的身体变化,特别是怀孕前后的身体变化,我觉得这一切非常形象,展现出一位女性随着年龄的身体和着装变化,特别是那分娩后缝线的肚子,让人觉得十分震撼与可敬。接下来,我们在负一楼咖啡走廊品尝了一杯咖啡和菊花茶,盛夏的湖畔,湿答答的空气伴着风儿,吹到脸上,强行觉得自己仿佛在水中的船上,虽然很世俗地趁机摆拍了一些照片,但真真觉得在这样一次文化精神小旅行后,觉得自己在夏季诗意地栖息。大白鲨FLv32018-08-05
在这一次参观的过程中,我觉得非常可喜的是,我很乐意去看去听,去与老柯基交流我深深浅浅的体会,就算不是学美术的搞艺术的,我相信任何一个人都可以都画作美俗共赏,我们需要大胆地说出来,不要羞怯,世上本没有路,走的人多了,便成了路,艺术也不是谁一开始就懂,看多了聊多了,就获得了感受和共鸣。6回复20赞
Lv6这个剧最开始是听高晓松提过,提了不只一次,看着票价那么高,又担心自己没看过原著看不懂就一直没有买。最近是突然发现表演场地就在美琪大戏院后面,激起了我看剧的欲望。Alex蕾蕾Lv62018-07-18
我的票是15:15,提前半小时去排队,但15:30才进到里面。我是跟了麦克白和麦克白夫人两条线,循环看了2次,餐桌那个场景看到了3次,最后一次不一样,我就想:是不是每一次都有变化呀,然后剧就结束了,结束了。跟不同的人物,能够进入不同的空间,超级惊喜,空间挺大呀,总有场景没见过,也觉得错过了好多,少了半小时,感觉错过了好多呢,不开心。
在酒店里面,跟的人物不同,视觉焦点,与人物的距离都不一样,即使是同样的场景感觉也很不一样。演员的表演是不停止的,你会看到一个人物离开,后面就有一波人跟着离开,跟另一个人物的一波人就留在原地继续看,无论跟着谁都会错过好多。跟着麦克白看到了部分激光舞,跟着麦克白夫人,这个场景就没有了,好想看完整的呀。
这个剧一次绝对不够,好想每个人物都跟一遍呀,最长就只有3小时,如果还有机会去,一定要跑够3小时,一刻都不要浪费。8回复30赞
Lv5这剧真是蛮槽的呶,感觉像穿越剧一样。刚开始还蛮正常的,大家萍水相逢,以文会友,年轻气盛,一身浩然。画风从面圣那里开始就怪怪的,皇帝不宣,陈廷敬怎么会等在外面,进皇宫内院也太随便了吧。再后来怪事就多起来了,陈廷敬居然跟索尼的女儿私会!陈廷敬去见索尼,索尼不在,怎么会是他女儿接见的,连个丫头都不带。红楼梦里太老太太掰谎一段就批判过,大户人家的小姐,看到个男人,就想起终身大事来,人不像人,鬼不像鬼。曹雪芹真是不服不行。而且两人情到深处,灯光变成粉红色了,就是按摩房那种粉红色再淡一点,这个想象力太匮乏了,也太露骨了吧。兜兜殿下Lv52018-08-02
陈廷敬起复这一段哦,槽点密集到我以为在看喜剧。四个人哦,穿朝服叙旧,这算什么啦,大家别苗头咯,看谁官大咯!隐约看到陈廷敬好像是仙鹤补服,要是这样那可是一品。然后大家为了拉拢陈廷敬,索明两党都送东西,送黄金啊!太直接了吧,索额图跟明珠都是老贵族了,吴三桂都送不出那么俗的东西。这种情况下都是送古董啊,米芾的字,石涛的画,最差也是当世顶级的艺术品,索额图抬一箱黄金进来的时候那个暴发户啊,你爹那么含蓄你太不肖了。送完了大家开始分党了,太刺激了好吗,康熙最恨党朋,虽然大家都在暗戳戳地结党,但是这么大剌剌给自己贴标签的真的好奔放,这一屋子人机关枪把你们都突突了一个都不冤枉。第二天陈廷敬还去皇上面前献宝说你看他们送了我那么多贿赂,用得着你说嘛,索额图自己就说了,我就是要送得大家都知道!
最后编剧你为什么要黑高士奇!那么才华横溢古灵精怪的一个人,弄得那么油腻,你怎么以为高士奇没粉丝是吧!
两星给八十三岁的张先衡,戏骨就是戏骨,往那儿一站就是戏,这身板,这表情,才华永不老,一星给帅到冒泡泡的顺治爷。田蕤看得出很卖力,但是真的用力过猛啊,一直在爆发,对着兄弟,爆发,对着贪官,爆发,对着皇帝,爆发,对着月媛,爆发,体力真心好。各花入各眼,可能我个人更喜欢大音希声的表现形式吧!回复5赞
Lv5百老汇口碑音乐剧就引起了注意。意外发现此音乐剧宣传内容里几个海外版本都是我喜欢的各路演员出演,瑞典版徐丽东、韩国版池贤宇、日本版有三浦春马和小池彻平!想必此剧一定有过人之处,就冲着这些去一探究竟。落痕Lv52018-07-19
开演已好几天,稍微扫了一下坐席没想到场内还是几乎爆满,而且听闻小伙伴已二刷,很期待演出效果。
初看舞台,刚开始给人印象很普通的工厂的样子,但神奇的是也就是在这样一个造梦殿堂,呈现给人从朴素到华丽五彩缤纷的视觉变化。
长靴皇后音乐剧舞美、服装道具、演员和音乐本身都非常出色!!根据真实事件改编,用一个比较小众另类的“做鞋”方式,来继承父亲遗留的工厂,而后在选择两难间,发生一系列看起来很平凡会就像会发生在你我身边的事件,经过重重磨难来做回真正想要做的“自己”。
本剧整体内容丰富立体饱满,有亲情友情爱情的感情线,有抵抗到用心励志线,有搞笑,有鸡汤,互相穿插交替进行十分得当。两位男主和女配唱歌也强。配乐都是现场演奏,效果超赞!所以一直十分喜欢现场乐队演奏的演出。
剧中两位男主很有特色,个性分明!只是个人更加偏爱萝拉这个角色,演员超sexy,身为女性自愧不如!还有萝拉舞团配角“天使团”个个超吸引人眼球!!!我仔细观察了那可真是五颜六色的艳丽啊~到处都是大长腿!腿长一米八!
尤其令人感到震惊的是从开演到结束,全场观众多次热烈的欢呼嚎叫,热情程度简直超乎我想象。大约也是“罗拉们”的魅力太吸引人吧~另一男主查理反而变成衬托角色,不,应该说两人是互相映衬。没有萝拉,查理也就是个倒闭工厂负债或许过上普通日子的工人;没有查理,萝拉可能至今还在自己小世界里唱着歌跳着舞勾引着男人。两人因为遇见了彼此,认识到了自己,才有了更加长远的变化发展,更加充满希冀的美好未来。
愿此生有你的萝拉,有你的查理。
ps挺想看瑞日韩三个版本的萝拉和查理2333332回复8赞
Lv6说安宁疗护,不太熟悉,换个词临终关怀,就稍微好理解一点了,看电视剧《长大》的时候,有一个角色刘志光,做外科手术可能确实没有天赋,但真的是一名很有耐心的实习医生,他最后就是换了方向,调到了临终关怀,既实现了当医生的愿望,也发挥了自己的长处,找到了继续坚持的理由。医生有很多种,不仅有给病人动刀子的,还有关注病人心灵的,只要是真心为病人好的医生,都是令人尊敬的。Alex蕾蕾Lv62018-06-23
护士嘟嘟的笔下记录了这些年在舒缓病房遇到的各种人和事,所以每次需要抒情的时候,就是由嘟嘟这个角色来进行的,到这一part,台词一定是放慢语速,跟诗朗诵一样,拖得长长的,估计这样才能表达情绪吧。我是第一次强烈地感觉到舞台剧的腔调果然跟正常生活不一样呀,可是她说地越深情我就越出戏,感觉像强行划重点一样,不感动都对不起台上的表演了,然后我就处于一种很尴尬的状态,觉得自己太铁石心肠了,怎么还没有痛哭流涕呢。
在生死面前,一切都是小事。老人们各自都有着一直都放不下的事:陈阿公的初恋,吴老伯的战友,高总的兄弟,黄阿婆的评弹,许老伯的回家。剧里的护士都是道德楷模的人设,洪姐有家族遗传病,小时候是被街坊邻里的老人们照顾长大的,她是怀着一颗报恩的心,将有限的生命奉献给了老人;嘟嘟也一直在男朋友和老人之间来回犹豫,虽然剧里没有说她最后的选择,但感觉是倾向老人这一边,觉得老人离不开自己。
饰演病人的演员们,平均年龄是真的很高,一辈子都奉献给了舞台,真的很让人敬佩。舞台上的演员全部都是上戏的,这是一部上戏人的作品。1回复5赞
Lv3这个展览还是挺有吸引力的,虽然武汉是艺术的滑铁卢,哈哈哈,想起98年看泰坦尼克号里那些经典的镜头,还有最后老年的rose把海洋之心扔在了大海之中。风中凌乱Lv32018-05-28
泰坦尼克号作为当时“世界工业史上的奇迹”真的豪华程度可想而知,就算是摆在现在也不是一般人能乘坐的起的,1912年的4月14日,这天它的首次航行也是最后一次,短短几天就在北大西洋海底沉没了。
参观完展览才发现虽然Jack&Rose是杜撰的,但是真实的事件中也有很多感人的故事,人性的光辉,在事故中,人们自救,互救,更是一些巨富商贾放弃逃生的机会,让妇女孩子先登上救生艇,尤其是沉船上面的音乐家,在最后关头仍然演奏音乐,抚慰心灵,其实影片中我们不只是看到Jack&Rose的爱情故事,看到的是在生死关头所表现出的勇气。
展览复原了部分场景,有头等舱与三等舱的走廊和房间,满天繁星的甲板,锅炉房,还有Jack和Rose在舞会前会面的大楼梯。展示的真实文物及这些用心的展区陈列总是会让人产生一种自己正置身于1912年无比豪华的泰坦尼克号的错觉...
忘了说了,觉得最有特色的就是里面的讲解员都是cos船上人物进行讲解,还有小剧场,非常棒的体验,有很强的代入感。(小哥哥、小姐姐的颜值也挺高的)
最喜欢的是那张小李子同款Boarding pass~想起那句话:我这一生最幸运的事就是赢得了这张船票,它让我遇见了你,我很感激。1回复14赞- Lv4“如果你一年只能看一个戏的话,那就选《不眠之夜》”,前不久在北京听一个戏剧讲座,主讲人魏嘉毅如是说。当时就很好奇,到底是怎样的一个浸入式戏剧,能有这么高的评价。镜子狂刷剧T1OLv42018-05-24
恰好这两天来上海出差,果断买了票去看。
去之前曾有冲动要搜一下攻略,转念一想,不是玩的就是神秘嘛,啥都知道了岂不是很没意思,于是住手。
具体的情景情节等等剧透性实战性内容实在是没必要说了,想去看的人未必想听我剧透,再说我跟的也只是不部分角色,剧透的也不科学不严谨不真实不全面,不想去看的人,我剧透再多也没有意义。
重点说几点感想:1.如果你从没有体验过浸入式戏剧,而又喜欢看剧的看,墙裂推荐体验一把。完全是另一种视角和纬度。传统的戏剧,把观众捧成是上帝之眼,了然洞察剧中的一切。而这部剧则完全不一样,观众是渺小而无知的,以一己只身体和大脑,只能看到大整体中一丢丢局部,在你跟着某一个角色(一般情况下你都不知道ta是谁,从哪里来,又要往哪里去)辛苦的跑来跑去跑上跑下的时候,同一时间不同空间的故事也在上演,但你看不到听不到。所以,对这部剧最大的感受是真实,哲学意义上的真实,这个真实包括真实的反映出人类世界的时空观,以及个人之渺小和无力感。
2.从灯光音响布景道具气氛营造观众互动演员表现力等等方面来看,该剧都算制作精良,尤其尤其是道具和布景,置身其中,恍如隔世,对得起观众和票价。
3.如果下次再来上海,想再刷一遍。如果以后再再来上海,想再再刷一遍。。。
4.以上说这么多,其实都是为了掩盖我对剧情一头雾水的尴尬。(哈哈,开个玩笑,还是觉得这种剧体验感大于剧情重要啦)。1回复2赞
Lv5法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》二刷 手动五颗星@聚橙音乐剧OrangeMusical绕着地球吃Lv52018-04-15
堪称莎士比亚最著名的戏剧之一,无数次被各种艺术表现形式演绎,经久不衰,耳熟能详,所谓剧情,可以说是地球人都知道了。文广爸爸这次引进的法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》会带来怎样的不同?
虽然没有详尽叙述剧情,例如帕利斯只蜻蜓点水出场两次,罗密欧甚至都没和他决斗,但是整个剧的主线还是完整清楚的呈现出来。从维罗纳两大家族的争斗,题巴尔特和罗密欧三兄弟的性格,罗密欧和朱丽叶对自由的向往和坚持,到卡普莱夫妇和奶妈对朱丽叶的爱,包括最后随着罗密欧和朱丽叶殉情,两大家族的和解。
音乐自然不用说,每一首都好听,当然最喜欢的还是《维罗纳》,此处省略对亲王的喜爱之情1000字。。。除了男女主之外,每个主要人物都有独唱,蒙妈妈的《仇恨》和卡爸爸的《守护一个女孩》真是好听的给跪了。
舞蹈可以说是整部剧的重中之重了,从之前的法扎就发现法语音乐剧对舞蹈的倚重,这次的罗朱不论在数量和难度上都更胜一筹。几个场景印象深刻,一是维罗纳熊孩子们的广场上斗狠。二是普妈妈劝说朱丽叶《你必须结婚》时,阳台上和阳台下阴影里两对母女,前半首歌动作完全一致, 后半首阴影里母女激烈的内心活动完全由舞蹈动作表现出来,配上卡妈妈这首苦口婆心又无可奈何的歌词,将渴望爱情的孩子与害怕孩子受到伤害的母亲的形象塑造出来。三是死神小姐姐的独舞,自带杀气和特效,一身(挂面)白衣,贯穿全剧,既游离在全场红蓝之外,又融于每一个情节。
舞台布景灯光服装可以用“制作精良”来概括,场景的变换完全没有“黑衣人” 都由演员自己完成。灯光很突出的起到了引导观众的作用,但是又不会突兀的大段观众对剧的欣赏,追光的切换和色调的变换完美的烘托了舞台气氛。在3楼没办法仔细欣赏的服装部分,近距离才发现,所有演员的服装都不一样,哪怕只有红蓝两种颜色,款式也各不相同。
细节上,卡爸爸在唱家有一女如珠如玉的时候,窗户上透出朱丽叶痛哭的身影,二刷才注意到,默默点个赞。
看剧之前,专辑里的37首歌反复听了很多遍,都完全不如亲临现场亲耳听一遍,这就是现场魅力吧。谢幕曲之后还有世界之王和维罗纳两首返场,亲王用中文说 你好上海,带领全场观众打拍子挥手大合唱《维罗纳》,气氛燃到爆炸!
不是所有的故事开始都一样, 月光下没有新鲜事,来美丽的维罗纳看看吧。回复3赞
Lv6第一次去张江戏剧谷看剧,建筑感觉挺新的,不过剧场空间不大,应该是个小剧场。自从上海戏剧中心开始修缮,演员们都开启了飞行模式呀,各个剧场都有他们的身影。看得第一部肢体剧是《人模狗样》,一部职场剧,这一次的《下一站》,看之前完全没注意是个什么剧,也不知道具体演什么内容,看完还是挺惊喜的,算是探讨两性关系的剧吧。Alex蕾蕾Lv62018-03-30
两位老人因为一个误会,在一辆疾驰的列车上相遇,然后各自回忆起了感情经历。
女人的第一段婚姻是在上山下乡的时候,那时的有志青年们是真地相信广阔天地大有作为吧,娇滴滴的城里姑娘结伴来到农村干农活又吃不了苦,会因为一碗鸡汤而心动,也会因为干活时有人愿意主动帮忙而爱上对方,但不相配的两人终是走不到最后,一旦回城的趋势不可挡,五大三粗的丈夫就变得越发不可忍受,婚姻成了牢笼,最后宁愿打掉孩子也要回去,那个特殊的年代,没有不可能的爱情;还有更多人的结合只是出于改善家庭成分的目的,真是扭曲的婚姻关系。女人的第二段婚姻是发生在回城后在纺织厂工作时,两人都是经历过一段婚姻的人,女人爱上了男人的才华,男人算是个有文化的人,戴着眼镜,斯斯文文的,可好景不长,男人对前妻的出轨一直耿耿于怀,女人稍微穿得光鲜一点就觉得女人要去勾搭别人,各种猜忌、怀疑导致了男人的家暴,于是第二段婚姻也结束了。已经不再年轻的女人随着时代的大潮去了南方,按理说是不会再相信感情了,但还是在知道对方有家室的情况下成了有钱香港老板的情妇,物质得到满足,但终究无法整日对着空荡荡的房子和无止境的等待,这一次无法走入婚姻,可人性就是一旦拥有了什么,就会想要更多,最后女人被男人那句是你太贪婪给伤到。
老奶奶的回忆讲完,接着说老爷爷的。
男人的感情经历是两段,原本是出于同情对战友遗孀时不时帮衬点,但在相处过程中两人都动了情却不说破,然后碰上裁军,男人转业,男人虽然想跟女人在一起,但终究是敌不过周围的声音,转身离去。男人转业后被安排在铁路工作,第二段的女人是男人师傅给介绍的,是位特别开朗活泼的女人,于是男人决定忘了过去,走向新生活,本来都要领证了,结果因为婚前男人送给女人的项链被人在澡堂给偷了,女人急着追小偷走光了,成了乡里乡亲的笑柄,这一次男人估计是领悟到了要珍惜眼前人,不要再因为面子错过,回去找女人了,但不幸女人被车给撞了,接着老人就单身了一辈子。
这部剧只有四位演员,两男两女,服化道特别简单,男人和女人的故事是穿插着进行的,火车行驶,男人女人看到熟悉的地方,想起了过去的事。下一站会是哪里呢,两位老人的生命轨迹是否曾经交汇过呢?这世上你以为是终点站的地方其实只是个中途的停靠点,慢慢开吧,总会到达下一站的……回复7赞
Lv5#广陵散##子彦观剧团# @子彦娱乐 @子彦观影团绕着地球吃Lv52018-01-23
《广陵散》,著名十大古曲之一,以战国时期聂政刺琴王为题材,却是由魏晋时期嵇康的故事而广为人知,并且充满传奇色彩。
开场昏暗的灯光, 一人端坐在高台,琴声铮铮飘扬而出,刹那间将观众带进了那样的氛围里。随琴声,嵇康和古人侃侃而谈,《广陵散》由此得来。
然后故事慢慢展开,司马昭杀了小皇帝自己称帝,又及其在乎天下人的眼光,想力邀天下名士嵇康阮籍出山做官,为他争回些许面子,以此引出魏晋第一男子天团——竹林七贤的登场亮相。
此七人才情兼备,清新脱俗,特立独行,素来纵情山水,淡泊名利,与世无争。每天唱歌的唱歌,跳舞的跳舞,打铁的打铁,弹琴的弹琴,喝酒的喝酒,裸奔的裸奔。从王公贵族到贫民百姓,无不为之疯狂。
而嵇康作为竹林七贤之首和精神领袖,又极其不齿司马家这种小人行径,岂是随随便便就能收买的。所以司马昭早知其不能为我所用,便利用钟会对嵇康的嫉妒之心,杀了他。
剧中,嵇康被抓后,大段大段的对话慷慨激昂,大义凌然,哪是什么避世的隐士,分明是个战士!所有人都劝他不必死,甚至连司马昭也有些不舍,但是他舍下了自己的妻儿,慷慨赴死,我自横刀向天笑的豪情壮志,更衬托出钟会司马昭之流的卑鄙无耻。临行前,嵇康从容淡定,一曲《广陵散》带着杀伐之气,竟听出点摇滚的意味。
这种戏曲与话剧相结合的的形式是第一次看到,全剧节奏不紧不慢,戏曲演员的参演,让整剧古典韵味十足,举手投足配上文言文的台词,相得益彰。舞台设计简单却不单调,只是运用台阶和自上而下的竹枝的变化,配上灵动的灯光就将几个重要的场景很好的区分开来。尤其是最后嵇康在刑场抚琴,花瓣从天飘落,意境相当凄美。演员服饰更是高贵大方,司马昭的华丽,嵇康妻子的优雅和嵇康的飘逸,更好的烘托了人物性格。
印象最深的是司马昭,从开始的杀了小皇帝后的假惺惺的悲痛到后来杀了嵇康的那些纠结,矛盾,愤怒和凶残的情绪表现的淋漓尽致,演员功底可见一斑。
听闻编剧五年磨一剑,最终呈现给我们我们作品也确实不负众望。回复5赞






















