Lv5故事讲的是1940年伦敦辛德瑞拉和瘫痪在轮椅上的父亲以及恶毒的后母和同父异母的兄弟姐妹住在一起,家中她被当佣人使唤。一位天使到她家给她安排与一位飞行员邂逅,两人开始了一段轰轰烈烈的爱情故事。好习惯Lv52018-12-07
这部舞剧是马修·伯恩颠覆性改编童话《灰姑娘》的舞剧版本,故事的时代背景改到了二战时饱受战争摧残的伦敦。仙女教母变成了男性天使,不再有南瓜马车和老鼠车夫。12点这个时间点也不是灰姑娘打回原形造型的时间,王子变成了飞行员。
舞剧的故事是一个魔幻与现实相结合的线性叙事,当中还夹杂着灰姑娘的梦境。故事并非是简单受后妈阻挠的爱情故事,其中包含了人性和战争让故事更接地气。故事当中有波折并且男女主人公天各一方,但是结局依旧还是很圆满的。
BBC拍的这个舞剧高清版比我想象中好看,主要是因为感觉舞台布景非常逼真加上演员演技棒。由于我看的位置靠前,而且电影高清版非常清晰地显示了细节。剧中既有搞笑欢快的部分,也有压抑悲伤的部分。
舞蹈的动作编排和管弦乐团的配乐与剧情相得益彰,比如灰姑娘幻想塑料模特是飞行员与之共舞,塑料模特切换成了真人表演时要表现得肢体有点僵硬机械化。
故事中人物的性格各异,辨识度极高。比如恶毒风骚的后母、两个傲娇的妹妹、一个顽皮的弟弟、一个喜欢服装设计的娘炮弟弟、一个猥琐的弟弟、一个见女儿受委屈却无法保护的坐轮椅的爸爸。从剧中可以观察到他们自然的符合人设的表情非常传神,娘炮弟弟和男朋友互相眉来眼去的样子太腐了。只能说英国叫腐国的确是名不虚传,能够在剧中有彩虹元素说明国外对这种感情态度很开明。
配乐方面符合气氛并应景,采用的是符合二战年代特色的曲调风格。开始时防空警报结合悲伤压抑的旋律,可能想表达的是战火中的爱情非常难能可贵。
灯光配合场景变化,切换场次是传统的淡入淡出。服装符合当时潮流,发型也是因此搭配的。场景布景道具非常逼真,轰炸后的巴黎咖啡馆躺着尸体,同时外面的残垣断壁以及火烧痕迹绝对不是五毛钱特效。布景的布置和移动也都是配合场景的移动而变化的,比如之后医院那段屏风的移动就是代表着空间的变换。
故事主题中女主不招家人待见和原著相同,但是此次加入兵荒马乱的背景凸显了爱情的不易。无论是去前线作战还是在后方挨炸都是生死由命,在这种有今天可能没明天的时代估计要比和平时代对于爱情态度更加珍惜。
在剧中一些片段可以看到男女主人公热烈拥吻和难舍难分,还有男主寻找女主时的失魂落魄也通过舞蹈动作体现了出来。不同的场景结合多媒体效果把那个战火纷飞的年代的真情,与众生相不折不扣地反映到观众的眼里。
纵观整部剧没有一句台词,但是包括天使的时光倒回等情节理解起来都不复杂。我觉得整个故事的高戏剧性与演员的演技使得可看性大大提高,故事告诉我们小人物也有追求到自己幸福的机会。我个人推荐喜欢舞剧的小伙伴有机会去看一下,片中观众整齐热烈的掌声也可以看出演出的成功。(喜欢看电影的小伙伴可以支持关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复1赞
Lv4台湾剧一向很生活很细腻,且这部剧的原创是《阿信》的编剧,看看离开场还有1个多小时,立马出门,路上顺利买好了第二排的票。每次去东方艺术中心看剧,都有机会买到性价比超高的票,很欣慰,当然前提条件是不那么热门的剧。悠悠兜兜Lv42018-10-29
舞台布景蓝色幽光下是一间客厅加前院和一个阁楼,那陈设和碗柜让人回到七八十年代,我喜欢有点年代共鸣的有岁月情感的东西。背景乐是收音机里播放的电台老歌,邓丽君的
《我只在乎你》……任时光匆匆流去,我只在乎你,心甘情愿感染你的气息,人生几何能够得到知己,失去生命的力量也不可惜……伴随歌声,灯光亮起,朴素的二姐冬美哼唱着摆出了一大桌菜,她显然是家庭妇女,忙着一天到晚操持家务,把家收的井井有条,而且很知足。穿着校服的文静的小妹春美有些心事和顾虑的样子出场,二姐发现小妹没有食欲,认为肠胃不适,关心的给药服下,叮嘱马上大学联考,要注意身体,小妹一直欲言又止,躲避着姐姐的关心和问询。青春靓丽热情奔放的医学院三姐夏美回家,不拘小节,衣服一丢抓起菜就要吃,被二姐一顿教育,说今天是重要的日子,所以做了一大桌菜要等大姐阿秋和妈妈回来一起吃饭。2个妹妹都以为只不过今天是发薪水的日子,这时隔壁的阿柱叔手捧鲜花来道贺,妹妹们才知道今天是姐姐和妈妈共同过生日的日子。胖胖的大大咧咧的妈妈下班回家,先去厕所,这也成了她以后常有笑点的桥段,妈妈快60岁还没有退休,因为早年离异,独自养大4个女儿,现在还要供2个小女儿学业有成才能放手。大姐阿秋带同事王科长进门,原来大姐阿秋在同事婚礼上喝醉了,被自己暗恋的刚离异的王科长送回家,醉的不省人事,平素沉稳的大姐一番酒后真言打破了家中的平静。阿秋已经38岁了,当年考上大学没去读,因为妈妈让她一起负担全家的重担,她从小开始在这家公司上班了15年,还只是个普通员工,后进来的大学生们都能升迁,她不仅没有晋升机会,也不能结婚,因为结婚就要嫁出去,不能再给家里经济来源,所以连恋爱都不敢谈,被生活的重担压得喘不过气,她也渴望爱情,暗恋了刚刚离异的王科长很久,可是不敢说,因为在单位孤寂和大龄未婚,还被同事猜忌为是否是小三之类,她厌倦自己的生活状态,甚至想死,可以从来没有表现出来过,因为有一大家人要养活,所以埋藏了恨嫁的心思,这是唯一一次喝醉,把想说的一股脑倒了出来,让每个家人心里都有了涟漪,这个姐姐演的非常好,也是剧中最后唯一没有得到真爱的令人心疼的女性。至此,人物背景基本展现出来,这是5个女人的故事。7回复4赞
Lv3八月演出三连。作为原作动画粉总体来说比预想的好,值回这个票价。用户137****9765-u6sGbLv32018-08-25
剧情方面,主体为原作第一二部剧情,压缩为2小时舞台剧做的相当不错,剧情沉浸度很高,伴有很多原作名场面几乎都是原汁原味再现,水准实在高过当年真人版电视剧太多了。个人还很喜欢加入的一些场景,比如雪糕的过往,三小只一些无关主线的日常,还有小高回忆中的易水送别等等让剧情更完整情感建立过度更平顺。人设方面感觉小蓉和红莲有点ooc,说好的外冷内热有点过于外展了,连带聂蓉线进展有点突兀,镜湖牵手意外没进去,机关鸟搂上变成了早期比较大的互动,后面雪女吐槽小蓉动心的名场面也没有,就拦小高泪别石室最后挡刀躺了,连带大叔最后情感崩的有点大还好演员演技在线没太出戏。红莲这边也是过于外展,敢爱敢恨但用不着笑的很疯狂吧,以及卫炼那一抱,啧啧啧,有点怀疑我窜场到隔壁天九了😂另外避开了天明阴阳咒印的剧情,这是为了不剧透原作嘛[嘿哈]
演员和演技大都没毛病,事实上是有点惊喜到我,基本没出戏也很少尬,台词功力不错不过比起原作专业的cv还能再有一些提升就更完美了。完全没想到的是打戏和威亚都控制的很不错,并没有想象中的尴尬或者只是意思一下,还是很过瘾的。这里特别点赞苍狼王,小哥哥一出来一套动作特别流畅就显出来了,看了展演册才知道真的是科班是有功底的,可惜被大叔一招秒了没更多表演了😂
场景和道具这可能是比起欧美的演出算是国内演出比较通的短板,场景切换还算自然,道具场景诚意很足从机关鸟再现还能动能载人就能看出来,不过大场景确实还是挺空挺简单的,可能也是考虑到打戏威亚等因素道具场景复杂了不好控制吧。配乐灯光都不错,最后那首主题曲好像蛮好听的,有完整版不[皱眉]
秦时明月这次改成舞台剧印象中算是国漫ip里比较早期来试水的一种尝试了,因此感觉观众大多是原作粉而且有一定消费能力又愿意尝鲜的,无形中也筛选了观众,好处显而易见坏处大概就是受众面还是有所限定了。
听说这个演出还有计划全国巡演,无论如何先预祝上海站圆满收官吧,全国巡演自然更好,更希望以后还有第二第三部继续下去,还是会支持老秦的,加油💪回复1赞- Lv4英国皇家歌剧院版魔笛,光看开演介绍和中场采访,所有人花式夸莫扎特就值得眼泪汪汪了,特别是中场采访。博物馆的小姐姐说“我渴望见他一面,看看他是怎样一位神奇的人儿。”😢谁不想呢?他可是莫扎特哎!她挥舞双手兴高采烈地谈起他的旅程,“瞧瞧他的欧洲之旅!他是如此地精力充沛,在35年的春秋之间创作出惊人数量的音乐!想象一下他生活在现代,他的ins和推特该有多有趣!”😌永远年轻,永远热泪盈眶,永远在路上,永远让音乐伴随左右。然后是指挥,她坐在钢琴前虔诚小心地信手弹起莫扎特辉煌了几个世纪流传至今的旋律,“简单但绝不乏味,简单却无比美丽。”“这绝对是天才之作。”“He born to music. ”“He lived with music.”✨世间所有的语言都无法夸出他留给人类的六百多首音乐的千万分之一的珍贵,他就是音乐。DoUbleedLv42018-07-28
莫扎特35岁和席坎内德创作出《魔笛》,一部神秘丰富、充满异国风情的童话,光明与黑暗,王子和公主,六分仪飞船巨蛇先知与捕鸟人,这是何等的奇思妙想天真浪漫啊,怎么看都不像是一位生活窘迫,疾病缠身,远在异国他乡抑郁而不得志的将死的音乐家所做啊!😢😢😢“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”开场便是浑身米色洛可可装扮脚踏过膝靴的王子塔米诺登场,深陷巨蛇之怀,由十来个木偶控制师像舞龙似得一人控制一节连接蛇身的棍子,撑满整个空间的绿色巨蛇吐着蛇信子,瞬间异国风情与神秘魔幻色彩就出来了,在烟雾缭绕的舞台上游走时非常壮观。
万众期待的捕鸟人帕帕奇诺吹着欢快的诱鸟哨出场啦,然后便是承包了很大笑点的木偶小鸟阿尔伯特扑腾着翅膀一步步走入帕帕奇诺的陷阱中。中场采访里还有阿尔伯特的控制师揭秘机关木偶小鸟的秘密(鸟名阿尔伯特也是他取的哦)😊超级可爱。
夜后登场时的一轮弯月啊,太美了,巨大洁白,缓缓沉入,撑满蓝黑色的背景。
夜后与其三侍女的服饰妆法都超用心,夜色长裙,胸口布有星光闪烁,三侍女乍看装扮都一模一样,其实她们的眉毛都画得不一样,弯眉挑眉或上扬眉,夜后演员被帕帕奇诺演员在中场采访时爆料😂曾形容自己的假发像婴儿屁股和外星人的结合体!
第三扇门后的智慧殿堂里发光旋转的组合地球仪,和太阳祭祀萨拉斯托登场时的金碧辉煌,满目红色与金色,庄严华丽,漂亮!
塔米诺的魔法之笛和帕帕奇诺的魔法之铃,能让人无故起舞,能让无情之人充满爱,能够穿透黑夜指引方向,大概也是莫扎特想要表达的音乐的魔力吧。
夜后那首著名的咏叹调啊,愤怒啊,复仇啊,爆发啊,花腔女高音的试金石,现场观众的最期待,BRAVO!回复5赞
Lv6#洪水#用户138****6697-aeff0Lv62018-05-14
这是继#战#和#抄写员巴特比#之后我看椎剧场的第三部作品,有别于#战#注重的肢体动作和#抄写员巴特比#中王传君的自问自答式演绎,#洪水#则更注重母女三人间的激烈的言语冲突和内心情感变化。
本剧讲述了一个离家22年未曾谋面的小女儿突然深夜到访探望精神异常的老母亲以及看起来落魄潦倒并酗酒的姐姐,被一场突如其来的洪水被困在这个破败、杂乱不堪的家中,揭开了深埋多年的家暴、乱伦真相。
比起剧情我更喜欢这次的舞台细节设计。在一个废弃密闭的游泳池,一个泳池扶梯延伸向屋顶,屋顶杂草丛生,房中唯一的家具是一个破旧的沙发,满地散落着乱糟糟的废纸,妈妈在那剪着粘贴画,角落里有些茶杯酒瓶算是唯一的消遣,一切显得那么的不堪,与其说是旧居,更像是一个遗弃的垃圾场,暗示了妈妈与大女儿多年内心的放逐,犹如被毁灭的人生。
居住在伦敦周游半个地球的小女儿衣着光鲜亮丽,显得与这个家格格不入,妈妈和大女儿对之极其冷淡,显然并不想让其久留,然而一场洪水使之不得不被困于其中。小女儿不解为何妈妈和姐姐对父亲产生如此恶意,心目中的父亲并没有做错任何事,这彻底激怒了妈妈和姐姐,道出了隐藏多年家族的丑恶真相,妈妈对家暴、乱伦的懦弱与纵容、使得姐姐不得已被牺牲、唯有把小女儿送去寄宿学校让她得以保全。(剧中一段妹妹爬上泳池扶梯后看着外面的世界可看成因为妈妈与姐姐的保护小女儿逃出了魔掌.)
随着真相的逐一解开,小女儿褪去了华丽服装穿上了家居服(暗示其解除了心防并开始理解接纳妈妈和姐姐的内心)在领悟了父亲当年的所作所为后彻底人设崩溃。
舞台前方左右两侧各有一个滴水装置,在妈妈与姐姐的叙事中前方水流涌动,与洪水潮起潮落相呼应。暗示着残酷的真相使得这个家庭阴霾密布内心暗涌,洪水退去暗喻心灵得到解脱。
结尾处姐姐内心得到释放与救赎,换下被洪水浸透的衣服换上新衣,预示着放下枷锁愿意迎接新生活。
妈妈虽然懦弱,但也有可怜之处,她结婚时也是个小女孩,对生命充满了美好向往。即便后因家暴导致神经异常,但对美好还是有所追求,那些满屋看似废气无用的旧报纸旧杂志,在她的剪裁下成为了美丽的艺术品。在姐姐眼中这是妈妈释放压抑情绪的唯一方式,其实剪贴画也正是妈妈追求生活美好唯一途径。
其实剧中母女三人各以各的方式爱着对方,却也因为爱而相互推开对方,在爱中相互伤害又相互救赎,最终找寻了一个不完美的方式彼此相爱。
短短100分钟的话剧涵盖了母女间爱与恨交织的复杂情绪,言语激烈展现内心的碰撞,这是一部很值得人深思回味的作品。回复3赞
Lv6第一次去张江戏剧谷看剧,建筑感觉挺新的,不过剧场空间不大,应该是个小剧场。自从上海戏剧中心开始修缮,演员们都开启了飞行模式呀,各个剧场都有他们的身影。看得第一部肢体剧是《人模狗样》,一部职场剧,这一次的《下一站》,看之前完全没注意是个什么剧,也不知道具体演什么内容,看完还是挺惊喜的,算是探讨两性关系的剧吧。Alex蕾蕾Lv62018-03-30
两位老人因为一个误会,在一辆疾驰的列车上相遇,然后各自回忆起了感情经历。
女人的第一段婚姻是在上山下乡的时候,那时的有志青年们是真地相信广阔天地大有作为吧,娇滴滴的城里姑娘结伴来到农村干农活又吃不了苦,会因为一碗鸡汤而心动,也会因为干活时有人愿意主动帮忙而爱上对方,但不相配的两人终是走不到最后,一旦回城的趋势不可挡,五大三粗的丈夫就变得越发不可忍受,婚姻成了牢笼,最后宁愿打掉孩子也要回去,那个特殊的年代,没有不可能的爱情;还有更多人的结合只是出于改善家庭成分的目的,真是扭曲的婚姻关系。女人的第二段婚姻是发生在回城后在纺织厂工作时,两人都是经历过一段婚姻的人,女人爱上了男人的才华,男人算是个有文化的人,戴着眼镜,斯斯文文的,可好景不长,男人对前妻的出轨一直耿耿于怀,女人稍微穿得光鲜一点就觉得女人要去勾搭别人,各种猜忌、怀疑导致了男人的家暴,于是第二段婚姻也结束了。已经不再年轻的女人随着时代的大潮去了南方,按理说是不会再相信感情了,但还是在知道对方有家室的情况下成了有钱香港老板的情妇,物质得到满足,但终究无法整日对着空荡荡的房子和无止境的等待,这一次无法走入婚姻,可人性就是一旦拥有了什么,就会想要更多,最后女人被男人那句是你太贪婪给伤到。
老奶奶的回忆讲完,接着说老爷爷的。
男人的感情经历是两段,原本是出于同情对战友遗孀时不时帮衬点,但在相处过程中两人都动了情却不说破,然后碰上裁军,男人转业,男人虽然想跟女人在一起,但终究是敌不过周围的声音,转身离去。男人转业后被安排在铁路工作,第二段的女人是男人师傅给介绍的,是位特别开朗活泼的女人,于是男人决定忘了过去,走向新生活,本来都要领证了,结果因为婚前男人送给女人的项链被人在澡堂给偷了,女人急着追小偷走光了,成了乡里乡亲的笑柄,这一次男人估计是领悟到了要珍惜眼前人,不要再因为面子错过,回去找女人了,但不幸女人被车给撞了,接着老人就单身了一辈子。
这部剧只有四位演员,两男两女,服化道特别简单,男人和女人的故事是穿插着进行的,火车行驶,男人女人看到熟悉的地方,想起了过去的事。下一站会是哪里呢,两位老人的生命轨迹是否曾经交汇过呢?这世上你以为是终点站的地方其实只是个中途的停靠点,慢慢开吧,总会到达下一站的……回复7赞
Lv5#子彦观剧团#《月亮与六便士》绕着地球吃Lv52017-11-23
故事以著名画家高更的经历为素材,描述了20世纪初,原本在伦敦从事股票经纪的“金领”思特里克兰德,突然在年届不惑时抛妻弃子,放弃了优裕美满的生活,流浪他乡,开始从事绘画创作;从伦敦,到巴黎,再到南太平洋的塔希提岛,主人公背弃了所有世俗的伦理和观念,忍受着穷困潦倒、疾病缠身,义无反顾地追求着艺术的真谛。他的执着,他的牺牲,他的狂热与冷漠,谱就了一曲跌宕起伏的人性之歌。然而最终他还是成功了,他不朽,名垂青史。但是他的疯狂、残忍和冷漠,世人该如何理解?
看了这部剧才对该剧的原型保罗·高更这个神经病一样的后现代主义画家感了兴趣。“保罗·高更(Paul Gauguin),法国后印象派画家,雕塑家及版画家。他与凡·高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。他遵从内心的艺术信念,放弃安逸的生活,远离巴黎,前往南太平洋的塔西提岛寻找创作灵感。在那座神奇美丽的小岛上,高更创作了一幅幅极具原始性和象征性的艺术作品,展现了一种与众不同的生活和艺术体验。
其实无论处在怎样的境地,无论年龄、受教育程度、外界环境如何,我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己,与其他任何东西无关,当我们有勇气做出选择的时候,就已经身在生命之中的自由中了。每个人都有自己的生活,自己长大环境,自己想要守护的人,自己渴望实现的目标。只是有些时候,我们的愿望和目标好像看起来脱离实际、不可思议,可是那又怎样,如剧中所讲在他有生之年没有人愿意买他的画,他始终笨拙的拿着画笔一幅一幅的画着,无论别人对他画作的评价如何。或许这出剧的本意是想要告诉我们,不是天才依然可以自由勇敢。不枉此生。
若要以世俗道德去看,思特里克兰德无疑是典型的渣男,抛妻弃子,和他救命恩人的太太发生婚外恋却不想要负责任,美其名曰是你主动的,我也不想的。。。但若要以对艺术和对自我内心追求的坚持来看,他也绝对配得上伟大。
一边是明月光,一边是六便士,你会怎么选?愿你所选是你心之所愿~2回复4赞
Lv5#音乐剧梵高#皮卡QLv52017-10-04
绘画&音乐——一场与众不同的视、听盛宴,带我们走进梵高的世界里。
走进ET聚场,舞台上纯白色背景,简洁明了,就像一幅纯白色的画布。只是当演出开始,灯光亮起时,这幅画布上开始有了色彩,有了变化,甚至感觉有了生命!随着剧情和音乐的变化,舞台的灯光忽明忽暗,一幅幅梵高生前的画作呈现在我们面前。杏花,星空,麦田,那么美丽,那么震撼!朋友看了都说,音乐剧看出了电影大片的效果!真的是太棒了!不得不说,现在国内的音乐剧,舞台剧的制作水准越来越高,也越来越花心思了!给舞美设计,多媒体特效大大的点赞!👍👍👍
音乐方面,全剧十多首旋律优美的歌曲,展现了梵高短暂而又曲折的一生。梦想与现实,希望与挫折,兄弟间的深深情谊,生命最后一刻的呐喊。让我们仿佛看到了那个生前郁郁不得志的画家的人生和艺术创作之路。
剧情上通过弟弟提奥·梵高帮哥哥文森特·梵高举办遗作画展,翻看兄弟俩过往的书信来回忆文森特·梵高的一生。
“看遍无数我与你对话的信笺,那些言语,维系了一生”
字里行间,浓浓的兄弟情谊令人感动。他们即是亲人,也是知己。
在文森特迷茫,落魄的时候,每一次都是弟弟提奥的鼓励和无私的帮助,让文森特走过了困境和低谷。只是现实太残酷,各种打击之下,文森特开始酗酒,长时间的酗酒成性,酒精固然可以麻痹自己,但是也会对他的神经系统造成不良的影响。在他人眼中成了一个不折不扣的疯子,把自己的耳朵都割下来的疯子!最后在一片金灿灿的麦田之中绝望自杀!
很难想象在一片充满丰收的喜悦之中麦田之中,人们挥舞着镰刀收割着丰收和希望,而画家却在完成自己最后一副作品之后,向自己举起了手枪!死神举起了手中的镰刀,收割的不是丰收的果实,而是画家逝去的生命!
最后一幕真的是感动到泪目了!舞台上金灿灿的麦田,象征着希望和生命,而梵高慢慢拿起了手枪,一步步走下舞台,走出观众的视线,一声枪响,舞台上的灯光暗了下来,一切都结束了…
当灯光再次亮起的时候,舞台上出现了梵高生前的作品,一幅幅,那么精致,那么生动。是的,梵高虽然离开了,但是他的作品却永留于世!
感谢缪时文化@缪时客带给我们这么棒的一部音乐剧,感谢孙豆尔老师和钟舜傲老师带给我们这么棒的演出!期待另一组卡司冒海飞老师和瞿艺老师的表现!祝音乐剧《梵高》票房大卖!回复10赞
Lv4#枪,谎言与玫瑰#诠释出暴力和废墟之美,《枪,谎言与玫瑰》的另一个译名《自杀者》更为贴切,男主家徒四壁,没有工作,生活在社会底层,和妻子岳母住在一起,靠妻子的工资养活三个人,男主还幻想着自己可以去乐队吹圆号,一年挣1320个卢布,养活一家人,但是终于凑齐钱租了一个圆号之后,他发现教程里面还需要一架钢琴⋯⋯于是男主起了自杀的念头⋯⋯小巫喵Lv42017-10-18
一些别有用心的人听说有人要自杀特别兴奋,期望男主通过留遗书的方式替他们发声,为他们带来利益,知识分子要男主为自由而死,美女要男主为爱上自己而死,人们甚至无情到规定男主自杀的时间在12点⋯⋯
男主开始重新思考生死的意义,一枪出去,嘀嗒之间便阴阳两隔,人体是一个细胞,被关在笼子里,灵魂出窍可以去见上帝,但如果没有灵魂呢,只是一个空笼子。男主开始害怕死亡,男主问别人有没有阴间,答案是:科学家说没有,宗教说有,到底有没有要去问有关部门,男主喃喃自语:那就是问不到了⋯⋯
那些盼着他死的人们欢呼雀跃,没有人关心男主和他的家人的感受,男主告诉妻子自己找到了工作,妻子和岳母在家里等着男主回来,准备着男主爱吃的东西,结果等来的却是男主死去的消息,那些人们虚伪地安慰着男主的妻子,送她一顶贵重的帽子,说是她可以带着荣耀活下去,可是妻子却只想要男主,她哭着问上帝为什么帽子和男主不能一起给她,象征着爱情和物质婚姻不可兼得。
众人开始抱怨如果男主是什么大人物就好了,死会更有影响力,结果男主并没有死只是喝多了,尸体应该是一个交通事故的死者,男主听到他们的谈话不想死了,可是众人却不依不饶,认为男主欺骗他们,男主质问他们,虽然自己既贫穷又弱小,但是没有伤害过任何人,为什么没有活着的权利?男主拿出手枪,众人吓得四散奔逃,故事结局⋯⋯
整个剧讽刺那些为自己利益不顾他们死活的人,鼓吹让他人付出生命,光荣牺牲,自己坐享其成,虚伪地去慰问死者家属,冷漠可怕到令人发指的地步,但反观他们也是一群可怜人,没有自己的话语权,想要表达自己的意愿又畏惧当局,想要找一个以死明志的人去代表自己。
再懦弱、贫困的人也有着不被打扰,安稳过活的权利,生命没有贵贱之分,人生而平等!回复4赞- Lv5一提变身,人格分裂……等这些诸如此类的词,无疑好多第一反应应该是变态,杀人魔,这些充满了恐怖主义且血腥暴力的画面充斥着脑海前。今夏巨作“变身怪医”无疑是这个夏季的一个强心针,从舞台布景,灯光,剧组,舞美,服装到各个颜值爆表的演员(连群舞也是各个爆表),可谓是精雕细琢的良心巨作。演员阵容也采用了AB双卡司强强联手,经过层层过五关斩六将,严格海选出来的刘令飞,郑云龙,徐丽东等都是目前国内音乐剧舞台表演的佼佼者,中文版导演David也是很应景的在改编的同时,入乡随俗的加入到当下文化以便更好的表达给观众。毛毛-7e11dLv52017-08-30
#变身怪医#大致讲述了:医生为了救父亲拿自己做人体实验结果实验失败,分裂出另外一个人格,变成了一个“杀人魔”,婚礼上“魔性大发”杀死了到场宾客,在美娇妻的呼唤下清醒来,但是也深知实验失败,在害怕与后悔中选择了自杀。故事内容其实不复杂,但是就这点来说,他究竟是好人还是坏人(Jekyll 还是 Hyde ),一千个观众心里有一千个哈姆雷特。
天堂与地狱一线,善恶一念,平时所有印象中的坏人,就是穷凶极恶,杀人不眨眼,死有余辜的,而好人是温良恭谦,风度翩翩的对不对?再简单点说,做了要进监狱的事情的就是坏人,没做的就是好人是不是?!一切的评判都是在不同时间不同地点在不同人眼中的,因此同一个事物才会如万花筒般,在不同人眼中映出不同的映像。
“好人”和“坏人”界定的难度,取决于人与人之间关系的复杂程度,因为一个人的本质只能通过与他人关系而才能显现出来。世界上没有绝对的好人与坏人。好人和坏人是比较出来的,有了好人,我们才说坏人不好。同样,有了坏人,我们又说好人好。好人的头衔是别人送给他们的,更多时候是由坏人来赠送。好人坏人并不绝对,好人有时候也会有坏念头,坏人有时候也会羡慕好人。好人与坏人可以转换,关键是看他们的行为举止。
“震撼,有气势,国际范,在上海可以看到原汁原味的百老汇,绝对值得去看,饱耳福同时又可以饱眼福……”等等的等等各种如潮好评与观众的热情,成功引爆了申城,也算是为中国音乐剧的制作提供优秀的经验,进一步推动中国音乐剧产业的反展。回复6赞
Lv4最近因为一份副业,接触了各种各样的人,也遇到了各种各样闹心的事儿,才发现这个世界原来很大,是自己看见的太小。而周末选择来看的《李茶的姑妈》也是这样一部舞台剧,让我看到世界很大无奇不有。沧海遗珠Lv42017-08-17
普通青年李茶本来是个穷小子,却因为一个有钱的姑妈被岳父看中,成就了一段姻缘,而在接到姑妈不能来参加订婚仪式的消息之后,所有觊觎姑妈财富的人们误将二逼青年&银行职员黄沧海认作姑妈,阴差阳错的爆笑故事由此上演。
说说观剧体验吧,舞台搭建的非常漂亮,真的是上下两层的洋房哦,布景转换的也很巧妙,通过房顶的升降,达到转幕的效果,并且有沙滩有洋房有邮轮,还想要什么自行车啊?高效的效果也很棒,笑点密集,那种和满场人一起大笑的时刻真的很棒,似乎自己的笑声变成整场回荡的大笑,剧情也很不错,虽然许多人都认为比较黄暴,有儿童不宜的地方,但是大体上三观没有偏差,对于财富的觊觎让两个中年男人做出任何疯狂的事情都不足为奇,反讽到了极点,据说这部舞台剧是根据百老汇经典喜剧《查理的姑妈》改编,但是却丝毫看不出改编的痕迹,没有任何水土不服,非常贴合现时代的生活,爆笑的手机助手Siri成了最大的亮点,沙滩上的那段快进也令人印象深刻,显示出了演员的功力,扮演黄沧海的是黑龙江籍演员,不禁心疼他跑上跑下换装的辛苦,但是最大的笑点与剧情推进也来源于此,扮演梁先生的演员也令人印象深刻,表演极其自然,语调极其搞笑,从他的表演中,也可以看出开心麻花选取角色的特点。另外美中不足的一点就是在二楼虽然是第一排的座位,依然会有听不清楚的情况,对于音响效果的处理还是有待提高。
剧中也不乏感性之处,在梁先生的儿子不择手段救爸爸的时候,感受到父子的真情;在真假姑妈交流的那一段,会提醒观众财富不是永恒的,感情却是最难忘记的。在这样一部搞笑的舞台剧中还能有这样感性的一面,确实还是令人感动的,这也是虽然剧中不乏大尺度的画面,我依然觉得这部剧很“正”的原因。
在周末的晚上,和开心麻花一起度过两个小时的时间,真是蛮开心的经历,头一次感受到舞台剧的魅力,感受演员与观众的互动,也喜欢看抽奖环节大家发到大屏幕上的一张张笑脸,其实生活还是美好的,只要放下那些看似很大的烦恼,走向微笑。回复5赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# 《开放夫妻》绕着地球吃Lv52017-05-26
一开场就是婚礼,断断续续的婚礼进行曲,是否预示着这段婚姻的走向。司仪反复问新郎愿不愿意娶新娘,问到第三遍的时候,新郎迟疑了,现场观众都会意的大笑。紧接着是意料之中的杂乱的婚姻生活,男人在外面彩旗飘飘,老婆在家里寻死觅活的戏码不时上演。于是男人提出了“开放夫妻”的定义,简单的说就是夫妻俩各找各的情人,互不干涉对方的感情生活(xing生活)同时还和平共处维持婚姻关系,男人显得很得意,女人无奈同意。一切似乎按照男人希望的方向发展了,而接下来发生的事情让男人万般后悔自己提出“开放夫妻”这个荒诞的想法。妻子找了工作,有了新欢,不再把自己困在家庭的囹圄中,重新开始新生活,找回了渐渐消失的自我,变成了经济独立,外表光鲜到“脚底板都闪闪发光”魅力女性。男人不乐意了,不安,愤怒,嫉妒,后悔,歇斯底里,甚至闹自杀来阻止妻子和情人的约会。
从开始男人在婚姻关系中一直处在强势的地位,看不上妻子的不懂事和胡搅蛮缠,反复说妻子女权主义,觉得自己和其他女人的不正当关系不会影响到夫妻双方的关系。男人举了个🌰,就像进了高级餐厅,把菜单上的菜都点一遍,心满意足准备离开餐厅时看到隔壁桌上了一盘菜单上没有的菜,虽然已经吃不下但还是想夹一筷子。直到发现妻子彻底脱离掌控,发现妻子因为别的男人变的有魅力了。直到妻子说情人是杜撰出来骗他的,他才心满意足变回那个占据强势地位的丈夫。
这个三观不正的男人,在现实中好像也并不少见,封建社会遗留的男尊女卑思想?男人劣根性?女人一旦要求平等就说是女权主义。剧中男人是真的回心转意吗?还是不甘心?反正我是不相信浪子回头这个事情的。
看这部剧之前听到过n个人安利过王子川,这部剧一看,果然名不虚传。本来只有两人的演出,简单不变的舞台场景,除了大段的台词,丰富的肢体动作让整个90分钟的表演完全没有单调或者无聊感觉,全程无尿点。尤其是子川老师的啪啪啪太极拳真是令人难忘,脑海中不断滚过颠鸾倒凤四个大字!
作为最后一场的观众互动环节,观众也确实给力!回复4赞- Lv4经过无数次失之交臂的捶胸顿足之后,我终于看上这场几年前就心向往之的戏啦。虽然以往的经验一直在揭示“希望越大,失望越大”这个真理,但让我期望了很久的这部戏,却意外地没有令人失望。SamiLv42017-06-03
文人戏剧向来对我胃口,丁西林都能看得会心一笑心头一喜,这戏更是看得我兴奋得都要焦虑起来。它讲的是三个文人(不算上始终未出场的楼之初的话)在蒋要出任国立中央大学校长之际收到了他要请客吃饭的帖子,继而几次三番犹疑去或不去,为什么去又为什么不去的故事。但不是直线性的叙述,这本子用了《哥本哈根》式的写法,在否认与争执中对事实进行还原。
可情节都只能算作是引,这戏真正出彩的,是它高密度多方涉猎的台词。它虽关乎政治,涉及多个敏感时期及话题,却始终没忘记自己是个喜剧,这种喜剧效果甚至超出很多为喜剧而喜剧的喜剧。时任道,夏小山,卞从周一穿西服,一着长衫,一人始终是中山装加身。穿着就已暗示三人立场,于是在他们的交谈之中你听出文人的风骨臭脾气,文人身上的魏晋遗风,文人的谄媚妥协。看似是他们三人在说话,其实是三种人三种态度在交谈,看似他们在聊一事,实际他们在说事事。而就这三个多有不同的人,偏在去留这个问题上三人一体,虽各怀鬼胎,却共同进退。
他们说到民主说到科学说到哲学,你不能不承认哪怕是在争吵之中他们也确实谈出来了点儿东西。时任道那番关于道德廉耻的自由和思想言论自由的话有如醍醐灌顶,我终于明白了为什么我可以在享有部分自由的同时感到逼塞。「延安就有民主自由了?」七天与十年的对比,让人心惊。
温方伊在让他们探讨这些的同时,也不忘持续刻画他们作为“人”的形象,于是会有人馋嘴有人揭不开锅有人心心念念打麻将,所以这些知识分子不会很飘,他们被塑造出了人形而不仅仅是一种观点。
我真是不能再喜欢这个本子,甚至在某种程度上,我觉得自己能跟温方伊交流。很多我认为这一版处理得不那么完美的地方,回来翻了剧本发现首版果然不是这样。比如这版老年和青年时期均有一人饰演,我就说转场时间也太长了呢。这场演员演得都还成,可惜台词功底实在不行,音响好像没也调好,再加上这本子的某些台词比起口头更像是书面语,听起来就很痛苦。尤其是饰演时任道的演员,他的话我一半靠听,一半靠猜。总之本子很棒,呈现依旧可以打磨,值得二刷。回复1赞
Lv6时长145分钟,观众注意不要错过末班车~Mo仔Lv62017-03-10
看习惯了大头照海报,或者剧情截图的海报,看到《怪侠一朵菊》的宣传页时总觉得有点不习惯。我看到了什么?我看到了花,看到了很多人,但是我又什么都没看到。这就跟开始观看剧情时一样,我看到了一个傻白甜进入养老院,却发现到了晚上,大家都会展露平凡外表下的不同身份。有不羁的魂魄,也有尽职尽责却又理念冲突的黑白无常,黑暗料理高手孟婆,我看到他们穿越在不同的场景,做出救命杀人的事,却不清楚他们到底是要做什么。这疑惑一直伴随我度过120分钟……当我耐心耗尽,准备离开时,剧情却忽然开始紧锣密鼓,一些黑暗暴露出来,一些隐喻反白,我看懂了主线剧情,也看懂了人物悲欢,这种恍然大悟的感觉,是不是有点来的太晚了……
换景是一件吃力不讨好的事情,所以更多的话剧会让观众在无形中幻想一切,而不是把一切都在观众眼前展开。
锦辉挑战了高难度,人民大舞台的场子我第一次知道可以这样布置,他试图把一切展示给观众,我们用眼睛看到养老院的病床,看到黑白无常与孟婆在酒吧争吵,看到大侠在高台打坐,看到冤鬼获得黑暗力量破窗而出,看到小菊对小白情愫暗生时漫天的花叶…这场景太美,带来的遗憾就是每次换场时2分钟的黑暗。不过,黑暗正好可以让人歇歇脑袋,整理一下之前看到的剧情,不是吗?
剧情就写在介绍上,但是又要观众认真的去看,去想,它不是明明白白的摆在观众面前的,它藏在一次次的表演里,可能到结束时候回首,才发现之前看到的零碎的段落,都是必要而不能缺少的。
高其昌小鲜肉萌萌哒!长相有点像东南亚那边的,又有别样的帅气,剧情里耍宝耍帅,阳光和阴郁都收放自如,点赞!群演也很出众,溜溜球大战,一人分饰七角时肢体和声音表演的活灵活现。三位女性角色的魅力洒满全场,穿得多或者少,都让人着迷(小姐姐们看到我!)~~
台词量也比较大的,因为时长缘故,听久了有些吃力,简单的来说就是忘了前面说过什么……他们能背下来真的好厉害……有些很美妙的句子,听到后就遗憾没有办法看到剧本,没有办法全部记录下来。
锦辉一直在寻找新的IP,他们做了盗墓笔记,做了小时代,做了同道大叔,做了狗魅。与一直吃老本的某些公司不同,他们的选题一直贴近生活,你想看小哥?你想看星座?你想看青春?你想看二次元,宅和穿越?你想看金姐?来锦辉,你都可以看到!而锦辉每一次的新作都是一步跨越,让人没有办法猜出。锦辉下一部会是什么?让人再次期待!回复3赞
Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞

















![【上海】[何冰导演]阿瑟·米勒的经典剧作《代价》](https://img.piaoniu.com/poster/4975a14b5167b4b67fcbf1c7c581aba9d6d1c136.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)





