Lv5lalalalaLv52017-07-25
舞美真很特别,无实景,而是舞台中间从上至下一匹白布,由灯光和摄影制造出各种效果,如日出的暖黄,女主角在白布后触摸着布匹时宛如达利画作的投影,结束时布匹猛然抖落,在布匹全落后,上方的打光仍意犹未尽地给出一些短促柔和弯曲的光束,仿佛波光粼粼。我最喜欢的是在三四幕换场时满舞台的樱桃粒都被扫落在舞台相对于观众的左侧,堆成一堆,上面还有黄色布料,是先前用来装樱桃的袋子,而白布匹被移到舞台右侧,长长的一抹白色,特别美,我忍不住轻轻地赞叹出声;还有一个印象深刻的瞬间,是柳德波夫娜倾诉完自己的历史后沉默良久,上方布匹亮了起来,象征天亮,骑自行车的人绕台转了几圈,舞台上两个人物仍沉默地坐着,这亮光却不像救赎,而像是人内心需要黑夜的保护时却失去那保护了,外面亮了,别人活动着,没人再过问和真的关心柳德波夫娜内心的伤口。
戏剧格调略带冷峻,中场休息前诡谲的音乐和投在白布上黑白的人像甚至令人悚然,有点暗潮的味道,台词呢,契诃夫笔下特柔美特文学性的台词都念得富有喜剧性,当然樱桃园本身就是喜剧,不乏令人发笑的片段,但那种幽默又不是明亮的,反而通往黑暗。
上半场看得我想哭哭不出喉咙如被酸性物质梗塞,下半场湿润了两次眼睛,第一次是因为柳德波夫娜,第二次是因为那个弹吉他的倒霉鬼跪在地上说“生活啊……”我觉得导演抓住了契诃夫的灵魂,那种悲切无奈,但绝不是能治愈人的忧郁(像托尔斯泰),而是像一只冰凉的手慢慢从锦绣床被中浮起来扼住人的咽喉,他写过小公务员看着蟑螂觉着蟑螂特别像他自己然后把它拈起来扔进灯里烧死了,写过医生对那个病人沦为院长性奴、阴风哀嚎满间的俄罗斯乡下医院无助地想着,“既然伟大的人物都要经受患难,那么这一两个彼得玛丽亚痛苦点有什么大不了的呢,他们的生活本就如此愚昧空虚,再没有痛苦这些乡巴佬干脆要成为变形虫了”……更不消说《万尼亚舅舅》里的那句词,“我曾有过高尚的人格,可高尚的人格也没叫任何人变得高尚起来。”真凄冽。你看那舞台上一个个人哭着笑着说着疯话吟着诗做着梦荒诞地挣扎着,临了了女儿还哄妈妈失却樱桃园的她未来会拥有一座更美丽的花园、不能对生活失去信心,可这一切根本不能实现!这也就是说个人的喜怒哀乐挣扎变化是根本改变不了命运的,可人还是要自己催眠自己这样活着,契诃夫在《在流放地》里把一个心如铁石什么也不追求视美好如骷髅、咖啡和泥浆没什么两样的小老头“明白人”当成西伯利亚唯一能活下去的那类型的人,却又让初来流放地的鞑靼人骂他,“上帝造人,是为了让他有心肝,不是让他当石头!所以上帝不爱你,只爱老爷!”而那个老爷早已为了要在西伯利亚追求幸福失掉了几乎一切。
所以我觉得今晚的剧很好,很契诃夫,我讨厌有人在看剧的时候玩手机不是为了修养而是因为他们妨碍住了我感受契诃夫。
只是有一点,剧太凄怆讽刺苍凉了,戏谑的锋做得太利了一点,舞美也是,美术性、抽象、素净,但我始终觉得契诃夫是甜的,樱桃园、育婴室都是甜的词儿,而他在《在流放地》里也不忘很浪漫地搁下一笔,“鞑靼人抬起头,天空飘下雪花”,就连在剧场里我凝视白布幅上他的肖像,在心里问他,“契诃夫,你会吃苹果派吗?”他都说,“我当然会吃了,为什么不吃。”他的自嘲伴随真正温柔顽艳的哀感。我老觉得抽象的舞台设计缺了点什么,也许是那背后童话似的一树树樱桃,对,缺了点红;但当布袋里的樱桃粒被洒出扬起时我舒了口气,红,终于有了。回复2赞
Lv6“裕如大雅畅饮甘露,泰然我心神游六合”爱看剧的伪文青Lv62019-03-02
周一的首都剧场依然座无虚席,我是赶到帝都圆梦来了。即使本轮没有“达康书记”,没有何冰,以梁冠华,杨立新,濮存昕挑大梁+北京人艺优秀的中青年演员依然表现出色,这或许是源于北京人艺的深厚底蕴。我觉得剧中即使是配角,个个也都出挑,让人印象深刻(冯远征饰演的松二爷和岳秀清演的小丁宝即使出场时间不长,但人物形象很饱满,他们也为此剧增彩了不少)
去年看了四川人艺的《茶馆》,这次看北京人艺的《茶馆》,两相比较,发觉还是更喜欢这原汁原味的茶馆(结尾收的比川话版好很多)
“多说好话,多请安,讨人人的喜欢,就不会出岔子”一辈子小心谨慎苦撑苦熬,想尽方法,顺应着时代“改良”的王利发掌柜最终也没能逃脱悲凄的命运。
“我爱我们的国呀,可谁又爱我呢?”身为旗人的傲骨与不屈的常四爷。
“家大业大心也大,结果呢,树大……它招风”干了半辈子实业,自视高人一头的秦二爷。
三个代表人物,在近尾声处那段长谈很是耐人寻味。
时代的变迁,茶馆的兴衰,它是社会的缩影。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话,也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。
看着掌柜王利发的结局,不禁想到老舍先生最终的命运。身为满人,老舍先生或是将自己也一并注入了茶馆人物的灵魂。老舍作品中所描述的一些最后都印证在了自己身上,然而现实比小说更为残酷/让人哀恸。太平湖底哪里还有陈年水墨可寻。
#老舍先生诞辰120周年纪念演出
中国话剧经典中之经典,一生中必看的北京人艺《茶馆》6回复11赞
Lv5看这部音乐剧是因为碰巧有优惠票,加上变身怪医三人组:郑云龙、刘令飞、徐丽东是当天晚上的卡司阵容。之前看《变身怪医》就觉得他们唱得不错,所以去看一下。我微信朋友圈里很多人都看过了这部剧,其中很多人已经刷了N次(估计基本是花痴),所以我很好奇到底这个改编的音乐剧是否真的好看?言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-12-05
故事讲的是热爱音乐的Sara与风流的酒吧调酒师Tom分手后,遇到了稳重的纽约诗歌专业博士Michael。两人一见钟情婚后生下一个女儿,然而琐碎平淡的全职太太生活让Sara渴望回到充满激情的生活。他在酒吧重遇Tom并与他旧情复燃,在对家庭的愧疚和对Tom感情的难以割舍导致越陷越深,让她逐渐意识到自己的所作所为是一个危险的抉择……剧终会有一人死去,谁会死去?凶手又是谁?
就剧情本身其实就是发生在纽约的三角恋俗套故事:Sara和Tom两人性格相似热情如火,正所谓:男人不坏,女人不爱。虽说自古深情留不住,总是套路得人心!不过Sara发现了Tom是个花心萝卜,于是挥泪斩青丝和他拗断了。在醉酒的路上遇到了未来的老公Michael,Michael是个典型的老实人不太会甜言蜜语。优点就是专一体贴,感情说穿了无非是一人挣脱的一人去捡!结局有点像女神玩累了找了老实人结婚(老实人招谁惹谁了)。大家不要以为女生碰到渣男后会放低要求随便找个男生结婚,大多数女生是喜欢坏坏的男生,不是长坏了的男生。而Michael外貌和经济条件以及人品责任心都是非常好的,所以最后暖男Michael才打动了Sara的芳心。但是大家都知道暖男多数都是云备胎,所以我掐指一算他有绿光之灾!
传说婚姻是爱情的坟墓,这话有点危言耸听。按钱钟书先生的说法:“婚姻是一座围城,城外的人想进去,城里的人想出来。”主要是因为爱情像烈酒让人沉醉,而婚姻生活都是柴米油盐酱醋茶鸡毛蒜皮有点单调重复。时间久了有些人会觉得平淡无聊,所以有七年之痒这个说法。Sara每天当全职太太照顾家庭,Michael为了事业打拼希望给家人更好的物质生活。不过夫妻之间应该多做沟通,妻子一旦寂寞空虚冷就容易胡思乱想红杏出墙。命运的安排让Tom和Sara相遇,两人的孽缘真是超过了Tom和Jerry。Tom这时在纽约貌似有了自己的酒吧,而且对Sara还是念念不忘。以前其他莺莺燕燕都是逢场作戏没动感情,这让我想起那些吃自助餐非要多拿贪心的人。这两人相遇后开始了一段广岛之恋的交往,而Michael一开始浑然不觉。实际上Tom和Sara才是一路人,Sara和Michael唯一相似的地方就是打对方手机打不通,会喜欢用家里固话再打一遍。不知道算什么操作?
虽然Michael不像王宝强那么倒霉被转移财产,也不是什么炊饼连锁企业创始人被老婆喂砒霜后要靠弟弟讨回公道。不过妻子的姘头明目张胆的打照面时暗示,简直是来自呼伦贝尔大草原的问候。真是没有一点点防备,也没有一丝丝顾虑情敌就这么出现。平时老婆隐藏的很好,但是光天化日这么形同摊牌确实让人猝不及防。这会Tom估计心想:女人天真的眼神,藏着冷酷的针。人生看不清却奢望永恒!看来找对象性格互补非常不靠谱,这叫爱上一匹野马可是头上一片草原。除非你信奉:要想生活过得去,头上必须带点绿!这相当于自己给自己买了绿帽子,对着收银员说:这顶是我的,这顶还是我的。然后灿烂一笑说:没办法,男人嘛有时就要犒赏一下自己。
故事发展到最后演变成一个凶杀案,不过根本算不上什么悬念。婚外恋确实对婚姻家庭有很大的破坏作用,家里红旗不倒外面彩旗飘飘摆的平的人是极少数的。少数极端确实会引发犯罪,比如我小时候电视上放的杨玉霞毁容案震惊全国,就是由婚外恋引发的恶性案件。婚姻是一种对双方负责的契约,如果你没有契约精神就是害人害己。婚姻生活可能有些人觉得像一杯白开水,但是白开水最自然纯净对身体健康。大家应该珍惜彼此,是为了爱情而结合而不只是搭伙过日子。
这个音乐剧和一般看的音乐剧不一样,从头到尾包括旁白都是唱,不像一般音乐剧有念的台词,而且中文的唱词部分唱段不太押韵略显的尴尬别扭。本剧优点在于演员精湛的唱功和表演,故事真不怎么样。表演时又亲又抱又脱又跳,刘师傅真的很辛苦。剧目结束时两位男主各唱一段分别和台下一位女观众互动调节气氛,估计妹子开心得晚上不洗脸了。人生若只如初见,何事秋风悲画扇!希望大家不要像Michael那样找错人。满分10分制,我打7分。下一次讲电影《维京:王者之战》。回复10赞
Lv5#藤井树观影团# @林间 感谢票牛和藤井树观影团提供了驯龙3点映的观摩机会。同前两部电影一样,驯3这部关于爱与成长的电影依旧触动了泪点。(后涉剧透)3中,Toothless找到了他的queen-貌美的LightFury,Hiccup也终与Astrid终成眷属。多年后重逢,嬉笑逗闹,仿佛时光未逝,少年与龙的美好情谊一如往常。耶耶耶耶Lv52019-02-24
美满的动画大结局,背后却隐藏着导演与编剧在人与自然关系中的思考。这也使得这部电影在我看来在格局上更高于前两部。
在看1、2时常会想,驯养与服从真的是人与动物间最和谐的相处模式吗?维京人驯养龙多是将其作为守卫、战斗或是娱乐的宠物,但却未曾想过天性高傲的龙是否甘心臣服于人下。这种看似和谐的相处很大意义上只是人类的一厢情愿。3中有一处细节做得真的好。当Hiccup几经挣扎后选择放手,族人纷纷解开龙身上的战甲,所有龙一跃而上,没有留恋没有徘徊,一路向西。“吾爱吾主,吾更爱自由”,只有双方都自由,双方才是平等的。没有自由,何来和谐?编导的匠心可见。
第一部没了腿,第二部没了爸,带了一包纸巾来看3,果不其然,最后一部龙都没了,编剧真后妈认证~
但还是要怒赞个五星啊!老少皆宜,适合携全家观看!1回复11赞
Lv6终于抽时间看了音乐剧《月亮和六便士》的末场。评论说变声怪医的刘师傅终于回来了,的确是有用心。整个剧跟去年的话剧版如出一辙,当然因为主创的关系。细心的你如果看过话剧版一定发现很多台词都没变,甚至于还看到了话剧版的道具。可能是此剧能那么快创作出来的很大原因。个人认为在巴黎那场画画的戏不如话剧版的画面来得漂亮。作为音乐剧来说开场的几个合唱歌曲看得出用心真的很棒。很喜欢不同性别不同声谱以及还有轮唱对唱相结合的表现使得音乐和舞台显得比较立体。作为音乐剧舞蹈的元素相对少了点,希望第二轮有更多好的东西加入。而伦敦上流社会那段让我想到了法语音乐剧《红与黑》的画面,其实法红黑制作简单但现场简直效果画面其实很精致,月亮和六便士有点过于简单。为了投影画的效果舞台灯光有些暗感觉应该加强一些,有时候演员在唱打光还是看得比较暗。Rachel_HeLv62018-08-20
另外作为原创整个剧我是觉得还是不错了,短短几个月能写出那么多歌曲实属难得,需要鼓励期待二轮更加出色!1回复5赞
Lv5#10.7 NMB48 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-10-30
路人粉表示不到150价格入手380后区票已经很知足了。妹纸们大汗淋漓地唱歌跳舞,展现魅力,那种现场的真实感和感染力,不是B站里的视频能比,尽管中年人我不太会应援和打call。
最喜欢的仍是的彩姐,最初被综艺(音番)里彩姐的性格圈粉。48系唱功前三,舞蹈强项,ACE,大TOP,大Leader,毕业快乐。希望你能成为更棒更出色的全方面全能艺人,创作歌手,吉他手,女演员。
男友力的太田梦莉;美如画的白间美瑠;美妆公主阿卡林。不过这次被村瀬纱英圈粉了,有些成熟性感,不同于日系的可爱,现在才知道她参加了pd48在韩国已火啦。
全场大合唱《365日の纸飞行机》,全场彩姐的手幅高举,突然间就很治愈。在我心中48系歌曲里仅次于《心の羽根》,唉,当年的开闭龙珠队,很是怀念了。回复5赞
Lv4听完JJ的演唱会后,我终于真实感受到他的唱功是有多牛逼,并且稳如CD。不过对于我一个专业的音乐生来说,他的加分点在于他的出色的作曲能力和improvisation skill。首先说他的作曲 - JJ这二十年涉及了多种风格,除了大多数人知道的情歌和最近的synth pop,我特爱他后期的jazz风格。而且,他的音乐有着极强的连贯性coherence和独特性,极其符合我的审美。举个例子,他在梦想的声音里翻唱的《雪落下的声音》原唱路虎 (没听过的都快去听!),林俊杰用他出众的唱功和独特的编曲提高了原曲的连贯性,让整首曲子大幅度升华了 - 二胡和管乐器配合着他的歌声简直完美,就是keyboard的音色有些cheap。再说说他的improvisation skill,总的来说,林俊杰的音乐都有明显的他本人的特色(这个能力好牛逼),这部分归功于他独一无二的的音乐敏感性,使他能在live中表现好的即兴创作,让表演充满惊喜。入玫瑰林Lv42023-10-06回复2赞
认证每月一场的《夜上海》海之花演绎上海老歌又将于本周五19:30于奔驰文化中心与观众见面了。海之花认证2017-10-24
海之花《夜上海》的特点是:合唱多,4人合唱有7~8首,还有二重唱,实属空前;演员舞蹈感超强,一首“踏车寻春”让人耳目一新;融入了场景表演,“夜上海”中老克勒和小K十分抢眼,擦皮鞋的表演让人回味无穷。
此次演出又加了几首萨克斯演奏,如“上海滩”,“上海滩”这首歌并不是上海老歌,但很容易被“误导”。
为增加演出的趣味性知识性,并始终围绕“上海老歌”这一主线,演员换装时,主持人出几个关乎上海老歌的题目让观众竞答,答对当场有奖。
三个丰厚奖品均是同文化相关的。目前主要还留有优惠价100元(原价180元)的门票和“6人卡座”(因卡座不设座位号,只可一人购买,6人享用),280元*6人特别优惠价600元……更多观注“海之花”请打开本网app顶部搜索“海之花”即可。回复13赞
认证今晚看了《网子》,感动莫名!早听说很好,但绝没料到如此之好!这个戏换成谁也做不成这样精妙,不只因为他们是行业中人,更可贵是打动人,呈现出人间真情!我仍沉浸在心恸思索中。真心感佩!宽友文化认证2017-11-16
【蓝天野】
我挺喜欢这出描写京剧后台的话剧,大家喜欢这出话剧,同样会爱上京剧……这就是他们这些京剧人作话剧的目的吧,我喜欢这出京味儿话剧。
【杨立新】
《网子》是戏曲人开始“跨界”创排话剧作品,无论是对话剧,还是对戏曲,都是一条可行之路,有价值,更有前景。
“松岩所塑造的秋子层次饱满,鲜活生动。京剧人演京剧事,很多程式信手拈来,却丝毫不显卖弄,更无弄巧成拙的炫耀,而是遵循话剧审美刻画一个踏踏实实的话剧人物,这一着眼点既朴实又可贵。
《网子》厚重的人文主题和简约的戏剧主题相交映,聚焦旧时代的“戏子”生涯。戏中事何不就是大家事?戏中人何不就是你我他?抛开每个人的社会身份,本质其实无二。“角儿”之梦想,不单只属于台上的“戏子”,更属于台下的每个人。
【梧桐】
京话剧《网子》是北京风雷京剧团打破传统演艺形式,初步尝试京剧与话剧相融合的京剧创新模式,京剧行话、绝活表现鲜明,大胆创新,充分调动京剧独特的艺术手段,吸收其他艺术形态,实现了京剧的多元化表现,民族背景与时代结合得很好,主流价值观表现突出,充满了正能量,是难得的好戏。应加大宣传力度和扶持力量,给予剧目全方位的支持,召开业界专家的评审会议,对剧目进行精加工、细雕琢,提高剧目演出质量和水平,实现艺术创新和传统艺术的传承,该剧可升级为大剧场剧目,在国家话剧院和人艺剧场等知名剧场演出形成口碑效应后,当引入天桥艺术中心戏剧场进行演出,成为天桥保留剧目。
【李伟】
人生如戏,戏入人生,恩怨善恶,悲欢离合。一段民国往事,一曲梨园挽歌。京剧院团演话剧,有情有义有味,独具魅力。推荐给喜爱小剧场,热爱戏曲艺术的同仁朋友们观赏。相信你会喜欢。
【杨乾武】
《网子》名不虚传,真的很好,严肃认真的创作态度、严谨科学的创新精神和艰苦奋斗的工作作风都值得我们学习。我会让更多的人知道这部戏。
【李恩杰】
角度新颖,观点别致,作为我这样一个老京剧人也深有感慨。“一个京剧演员要想成为一个角儿,该经历多少磨难和奋斗啊!”感谢松岩编了一出好戏!说出了演员们的心里话和辛酸!这是一出很好看的好戏!
【孙毓敏】
京剧架接话剧,一个新的探索模式值得探索!比传统戏拓宽了戏路,不同层次的人群都可行。幕后的一切生活琐事这一点剧本抓的非常好。整出剧有亮点,内心表现力很强,很感人!
【 李佩泓】5回复16赞
Lv3终于是现场看了一次原版的四大音乐剧,总体来说大剧院这场猫还是达到了这个水准的,全程禁拍摄所以无图了。用户137****9765-u6sGbLv32018-08-04
以剧情来说,猫确实很难与魅影相提并论,毕竟时间早而且定位可以认为是更全年龄向更适合孩子们,主线简单支线很多,好处是错过一只猫无所谓坏处是一不留神容易走神了也可能就过了[捂脸],再有就是主角这个转折莫名觉得有点突然,怎么卖个惨就碾压所有了,开挂了?[捂脸]
音乐方面相当可圈可点,穿插始终的主旋律有些忧伤有些神秘,每只猫个人特色的配乐各有风格不同,欢乐嘻哈诡秘忧伤老成神圣等,甚至是一些纯表演场景bgm都能很明确的让你明白发生了什么,器乐配合也很不错,比如钢琴在好几段bgm中就很好的表现了猫的灵动。
演员的演绎方面总体来说很不错,国外的演出都很注重演员与观众互动,虽然是三楼开场黑灯瞎火照样溜过来一只猫吓了好几个女生一跳,虽然很想吐槽在地上爬来爬去真是辛苦了,不过这就是猫啊😂能记住的几只:开场超胖的花斑猫结果一脱皮一段踢踏舞,骚气的狂撩观众中文说我爱你的熊孩子猫,老得走不动谢幕却转了一整圈的族长,全程红光诡异有着“消失不见”神洗脑个人曲的坏东西,穿着发光衣连转N多圈大变活猫的魔法师等等,唱跳表演面面俱到了。唯独女主个人觉得几段memory唱的有些并不如预想中的好,有几句感觉声音很飘很虚,可能是我习惯了沙拉布莱曼那种声线吧😒而且最后一遍memory女声二重唱的时候那个是年轻时的女主还是猫群的另一只小猫?求高手科普😳
大剧院的灯光音效确实没什么好说的,之前看了点评说文广高音炸耳不过大剧院并没有发生,音量虽响也并没有破音毛刺感,瞬态表现相当好,庆幸自己最终选了大剧院。总体来说,值了。
PS. 大剧院建筑本身夜观很漂亮啊
PPS. 魅影啥时来啊,砸锅卖铁吃土想看[色]回复2赞
Lv5# 爱情背后的人性西索Lv52018-08-04
- 这是改编自苏联马雅可夫斯基的小说的一部剧。
- 不知道之前的版本怎么样,这次的是第三版。
- 前半段就是讲的冰冻之前,后半段自然讲的就是从冰冻中复苏之后。
- 其中的爱情故事只是作为推动剧情的一个主要的动力,并不是想要表达爱情就是真正的主题。
-真正表达的主题主要是表达对人性和对世界的绝望。
- 100年前的苏联,人们被资产阶级的物质生活所诱惑,为此做出一些违背社会道德的事情。
100年以后的世界联邦,也没有好到哪里去,只是把人作为工具使用,一种没有人性的存在,人们已经失去了自我,变成了社会的一个小小的组成,人与人之间自然也没有什么感情可言,自冰冻中复活后的人只用利用价值来衡量,而追求一个人生而自由平等,没有对这种权利的尊重。
- 复活的人没有了利用价值, 而是作为臭虫的血液供给源而存在,原来100年后已经没有了臭虫,人的认为臭虫是一种珍惜的宝贵的生物,而这个复活的人呢?只是一个浪费社会资源的东西。
这个复活的人嘶吼着,他的背影投在墙壁上,让人分不清他的影子到底是佝偻着的人还是长得像人的臭虫。
每一个人身上都有臭虫,每个人都活的像臭虫。
我们只能怀着深切的希望以后越来越好。
- 以及歌曲和舞蹈不错,除了音响差点把我震聋之外,歌曲和舞蹈还是蛮有意思的,反复强调的一句话就是,我们是海上的两艘船奔向不同的方向。
- 又及,臭虫杀虽然很浪费时间,我感觉没什么必要,但是让我看到了演员,相对真实的台下状态,所以这样也让我警醒,不要把戏剧形象和真实的演员相混淆。唉,戏如人生,人生如戏。回复8赞
Lv4最初你认为这定是出悲剧,可是频出的笑料让你转念一想也许它会是一出喜剧,无论如何,闹哄哄的舞台看起来,更像是一场闹剧,然而帷幕落下的一瞬,你吃惊地察觉,这又实在太像一出真真正正的人间正剧。南游女Lv42023-05-22
我说的是台湾“表演工作坊”的戏剧——《暗恋桃花源》。上个世纪80年代,它首次被搬上舞台,即引发轰动。在此之前,观众们很难想象会有这样一出戏剧,能将如此多相互颠覆的观感杂糅而不紊乱地传递自己,它让人笑中带泪,悲中生喜,荒诞中有彻骨的清醒,解构中有难得的糊涂,命理跌宕缩于方寸间的舞台,人生为何注定荒凉?
不知道是剧场负责人无心之过还是有意“疏忽”,总之两个剧组的排演撞车了。一个是倾注了导演生命经历的《暗恋》,一个是后现代无厘头形式的《桃花源》,一个是包装在颠沛流离的爱情故事中,有关大时代小人物命运的严肃探讨,一个则全然是仅借传统之壳,毫无常规的肆意恶搞,再加上一个胡言乱语的女子,这整出戏将怎么保证不跳,而顺利演进呢?
两个剧组争夺剧场时空的情节,被忽略于各自所排演的剧目当中,我们不由自主地将注意力聚焦于各自叙事,因为观众大体需要的是“典型”戏剧表演而非琐碎细节,因此尽管舞台上轮替地演出毫不相干的悲喜剧,我们的情绪在跳跃之间仍然不觉破碎与无趣,甚至有一种非连贯性的新奇。然而渐渐地,这两个无论从立意、形式还是情节都平行不相交的剧目,却被某种形式神奇地联系在一起:同一个舞台上的表演,台词竟然可以毫无缝隙地衔接,简直就像要衍生出一个崭新的故事。而那个跌跌撞撞的神经质少女,在舞台上出现又消失,不时将刚刚酝酿的观众情绪再次拉回另一个时空,一个可以被称作整部戏中“现实”的时空,在这个时空里,导演、剧组、演员在为所饰演的“戏中戏”而发生着一切“现实”的言行……“入戏”、“出戏”就这样自然随性地跳跃着,很难让人察觉到自己最初渴望看到“一以贯之的矛盾”的戏剧经验,早已然“放轻松”,被带入这梦幻般的桃花源里,心生暗恋。
一段相逢在偌大的上海,却失落在小小台北的恋情,一株从画布里“逃”出就再也回不去的桃(陶)树,一个比剧中人物还要“虚幻”的“现实”中的刘子骥,看似荒诞不经,实则充满层次与张力的《暗恋桃花源》,剧情的推进暗含无处不在的隐喻,把人生的悲情洒落在每一处即将愈合的伤口,这出让人感官无法休息的热闹非凡的大戏,最后却会让人安静地只听见心底的呼吸。
无论是悲还是喜,无论是山穷水尽还是柳暗花明,管你滨柳拂云,桃(陶)花梦远,最后繁华落处,“只留得白茫茫大地好干净”。在陶渊明笔下,南阳刘子骥,寻桃花源不得而病终,从此再无问津者;在舞台上,那个胡言乱语的女人苦苦寻找“刘子骥”,最后只看见漫天落英缤纷;而现实里,每个人心中所期待的“桃源”,终究多是等待戈多般的苍凉无续……
戏如人生,人生如戏,诚然。
PS.我看的是台湾1999版,再次为剧中演员喝彩!回复赞
Lv5周三下班后我一个人去艺海剧院看开心麻花的舞台剧《羞羞的铁拳》,是用格瓦拉多年积攒的积分抵扣了100元,然后用浦发信用卡小浦支付随机立减花了77.23元付了剩下原本的80元买了张票面价180元的票省了不少钱。剧场领票前到全家便利店用集享卡积分免费兑换了一瓶3.5元的茉莉蜜茶。开心麻花的这部剧属于灵魂穿越男女互换身体的故事,由此产生不少笑料。男女主角一个是打假拳的拳手,一个是专门揭露真相的记者原本是有矛盾的,不过因为意外身份互换后更加了解了彼此并且互相帮助冤家终成眷属。这种缘分还是蛮奇特的,不过有些人的缘分那就是孽缘了。前一阵白百何的事刚消停一段时间后卓伟又爆料说有明星出轨,名字三个字且一个字的拼音首拼是G,难道是钢铁侠?最后消息爆出原来是赵本山旗下的尼古拉斯赵四(真名刘小光),关键是这长相居然也能骗财骗色令人大跌眼镜。这年头有狗仔队就是不一样,真是将军孤坟无人问,戏子家事天下知。话说那个女粉丝年轻漂亮还没上位就被上床,而且还倒贴被骗了钱要不回来。赵四真是找死,有家有口长得比史瑞克还难看,演二人转的还想风流吃伟哥玩3飞游戏,还骗人姑娘钱简直臭不要脸,纵使那妹子脑子搭住进了520胶水你也不能骗财又骗色,你要是长得像吴亦凡估计人家绝对不会因为贴钱心里不平衡。事件细节我就不做赘述了,大家可以看新闻。在电影《盗墓笔记》中尼古拉斯赵四的名言是:总是四十五度角仰望天空,会忘记啤酒和炸鸡的味道。这次赵四做了这般丑事当时应该是忘记自己姓什么了。奉劝那些花痴女粉丝眼睛睁睁大,想以身相许好歹找个帅的或有钱的,别瞎了眼找这种货色,现在东北F4好像只有布拉德刘能没有出过花边新闻(罗伯特宋小宝和雷昂纳多小沈阳都有过那种新闻了)。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-04-30
故事讲的是从三年前被拳王吴良打断手臂后,艾迪生就放弃了拳手的自尊,和黑道健哥勾结打假拳。令他没想到的是健哥的女儿,竟然是那个专门揭发假拳、专门和他作对的麻辣女记者麻小。更让他欲哭无泪的是,因为一次意外的电击,他们灵魂互换了!二人想尽一切办法换回身体,过程笑料百出,结果却是白费。拳皇吴良在此时又放言要在拳王挑战赛上将艾迪生打死。可是现在艾迪生的身体里可是完全不会打拳的马小!艾迪生如何在这场拳击中获胜?他们最终能换回自己的身体吗?除了拳击和灵魂互换,还有更大的挑战在等着他们……
演出开始的时候由于位置没坐满大家都往前坐,我也随大流闪转腾挪从一楼第19排坐到了第6排真是赚了。开场又是主持人找了三位观众做游戏抽奖,主持人是上次《李茶的姑妈》的男主角,结束照例演员们跳舞并介绍演员。这部舞台剧又是一部荒诞喜剧,演员的表现我觉得都不错,男女主角变换性别后的言谈举止都很有相反性别的样子,加上身份转变后所有社会关系都改变了,笑料也是这样接二连三的促成的。演反派的吴良形象也不错还是执行导演。但是剧本台词缺点火候不算高级的包袱,主要还是结合网络段子三俗式的桥段。比起之前看的几部麻花剧稍逊一筹,不知道改编成电影是否会好看点。可能是麻花的剧目为了讨好观众加入了很多质量参差不齐的笑料,反而使得整体效果太刻意故事反而不太连贯。虽然演员们的表现都可圈可点,但是剧本确实影响了质量水准。故事告诉我们不能因为一次失败就自暴自弃放弃当初的理想,人不能为了钱昧着良心出卖自己灵魂去做弄虚作假的事。要有正确的信念经营自己的人生。满分5分制我打3分,感觉本戏质量一般。下一次讲电影《春娇救志明》,周五晚上看的舞台剧《维罗妮卡的房间》延后发布。回复4赞
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