1953年1月5日，在巴黎巴比伦剧院上演了《等待戈多》，此后引发轰动，。《等待戈多》也成了20世纪戏剧创作的巅峰和典范，成为了荒诞派戏剧最具知名度和代表性的作品，也成就了萨缪尔·贝克特，20世纪最伟大的剧作家之一。

《等待戈多》被翻译成多种语言，持续不断地上演。

 

 

整部剧非常简单。两个流浪汉呆在舞台上无所事事，他们日复一日地等待着戈多。

 

戈多是谁？

 

他是干什么的？

 

为什么要等他？

 

流浪汉不知道，也没有任何人知道。

 

剧中没有激烈的戏剧冲突、没有向前铺陈的情节、没有逻辑根据的人物对话、没有具有魅力的舞台角色......只充斥着两个流浪汉支离破碎的对话。

 

在莎士比亚、莫里哀、莱辛的戏剧中，观众都会进入剧情发展、代入人物际遇，对他们的命运产生共情。而在贝克特这里，这一切都消失不见了。如果一切都未发生、如果一切都是无意义的表达，那么对于走进剧场的观众，究竟能看到什么？

 

这也是对于排演《等待戈多》这样的经典作品要面对的重要问题：如何表现情节的极简性和人物的概念化，让观众"看到什么"？如何面对当下人们的审美情趣和知识架构，让观众"看得下去"？

 

此前易立明导演指导的作品如《秦国喜剧》、《帝国专列》、《罗慕姆路斯大帝》都是用轻松的喜剧形式来表达严肃的悲剧主题，通过对文本的拿捏，形成与当下的强烈互文。去年12月演出的《罗慕姆路斯大帝》更是延续了这种荒诞喜剧的表达。为了贴合现代语境，使舞台上戏剧语言的表达更精准，新蝉戏剧中心重新整理了译本，让经典作品的当代排演有了更多的现实映照，也让台下观众爆发了多次"心领神会"的笑声。这次的《等待戈多》依旧沿用这样的方法，在新译本的基础上重新呈现文本，我们将看到一部全新的《等待戈多》。

 

半个世纪以来，人们依然感受到这部经典产生的巨大的回响，依然在不断对剧中的四个角色发问，希望从中认出别人或者自己或者什么。在1953年首演之后，在巴黎的街头，人们追根究底想知道："戈多到底是什么？"而贝克特对《等待戈多》几拒绝做出更多意义上的阐述，他说，"如果我知道，我早就在戏剧中告诉你们了。"

 

那么既然如此彻底的"无意义"，不如跟着我们一起让把这个晚上浪费到虚无，荒度到到极致。错过了《等待戈多》，下一部能够如此直击人类心灵的伟大戏剧作品，"或许明天就来，或许--永远不来。"

 

 

新蝉戏剧中心 以易立明导演作为艺术总监和创作核心，是北京最为活跃的当代表演艺术作品创作与出品机构。2015年发起"中国-英法美俄德意日戏剧连线计划"。在实施计划三年来，已经演出了包括《尤利西斯》、《乔伊斯之旅》、《惊鸿一瞥贝克特》、《竹林七贤》、《无病呻吟》等一系列原创及交流戏剧作品。其中《帝国专列》、《阿Ｑ》、《革命》、《秦国喜剧》以及《罗慕姆路斯大帝》等均与中间剧场展开合作，并在中间剧场上演。在此计划中还导演并制作了英国作曲家布里顿作曲的歌剧《螺丝在拧紧》和法国作曲家德彪西的歌剧《佩里亚斯和梅丽桑德》在中国的首演，从此开启了世界现代歌剧作品在中国的演出之门。

 

编剧：

 

塞缪尔·贝克特

 

导演：

 

易立明

 

学术顾问：

 

韦遨宇

 

剧本翻译：

 

新蝉

 

出品：

 

新蝉戏剧中心

 

联合制作：

 

中间剧场